浅析儿童电影中的痛苦叙述和玩耍精神分析「浅析儿童电影中的痛苦叙述和玩耍精神」

文/视界科技

编辑/视界科技

根据电影的主题类型，可以将其划分成故事片、纪录片、动画等类型。

纵观近百年来的影视发展历程，可以看出，影视和孩子之间有着不可分割的联系。一方面，近百年来，中国电影史一直在为孩子们谱写生命的画卷，并把孩子们的主题融入到自己的作品之中；

同时，随着孩子们的不断长大，他们的心灵也受到了强烈的冲击。

判定这部片子是不是一部“儿童片”，主要有两个标准：

第一，片中的主角主要是孩子；二是影片以孩子为主体。虽然这种评价的基础并不完整，但却可以将儿童片从各种种类中筛选出，方便我们对儿童片的整体面貌有个大概的认识。

从国内外的发展历程来看，儿童电影不管是在对角色的刻画上，还是对影片的主题的表现上，都在持续地发展着，给电影事业带来了一股新的力量。

笔者觉得近年来，随着一批关于儿童片的相关文章的发表，学界对儿童片的重视也日益加深。其中包括：

中国儿童电影的现状及应对措施；儿童电影的娱乐功能和教育功能；儿童电影的叙事研究；中外儿童电影的对比。

其实，从整体的角度来看，从其创作思想和艺术特征来看，痛苦叙述和“游戏精神”是贯穿于其始终的“生命之源”，对其发展有着不容小视的影响。

然而，学术界对这两个方面的讨论却常常忽略了对这两个方面的全面考察，仅仅关注于这两个方面的某一个方面，这就显得非常片面了。

儿童片是指把孩子当作表达和观看的目标，它以教育和娱乐为主。孩子们是祖国的未来，是民族的希望，在孩子们的幼年时期，他们的三观会在他们以后的成长过程中，起到很大的作用。

幼儿的身体与心理的健全发展，除需要家长与学生的共同努力外，还需要通过各种休闲活动来促进幼儿的成长，而看幼儿电影就是一种比较重要的活动。

儿童剧对孩子们的这一教化意图，在故事中表现为对孩子们痛苦的叙述。

首先，从故事的角度来看，儿童电影中痛苦的叙述是从故事的角度来看的，也就是主角的生长历程。

痛苦是人们生存状态的一种表达，因此，对痛苦的描述就成了一种具有独特审美意义的重要表达形态。

不同的生存境遇，不同的文化环境，不同的处世理念，造就了不同的苦难，这在孩子们的影片中有很大的体现。

由于东方和西部的文化氛围、政治话语和历史环境等因素的影响，他们在儿童文学的表达和主题观念上都存在着很大的差别，然而，在中国和国外的儿童电影中，痛苦的叙述方式却是他们共同的特点。

儿童剧擅长用灾难的故事来展现孩子的生长，它一是用灾难的故事叙述来展现灾难的题材；同时，也可以利用受难这一题材来达到教育观赏者的目标。

以《背起爸爸上学》为例，电影中的主角“石头娃娃”，在人生的逆境中，仍坚持不懈地学习，将自己残废的老爹扛到了省会城市，这一动人的事迹。

从小失去母亲，生活贫困，父亲瘫痪在床，生活对他而言，虽然残酷，但他没有被磨难击垮，反而坚定地承担了抚养父亲的重任，肩负着一个沉甸甸，但也带着美好的将来。

《背起爸爸上学》以“石头娃娃”的长大为主线，讲述了“痛苦”的故事，这种叙述方式颇具感染力。

其次，通过对孩子们的痛苦叙述，体现了对痛苦的展示这一题材的重视。

在对儿童电影的痛苦叙述中，创造了一组在人生中既有艰辛的发展，也有持续的与之相抗争的孩子，同时也将孩子在面临困难时的情绪和心态进行了真实的表达，从而为创造痛苦的主题提供了条件。

然而，这并不是一部以展现痛苦为目标的电影，它的主要目标不在于展现痛苦，而是通过痛苦的叙述来凸显主角的个人斗争，赞美他的感人精神，从而来影响到观看电影的孩子们。

孩子的世界观，人生观处于一个持续发展的阶段，很容易被外部环境所感染。所以，在对孩子们的题材进行的选择时，他们往往会把孩子们的思想带到一个积极的、健康的方向上去。

虽然在孩子们的电影中，很多都以痛苦作为叙述的切入点，但在痛苦中，能够展现出主角的励志精神和克服困难的精神，这也是让人钦佩的。

这一类型的电影，其情节有某种模式的趋势，男主角承受着生命和心灵的痛苦，但他们往往具备勤劳、坚强、执著等优秀的素质。

面对困难，他们毫不畏惧，勇敢地面对困难，这样一种崇高的品格正是电影设定灾难发生的原因。

比如电影《星海》，星海并没有因为儿时的厄运而被打倒，而是将磨难变成了一块踏脚石，这部电影着重强调了角色与宿命的抗争。

孩子和玩是一种自然的关系。爱玩，是幼儿的本性，也是幼儿在玩耍中长大的。而“游戏精神”则是一种被频繁提及的概念，其内容是非常丰厚的。

简而言之，“游戏精神”指的是快乐和自由，它把孩子放在第一位，并对孩子们的本性表示尊敬，“游戏精神”是孩子们电影和孩子们之间联系的重要纽带。

“游戏精神”是儿童剧的核心，在一定程度上是对孩子们的一种心灵需求的回应；同时，也体现出了儿童剧特有的美学效应。

娱乐性与娱乐性是少儿电影的本质特征，“游戏精神”在少儿电影中层出不穷，这也正是我们对少儿心理学研究日益深入的一个例证。

在儿童影片中，以孩子为主体的观众，然而，孩子们的身体和心理发展的阶段性、不平衡性等特点，这就需要在他们的表现形式上具有独特性。

所以，采用孩子们喜欢的、以孩子们喜欢的、玩的形式来展现电影的剧情，不失为一种合理的方法。

首先，“游戏精神”在儿童文学电影中有多种表达方式。小朋友在玩中长大，爱玩是小朋友的本性，玩能为小朋友带来欢乐。

“游戏精神”在儿童剧中得到了充分的体现，它体现在儿童剧的各个方面，并体现了“游戏精神”。

首先，在对孩子们电影的剧情安排方面，大部分电影都是把冒险作为一个叙事的基调，把主角们经历了千辛万苦以后的发展作为一个重要的主题。

这样的冒险小说，往往都是一部幻想小说，浓浓的幻想和浪漫的气息，很容易引起儿童的注意。

比如《魔女宅急便》，以琪琪外出历练为主线，展现了主角的长大，琪琪坐在一把扫把上的样子，很容易进入孩子们的心里。

第二，在儿童文学电影里，角色的大多具有逗趣、顽皮的个性，这与儿童的个性特征相一致。

比如，美国连续剧《小鬼当家》，就以一名8岁少年与三名流氓搏斗为主题，赢得了众多年轻的观众群，获得了不错的票房。

“小鬼”凯文的小说有一个很有创意的剧情，因为他不在家，而他的父亲却不在家庆祝。

这部电影令人惊讶的地方还不仅仅只有这个，那个孤身一人的“小鬼”，在和恶棍们斗智斗勇的时候，展现了他的聪明才智，可以说这部电影就是从他和恶棍们的战斗中，展现出了一种真正的“游戏精神”。

其次，“游戏精神”在儿童剧中发挥了很强的教育作用，它对孩子们有着很强的教育意义。

“游戏精神”在一定程度上能使设计师和观众之间更接近，达到“寓教于乐”的效果；而“游戏精神”则能激发幼儿受众的美学自觉。

在孩子们的发展历程中，玩是孩子们最基本的活动，孩子们可以在玩中得到满足，在玩中得到愉悦，从而达到自我的自由。

而“游戏精神”正是在对各种影响因子进行全面考量之后，儿童电影所呈现出的一种精神内核。

在儿童剧中，故事的荒诞离奇，角色的调皮搞笑，幽默风趣的言语，无不折射出一种“游戏精神”。

由于孩子们的接受和了解的有限，所以这部影片以孩子们熟知的游戏为出发点，非常接近孩子们的日常，更容易被孩子们所接受。

通过对“游戏精神”的理解，使少儿电影的创作突破了大人和小孩的界线，从而使少儿电影取得了巨大的成就。

痛苦叙述和“游戏精神”在儿童剧中表现为两种不同的叙述模式，但它们之间却存在着诸多相似性。

在儿童剧中，我们可以将“游戏精神”融入到痛苦叙述的架构中，从而让原本比较沉闷的故事情节得以舒缓；

同时，在“游戏精神”的指引下，我们也可以采用冒险等痛苦的叙述方法，在叙述痛苦时，采用一种以玩乐为主导的“玩”的心态，从而进一步加深影片的思想内涵。

中国和国外的少儿电影在中国和世界的发展不均衡。中国的少儿电影在经历了一段辉煌时期后，进入了一个发展的“停滞”阶段。

与国外儿童电影的“大行其道，大行其道”相比，中国儿童电影的发展状况并不令人感到满意。

在新中国之前，中国的儿童电影大多与当时的历史环境有关，孩子们主要是那个时期的政治人物，他们的叙事方式比较严肃，无法引起孩子们的同情心，他们具有很高的政治化的教育意义，他们表现出了对过去的世界的抵抗和思考。

比如《迷途的羔羊》这部电影，它不仅仅是给孩子们看的。本片以小三子的漂泊生涯为主线，对旧时代的黑暗进行了强烈的批判，带有强烈的意识形态和教育性。

虽然新中国建立以后，儿童片的主题和表现形式都有了很大的变化，《小兵张嘎》、《城南旧事》、《一个都不能少》等一系列的好儿童片层出不穷。

但与外国儿童片比较起来，中国儿童片的发展仍然比较滞后和滞后，故事情节模式化，角色英雄化，创作立场成人化，这些都是儿童片所固有的弊端。

其次，虽然少儿电影取得了可喜的成就，但要使少儿电影在这个发展的紧要关头获得更大更好的发展，就必须让中国和世界各国少儿电影人通过对过去的反思，学习那些优秀少儿电影的成功，这样才能为少儿电影的发展提供源源不断的力量。

青年是国家的未来，是人类的希望，根据儿童电影的发展现实，可以从以下几个角度进行改进。首先，从孩子的角度来看待这个问题，孩子们的电影应该表现出孩子们的天真和兴趣。

所以，对于孩子们来说，就是要有创意，要有生动的角色，尤其是在动画片里，比如《熊出没》里的聪明的大熊，傻乎乎的大熊，还有可爱的小光头，都是靠着对孩子们喜欢的角色的刻画而取得了巨大的成就；

在表达欢乐的题材上，儿童电影也要具备一些教育性。

不排斥教育，而是要用一种让孩子能够明白的方法来表达，让他们在享受到快乐和快乐的过程中，达到对他们进行教育的目标。

中国的少儿电影大多以“困境”作为对孩子的教育性的表达方式，并且已经有了固定的叙述方式，比较死板。

事实上，用“玩”这个形式说出一个“故事”，也能起到一个“教育”的作用，比如电影《飞屋环游记》，它就是从卡尔和罗素两个人的历险中，传递出一个关于“勇敢”和“理想”的信息。

伴随着时间的推移，少儿电影在主题的选取和角色的刻画上都出现了新的变化。

痛苦叙述和“游戏精神”是儿童电影所具有的独特特征和核心，应当成为研究和实践儿童电影的学者和从业人员关注的问题。

儿童电影必须要跟上潮流，把自己的特点融入到自己的时间和文化之中，这样，它的未来就会变得越来越美好。

参考文献

1.一段真实的与孩子的对话

2.试论中国少儿影片之窘境及突破

3.对儿童影片状况和发展问题的理解