卓别林的喜剧电影(卓别林爆笑喜剧片)

查理·卓别林（1889-1977）是世界电影史上最伟大的喜剧演员之一，肥裤子、破礼帽、小胡子、大头鞋，他用精湛的演技给无数人带来了欢乐。

1.《摩登时代》（1936）

本片是卓别林最后一部无声影片，片中喜剧手法和视觉手段都有着卓别林独具匠心的痕迹。而其主题则更为突出，围绕美国当年工业起步时期美国劳苦人民的生活悲剧展开了辛辣诙谐的讽刺，进而揭示出工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实。影片结尾则是常见的“黎明曙光。”

2.《城市之光》（1931）

卓别林伟大之一点在于，哪怕经受过那么多苦难，他还是相信每个故事都会有光明的结局。卖花女问他：“是你吗？”我总觉得他会苦涩地摇头，然后转身离去。爱情是黑暗城市的光芒，善良也是，可是城市其实并不相信这些。最后一个眼神的特写，直指人心。

3.《大独裁者》（1940）

搞笑的动作语言是属于默片时代的，激情昂扬的反独裁演讲是属于有声电影的，能在纳粹独裁最猖狂的时候，在法西斯的施压下，拍出如此作品，不得不佩服卓别林的勇气和正义之心。——“独裁者会死去，他们从人民手里夺去的权利即将归还人民”。

4.《淘金记》（1925）

卓别林成熟时期的代表作，也是他自己最喜欢的作品。为后世所致敬模仿的经典桥段数不胜数：煮食皮鞋、烤鸡幻象、别人打架而枪总指着自己、带狗跳舞、小面包舞、悬崖木屋......发家致富 轮船偶遇的欢乐结局。

5《寻子遇仙记》（1921）

卓别林首部长故事片。招牌式的笑中带泪，以流浪汉收子寻子的过程折射贫富分化及人情冷漠的社会问题。与傻大个打架让人忆及《城市之光》拳击戏，只不过后者是利用裁判或紧抱等方式“智躲”，本片是眼疾手快的“明防”。天堂里也逃不脱魔鬼的骚扰与警察的追杀，这个高潮很有想法。

6.《马戏团》（1928）

马戏团中跟着钟声转动、镜子房、追逐、狮子笼这些真的太好玩了。而每当他置身于困境之中时，必定有更大的危险在等着他。而他又是好强的，尽管十分恐惧地脱离了险境还不忘在喜欢的女孩面前逞强。多美的成全。

7.《从军记》（1918）

以卓别林式独树一帜的喜剧模式来讽刺残酷的战争，此般大胆尝试让人惊叹不已。只身前往敌营虎穴的布阵与直面军官英雄救美的危机解决惊喜连连，许多经典桥段也一直在被后辈模仿。结尾的梦境可看作是时代背景下的妥协，但却成就了本作歪打正着基础上的画龙点睛，融入了戏谑与反战的灵魂。

8.《发薪日》（1922）

电梯的那段设计很巧妙，挤公交的那段太经典了，现在也是我们的心声。卓别林用小人物的形象诙谐幽默的描述生活在工业社会中的人们不得不面临的生活的苦衷，也有讽刺、不满和无奈，但是我们无法改变现状，不过还好我们都活着。

9..《狗的生活》（1918）

卓别林的电影每一部都好看。充满了意想不到的幽默情节。篱笆墙和警察间的较量，找工作时和其他人的争抢，裤子里露出的狗尾巴，尤其是那场智斗两个劫犯的双簧戏，经典！

10.《凡尔杜先生》（1947）

“杀一个人是坏蛋，杀数百万是英雄。数量决定神圣与否”一部发人省醒的黑色经典。看到的不止是卓别林高超的表演和导演才能，更应看到他的不畏强权和强烈的社会责任感。

片尾：《舞台春秋》（1952）

卓别林坐在台上 灯光暗去 黑暗渐渐模糊了他的脸 老去的卓别林注定孤单 忧伤的小丑 真正的艺术家 和巴斯特基顿最后的同台绝唱 时代的终结 你可以说这是一部喜剧 但这部喜剧能把人看哭

谁能阐述一下卓别林的表演特点？

卓别林出生于1889年，卒于1977年。卓别林的故乡是英国伦敦。卓别林简介中介绍到他是英国历史上一位著名的喜剧家，主要从事的行业就是影视行业，主要表演领域是喜剧。卓别林除了参演其他人拍摄的影视巨作以外，还自己当导演，写剧本。由此可以总结卓别林不仅是一位喜剧家还是导演和编剧。卓别林简介中还提到卓别林出生在伦敦这样一个大都市，但小时候的生活却是十分艰苦的，因为家庭比较贫穷，卓别林只能在济贫的小学上学和居住。卓别林的父亲是一位剧作家，对卓别林的影响是很大的，再加上卓别林从小就表现出表演天赋，在不到十岁的时候他就成为了一名演员，进入了一个少年剧团。在这里受到专业的训练与指导，在一次圣诞节晚会中，卓别林扮演了一个动物的角色，因为他天生的喜剧感，使得他在这部作品中给观众留下了深刻的印象。卓别林在喜剧舞台上好不容易有了一定的起色，却遭遇到了父亲去世的变故，这使得卓别林没有了父亲的照顾，喜剧之路走的十分艰辛。为了生活，卓别林不得不去做杂活，卖报纸，在理发店以及医院当小工。

　　一段艰辛的生活过去后，卓别林受到了哥哥的鼓舞，他便准备向当地的剧院毛遂自荐，卓别林的才能很快便被发现了，由此卓别林又开始了喜剧之路，而且越来越有成就。时隔一年，卓别林已经在电影中担当主演的角色了。卓别林是一位十分出众的表演大师，人们看到的都是他幽默滑稽的一面，这也是他想要向人们展示的，通过幽默和滑稽来讽刺现实中的人或者现象。但是作为一个名人他也有着许多不同面，在他小的时候他的生活是非常苦难的，这些经历对卓别林性格也造成了一定的影响，让他在非常小的时候就感受到了人间的辛酸苦辣，那么卓别林性格又是怎样的呢?卓别林的性格可以分为几个不同的方面，首先在他的身上可以看到坚强不屈的性格。他的一些表演因为当时的政治情况，曾经遭受过很大的功绩，报刊也对他提出了批评，同时参议员们也都发表了自己的看法，但是卓别林面对这种情况始终没有屈服，甚至还勇敢的向这些批判他的人进行宣战，在他看来他有自己的信仰，更有权利对政治发表自己的意见，这是他的天生的性格，不会因为任何压力和困难而发生改变。

另外在卓别林的性格中也可以看到他非常偏执的一面，他一直致力于默片的制作和表演，但是随着时间和社会的发展，有声电影占据了很大的市场，也吸引了许多观众的目光，时代已经开始进步，很多人都认为卓别林也应该继续前进，可是他却始终坚持着自己的默片。有些人认为卓别林的思想太过于僵硬，已经无法适应时代的发展。可是也有人认为卓别林通过自己的眼神、动作来演绎默片中自己所扮演的角色的性格和人生，可以说有些语言是无法传达出他的思想的。提到卓别林这个人物人们一定会想到他制作的电影以及他在剧中塑造的人物形象，这位从小生活就十分困苦的人却成长为一位著名的表演大师，卓别林这一路走来也经历了非常多的艰辛和打击，可是他却凭借着自己坚强不屈的性格走了出来，最后更自己亲自创作了八十多部电影，因此人们在喜爱他的同时又多了许多的敬佩之情。卓别林电影特点和其他类型的电影有着很大的区别，那么卓别林电影特点是什么呢?

卓别林电影的特点可以从以下几个方面来说明，首先从人物的塑造方面来分析，他的作品中更多的是通过电影这种形式来塑造出更多的人物形象，可以说卓别林创作的目的和其他制片导演不同，他的目的更多的是在人物上而并不是在电影本身上。他所创造出来的人物甚至比他本人还让人们觉得更加真实和富有特色，他对于人物和情节之间的发展关系把握的十分到位。另外卓别林电影的特点还体现在他在电影的结构以及观念上，同时期的一些电影也许也会存在突破框架的观念，但是卓别林的电影却不同于其他的类别，在他的作品中情节只是一个大致的框架，在表演的过程中动作的结构才是最重要的，有些甚至可以作为一个独立的存在。尽管有时候他的节奏和情节有些松散，但是他的观念是十分超前和独特的。卓别林的电影在内容上有时候虽然并不是十分深刻，但是其中却往往蕴含着很深的含义，甚至通过故事情节来讽刺社会上的一些问题，这些特点都是其他电影很难追赶上的。

　　卓别林是一位英国人，他也是享誉世界的著名演员，因为他的喜剧十分出色，不仅让人们大笑不已，而且还能在他的作品中感受到对现实中的一些弊端的讽刺，所以许多人都十分喜爱和崇拜他。然而在当时那个年代的中国，也有一位十分伟大的中国领导人物非常喜爱他，这个人就是周恩来，而且他的喜爱之情还促成了一次卓别林访华，那么卓别林访华是怎么回事呢?在刚刚跨入新世纪的时候，卓别林的作品刚刚开始流入中国市场，那个时候周恩来就曾经观看顾他的一些作品，并且给他留下了十分深刻的印象。在进行日内瓦会议的那段时间，周总理又看来关于他的《城市之光》，被他的表演和作品中所流露出来的意义深深的折服了。在此之后他听闻了卓别林为了电影而受到迫害的消息，并且知道他不得不离开了生活已久的美国，对他的这种遭遇周恩来表示十分的心痛和惋惜，于是非常真诚的希望卓别林可以进行一次访华。

其实在此之前卓别林已经访问过中国了，他曾经专程到上海地区停留过，还曾经和梅兰芳等人接触过，但是这一次的却同上次完全不一样。周恩来的地位和成就让他的心中澎湃不已，国家领导人的邀请也让他十分的激动，这一次的卓别林访华让他有了许多敬畏的感觉。如今事情已经过去了很久，而两位当事人已经都离开了人世，可是这一次卓别林访华的伟大意义却始终存在着。