山东省柳子戏张春雷「鸿哥说戏之一东柳张派春风雷鸣著名柳子戏表演艺术家张春雷」

东柳张派、春风雷鸣

——记一代宗师、著名柳子戏表演艺术家张春雷

酆鸿

张春雷（1904、5、25——1975、10、23），原名张兴然，山东省曹县孙老家镇温楼村人。著名柳子戏花脸、红脸演员，柳子戏一代宗师，戏剧大师，著名柳子戏表演艺术家，柳子戏张派艺术创始人，有“活张飞”之称。原长兴班主演掌班、郓城县工农剧社社长、山东省柳子戏剧团团长。为中国戏剧家协会理事、山东省戏剧家协会副主席，山东省政协委员、山东省文联理事。

张春雷出生于梨园世家，其父张凤鸣，柳子戏名家，擅演旦角，外号“银铃铛”，扮相俊美，声腔圆润，在《龙宝寺》一剧中饰演黄秀娘，根据自己的嗓音特色，创唱的曲牌【序子】，倾倒满场观众，至今为人传唱。耳濡目染，张春雷自幼便对柳子戏表现出浓厚的兴趣。他9岁进入曹县孙老家镇温楼村曾家科班学戏，先后拜著名柳子戏艺人黄承先、王福润为师，主攻花脸，后兼唱红脸。他噪音宏亮，功架粗犷有力。他扮演的张飞是“黑头红脸”，因此被称为“黑红饺子”，在《夜战马超》一场戏，张飞与马超对打，他脚金鸡独立，连续摆出十八罗汉不同的身法，施展出动中有静、静中有动的功力，表现了张飞武艺高强的英雄形象，给观众以美的享受。再如《虎牢关》一剧中，张飞与刘备、关羽合力同战强将吕布，他纵身跃到前场，挥枪舞鞭，狠狠倒打吕布紫金冠，跳跃轻捷如飞蒸，“跺泥”立身稳似泰山，功架勇武优美，在乐器的配合下，活象勇猛、憨直、诙谐而粗中有细的张飞出现在观众面前。由于他成功地塑造了张飞的英雄形象，被称为“活张飞”。张春雷不但武功超群，在念白、行腔上也是独树一帜的。他声如洪钟，音似沉雷，苍劲有力，而且嗓子变换自如。念白，抑扬顿挫，节奏鲜明。面目表情，丰富生动。所到之处，观们无不拍手称赞。他不但花脸戏演得好，还兼演红生戏。《张大德游寺》中主演张大德，在《打登州》中主演秦琼，同样显示出唱、做、念、打的功力非凡。偶尔他也演彩旦，如在《胡罗锅抢亲》中他扮演一个烧水的大脚丫环，以风摆柳的身法上场，磋步走个圆场，加上他那笑脸的扮相，曾赢得观众阵阵掌声和笑声。

张春雷大师长子、耄耋老人张贵宝老师在张春雷大师晚年居住的院内。

1930年后，张春雷担任曾家科班主演及掌班，在鲁西南、豫东、淮北等地演出。1935年，张春雷组建一个柳子戏班，在东明、菏泽、丰县、曹县一带演出，获得很大反响。1948年，该剧社被复程县抗日民主政府接管，改名为“新生剧社”。20世纪50年代，张春雷参加郓城县工农剧社，任社长。该社四梁八柱，行当俱全，阵容宏大，突破了“四生、四旦、四花脸”的局限，演出水平迅速提高，深受鲁西南广大观众的欢迎。

1954年，为迎接山东省暨华东区的戏曲会演，张春雷带领剧团排练出多出好戏，后选定《黄桑店》《五台会兄》《三盗芭蕉扇》三出戏参加会演。在上海华东戏曲汇演时，京剧大师程砚秋看过他的表演，京剧艺术大师周信芳，在青岛政协礼堂看了张先生饰演的《黄桑店》之秦琼、《五台会兄》之杨五郎后，赞誉有加。周信芳待他卸完妆，二人合影留念。周信芳说：“早就听说柳子戏，早就听说“活张飞”，今日一见，果然名不虚传。此次会演，张春雷荣获省优秀奖、华东区二等奖。1956年山东省第二届戏曲观摩会演，张春雷又荣获一等奖，这使郓城县工农剧社名声大振，柳子戏逐渐从穷乡僻壤走进繁华都市。1959年，山东省委、省政府为了扶持和发展这一古老剧种，将郓城县工农剧社调进济南，成立了山东省柳子剧团，号称“天下第一团”，张春雷任团长。

山东省柳子剧团组建后，张春雷继续挖掘优秀传统剧目，整理排演了《张飞闯辕门》《玩会跳船》《孙安动本》等精品剧目，公开上演，受到好评。1959年10月24日及第二年5月，张春雷接连两次，在济南为毛主席专场演出，受到称赞。毛主席高兴地说：“张飞拿扇子，在其它剧种没见过。”“诸葛亮初出茅庐时二十七岁，柳子戏不带胡子是对的。”毛主席还对身边的舒同说：“人们都把吕剧说成代表山东的地方戏，依我看应该是柳子戏，它比吕剧早，名气也大。”

1959年，山东省政府组织柳子戏、两夹弦、柳腔联合演出团，进京汇报演出，在主打的三出柳子戏中，张春雷主演两出。他们曾三进中南海，为党和国家领导人刘少奇、周恩来、朱德、陈毅、李先念、徐特立等演出，获交口称赞。文化艺术界的名家大师郭沫若、梅兰芳、苟慧生、马连良、谭富英、周扬、马少波、欧阳予倩等，都先后发表了热情洋溢的讲话，并对该剧团给予高度评价。晋京一个多月，《张飞闯辕门》等戏，就演了17场之多，场场爆满，好评如潮，誉满京华。载誉归来之后，张春雷又率团在大江南北巡回演出，每到一地，都受到热烈欢迎，“活张飞”艺术声誉传遍全国。

同年，在北京烤鸭店，京剧艺术大师梅兰芳、苟慧生请客。梅兰芳对张春雷说：“柳子戏早就听说过，原以为绝了，今日见到，格外高兴。”“中国戏剧四大古老剧种，昆、弋、梆都知道，惟独没见过你们，现在了却心愿了。”“我珍藏的明代赵匡胤的脸谱，与你们画的秦琼三块瓦房很近似，足可见柳子戏的古老。”不久，梅兰芳的文章《东柳垂青》在《人民日报》上发表，他写道“以善演《张飞闯辕门》得名、有“活张飞”称号的老艺术家张春雷，唱腔沉着有气魄，身段老当稳练。”

1962年参加拍摄戏曲片《孙安动本》，张春雷成功塑造了刚猛爽直、敢于打朝的徐龙形象。此时已年将花甲、两鬓苍苍的张春雷，饰演姓娃花脸，既10多岁的小千岁徐龙。在“打朝”一场戏里，他上场亮相、抬腿踢蟒，动作伶例，唱腔宏亮，吐字清晰，将一个活泼可受的小徐龙，刻画得维妙维肖。当徐龙为保孙安上殿动本，未获恩准而与皇上争辩时，他怒不可遏，挥锤追打奸臣，纵身坐上龙案，大揭皇家上辈宰耕牛、当和尚的家底，大摆自己上辈创业保国的功勋，把徐龙爱护忠良、痛恨奸佞、主持正义、藐视君威的刚直无畏面又天真幼稚的性格表现得鲜明生动出，真实感人，给观众留下极为深刻的印象，获得普遍赞誉。

张春雷精湛的艺术表演，雅俗共赏，喜闻乐见，显示了柳子戏的特色和无穷魅力。他经常饰演的人物还有《挂龙灯》中的赵匡胤、《安南国》中的陈谦、《一计害三思》中的石敬思以及《张飞闯辕门》《虎牢关》《鞭打督邮》中的张飞等。张春雷有很高的艺术造诣，演什么像什么，有“活张飞”、“一声雷”、“黑红绞子”之誉，在柳子戏发展史上是一座里程碑。他创立的“张派艺术”，丰富了戏曲舞台的涵量和精深。张派艺术有其独特的魅力，在中国戏曲各剧种之中，是一支独秀，一支流派，在国内，已经达到最高层次，京剧界的大师、理论家们看到张派艺术后，无不惊叹敬服。电影名导岑范赞其为“全国最优艺术家之一”，著名电影演员钱千里说:“看张团长的戏是一种艺术享受。“中国评剧院的著名演员魏永远拜师学艺，著名豫剧表演艺术家常香玉亲自来团拜访……全国各地方剧种的青年演员慕名求艺者不胜枚举。

张派艺术粗狂豪放、酣畅大气。张春雷唱腔高昂宽厚，沙甜横磨，扮相堂正，工曲严谨。这是因为他演戏讲究一个“非奇不传”，即抓住每个人物的性格特点高度夸张，达到出“奇”。活灵活现、生动感人。他塑造的人物各不相同，形象迥异。他对每个剧本都精心琢磨，设身于角色之中，研究角色的家庭、出身、年龄、性格、背量，设计出每个人物独特的舞台贯穿动作，特定环境中的定式、亮相、声音、与其他角色的关系等，精益求精地进行艺术创作，所以塑造的舞台人物，个个栩栩如生，内行外行都交口称赞。

张春雷大师故居。

二十世纪七十年代，张春雷回到老家。不久在寂寥中去世，一代名伶埋没乡间。但张春雷把毕生的精力和心血，都献给了柳子戏事业，七十年如一日，为剧种、剧团呕心沥血、无私奉献，一线演出，培养新秀，挖掘剧目，创立流派，成绩巨大，功勋卓著。他挖掘整理柳子戏剧目有35种之多，其代表作品《张飞创辕门》《黄桑店》《打登州》《五台会兄》等，已成为剧团的宝贵财富。他的嫡传弟子孔祥启、张贵银（张春雷次子，国家一级演员，中国戏曲家协会会员、山东省省级非物质文化遗产项目代表性传承人）、程瑞东、徒孙王伟等一批中青年艺术家，薪火相传，继承他的艺术，活跃在当今舞台上。

张春雷大师晚年钟爱的茶壶。

德艺双馨的戏剧大师张春雷，形成了他艺术人生的诸多“第一”:他是第一位受到毛泽东主席等党和国家领导人多次接见和称赞的柳子戏艺术家；柳子戏第一个流派一一张派艺术的创立者；第一个祖孙三代人从艺的东柳世家；第一位代表“百年柳子戏”的核心大师；第一位柳子戏艺术界的山东省政协委员；柳子戏有史以来，第一位人物专著《张春雷与柳子戏》出版问世，铸造了柳子戏艺术发展史上的一座丰碑。曾任山东省柳子剧团团长的段雨强，在纪念张春雷百年诞辰座谈会上，曾动情地讲：“张春雷先生是在柳子戏濒临灭亡继又振兴的历史长河中，点燃的一柱明灯，影响了100年，至今仍照亮着剧种、剧团充满风云险浪的前进航程。他创作的艺术形象至今仍是剧团主要上演剧目，他的艺术、人品至今仍影响和激励着我们。这柱灯火没有熄灭，并将永远有益于后人，照亮和引导着后浪勇进的航帆。”

笔者与张春雷大师长子张贵宝老师在大师故居院内。

注：本文经张春雷大师长子、八旬高龄的张贵宝老师审阅；笔者在搜集张春雷大师的材料时，得到张贵宝老师的鼎力帮助，在此向张贵宝老师致谢，并祝张贵宝老师健康长寿！