3D电影霸王别姬登陆洛杉矶那一晚上千位观众久久不愿离开

“当中国国粹站上洛杉矶杜比剧院时，美国观众热情如潮，这份自豪我难以忘怀。”回忆起8年前的五月，上海市文联副主席、电影导演滕俊杰这样说。他执导的3D全景声京剧电影《霸王别姬》应邀首映洛杉矶，推动着人与人之间的心意相通。

今天是“上海公报”发表50周年。滕俊杰畅谈这些年间中美文化交流成果与两国人民的友好往来。

2014年5月30日晚，美国洛杉矶杜比剧院座无虚席，作为第一部非美国电影，3D全景声京剧电影《霸王别姬》正进行海外首映礼。坐在观众席的滕俊杰心里有些“翻腾”，既有将中国国粹带到国际舞台的激动，也是看到热情的美国观众油然而生的满足。“后来自己参与的许多中美文化交流时，都会想起洛杉矶那个热情似火的夜晚。”

早在2013年，也就是《霸王别姬》拍摄时，美国电影界就注意到这部电影。相关人员特地前往中国实地调研评估，认可该电影全程用3D技术拍摄，并采用刚刚诞生还不到半年的埃德蒙斯全景声进行声音制作。“他们当时评价这是一部迷人的东方电影。”滕俊杰介绍，美方迅速发出邀请，希望能够在杜比剧院作首映。作为每年全球瞩目的奥斯卡奖颁奖地，杜比剧院是众多导演梦寐以求的“首映地”，有不少电影导演曾多次申请，但均未如愿，“这次对方倒过来邀请我方，说明了中华文化的份量、这部电影作品的价值，我很自豪。”

杜比剧院一楼大厅能容纳1000人左右，出于观影视角等考虑，2至4楼一般不开放。可当晚美国观众热情出乎意料，主办方不得已在2楼开放了200个座位。电影播放结束后，台下掌声雷动，滕俊杰与两位主演、著名京剧表演艺术家尚长荣、史依弘走上台。彼时，已是晚上十点半，观众们依然不舍离去，并与艺术家们展开了半个多小时的对话。“这是中国京剧本身的魅力所在，加上先进技术，构筑了电影的独特性。”这部电影还荣获了当年度国际电影最佳3D电影奖“卢米埃尔奖”。

洛杉矶之行，推动着电影文化间的交往，中国传统艺术在世界舞台上更加闪耀。2017年夏，3D电影《霸王别姬》剧组与上海京剧院一同在纽约克罗斯比街79号电影院开展特别商业放映活动，活动持续了三天。每天都有大量观众观影，有些人甚至站着看完放映。2019年1月，滕俊杰率团队在美国费城金梅尔音乐厅制作了上海爱乐乐团和美国费城交响乐团的一场联合演出，两大乐团向全球正式首演了龚天鹏《第十交响曲?京剧幻想》，赢得2000多位现场观众的热烈掌声，后来被评价为“东西方音乐家的成功合作，展现出更开放、更自信、更多元的中国形象。”

从大型晚会、电视节目，到电影作品，多年来滕俊杰一直助推中美文化交流，他也常跨越太平洋，与不同人群进行对话。在他看来，大多数美国人友好、善良，对中国充满着期待。也因此，他在做影视文化项目时，会侧重于用中国人的眼睛和思维客观地去发现美国、关注美国，从而推动彼此的信任、了解更加深入。“文化交流要双向互动，不仅是‘引进来’，也要‘走出去’，特别是要成功地走进对方的主流人群、场所、媒体”，滕俊杰说。

作者：占悦

图片：张伊辰、受访者供图

编辑：王嘉旖

为什么电影《霸王别姬》评分很高？

日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

首先就是剧本好，有非常优秀的小说做底子，剧本改编上就不会太脱离主旨。在电影中，始终围绕着程蝶衣和段小楼二人的人生做各种情感烘托和人物穿插，高潮情节一处接着一处，用现在的话说，没有尿点！

其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

为什么电影《霸王别姬》评分很高？

日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

首先就是剧本好，有非常优秀的小说做底子，剧本改编上就不会太脱离主旨。在电影中，始终围绕着程蝶衣和段小楼二人的人生做各种情感烘托和人物穿插，高潮情节一处接着一处，用现在的话说，没有尿点！

其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

为什么电影《霸王别姬》评分很高？

日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

首先就是剧本好，有非常优秀的小说做底子，剧本改编上就不会太脱离主旨。在电影中，始终围绕着程蝶衣和段小楼二人的人生做各种情感烘托和人物穿插，高潮情节一处接着一处，用现在的话说，没有尿点！

其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

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日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

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其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

为什么电影《霸王别姬》评分很高？

日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

首先就是剧本好，有非常优秀的小说做底子，剧本改编上就不会太脱离主旨。在电影中，始终围绕着程蝶衣和段小楼二人的人生做各种情感烘托和人物穿插，高潮情节一处接着一处，用现在的话说，没有尿点！

其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

为什么电影《霸王别姬》评分很高？

日本有一位电影大师，叫今村昌平，拍了很多在国际上拿大奖的电影，例如有名的《楢山节考》，讲日本农村，老人老到不能自食其力的时候，就会被子孙背到深山里，让他们慢慢饿死，或者被野兽吃掉，拿了戛纳电影节金棕榈大奖。但是就是这么一位堪称大师的电影导演，在日本国内却不怎么受欢迎，因为日本人认为，今村昌平为了在国外拿奖，专拍这种表现日本人愚昧，落后，丑陋的黑历史，有损日本在国际上的形象。

中国第五代导演，受这种影响很大，比如田壮壮，张艺谋，陈凯歌这些人八九十年代拍电影，都有点这种意思，因为这类电影特别受国际大电影节的评委的青睐，其中的代表就是《霸王别姬》《蓝风筝》《活着》等电影。这就是说，中国的第五代导演，他们的起点是非常非常高的，他们除了师从我们中国的老电影人，师从的还有欧美日本的大师，从一开始拍电影，就立了很高的标准，那就是要在国际上拿大奖，特别是欧洲三大电影节，是他们一直追求的目标。

《霸王别姬》当年拿了大奖，《活着》后来也拿了大奖，都是因为陈凯歌和张艺谋有这个心结，有这个野心。

这两位导演，在脱离了这种拍片的题材以后，却拍不出好电影了，这是为什么？我想他们原来没接触过商业片，从入行，就接触的主要是艺术片，文艺片，所以，我们中国的导演，拍文艺片，不比欧洲，好莱坞差，但是拍商业片就差了老大一截。

那为什么《霸王别姬》评价那么高？因为这部电影，拿到欧洲，拿到美国去，都是一流的电影，一流的文艺片。

那这部电影好在哪里呢？

首先就是剧本好，有非常优秀的小说做底子，剧本改编上就不会太脱离主旨。在电影中，始终围绕着程蝶衣和段小楼二人的人生做各种情感烘托和人物穿插，高潮情节一处接着一处，用现在的话说，没有尿点！

其次就是演员选的好，不止是张国荣张丰毅巩俐这些主角演的好，配角也非常出彩，使整个电影在运行中完全没有出离主旨的角色和表演。

例如，段小楼去妓院找菊仙，那吃花酒的，看他们的言语，动作，完全是一班遗老遗少纨绔子弟，他们的轻挑，他们无赖，他们的嘴上狠。再比如爱吃冰糖葫芦的小孩子，演技比现在的小鲜肉不知道高到哪里去了。

最厉害的是蒋雯丽扮演的八大胡同的窑姐儿，那几个眼神，那一抹鼻涕，那软酥酥地一跪，那狠心下去的一刀，把什么叫表演天才，什么叫祖师爷赏饭吃展现的淋漓尽致。让现在的小花们去演一个窑姐儿，能演得这么风骚入骨吗？她们拉的下这脸吗？

第三，这部电影的布景和镜头简直太棒了。开头就华丽丽还原老北京的天桥旧景，三教九流，热热闹闹。后来拍的京剧戏，角来的时候那份热闹，那份拥挤，戏园子里头，嗑瓜子的，扔手巾板的，卖吃的的，穷吆喝的，叫好的，远景突然拉到近景，那些活生生的景象，就像你真的到了现场一样。现在的电影拍不出来这种场景了。这种例子，在电影里举不胜数。

这部电影，有一个镜头一直令我印象特别得深刻，就是戏班里打学生板子，刀坯子，还一人受罚所有同门连坐跟着挨，拍得一点也不含糊。据说京剧大师谭富英把他的儿子谭元寿送到戏班里学戏，有一次因为别人出错跟着受罚挨了打，谭富英一听就火冒三丈，要去戏校里找人家说理去。虽然谭富英也是科班里出来的。那个爱吃糖葫芦的娃怕挨刀坯子，吓得上吊自尽了，以前的戏班里这种事并不罕见，学戏是真的真的很苦。

这部电影里，有很多剧情，很多镜头值得细细品味，反复观看，我才疏学浅，只能略微说上面这几个感受。

总之，《霸王别姬》这部电影得好处，非几百字可以评说的。

电影霸王别姬内容简介

　　《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。下面是我给大家整理的电影霸王别姬内容简介，供大家参阅!

　　电影霸王别姬基本信息

　　《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧;张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

　　影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

　　1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片 ;此外这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖，并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。1994年张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。2005年《霸王别姬》入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。

　　电影霸王别姬剧情简介

　　1924年冬天，9岁的小豆子被作妓女的母亲切掉右手上那根畸形的指头后进入关家戏班学戏。戏班里只有师兄小石头同情关照小豆子。十年过去了，在关师父严厉和残酷的训导下，师兄二人演技很快提高，小豆子取艺名程蝶衣(张国荣饰)，演旦角;小石头取艺名段小楼(张丰毅饰)，演生角。俩人合演的《霸王别姬》誉满京城，师兄二人也红极一时。二人约定合演一辈子《霸王别姬》。

　　段小楼娶妓女菊仙(巩俐饰)为妻，依恋着师兄的蝶衣，心情沉重地来到师兄住处，把他用屈辱换来的、师兄向往已久的名贵宝剑赠给小楼，并决定不再与小楼合演《霸王别姬》。在关师傅的召唤下，师兄二人再次合作。

　　抗战结束后，两人被迫给一群无纪律无素质的国军士兵唱戏，段小楼与士兵冲突，混乱中菊仙流产，而后有士兵以汉奸罪抓走蝶衣。段小楼倾力营救蝶衣，低声下气去求曾经玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛优饰)。菊仙要蝶衣说谎苟且求释，并将小楼不再与蝶衣唱戏的字据给蝶衣看。于是蝶衣在法庭上始终不屈，却因其技艺被国民党高官营救。解放后，两人的绝艺并没有受到重视，误尝鸦片的程蝶衣嗓音日差，在一次表演中破嗓，决心戒毒，历经毒瘾折磨后在段小楼夫妻的共同帮助下终于重新振作，却被当年好心收养的孩子小四陷害，小四逼着要取代他虞姬的位置与段小楼演出，段小楼不顾后果罢演，菊仙为了大局劝他演，段小楼最终进行了演出。蝶衣伤心欲绝，从此与段小楼断交。

　　“”时，段小楼被小四陷害，并逼他诬陷蝶衣，段小楼不肯，被拉去游街，此时蝶衣却突然出现，一身虞姬装扮，甘愿同段小楼一起受辱，段小楼见蝶衣已经自投陷阱，希望能保护菊仙而在无奈中诬陷蝶衣，甚至说他是汉奸，蝶衣听后痛不欲生，以为段小楼只在乎菊仙，又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可怜自己、帮助自己，便将所有的愤懑发泄在菊仙身上，抖出菊仙曾为娼妓，段小楼因此被逼与菊仙划清界线，说从来没爱过菊仙，菊仙在绝望中上吊自杀。

　　打倒“_”后，师兄二人在分离了22年的舞台上最后一次合演《霸王别姬》，虞姬唱罢最后一句，用他送给霸王的那把注满他感情和幻想的宝剑自刎了，蝶衣在师兄小楼的怀中结束了自己的演艺生涯，也结束了这出灿烂的悲剧。

　　电影霸王别姬影片评价

　　国内评价

　　公认的经典佳作

　　作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影，《霸王别姬》兼具史诗格局与文化内涵，在底蕴深厚的京剧艺术背景下，极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性，其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。 该片不但在艺术上被国际影坛认可，而且发行上也获得了成功，影片在法国、美国等西方国家乃至东欧、非洲卖得很好。

　　作为华语影坛艺术成就最高的影片之一，《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身，在保留导演创作理念的同时，也很好的兼顾了观众的审美情趣，是一部近乎完美的经典电影 。电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。《霸王别姬》充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

　　《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一，它为张国荣带来了崇高的国际声誉。《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。时代的转换与人物命运的转折紧密相联，社会性与民族性紧密相联，信仰与现实紧密相联，陈凯歌说他要拍一个关于“迷恋与背叛”的故事，于是他拍了这样一个“真虞姬、假霸王“的故事，人性的错位与灾难的重击为影片罗致了多面和丰富的戏剧性。加上张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎，可以说无论从影片还是表演，《霸王别姬》都是中国百年影史上的一座高峰。

　　雅俗共赏的典范

　　《霸王别姬》是两岸三地电影人合作拍片最成功的代表作之一，也是中国电影雅俗共赏的典范作品 。影片影像华丽，剧情细腻，内蕴丰富深广。张国荣的演出是影片表演上最大亮点，他以形神兼备的演出，将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致，是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。 陈凯歌亦表示没有张国荣就没有《霸王别姬》。

　　《霸王别姬》是中国电影的一个巅峰，这部作品是唯一一部获得戛纳电影节最高奖——金棕榈大奖的华语片 。影片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，电影邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时也蕴含了深刻的文化内涵，被认为是“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。《霸王别姬》用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。

　　银幕经典形象

　　《霸王别姬》获得了戛纳电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片等国际大奖，是中国内地电影在世界上的最高荣耀。在《霸王别姬》中，世界影坛一致评价最高的是两个人：一个是导演陈凯歌，一个是男主角张国荣 。张国荣在电影中扮演的程蝶衣一角已经成为影迷心中公认的最成功的角色之一 。张国荣通过眼神和动作将程蝶衣的心理状态刻画出来，观众在张国荣的精心演绎下对程蝶衣的独特心理产生了同情感。

　　张国荣在《霸王别姬》中饰演的程蝶衣是难以超越的经典角色 。程蝶衣从个人经历到文化背景都与张国荣大相径庭。在《霸王别姬》之前，张国荣一贯是英气勃勃的小生形象，与片中程蝶衣的形象相差甚远 。张国荣作为一名在香港出生，在英国接受教育、从未接触过京剧艺术的演员，在《霸王别姬》拍摄前以惊人的毅力苦练身段和京腔，更在电影中以精湛的演技成功诠释了京剧旦角程蝶衣的内心世界，震撼了观看影片的观众并给他们留下了难以磨灭的印象。

　　国际评价

　　《霸王别姬》上映后在欧美电影界好评如潮。评论界称《霸王别姬》是中国的《乱世佳人》。许多影评指出这部电影虽然长达3小时，却无1分钟的累赘，电影跨越50年历史，反映了20世纪中国历史的变迁，辉耀着传统文化的光彩，气势恢宏，情节跌宕。影片体现了电影技术及美学处理上的精湛技巧，将电影艺术的妙处发挥到了极致 。

　　美国《时代周刊》：《霸王别姬》是中国20世纪90年代最好的一部影片，是一部感人至深的史诗作品。

　　美国《纽约时报》：这是中国电影史上的一个新高峰，也是中国电影史上的旷世巨作。

　　国际影评联盟评委：《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻 。

　　《西雅图时报》：《霸王别姬》可以说是中国版的《乱世佳人》，这部电影的传奇风格是由演员的表演功力和剧情的设置奠定的。

　　《波士顿全球报》： 《霸王别姬》具有历史性的共鸣和震撼，令人热血沸腾。张国荣饰演的程蝶衣在这个无尽心碎的故事中贯穿始终。剧中程蝶衣在艺术生涯中所受到的挫折感人至深并在表演方面令人入迷。

　　本·金斯利(英国演员，获得过奥斯卡最佳男主角奖)：张国荣在《霸王别姬》里的演出让人见识到什么是完美表演。

　　韩国导演李俊益：陈凯歌导演虽然有很多作品，但是我最喜欢的作品就是《霸王别姬》，张国荣在电影里的精湛的演技让我感动 。

　　BBC(英国广播公司) ：《霸王别姬》是取得世界性成功的艺术电影;这部电影在世界范围内的成功也令张国荣扬名国际。

　　美国CNN：张国荣是20世纪80及90年代的重要演员，他在《霸王别姬》中的出色演技最令人怀念。

　　美国好莱坞编剧教父罗伯特·麦基：多年前我看到《霸王别姬》以后就开始研究中国电影，那部电影给我的印象很深 。

霸王别姬，是怎么样的一个故事，详情？

霸王别姬指西楚霸王项羽战败后与其宠妃虞姬诀别的历史故事。此一故事为中国著名戏曲曲目之一，后又为其他事物借用其典故。如：霸王别姬(京剧)是著名京剧大师梅兰芳的首本名剧。霸王别姬 (小说)是香港女作家李碧华的小说作品。以及一部以《霸王别姬》小说改编的1993年获奖电影，由陈凯歌导演，张国荣、张丰毅、巩俐等主演。
历史典故　　有美人名虞，常幸从；骏马名骓，常骑之。于是项王乃悲歌慷慨，自为诗曰：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”歌数阕，美人和之。项王泣数行下，左右皆泣，莫能仰视。
　　“有美人名虞”，但是并没有以后世流传的“虞姬”其名称呼；直到唐《括地志》等书才出现“虞姬”其名。当然，“姬”只是代称，并非虞姬的本名。虞姬其人有姓无名，名早已漶灭在历史断裂的黑洞里了，五代时期的词牌名则干脆以“虞美人”呼之。
　　班固在《汉书·司马迁传》中说：“司马迁据《左氏》、《国语》，采《世本》、《战国策》，述《楚汉春秋》，接其后事，讫于天汉。”其中《楚汉春秋》一书乃汉初陆贾所著，至南宋时亡佚。毫无疑问，司马迁著《史记》时参考过《楚汉春秋》一书：“盖司马迁撰《史记》据《楚汉春秋》，故其言秦、汉事尤详。”（王利器）
　　可是，《楚汉春秋》中记载的“美人和之”的和歌，注重细节兼好奇的司马迁却没有录入《史记》。唐张守节《史记正义》从《楚汉春秋》中引录了这首和歌：
　　歌曰：汉兵已略地，四方楚歌声；大王意气尽，贱妾何聊生。
　　一直以来，就有人怀疑这首和歌是后世的伪作，理由是秦汉没有如此成熟的五言诗。但是，《汉书·外戚传》记录的戚夫人哀歌却已是相当成熟的五言诗：“子为王，母为虏，终日舂薄幕，常与死为伍！相离三千里，当谁使告女？”郦道元《水经注·河水》记录的秦时民谣也已是相当成熟的五言诗：“生男慎勿举，生女哺用哺。不见长城下，尸骸相支柱。”因此，《楚汉春秋》所录的这首和歌并非伪作，应无问题。
　　《楚汉春秋》和《史记·项羽本纪》是“霸王别姬”故事的最早记载。二书都没有涉及虞姬的结局。以常情度之，虞姬不可能活下来，否则就不会有民间口耳相传的虞姬自刎情事，就不会至唐时尚有“项羽美人冢”的地望方位。垓下一战，四面楚歌声中，饮剑楚帐只能是虞姬惟一的结局。
　　通说以为：“霸王别姬”故事，反映的是虞姬和项羽感天动地的爱情；楚霸王英雄末路，虞姬自刎殉情。这悲情一瞬，已定格在中国文学的字里行间，定格在中国戏曲的舞台上，成为中国古典爱情中最经典、最荡气回肠的灿烂传奇。
　　对历史事件的追根溯源，揭破真相，只能依赖于对原始文本的读解。
　　仔细玩味虞姬的和歌，从中发现了这个爱情故事的疑点。
　　“汉兵已略地，四方楚歌声”。头两句是客观纪实，同时也是虞姬即将抒发感慨的情境铺排。虞姬对形势的判断和项羽的疑惑是一致的——项王乃大惊曰：“汉皆已得楚乎？是何楚人之多也！”
　　“大王意气尽，贱妾何聊生。”可是，令人不可思议的是，虞姬对形势的判断居然直接导致了对项羽精神状态直至未来命运的否定！大王您继续战斗的意气已经到头了，我也不愿苟活了。虞姬凭什么判断出“大王意气尽”了？仅仅凭项羽闻楚歌而“夜起，饮帐中”吗？如果这是激将之辞，以自己不愿苟活激励项羽继续战斗，那么项羽和诸将的反应就不应该是“泣数行下”，“左右皆泣”，而应该是怒发冲冠，决一死战。这里我们可以看出话语的煽动力和传染性，虞姬精心设计的“汉兵已略地，四方楚歌声”这一情境铺排所产生的奇妙效果——它真的让项羽和诸将失去了决战的勇气！
　　虞姬的态度是非常奇怪的。作为项羽最宠爱的女人，当项羽遭逢末路，但尚未完全失败的时刻，她应该挺身而出，激励项羽，而不是附和项羽“时不利”的藉口，诱惑项羽在恶劣的形势面前低头。毕竟项羽才三十余岁。她深知项羽一生百战，出生入死，也曾有过“引兵渡河，皆沉船，破釜甑，烧庐舍，持三日粮，以示士卒必死，无一还心”，从而击败秦军，起死回生的经典战例，也曾有过以三万人杀汉卒十余万人，逼迫刘邦数十骑逃跑的经典战例；可是此时，虞姬非但不用以前的类似处境鼓励项羽，恰恰相反，反而哀叹“大王意气尽”！此刻项羽身边尚有八百余骑，俱是精兵良将，无不以一当十，即使打不过刘邦，起码可以保护项羽全身而退，以图东山再起。事态的发展也验证了这一点。项羽突围而出，到了乌江边，于是项王乃欲东渡乌江。乌江亭长檥船待，谓项王曰：“江东虽小，地方千里，众数十万人，亦足王也。愿大王急渡。今独臣有船，汉军至，无以渡。”
　　可见项羽不是没有渡江生息的机会，只是项羽固执地认为“天之亡我”，不愿渡河，“乃自刎而死”。虞姬为什么不等所有的机会都用尽，再无生路时殉情，就这么匆匆忙忙就判了项羽的死刑呢？
　　虞姬这首被人赞誉为“坚贞爱情结晶”以及我国最早的五言诗（南宋王应麟《困学纪闻》）的和歌，就这样散发出了可疑的气息。我甚至怀疑她是刘邦效法西施而派往项羽身边的美女间谍。以刘邦的智力和行事风格，以项羽的“妇人之心”和不听劝谏刚愎自用的性格，这是完全可能的。可是史籍漫漶，不仅刘邦、项羽、虞姬的籍贯之间找不出丝毫的蛛丝马迹，就连虞姬最早追随项羽的时间也无可考了。
[编辑本段]电影《霸王别姬》　　基本信息
　　
　　中文片名：霸王别姬
　　英文片名：Farewell, My Concubine
　　出品：香港汤臣电影事业有限公司和北京电影制片厂1993年联合拍摄
　　出品年份：1993年
　　出品地：香港大陆
　　出品公司：汤臣北影
　　影片类型： 爱情 / 剧情 / 音乐
　　片长：171 min
　　国家/地区： 中国 / 香港
　　对白语言： 汉语普通话
　　色彩： 彩色
　　幅面： 35毫米遮幅宽银幕系统
　　混音： Dolby
　　MPAA评级：Rated R for language and strong depiction of thematic material.
　　香港票房：HK,276,882
　　上映/发行日期
　　香港
　　1993年1月1日
　　导演
　　陈凯歌
　　编剧
　　李碧华 Lillian Lee ....原著/编剧/统筹
　　芦苇 Wei Lu
　　Bik-Wa Lei ....writer
　　摄影：顾长卫
　　主演
　　张国荣 Leslie Cheung ....程蝶衣 Cheng Dieyi (segment "Douzi")
　　张丰毅 Fengyi Zhang ....段小楼 Duan Xiaolou (segment "Shitou")
　　巩俐 Li Gong ....菊仙 Juxian
　　英达 Da Ying ....戏园老板 Manager
　　葛优 You Ge ....袁世卿 Master Yuan
　　吕齐 Qi Lv ...关师傅 Teacher Guan
　　
　　获奖记录
　　1993年第四十六届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖
　　1993年第四十六届戛纳国际电影节最佳男演员提名
　　1993年国际影评人联盟大奖（费比西奖）
　　1994年第五十一届金球奖最佳外语片
　　1993年第三十八届亚太影展最佳导演
　　1993年第三十八届亚太影展最佳剪辑
　　1994年第六十七届奥斯卡最佳外语片提名
　　1993年纽约影评人协会最佳外语片及最佳女配角
　　1993年洛杉矶影评人协会最佳外语片
　　1993年美国全国影评人协会最佳外语片，最佳女配角奖
　　1994年美国全美记者协会最佳外语片金球奖
　　1994年英国奥斯卡最佳非英语片奖
　　1994年英国电影学院奖最佳外语片
　　1994年日本影评人协会最佳外语片男主角
　　影片简介
　　这是部中国电影之中雅俗共赏的典范作品，也是两岸三地电影人合作拍片最成功的代表作，曾获戛纳国际电影节金棕榈奖。改编自香港女作家李碧华原著小说。
　　电影描述程蝶衣自少被卖到京戏班学唱青衣，对自己的身份是男是女产生了混淆之感。师兄段小楼跟他感情甚佳，段唱花脸，程唱青衣。两人因合演《霸王别姬》而成为名角，在京城红极一时。不料小楼娶妓女菊仙为妻在先，在文革时期兄弟俩又互相出卖之后，使蝶衣对毕生的艺术追求感到失落，终于在再次跟小楼排演首本戏时自刎于台上。全片气派恢宏，制作精致，将两个伶人的悲欢故事掺合了半世纪以来的中国历史发展，兼具史诗格局与细腻的男性情谊，导演陈凯歌固然表现出色，张国荣、张丰毅、巩俐、葛优等亦演得精彩。
　　影片评价
　　《霸王别姬》一片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，并邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时，却蕴含深刻的文化内涵，被认为“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻”。影片用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。片中人物的人生经历犹如“戏梦人生”。