王劲松最好的电视剧,王劲松 新剧

2016年4月14日，在山东省某地一家叫源大工贸的公司里，聚集了一帮社会闲散人员。

由这帮社会闲散人员组成的十余人催债队伍，受地产公司老板吴学占指使，向该公司老板苏银霞要债。

当日，催债队伍的成员多次骚扰苏银霞的工厂，同时用不堪入耳的羞辱性话语辱骂对方。

事态发酵一段时间后，几名催债人员更是将语言暴力升级为肢体暴力和凌辱。

包括但不限于殴打，将烟灰弹到苏银霞胸口，将其子于欢的鞋子脱下捂在苏银霞嘴上。

其中最骇人听闻的，是该队伍成员杜志浩甚至脱下裤子、露出下体，当着其子的面侮辱苏银霞。

在长时间的凌辱之后，接到报警的警察赶往现场，在接待室留下了一句“要账可以，但不能动手打人”随即离开。

看到警察离开的于欢情绪崩溃，想要阻止，却遭到催债队伍的阻拦。

最终，他在混乱中拿起桌上的水果刀乱捅，致使催债成员一死、两重伤、一轻伤。

于欢犯案后被捕，一审被判处无期徒刑。

但因为这个案件情节的曲折，社会上的舆论渐渐发酵，众人对于欢保护母亲的行为感到同情。

之后，于欢获得了许多亲友和网友的声援，他的案件开始出现了转机。

在舆论的监督和检方的调查下，最终，于欢一案在二审中被判防卫过当，刑期改为五年的有期徒刑。

2018年，“辱母案”入选“2017推动法治进程十大案件”。

这一桩轰动一时的案件，在当时引起了“全民说法”的热潮，让普罗大众更深刻的认识到法律的意义和温度。

近日，不忌讳尺度过大，“辱母案”通过新剧《底线》重回观众视野。

与案件第一次出现在大众面前不同的是，在这部剧中，我们能看到它在司法体制内引发的一次“惊心动魄”。

新剧《底线》作为一部法治剧，本身自带光环之外，还被官方一路保驾护航。

除了由最高人民法院的监制，甚至定档时间的消息都由最高人民法院官微放出。

19日首播后，《底线》已经连续4天拿下了卫视收视第一的成绩

不得不说，这气魄，果然是“正规军”。

在这来势汹汹的热度中，我抱着百闻不如一见的心情打开了这部剧——

一句话总结，你永远可以相信官方出品。

取材于真实案件的剧情，环环相扣；

一个个社会痛点节奏紧凑，映入眼帘；

清一色老戏骨，全员演技在线。

最重要的是作为一部法治剧，《底线》不晦涩、不高冷，反而生动、接地气。

谈情感人真挚，说理一丝不苟。

司法体制在这部剧中揭开了神秘的面纱，同时也紧紧抓牢了每一个值得探讨的当今社会议题。

剧中的老、中、青三代法官，在令人望而生畏的制服之下，个个有自己独特的魅力。

这部聚齐了靳东、成毅、蔡文静、王梓权、王一楠、王劲松、刘敏涛、左小青、王秀竹、张志坚、刘钧、翟万臣等近20位实力派演员的大剧，一开播就把场子震住了。

1、故事主角：一群接地气的法院“打工人”，日常就是一个头两个大

作为一部由最高检监制的法治剧，我以为整部剧的基调会是——

这样的。

或是这样的。

没想到，一开场就激情跑酷的靳东，在我点进这部剧的瞬间就打破了我对法院人的刻板印象。

靳东饰演的堂堂立案庭庭长，一大早就遇到了“飞车党”。

但这“飞车党”并非要抢劫，而是给他塞了一个黑色塑料袋就飞驰而去。

靳东打开袋子一看，大惊失色，拔腿就追。

穿过大街小巷，终于将塑料袋还给“飞车党”后，我们才知道原来这是亲戚企图想要行贿赂之事。

而方庭长刚正不阿，甚至拿出了奥运冠军的奔跑架势，也不想让对方得逞。

这样的开头，真是幽了我一默。

但同时，也巧妙的点题了本剧的关键词——底线。

用一个生活化的场景，观众最能接受的方式，展现了司法人正直清廉的严肃主题。

而之后，一段张志坚饰演的师父和靳东饰演的徒弟聚会的桥段，更是生动。

法院几代师徒往那儿一坐，谈笑间，交代清楚了人物关系。

师爷的生日宴，徒弟、徒孙到场齐祝贺，一句话不离本职工作。

师徒之间的情谊，几代人对于中国司法的坚守，尽在观众眼中。

到了上班时间，镜头来到法院，几个配角一一出场。

最让我印象深刻的是，王一楠饰演的高龄法助王姐——办公室里的社交达人兼最佳段子手。

她挂在嘴边的那些苦大仇深的上班言论，真的是人间真实了。

几人在办公室的互动，更是让观众大呼真实。

剧中对于主角团日常的着墨，是为了要把观众拉进法院亲自看一看，把“司法”这两个冷冰冰的字放大为每个鲜活的个体。

正是每个角色的生动、真实，与我们别无二致，才能够体现司法从业者的职业精神和每一个案件故事的人情冷暖。

当观众们与每一个角色熟悉之后，自然而然入戏，案件也就这样拉开了序幕。

2、剧本：脱胎于现实案例，伦理深度与人文关怀兼备

作为一部法治剧，《底线》很敢拍，其中的案例件件典型。

同时，这些案例都能在现实中找到原型，让剧集在娱乐之外还具备了普法的社会意义。

一、辱母案

《底线》开篇放大招，第一个案件，就是前文说到曾轰动一时的辱母案。

在我们如今的视角里，案件里的儿子是为了保护母亲而激情杀人。

剧中女法官却对儿子提前准备管制刀具的想法，心存疑惑，认为他或许是蓄谋伤人。

在案件的定性上，她与坚持儿子护母伤人的同事发生争执。

作为主角，怎么没有一眼洞察是非的能力？

而这恰恰是点睛之笔。

相较于同事因为被私人情感左右后武断的偏向儿子，女法官的疑虑展现了一个司法从业者的理智与原则。

诚然，当母亲被凌辱后，儿子的激情犯罪显得十分合情。

但究竟是不是正当防卫？

一切还是要从证据作为判断。

为什么要如此谨慎？

因为私人的情感出发，每个人都有自己心中的“最佳受害者”。

但从法律的角度出发，要做的是还原案件的真相，每一个案中人得到最公平的判决。

《底线》跳出了上帝视角的局限性，还原案发当时审理该案件人员的内心挣扎，与案件发展的曲折过程。

这一切正展现了法律的严谨，与司法人员的职业修养。

二、主播猝死案

第二个案件，则更加贴近我们的生活。

带货主播在工作时猝死，责任方究竟是给予太多高强度工作的公司，还是让年轻人背负巨大金钱压力的父母？

这一案件的背后，是当代年轻人最关心的两大社会议题——

工作压力和原生家庭。

在公司的“半强制”要求下，主播在连轴转的工作里，身体逐渐超过负荷。

但公司两手一摊，我们和她签的是经纪合同，一切纯属自愿。

而重男轻女的父母则在有意无意中，不断给女儿“施压”——屡屡索要巨款，直播之余还让女儿兼职主持多场婚庆节目。

可父母又是一脸悲痛，我们也没有想到事情会变成这样，死的可是我的女儿啊。

父母向公司索赔，公司又想“甩锅”给父母。

两边都是为了一个“钱”字，在法院中僵持不下，便利用网络打起了舆论战。

直播公司也在此时发现“流量密码”，利用大众对此事的高度关注，吃起了人血馒头。

“资本追逐利益，父母随机分配。”

剧中靳东用这一句话概括了这个案件，年轻的劳动力走入资本市场被压榨到最后一丝价值用尽，而原生家庭对于她的冷漠是压垮骆驼的最后一根稻草。

年轻生命的逝去，公司、父母没有一方无辜，法律又将如何判定“真凶”？

从这两个案件中，法律以颠覆性的形象出现。

在此之前，我们以为法律是非黑即白，以为法庭上只有原告和被告。

但在《底线》的前两个案件中，剧集就用真实、细腻的镜头告诉我们，没有那么简单。

法律之外，还有伦理，还有人情。

司法人员的存在，超过一个裁决者的身份，他们要从世事纷扰中找到人间正义的一个最佳平衡点。

仅仅是前8集，我们就能看到《底线》作为一部好剧的潜质。

引人入胜的案件情节，紧凑的节奏，和动人的细节一一拿捏。

如果让我提炼一个对于《底线》的关键词，我想那一定是真实有力。

3、亮点：笑点与泪点齐飞，普法之余还接地气

看完《底线》的前八集，有这几点给我留下了最深刻的印象：

一、笑点与泪点齐飞

剧集的节奏紧张有序，几个案件多线进行，每个都主题清晰。

在这些案件之中，展现的不外乎是人生百态。

在辱母案中，儿子对母亲的维护感人至深，而他的愤怒能让观众也同样共情。

主播的猝死让人惋惜，而她原生家庭的漠视更让我们痛心，也不由得思考起自己身边的故事。

这些生动的人情冷暖让我开始反思，在社会案件中最值得关注的或许不是判决。

而剧中对于法院日常的刻画，还带了一丝幽默明快。

社会上的各路人马在这里聚集，人心之间相互撕扯被表现的明明白白法院中多得是鸡飞狗跳。

这些人性的表演时刻，在探讨沉重案件的同时，能给观众带来一点感官上的调剂。

二、普法之余还接地气

每一桩贴近现实的案件，都让我们可以在电视剧中看到生活的影子。

而在剧集中展现的司法工作者，也摆脱了印象中高高在上的样子，让观众觉得亲切可爱。

正是这种“贴近”，能让观众感受到法律就在自己的不远处。

剧集中的主播猝死、职场骚扰等案件，就是我们可能随时会面临的生活风险。

我们可能也会在生活中遭遇案件里的侵害，但同样会有一批亲切可爱的司法工作者会对我们施以援手。

但剧集在展现案件的同时，也让我们对于侵害提高警觉，并且在剧中也给出了一些预防侵害的前车之鉴。

三、兼具理想与现实主义

如果说，剧集中的案件是对现实的一个映射。

那么我认为，《底线》中对于司法从业人员的刻画，带有理想主义的光辉。

主角们的正直、理智和职业性，让观众深受感染。

同时，或许也能给许多同样是司法从业者的观众，一些榜样的力量。

《底线》作为一部法治剧，不生硬、不死板，生动有趣之余还有内涵。

怎么说呢？

这部剧，入股不亏！

4、靳东担大梁，配角阵容堪称顶配，全员演技在线

从主演到配角，甚至连客串清一色都是观众缘、演技兼备的好演员。

入坑《底线》的观众，或许有一半都是被豪华的演员阵容吸引来的。

先说说，靳东。

靳东近年来的戏路，越走越窄。

因为总是出演“精英”，引来许多观众的吐槽：

一成不变，让人审美疲劳。

而靳东这次出演的方远虽然优秀但足够接地气，脱离了“精英”的模板。

在舒适圈内，让观众眼前一亮，靳东这次的操作有点东西。

话说回来，总被叫作“老干部”的靳东，这次真的演了老干部。

他在剧中，操着一口方言、戴着银框眼镜、头上还有点点白发，手上拿着保温杯的样子真是绝了。

在庭上一丝不苟，私下里他却是带着可爱的圆滑，为人处世用一个词概括：

软硬兼施

上头派来调查工作的年轻人，不懂基层民情但非常有正义感，他反驳对方又能不让局面尴尬。

看到吵架的当事人，又直接震慑，

“要打架是不？打赢了进公安局，打输了进医院。要不你们商量一下打个平手？”

人物形象生动鲜活，性格讨巧，专业能力过硬。

作为男主，一下就让观众对剧集的好感度直线上升。

再说说，一众配角。

王劲松、张志坚两位老演员一出场，属实把我拿捏住了。

两人性格鲜明，前者是柔，后者是刚。

同为法院的老前辈，两位老演员演出了各自的清醒与威严，一下子就把法院的光明形象立住了。

成毅、蔡文静饰演的两个年轻配角，对于司法正义的坚持与执着，也是《底线》能够取得观众好感度的一个重要原因。

这两个人饰演的角色是一对冤家，但是在大是大非上又同仇敌忾，这种嬉笑怒骂的同时全员搞事业的氛围，你叫观众怎能不爱？

而王秀竹、王一楠、王莎莎等一众饰演的小配角，戏份不多，但没出场几次就把人设交代的明明白白。

八卦的老油条、勤恳的小徒弟、说一不二的法官等等，正是这些人物形象集结在一起，在主角的身后打造了法院的整个生态圈。

无论是主演还是配角，对整个故事的推动都各有助益。而好演员们，更是让每一个人物生动鲜活的存在着。

他们组成的这个故事饱满、立体，无论是从哪一面品都有滋有味。

5、法治剧也能接地气，现实题材也能温馨感人，这剧能行！

这如今的大环境下，年轻观众成为了电视剧行业想要讨好的首要目标。

而电视剧的题材类型，也在年轻化的同时，少了一些对现实和深度的探讨。

《底线》的开播，让浮躁的电视荧幕暂时沉淀了下来，并且让观众也能加入到这场对现实社会的“座谈会”中。

首播即拿下双冠军，热度一路飙升，这是因为《底线》把法治剧也能拍的接地气，现实题材也能温馨感人。

最重要的是，剧集还引起了一个思考：

“面对人性的私欲时，我们的底线究竟在哪里？”

就算剧集没能给我们一个精准的答案，但是每个人都去思索自己的“底线”，凝聚起来的那个东西就是正义。

面对这一部制作精良，并且有强烈社会关怀的剧集，真的要好好的点个赞！

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播出8集，收视率稳居前三，王劲松新剧又拿到了“收视王牌”？

有时候常常在想，一种类型的剧，如果在短时间内，一下子出来很多部的话，观众们是会接受？还是极为排斥？

《爱奇艺》的迷雾剧场，很好地回答了这个问题。

在连续交出了《沉默的真相》、《隐秘的角落》等多部佳作之后，不少朋友，包括我自己在内，都“爱死了”这个系列。

这说明了一个极为简单的道理：观众们，厌恶的不是“数量”本身，而是烂剧。

近一段时间，随着建党100周年的临近，各种献礼剧呈现了“井喷之势”。

前有《觉醒年代》这样的口碑佳作，后有《啊摇篮》这样新颖题材的作品接连上映，观众们目不暇接。到底哪部剧最值得一追，成为了一个不大不小的问题。

作为一个追剧人，我给出了自己的推荐：

《光荣与梦想》。

这部剧如今已经更新了8集，收视率一直稳定在卫视黄金档的前三。

当然，我相信，如果该剧放在央视这个更大的平台上播放，一定会取得更好的收视成绩。

但是无妨，一部好剧，是终究不会被埋没的。

正如那句老话说的，真金不怕火炼。

那么这部由唐国强、王劲松、倪大红、张桐等主演的电视剧，能否再度拿到“收视王牌”，我相信大概率会的。

《光荣与梦想》以40集的篇幅，讲述了自巴黎和会之后，五四运动爆发到新中国成立之间，共计数十年的风云变幻。

这几十年中，无数革命前辈、先烈，抛头颅、洒热血，为了中华民族的再度崛起，矢志不渝、九死一生，才终于将我们这个有着五千年文明的古国，带领进入到了一个全新的时代。

在我看来，这部剧独有的3大魅力，是它能够成功的关键所在。

首先，演员阵容强大。

不得不承认，起先，我是被这部剧堪称梦幻一般的阵容，吸引进来的。

我们不妨先看一下该剧的选角：

张桐继《觉醒年代》之后继续饰演李大钊；

吴刚饰演陈独秀；

倪大红饰演“青帮三大佬”之一的黄金荣；

王劲松饰演蒋介石；

马少骅饰演孙中山先生。

其余参与出演的中生代和青年演员，更是多达数十位。

包括但不限于李小冉、黄晓明、郭涛、李乃文、李晨、张一山等等。

但如果你仅仅认为这又是一部靠堆砌所谓“明星”来吸引观众的剧集，恐怕就过于武断了。

在《光荣与梦想》中，很多演员的造型在尽量接近真实人物原型的同时，更多地，是在演绎出这个人物的“精气神”。

就像张桐饰演的李大钊先生，如果仅从外形上，你远不能说他和李先生极度相像。

但我们已经在《觉醒年代》中看到了，他是真的演绎出了李大钊先生的精髓了。

一个伟大的马克思主义践行者，一个温文尔雅的知识分子，一个奋斗不止的革命先驱。

这些身份与标签，都在张桐饰演的李大钊先生身上，得到了完美的体现。

第二点，清晰明快却不失厚重的 历史 节奏感。

因为不同于《觉醒年代》和《中流击水》那般专注于某一重大 历史 时期，想要用短短四十集的篇幅，讲好一个横跨数十年的“故事”，不是一件容易的事情。

更何况，这一时期，涵盖了太多的革命前辈、先烈、 历史 人物，以及各种大事件。

《光荣与梦想》采取了一种较为巧妙的方式，来为观众们呈现了这一 历史 时期：

多线并进，大事不虚，旁白负责补充和转场，还顺带插进真实 历史 画面，增加全剧的厚重感。

或许很多人在看这部剧时，会和我产生同样的感受，这不是一部“戏”，而是一部真实的纪录片。那些为国为民的仁人志士、革命先烈们，一个个从 历史 教科书中，自然鲜活地走到了我们面前。

整部剧节奏清晰明快，却也不失 历史 的厚重感。

第三点，细腻的人物刻画。

在《光荣与梦想》的第一集，已经进入暮年的毛泽东主席，看到已故的妻子杨开慧送给他的梳子，睹物思人，潸然泪下，陷入到了深深的回忆之中。

这样的场景，让我们更加了解，这个为了新中国奉献一生的人，他也是一个丈夫，一个父亲。在长期残酷的革命斗争中，他失去了他的妻子，失去了自己的儿子。

虽九死，犹未悔也。

而青年时期的毛泽东主席，也曾像那些意气风发的年轻人一样，在受到同僚排挤之后，去找陈独秀先生“诉苦”。

他是一个伟大的革命者，也曾经是指点江山、挥斥方遒的年轻人。

《光荣与梦想》中，黄埔时期的陈赓大将，也被塑造得很有意思。

很多人知道陈赓大将，是曾经的“黄埔三杰”之一，能征善战，但很多人不知道的是，陈赓大将生性乐观幽默。

这部剧中，很好地还原了青年时期的陈赓大将。

仅仅通过几个画面和几句台词，就将他的性格准确地勾勒出来，并很好地传达给了观众们。

如果有人问我，最近有什么剧可推荐，我首选的就是这部《光荣与梦想》。

就像曾经，不遗余力地安利《觉醒年代》一样。

连续4天收视第一，湖南卫视又双叒叕拿到“收视王牌”了吗？

与其说湖南卫视的收视率又拿到了“收视王牌”，还不如说是湖南卫视的收视率一直居高不下。电视剧和综艺节目是湖南卫视的收视保障，最强的应当是属于《快乐大本营》。除开综艺节目，只要是在湖南卫视播出的电视剧，都会上热搜榜。2021年湖南卫视又播出一档新剧《陪你一起长大》，讲述的是四个不同家庭，父母是如何教育孩子的故事。教育问题本身就是一个热门的话题，随着剧情的播出，各种的议论层出不穷，这也就是湖南卫视连续4天拿下收视率冠军的原因。其实湖南卫视收视率高还有其他原因，我们一起来看一下吧！ 

湖南卫视的节目编排，基本上是白天电视剧，午饭和晚饭时间播出新闻，晚上是电视剧和综艺节目，凌晨以后是重播或者其他节目。收视火爆的节目都会放在黄金档播出，自然同一阶段湖南卫视最高。

湖南卫视的节目一般都是根据当下的热点话题为主，来制造综艺节目效果。请来的嘉宾也是当下流量最强的明星。在内容和嘉宾的双重保证下，收视率上涨是必然现象。懂得观众的喜好才是最重要的，保留了最好的节目《快乐大本营》，保证周六晚收视率。每天白天重播热播剧，比如《还珠格格》，《何以笙箫默》等。也保证非黄金段的收视率。 

湖南卫视有很多优秀的主持人，背后也有很多优秀的导演、摄像、策划等幕后工作人员。除了《快乐大本营》，《天天向上》，《向往的生活》等节目组的工作人员，其实在节假日的时候，比如《跨年演唱会》，《春节联欢晚会》，《中秋之夜》等节目收视也很高，也是因为优秀的团队制作的。这也是湖南卫视收视率高的独到之处。

 你喜欢看湖南卫视的节目吗？或者你喜欢看湖南卫视哪个节目呢？