国际上获奖的韩国电影「韩国电影在国际影坛上大放异彩频繁获奖说明了什么」

随着韩国电影发展的日渐成熟和进步，越来越多的人开始认识到，在国际影坛上拥有一席之地。韩国已经在国际影坛上取得了一系列大奖，从戛纳电影节的最佳影片奖、柏林电影节的最佳影片奖到威尼斯电影节银狮奖，几乎每一项大奖都让我们看到了韩国电影对国际影坛产生的影响力。对于一个刚刚崛起并开始国际影坛的韩国电影来说，频繁获得国际大奖无疑是非常令人惊讶的事情。同时也能看出韩国电影在国际影坛上确实有着举足轻重的地位和影响力。那么在国际影坛上频繁获奖说明了什么呢？

01优质影片是取胜的关键

优质的影片是一种宝贵的资源。在过去的几十年里，韩国电影凭借优秀的剧本、优秀的演员、新颖的故事、独特的风格以及良好的氛围，已经成功赢得了世界影坛的认可。优秀的导演和演员，以及高质量的作品使得每一部韩国电影都成为一种新的形式、新的作品，不断突破自我的同时，也给观众带来了全新的观影体验和感受。虽然这一点对于很多电影来说是一个巨大的挑战，但是却会促使他们不断提高自己的电影水准。这些优秀的影片不仅让韩国电影界变得更加优秀而且也让更多人开始了解到我们中国的电影发展状况和现状。韩国电影在过去几年中不仅以各种不同的方式展现了自身的实力与魅力还呈现出了一种新的面貌。对于世界电影来说或许是一个陌生的名词，但是在我们普通人眼里却是不可或缺的存在。这也让许多人开始认识到了中国电影所展现出来的魅力所在之处。而我们也应该去认识到这种魅力所在吧！

02韩国电影发展到一定阶段

如果将国际影坛分为几个阶段来看，韩国电影经历了从萌芽到巅峰再到走向成熟的过程，无论是韩国电影工作者还是观众，对于韩国电影来说都已经有了一个较为清晰的认知和定位。从90年代中期开始，韩国电影开始进入高速发展的阶段。早期的韩国电影人对电影的定义仅仅是拍摄一部关于人性的电影。而随着人们对于审美的不断追求和对于表达的形式及情节的要求不断地升级。使得韩国电影逐渐被世界所接受。这也使得韩国电影在国际影坛上得到了极大的认可。但是随着时间的推移以及自身的发展和进步，韩国电影已经开始慢慢脱离大众的审美范围。尤其是近几年开始逐渐被西方观众所接受的韩国电影中很多都是在借鉴其成功经验的基础上加以创新的艺术表现形式以及更多的元素来表现韩国艺术的精髓的。由于韩国电影发展到了一定阶段，目前电影市场也已经趋于成熟稳定。

03电影创作的创新意识

说起创新意识，就不得不提到电影创作者们的创新意识，在韩国电影中，有很多的创作者都有着强烈的创新意识，不断地对电影艺术进行创新。例如在今年的戛纳电影节上，韩国的《灰尘孩子》就凭借着出色的表现获得了最佳影片两个奖项。该影片是由韩国导演郑有美执导的战争题材的电影，主要讲述了韩国国民之子在战死之后面对父亲的追悼会是如何地心碎。韩国电影中所表现的故事情节虽然让人印象深刻但却没有达到打动人心的效果。为了能够打动观众的心，所以将这种情感融入到了剧情中。并且又结合了当下的社会热点问题而创作出的电影也是非常地吸引人眼球。而现在在国际影坛上也是经常能够看到韩国电影出现的主题。这些都可以说明韩国电影在创新意识上是非常突出的，在不同影片中都能够得到观众的认可。

04优秀演员

除了作品本身的质量，演员的演技也是一大因素。一部优秀的影片背后往往需要一位优秀的演员来倾情奉献，甚至是奉献出自己的全部精力与热情，才能得到观众的认可与喜爱。韩国演员李炳宪可以说是韩国电影的代名词级人物。在韩国电影中饰演过无数经典角色：《太阳的后裔》中的崔智友，《春日的悲伤》中善良睿智的警察张哲洙；《杀人回忆》中的杀人犯张基贤；《红》中的韩国英雄金相昱等等。他们都是各个时代韩国人最经典的代表角色。在国际影坛上也同样有着非常高的地位。尤其是对韩国电影做出巨大贡献的演员黄教安和朴海日。

05人才的培养

在电影这一行业里，人才是最为重要的因素。可以说，电影行业并不是一个单纯的行业，它也是一个人的职业。当一个人可以把自己的精力用在自己的工作上的时候，他就能够真正的专注于他的电影当中。他可以全身心的投入到自己的电影事业当中去，但是他的时间也是非常有限的。这也是为什么我们会看到韩国电影能够获得国际奖项的原因。虽然说韩国电影产业水平有限，但是他的确拥有大量优秀的电影人才。可以说只有培养了一批能够立足于国际影坛的人才才能够让电影这一行业发展的越来越好。

06电影文化交流与合作

一部好的韩国电影，除了自身的魅力之外，它的文化交流也是必不可少的一部分。韩国电影之所以能受到国际影坛的认可，与其在影片的创作思路有非常大的关系。而最核心的原因就是在整个影片拍摄制作过程中，导演都是采用国际同步的制作风格去创作的。无论是从影片题材的选择还是制作方面，都有着很大的创新空间。而且韩国电影近年来在国际市场上的影响力也在不断提升之中。与中国有着很大的不同。虽然很多韩国电影的画面非常华丽，但是电影的故事情节却十分的平铺直叙的进行下去。而且这一点非常符合我们中国观众的审美水平。当然也正是因为这样的原因，韩国电影才能对国际市场产生这么大的影响。

07社会责任是重要组成部分

影片中的主人公在失去母亲之后，并没有成为一名英雄，反而成为了社会的负担。当人们在抱怨社会不公的时候，也要看到电影中对社会问题的思考和责任感。当灾难来临的时候，正是这样的影片让人们有机会去体会到我们所不能体会到的生活。在韩国电影中，人们能感受到的是对生活的希望以及对未来的憧憬。而电影中给人最大的启发便是这一点。虽然有暴力的倾向，但是在与人相处方面的技巧以及对他人的尊重是非常重要的。这部电影向人们展现了韩国电影想要传达给人们的观念。同时也呼吁着每一个人都要学会对他人多一份理解和关爱。如果我们能够做到这一点后，我们也就会少一些社会压力和痛苦。

08其他因素起到的作用

这些国际奖项能够在一定程度上反映了韩国电影的水准和水平，它所带来的影响也有可能对韩国电影的发展起到至关重要的作用。毕竟在这些国际电影节里，你可以看到很多来自世界各地的电影，这些电影并不是只属于自己国家的。同样也会出现一些中国和日本的电影。一个国家的电影如果想要在国际影坛上大放异彩的话，一定要与本国相匹配的剧本、演员等相关的要素来共同完成。这就需要韩国电影人才来完成。当然这其中也包括了那些不符合大众审美的电影。同样也是让国际电影节获奖的一个重要因素。当然这个并不是说所有的优秀电影都可以获得诺贝尔奖的。每一部电影都有着其独特的魅力和表现方式。

09结语

近年来，由于韩国电影对世界影视产业的影响日益扩大，越来越多的国际电影人开始关注韩国电影，尤其是李栋旭、金喜善等实力派演员的出现。越来越多的中国电影人也开始关注韩国电影。并且愿意将韩国电影介绍给更多的国际观众。可以说正是由于韩国电影不断地获得国际奖项，才让韩国电影变得越来越优秀，越来越受世界各国人民的欢迎。因此我们也应该积极主动地去了解国外的文化生活，去学习韩国电影的优点和长处，让我们能看到更多优秀的电影作品并传播给世界各国人群去欣赏。只有这样才能使得更多的人喜欢上韩国电影。

韩国电影为什么这样红

韩剧和韩国电影两者并行不悖地存在着，绝对是一个有趣的现象。前者受众直指家庭和女性用户，浪漫、轻松不乏温馨催泪的元素，而后者却画风突转，暴力情色也好、抨击现实也好，韩国电影愈发展现出它在影坛中独树一帜的魅力。《辩护人》《釜山行》《熔炉》......无一不是用充满现实主义的关怀征服了世界观众，而在这些电影背后，一定少不了导演——这群神奇的存在。

提起韩国演员，你可以如数家珍，而谈起韩国电影史上的著名导演呢？是否脑中一盘散沙？没关系，小编为你列出了一份韩国电影导演名单，你能想到的有关韩国电影导演的一切，都在这里了。

一代宗师

韩国电影教父——林权泽

“韩国电影教父”林权泽从影半个多世纪以来，共拍过一百多部电影，是韩国最高产的导演之一，不仅如此，他凭借《醉画仙》，成为韩国电影史上第一位获得戛纳电影节“最佳导演”奖的导演，同时，他也是1998年韩国“光头运动”的发起人和领袖者，可以说，林权泽是韩国电影人口中当之无愧的“国民导演”。

醉画仙

从他的处女作《再见了豆满江》开始，到他的得奖作品《种女》、《祝祭》、《开辟》等，他都以弘扬韩国历史文化传统为己任，致力于表现韩国正在流逝的民风民情，渴望通过多元的电影风格，还原韩国人的原形与韩国文化的本质。不得不说，正是因为林权泽握住了韩国文化时代的动脉，才成为韩国电影史上的一块活化石，成为韩国后辈电影大师们争相学习的楷模。

在线观看《醉画仙》

1850年代，在韩国青溪的一处乞丐聚居的地方里，两个小朋友开始了他们的友谊──张承业和他的朋友KIMByung-moon。这时候，承业亦遇上了他的启蒙老师KIMSeon-bi。Seon-bi虽然为人并不太有善，可是在艺术方面，特别是绘画却有不俗的成就。承业凭著自己的天份感动了Seon-bi，二人更开始了其后五年的师徒关系。五年后，承业凭著自己的天份和各方面的鼓励，学习了不少名画家前辈的风格。而年少的他亦开始学有所成，对他而言，他的学习之路可说是幸运的。可是，他却有一个很特别的习惯……

小众文艺的两面旗帜

独立电影第一人——洪尚秀

身为韩国第一代留学导演，洪尚秀最擅长将国外电影的实验精神融入到本民族的电影之中，多年来，他不遵循传统的叙事手法，坚持着在结构上面玩花样，执拗的把镜头聚焦于人们内心潜伏的欲望和不安。1996年，他凭借《猪坠井的那天》荣获韩国电影青龙奖最佳新人导演奖，从而进入大众视野，后来，他又凭借散淡平和略带诗意的《江原道之力》拿下韩国电影青龙奖最佳导演奖。洪尚秀并不满足于此，他的两部爱情片《女人是男人的未来》和《海边的女人》分别让他入围了第57届戛纳国际电影节竞赛单元和第1届亚洲电影大奖最佳导演提名，由此，洪尚秀渐渐走向国际影坛。

作家导演第一人——李沧东

不同于洪尚秀、许秦豪这些科班出身的小众文艺导演，李沧东是写小说出身的作家导演，他的小说，甚至被选进了韩国的大学教材。李沧东的作品“绿色三部曲”（《绿鱼》、《绿洲》、《薄荷糖》）分别在韩国国内知名的三大电影颁奖典礼上拿到多个奖项，由此，他开始以这种浅显平实的影像背后的人文关怀来体恤观众，得到认可。

李沧东和侯孝贤

李沧东最喜欢中国导演侯孝贤，他也自然承袭了侯导善于挖掘被生活隐藏的真实的珍贵品质，他也擅长挖掘小人物最感人的一面，认为电影的本质其实就是生活。而他近年的作品《诗》和《密阳》在戛纳国际电影节上崭露头角，完成了他个人对于自己的成功突破。

暴力美学的三大巅峰

复仇使者——朴赞郁

哲学专业出身的朴导似乎跟其他专业出身的导演格外不一样，他尤其嗜好黑色诡异的画面风格，大胆直露的情色场景和暴力场景。因为他享负盛名的“复仇三部曲”（《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》），他在韩国影坛上被叫做“最黑暗的家伙”，也有人叫他“黑暗大师”。

复仇三部曲

在他的“复仇三部曲”、《蝙蝠》、《机器人之恋》、《共同警备区》以及今年大红的《小姐》这些电影里面，我们总能看到他最衷爱的悬疑大师希区柯克的影子，以及暴力美学大师昆丁的影响。正如一些人评价的那样，“朴赞郁的电影充满了惊世骇俗的暴力场面和引人入胜的情节悬念，而在这些的背后却隐藏着他对人性的无限可能性的探索”。也正是因为他这极具个人风格的才情，才使得他能够在三大国际电影节上都包揽了奖项，成果韩国电影史上不可多得的一枚大将。

影像中的社会学家——奉俊昊

《杀人回忆》、《汉江怪物》、《母亲》、《雪国列车》，单听到这些大作的名字，你就会不由的对这位导演肃然起敬。没错，他就是专注于把社会议题电影化的电影大师——奉俊昊。

《杀人回忆》剧照

奉俊昊学习社会学专业出身，在他的作品中也渗透出他把人们放置社会之中来回归人性探讨的核心观念。同时，他也执迷于悬疑暴力这些电影形式的摸索，新华网评论他为“奉俊昊是韩国首屈一指的类型片导演，他的电影像是好莱坞体系中运作的反好莱坞影片，有着电影工业出品的特质和成熟度，有着类型片的叙事外壳。”奉俊昊的作品并不算多，但质量几乎可谓部部颇高，他也因此斩获了韩国国内和亚洲各大电影节的奖项。

重口味暴力美学大师——金基德

老实讲，金基德的作品并不容易被大众接受，准确地说，正是因为他对边缘人群的人性近乎残忍的刻画，他在影坛上颇受争议，而这些，并未阻止他成为一代暴力美学大师。无论是从他通常选取的限制级题材来讲，唯美中透着寒气的画面来讲，还是电影里大量深刻的隐喻来说，他都是一个剑走偏锋的勇者，一个敢于挑战大众心理防线的解剖师。

《空房间》

从《漂流欲室》、《空房间》、《撒玛利亚女孩》、到《圣殇》，到《弓》，他都执着于描写边缘人群的灰色人生，描写女性的悲惨境遇，并由此直抵人性深处的暗礁。

在线观看《汉江怪物》

商业类型的四足鼎立

纯爱大师——郭在容

提起郭在容，你可能并不了解，但提起《我的野蛮女友》、《我的机器人女友》、《假如爱有天意》几乎是韩国纯爱片扛把子，包括近几年郭在容与中国合作愈发密切，执导了电影《我的早更女友》《我的新野蛮女友》《在世界中心呼唤爱》，你一定非常熟悉。

这位以浪漫爱情片见长的导演郭在容的作品影像干净利落，画面唯美清新，情节简单却不失感动，擅长抓住年轻观众的心理，不仅在相当大的范围内掀起一场“电影韩流”，而且创造了全智贤、车太贤这些亚洲年轻偶像。

商业片领袖——姜帝圭

自从1999年姜帝圭的《生死谍变》上映后，韩国电影开始进入了一个历史新纪元，电影的票房达到票房达360亿韩元，韩国电影也由此走入了海外市场。后来，他的以南北韩为题材的战争片《太极旗飘扬》也以从好莱坞类型片中汲取了充沛的养分的商业电影身份广为人知。

类型片风格导演——罗泓轸

罗泓轸的作品并不多，主要就《哭声》、《黄海》、《追击者》三部，但他作为极度商业化的韩国影坛里的一股清流，以出色的叙事能力掌控能力奠定了自己的类型片导演地位。

最卖座的喜剧导演——姜炯哲

不同前面提到的朴赞郁、奉俊昊那些竭力挖掘人性深处阴暗面的导演，最卖座的喜剧导演姜炯哲总能以自己细腻动人的风格将温暖通过大银幕送进观众的心里。他的《阳光姐妹淘》、《非常主播》就是以这种轻松诙谐的风格，观众喜闻乐见的喜剧形式拿到了超高票房。

韩国影人频创历史，除了奉俊昊，韩国电影界还有哪些曾获大奖的优秀导演？

韩国电影在世界影坛上一直占有着一席之地，获得的大奖无数。韩国也涌现了许多优秀的导演，如李沧东、金基德、朴赞郁等。他们有的关注韩国的社会现实，用影像揭露着社会的阴暗面。有的关注小人物的命运，有的具有独特的个人风格，让无数的影迷为之着迷。

朴赞郁是韩国导演中的佼佼者，他在大学期间观影无数，不断地练习写剧本，做助理导演，一步步地去接近自己的导演梦。他的”复仇三部曲“在韩国影坛上引起过不小的轰动。这个系列一共三部。其中，《我要复仇》获得了韩国电影青龙奖最佳电影提名。《老男孩》获得戛纳电影节评委会大奖,《亲切的金子》在 威尼斯电影节上大放异彩。他指导的《蝙蝠》《小姐》也在戛纳电影节上获得广泛的好评。

李沧东是一位有着文人气质的著名导演，他在称为导演之前发表过小说，获得过文学奖，成为导演后，更是在影坛获奖无数。他拍摄的《绿色三部曲》，有着强烈的个人风格。他曾凭借电影《密阳》获得亚洲电影大奖最佳导演。爱情电影《绿洲》使他在威尼斯国际电影节上获得最佳导演。《燃烧》是李沧东近年来的口碑佳作，他用一个悬疑的故事，映射出社会的现实问题，文艺且大气。

韩国有着诸多出众的导演被国际影坛所认可，金基德也是其中一位，他的作品个人风格强烈，不断地尝试各种形式的影像故事。他的作品《春夏秋冬又一春》代表韩国角逐奥斯卡最佳外语片。他凭借《空房间》获得柏林电影节“最佳导演银狮奖”。影片《圣殇》具有着独特的思想内涵，获得了威尼斯电影节最佳影片。这些成就足以说明他在电影方面的造诣颇深。