吴京功夫电影,吴京早期被低估的电影

要论时下最当红的动作演员，当属吴京。

前两天，成龙在面对媒体采访时，就直接表示很羡慕吴京：

我花了几十年演电影，才到200多亿票房，吴京仅仅凭借四部戏就能达到。

刚刚过去的国庆档，两部重量级电影《我和我的父辈》、《长津湖》都有吴京的参与，尤其是《长津湖》上映以来，打破多项内地影史票房纪录，如今票房已经突破53亿。

根据媒体预测，《长津湖》很可能冲击内地影史票房冠军《战狼2》。

因此很多人调侃说：能打败吴京的只有吴京本人。

吴京如今成了内地电影圈的票房吉祥物，但这个殊荣其实来之不易。

虽然吴京成名很早，年轻时演过很多热播剧，但吴京的电影之路并非一帆风顺。

电影处女作《功夫小子闯情关》后，吴京一直在演电视剧，但受限于九十年代内地电影市场规模很小，吴京只能转投电视圈发展，一路演成武侠剧中的功夫小鲜肉。

新世纪之初，在电视荧屏小有名气的吴京，为求转型开始将工作重心放在电影上，并效仿师兄李连杰一样去香港发展。但千禧年后，香港电影业进入衰退期，动作电影的影响力也大不如前。

所以吴京在香港电影圈发展的那几年，一直没有得到太好的机会，虽然也有《杀破狼》中的精彩表现，客串过徐克的《蜀山传》，但真正担纲主演的电影却一直不温不火，很多作品更是被严重低估。

吴京去香港后主演的第一部电影，是邵氏出品的功夫片《醉马骝》（内地叫《醉猴》），该片也是功夫大师刘家良导演的最后一部作品，影片在当年投资超千万，却因种种原因没能在内地引进上映，香港本土的票房口碑更是惨败。

本期「被遗忘的港片」，就来聊聊这部吴京早年的功夫片——

《醉马骝》

Drunken Monkey

影片拍摄于2002年，由邵氏影业与内地的中影联合出品。

该片是邵氏自九十年代后，时隔十年再度投资出品的首部电影。

邵氏对此片寄望颇高，不仅投资超千万，更邀请已经6年没有拍电影的功夫大师刘家良出山担任导演，剧组远赴内地的浙江、上海、天津等地取景，各种宣传新闻当年闹得阵仗颇大。

影片导演刘家良，是香港功夫片史上赫赫有名的动作执导。他是黄飞鸿的嫡系传人，正宗南拳宗师，以武术执导入行，从五十年代开始就活跃于电影圈，之后转型成为导演，成为邵氏武侠功夫片的代表人物。

刘家良的电影以硬桥硬马的武打设计风格而著称，七十年代是刘家良的创作高峰期，推出过众多经典功夫片，如《少林三十六房》、《陆阿采与黄飞鸿》，1986年，刘家良奉邵逸夫之命赴内地与李连杰合作拍摄电影《南北少林》。

刘家良晚年最重要的作品是与成龙合作的《醉拳2》，然而影片拍到中途时，刘师傅就与成龙在动作风格上产生分歧，刘家良非常不喜欢成龙夸张华丽的打斗方式，认为动作片应该有武术的写实感，最终不欢而散。

事后刘师傅脱离成龙，找来一票明星自导自演了电影《醉拳3》，紧随成龙的《醉拳2》上映。结果事与愿违，成龙的《醉拳2》大获成功，香港票房破4000万，而刘师傅的《醉拳3》仅收获了700万的票房，便惨淡收场。

事业遭遇打击的刘师傅，不久又被查出罹患淋巴癌，因此只得淡出电影圈养病，一直到邵氏邀请刘家良再次出山。刘师傅始终不忘《醉拳》系列，同时又将自己在邵氏时期最得意的功夫片《疯猴》祭出，两者融合有了这部《醉猴》。

为拍摄此片，刘师傅不仅亲自主演外，还邀请了自己在邵氏时期的老搭档，其中包括义弟刘家辉、七十年代邵氏功夫片打星戚冠军、台湾武打演员张振寰。

按照刘师傅拍片的风格，喜欢使用一些具有真功夫的演员。片中的男一号吴京，因为被张鑫炎带去邵氏公司而被选为主角，在此之前他除了处女作《功夫小子闯情关》外，只在徐克的《蜀山传》中有过客串。

男二号刘永健是刘家良弟弟刘家荣的儿子，后来进入演艺圈，多在TVB的一些影视剧里饰演配角，如《寻秦记》中的赵德。

再说故事，《醉猴》是比较典型的港式功夫片，故事类型是七八十年代流行的民初功夫小子喜剧。

民国初年，适逢乱世，鸦片走私生意猖獗。

在江南水乡，有一间名震江湖的镇远镖局，镖行的二镖头文彪(刘家良 饰)以一手硬猴拳独步江湖。

猴拳本身偏灵动轻盈，但文彪的硬猴拳却刚猛无比，尤其有种特殊发力方式，号称：

一掌四式。

文彪有个弟弟文豹，兄弟两人在镖行威望很高，经常被总镖头于海洋委派走镖任务。

一次押镖过程中，文彪意外结识了从南京过来调查鸦片走私案的中央探员洪一虎。

两人不打不相识，洪一虎非常敬佩文彪的武功，而文彪也痛恨鸦片祸国，文彪因此主动送马给洪一虎，助其摆脱追杀，两人从此成为知己。

然而让文彪没想到的是，在镖局暗中走私鸦片的人，正是自己的弟弟文豹。

文彪得知真相后大怒，声称要将弟弟送去官府法办，然而弟弟文豹的妻儿却替他求情，文彪不忍弟弟妻离子散，最终同意放过文彪，但警告他不准再沾染鸦片。

然而文豹却不甘心被哥哥管教，在一次押镖途中，暗中设下埋伏，想要杀死大哥文彪。

文彪身受重伤，但更让他心寒的是，原来镖局的所有人都参与了鸦片走私生意，而主谋竟然是总镖头于海洋，因此文彪反而成了镖局所有人的眼中钉。

在于海洋和文豹的围攻下，受伤的文彪掉下河，从此生死不明。

自此以后，于海洋和文豹将镇远镖局改成贸易公司，开始光明正大地走私鸦片生意。

一年后，调查鸦片案的探员洪一虎，却来登门感谢当日文彪赠马之恩。

结果却被文豹等人告知大哥已死，洪一虎得知一代硬猴拳宗师居然死于非命，内心悲伤不已。

然而正欲离开时，却在街道上见到两名练猴拳的青年，所用武功正是文彪独门硬猴拳中的绝招——一掌四式。

这两名练猴拳的青年，其中之一正是吴京饰演的男主角阿德，另一名则是他的侄孙阿陈家业（刘永健 饰）。

陈家本来是商贾之家，家境优渥，从小锦衣玉食的大少爷陈家业，对于经商全无兴趣，却一门心思地想要创造出一套猴拳来。

陈家业本身武功稀松，可家族内却有一名与他同龄但辈分极高的叔公阿德，有着很高的武学天赋，经常跟陈家业混在一起，两人立志自创〝天下无双猴拳〞拳谱。

但可惜的是，双方都学艺不精，拳谱的绘制陷入瓶颈。

不久，陈家业在学校里被人挑衅，叔公阿德看不过去，用一套功夫篮球教训了对方。

可没留神伤到了校长，陈家业和阿德因此被赶出校门，陈老爷只好安排两人转学去广州。

陈家业和阿德正好借此机会，转道去江南绍兴，寻访传闻中的猴拳宗师文彪，可多方打听无果。结果在集市上，陈家业偶遇了一年轻少女小敏，对方竟然将猴拳练得出神入化。

好奇之下，陈家业和阿德跟踪小敏，一起来到山里，结果见到了在此养伤的文彪。

原来，当日文彪被打成重伤落水后，意外被小敏所救，得到细心照顾。文彪经此打击后心灰意冷，也无心再找弟弟和于海洋算账，想要自此归隐，并将硬猴拳传给了小敏作为传人。

陈家业和阿德想要拜师，可文彪却拒绝了两人的请求，并将其赶走。

可阿德武学天赋极高，仅仅看了几招文彪的功夫，便能将硬猴拳的招式模仿下来，这才被路过的洪一虎给看到，逼问阿德和陈家业后，得知文彪可能还活着的消息。

然而文豹和于海洋得知文彪还活着的消息，害怕文彪上门复仇，因此打算除掉文彪。

趁着阿德和陈家业再去拜师的机会，文豹派人劫走了小敏，文彪和洪一虎得知后，急忙来到山上早已荒废的山神庙营救。

然而此时的小敏却被文豹灌了大烟水，陷入昏迷，而文豹则用小敏的性命相威胁，逼迫文彪与洪一虎展开生死对决。

文彪为救小敏，只得与洪一虎厮杀，然而文彪毕竟江湖经验丰富，他在搏斗的间隙，利用山神庙内的棺材，撞开了关押小敏的牢房房门，将小敏救走。

但文彪手下人多势众，为掩护文彪和小敏逃走，洪一虎被文豹的手下杀死。

逃亡的文彪和小敏，被阿德和陈家业收留，在陈家的细心照顾下，小敏终于苏醒。

经历一番波折，文彪终于答应将硬猴拳传授给阿德和陈家业，帮助陈家业完成拳谱，借此将硬猴拳传承下去。

在文彪的教导下，阿德苦练猴拳，并最终掌握了一掌四式的发力技巧。

功夫小有所成的阿德和陈家业，想替洪一虎和文师傅报仇，于是单枪匹马来镇远镖局踢馆。

然而阿德虽然如今武功已经高于文豹，但面对洪拳高手于海洋，却被打得节节败退。

危急时刻，文师傅和小敏赶到来救场，师徒四人联手对阵文豹和于海洋。

文师傅因为受伤未愈，而阿德等人又太年轻，导致面对于海洋的适合，一直处在下风。

这时，文师傅决定使用硬猴拳的最后绝招，给阿德他们灌酒，让硬猴拳升级为醉猴拳。

攻击力暴增的阿德和文师傅合力，终于将于海洋和文豹给打败。

最后，于海洋自食恶果，而文师傅也从弟弟手中，夺回了镇远镖局。

这部《醉马骝》是导演刘家良最后一部执导的作品，拍摄此片时刘师傅已经68岁高龄，一年后他受邀出演了徐克导演的《七剑》，并在片中担纲动作指导，之后便彻底告别银幕，直到2013年去世。

《醉马骝》既是邵氏时隔多年重回电影圈的作品，也是刘师傅时隔多年回归银幕的情怀之作。然而影片不论是票房还是口碑都不理想，归根究底是因为影片的创作思维过于保守陈旧，就像老骥伏枥的刘师傅一样，虽然仍旧雄心不已地想要证明自己，可时代已经不是他们的了。

影片拍摄于2003年，此时，成龙、李连杰、甄子丹都在好莱坞发展，徐克已经拍了投资过亿的奇幻大片《蜀山传》，周星驰的《少林足球》早已上映，《功夫》正在制作中，传统港产功夫片被好莱坞工业化的电脑特效所取代。

然而就是在这种大环境下，刘家良却决定“反其道而行之”，拍摄一部硬桥硬马的动作电影。影片在当年宣传阶段就号称全片没有声光、特效，只有一招招"实打"招数，想要以真功夫来找回传统港式动作片昔日的荣光。

但可惜的是，受限于影片本身的质量，电影没能实现刘师傅的野心。

就电影本身而言，《醉马骝》全片最大的问题在于，作为导演的刘家良对于拍电影的思维还停留在七十年代的邵氏阶段，过于依赖功夫武打场面，而忽视了电影的文戏。

《醉马骝》开场很复古，由一帮武师主角轮流示范猴拳中的「刚柔逼直，提留运制」这八字口诀，然后刘家良本人出场，双掌推出片名「醉马骝」三字，简直让观众梦回七十年代的港片。

至于电影的内容，和刘家良导演在邵氏时期的很多功夫片一样，几乎所有的情节都是为了凸显功夫，刘家良的猴拳、戚冠军的洪拳、刘家辉的螳螂拳都得到了大幅度的展现，而且文彪落难这场戏拍得惨烈悲壮至极，很有邵氏张彻武侠片中“盘肠大战”的风格。

但在文戏方面，电影实在过于乏善可陈。影片的情节很像是刘家良九十年代演过的功夫片《蝎子战士》，都是展现象形功夫，主角都是痴迷于武术的顽皮少年形象，而刘家良也照旧饰演一位归隐的武术大师，并在最后决战中发挥了关键作用。

不过，缺点归缺点，电影的武打设计的确是一流的。

刘家良在武术指导方面的经验与素养，要远远高于他作为导演的才华。毕竟在港台电影圈，像刘师傅这样能够将南派武术套路以硬桥硬马的方式还原在银幕上，并且数十年如一日地坚持正统国术，拒绝过度依靠剪辑，完全依赖演员的身体素质来完成动作，确实很难得。

这种硬桥硬马的动作片在现在的国产影视圈，却是再也拍不出了！

吴京的资料？

姓名：吴京[1]
别名：Janson Wu
民族：满族
国籍：中国
语言：粤语、英语、普通话
生 日：1974年04月03日(农历：三月十二）
身高：175cm
吴京剧照(20张)
体重：65kg
血型：A型
属相：虎
家庭状况：父、母、姐姐
星座：白羊座
特长：国标，武术
职务：演员、北京武术队助教，导演（作为《狼牙》影片导演之一)
吴京形象(5张)
个性：率直、爽快
优点：乐观
未婚妻：谢楠[2]
缺点：个性太直 豪爽
吴京
兴趣：看书、游泳、骑马、拍戏、打拳、潜水
休闲活动：看书、骑马、听音乐、跟好友聊天
平常的服装风格：休闲、迷彩军装
老犯的小毛病：忘记拿手机
最崇拜的明星：李连杰、周润发、汤姆·克鲁斯
最喜爱的食物：妈妈做的菜
最喜爱的国家：没有战争，人民生活安定的国家
最喜爱的运动：骑马
最想演的角色：有挑战性的角色
最喜欢的作家：杨诚俊
最感激的人：吴彬、严平、袁和平、张鑫炎、靳德茂、paco（黄柏高）常柳平
最喜欢的动物：老虎
吴京写真(24张)
最喜欢的饮料：可口可乐
最喜欢的小吃：羊肉串
最想去的地方：台湾、夏威夷
最喜欢的城市：圣地亚哥、马尔代夫
最感动的事：在低潮时得到朋友的支持
最爱幻想的事：有一天当导演，拍摄出满意又有口碑的作品。
最想突破的事：演文艺片
印象最深的事：第一次拍戏
最好的朋友：靳德茂、张浩南
最喜欢的运动员：Michael Jordan
吴京
最悲伤的事：因拍戏单位不放人，赶不及见祖母最后一面，造成一生不能磨灭的悲伤和遗憾
最难以忍受的人：势利的人、不讲信用的人
最喜欢的节日：情人节
最喜欢的收集：好看的VCD
最喜欢的颜色：纯色
最喜欢的季节：秋天
最爱看的节目：足球进球精选
最怕的动物：老鼠
编辑本段个人简介
吴京，中国影坛八大武术冠军之一！满族正黄旗，族姓乌扎那拉氏，出生在北京的武术世家。6岁时进入北京
吴京活动照(20张)
武术队，自8岁那年拿了北京市冠军后，便与师兄师弟们接连拿了数十个全国团体和个人冠军！从1995年就开始接拍电视剧和电影，其引路人便是《少林寺》以及《少林武王》的导演张鑫炎，而吴京的武术教练也就是李连杰的教练吴彬。当年还在武术队里奋斗的吴京被张鑫炎看中，于是和师兄李连杰一样，顺利地加入了娱乐圈。两人的经历惊人地相似。吴京还在北京武术队的时候，就已经接拍了许多电影，第一部《功夫小子闯情关》就取得了很好的反应。
1995《功夫小子闯情关》（《太极拳》），作为处女作吴京便于袁和平、张鑫炎携手，片中更有于海、钟丽缇、周比利、胡慧中、Darren Shahlavi等大腕倾情加盟，影片质量尚属不错，可正值香港电影进入低谷时期，所以吴京在金辉麾下的七部电影都未能被搬上银幕。但这部电影为他人气的原始积累立下了难以磨灭功劳。直至今日，央视电影频道仍时常播放这部上世纪的功夫电影。
1997《太极宗师》，当时吴京仍有酷爱武术痕迹，不过对演戏也有兴趣。到底上，吴京虽然只演了两部戏，但他的表演天赋日益显露。在《太极宗师》剧拍摄现场，吴京在文戏的镜头中入戏快速，戏情把握得粗疏、准确，导演不断对他竖起大拇指喊搞定。吴京说：“习武的人都有一个共性，打比赛时候都想本人一定要打好，所以我要做必须要本人精心极力去做好，不然索性就不去做。”
1999《小李飞刀》饰演阿飞
吴京剧集(20张)
2005《杀破狼》，被观众不同称赞的吴京甄子丹后巷对打戏，被誉为“尽是两副角没有任何编排的硬桥硬马发挥”，这次打斗设计前，动作导演甄子丹依据吴京武打套路的作风设计了一系列的动作，对峙本来武术套路观赏性的同时主要减少其力度和实战性，为了更像切实打斗，区分于以往的动作片，还匠心独具的设计了一些近身动作，主要细节和动作定下以后，两人再凭本人的功夫冷静发挥，给观众涌现了一场超乎完美的动作戏，知名人物牛哥也多次表示：吴京自拍片以来，《杀破狼》是他演绎最到位最出彩的一部。
吴京(5张)
2006《黑拳》，吴京扮演悲情男主角，一个男人只为证实虚幻的爱情，由武术冠军堕落成只会打拳杀人的野兽，从头到尾都是实打实战，没有替身，拍摄过程中因太投入而险些重伤了对手，与老外拍摄对打戏时，自己也引起了脑震荡。拍摄决斗一场戏时，衣服竟湿透18次。这部电影虽然没有能够在大陆上映，但是也为吴京营造了不错的口碑。
2007《男儿本色》，吴京在片子里的名字叫“天养生”，他在片子里面是一直强调生存的重要性，为了生存而不择手段。毕竟是学武的，吴京的动
吴京
作更帅，更有力。干净利落，出手必狠，犹如猛虎扑兔。三个正派打不过一个反派，人们都说这是成龙李连杰电影里想象不到的事，而吴京做到了，并且让人为之一震。因此吴京也入围了第44届最佳男配角《金马奖》，虽未获奖，却是风光无限。
2008《狼牙》，这是吴京首部自导自演的电影。吴京独挑大梁，虽然没有太华丽的视觉效果，但是却将动作与感情相结合得恰到好处，让观众享受视觉冲击的同时，也为男女主角的凄美爱情好好感动。首次担任导演的他，这次勇于挑战自己，力求在功夫片的拍摄中打破传统，给观众带来新的体验。他大胆地将各派武术和动作自由混搭在一起，融会贯通，动作设计得简洁流畅，让观众看得酣畅淋漓。
2010《西风烈》，这是一部经典西部动作片，吴京戏中全身黑色为主，夹克加裤子，脚上军靴，酷感十足，车技如羚羊奔跑一般流畅。在戏中是四大名捕之一的羊倌，因为哥哥（警察）的死才做了一个辅警，他一心想成为大侠，却是显得那么浮躁，一兴奋就打光一梭子弹，经师傅藏獒教导，终于变得稳重踏实。该戏吴京在不断突破自己，希望自己在文戏上多下工夫，他的演技有很大发挥，
我是特种兵人物，唐心怡、何晨光。
冲动不乏果敢，幼稚不乏勇气，尤其是他向豹子咆哮的那段，让人回味无穷。
2011年《我是特种兵2》，这是一部反映特种兵的片子，吴京在戏中饰演一个具有一身好工夫的特种兵，一身特种兵的装扮让人眼前一亮。许多影迷也是从这部片子中认同了吴京，这部作品可谓是吴京近一段时间的代表作品。[3]
未来发展前景
吴京
在上一个武打片时代里，打星可以用“百花齐放”来形容，但大家第一想到的只有成龙、李连杰、甄子丹，等到大家想起还有个吴京时，才发现其实论实力，吴京也很厉害。常听人说，吴京是生不逢时，没能赶上好时代，不然他也能在香港红透半边天！其实不然，李连杰就是一例。那时候香港流行的是成龙的武打喜剧，周星驰的无厘头，周润发的枪战，李连杰的功夫片不断推出，却没有赢的好的票房，《精武英雄》，《太极张三丰》如此经典，却也未进香港票房前十。倒不如实实在在地问一句，有多少人知道吴京和刘家良合作的经典功夫片《猴拳》呢？
有人说是时势造英雄，又有人说是英雄造时势，吴京希望能创造一个属于自己的时代，但是这与天时地利人和个人因素有很大关系，到了那个点子的时候，自然而然就爆发了。如今甄子丹蒸蒸日上，也是吴京复苏的好机会。吴京以其亦古亦今的身手与正邪兼顾的气质。不但曾参演过多部动作电影，更是大量涉足电影导演、武术指导等幕后工作，吴京成为了继甄子丹后最有可能接过“华语动作接力棒”的动作演员。对于吴京，在不久的将来，必然会在华语动作电影上掀起一股疯狂的潮流，势必在中国功夫电影史上铸就一个新的高峰。

从被挨打到票房神药，吴京是怎么做到的？他为此做了哪些事？

在武打电影不再吃香后，吴京就转型了。

吴京成名之路

90年代初，内地武侠片低迷，香港却如火如荼。作为一个功夫小子，吴京也在各种机缘巧合下在香港电影圈发展。然而，在那个时候，吴京还没有被贴上硬汉的标签，还是一个奶油小生。凭着一张好脸和一身武功，吴京进入海港圈谋求发展。面对各种鄙视与欺凌，吴京只能收起锋芒，在各路大咖的“绿叶”面前努力，发挥功夫小子能打得过的优势。直到2005年在《杀狼》中客串，吴京的事业才有了新亮点，还得到了当时武林大哥洪金宝的赏识。虽然被甄子丹“痛打”的吴京承受着巨大的身体痛苦，但他却因此一举成名。后来出演了一系列“狂、酷、帅”的反派角色，并由《男儿本色》中的“天养生”一角获得了一座奖杯。但是娱乐圈的潮流瞬息万变，武侠电影逐渐没落。于是，吴京不得不转型，工作重心从香港转移回到内地。

真正的转折点是《战狼》

后来吴京又陆续接了很多电影电视剧，比如《杀破狼》、《士兵突击》，但都是配角。其实主要的转折点是2015年，吴京执导并主演了电影《战狼》，吴京开始重新进入大众视野。幸运的是，这部电影非常成功。上映首日票房突破4000万，短短五天就突破2.5亿。包括后来主演的《流浪地球》和《战狼2》，都大受好评，凭借这些影片，吴京票房成功突破100亿！

在吴京的成功背后，有谢楠对他的支持。

在拍摄《战狼》时，谢楠甚至做好了卖房子的准备。当时，她对吴京说，“这部电影是你的梦想。如果我不让你梦想成真，你可能一辈子都不会幸福。留着这些钱毫无意义，那就去拍吧。”