潜伏的导演「潜伏导演多厉害63天拍完全剧为了节省成本尽量不拍外景」

十多年前，《潜伏》《暗算》炸开了国内谍战剧市场，随后又诞生了《黎明之前》《北平无战事》《伪装者》等佳作，但是近两年，谍战剧在古装偶像剧的挤压下，产量低下表现平平，能够让人记忆深刻的剧作为数不多。

2009年，电视剧《潜伏》播出，让很多对谍战剧已经失望的观众，又重新认识了谍战剧的魅力，《潜伏》也是电视剧史上少有的一边倒作品，几乎零差评。这部剧把孙红雷和姚晨推到事业的最巅峰。

电视剧《潜伏》原著虽然不长，但提供的元素独一无二。而把小说改成剧本的正是姜伟本人。姜伟说，他花了10个月写剧本，不过只用了63天就拍完了这部电视剧。

除了拍摄周期短，《潜伏》还很少采用外景，大部分镜头都在室内拍摄。姜伟承认，这样处理是为了节省成本，不过他也觉得没必要拍多少外景：“美国电影《这个杀手不太冷》看过没？里面也没几场外景，但一样好看呐。

《潜伏》情节紧凑、开场就有悬念，孙红雷的知识分子形象和悬念迭起的刺杀行动一开场就吸引观众，并迅速进入正题；温柔对白，恋人情谊让人感动，除了刺杀行动，余则成和左蓝的会面很招观众喜欢。

除了主角的精彩表现外，“绿叶”的表现也是可圈可点：老谋深算的吴站长、匹夫之勇的马奎、阴险小气的陆桥山、心狠手毒的李涯等都起到了“绿叶”的作用。

剧中的谍战情节环环相扣，暗杀、密码破译、反侦察等情节让人喘不过气。 另外，另类的夫妻组合是《潜伏》的一大亮点，观众总被余则成带入到紧张压抑的谍战斗争中，瞬间又被陈翠平雷人的二百五行为逗得哈哈大笑。

翠平一出场，姚晨的扮相足以“雷”倒观众，粗布裤褂，满脸土，腰间一支旱烟袋，开口第一句话骂骂咧咧训余则成，“找死哪！”

余则成是个有洁癖、内敛好静、有文艺情结的小知识分子，处事谨小慎微。翠平则完全满拧，说话粗俗，嗓门洪亮，练过功夫有把子蛮力，一碗白酒能一饮而尽，嫌余则成的酒量小得像兔子，拿余则成的砚台当烟灰缸，大字不识几个，还整天抱怨“学字比捆牛都累”。

俩人格格不入的生活场景尤其搞笑。余则成讽刺翠平，“你的声音像一头母牛，很有力量！”翠平挺满意，“这还差不多，我就喜欢牛。”余则成真心夸翠平穿的新旗袍漂亮，“像林黛玉”，翠平生气问，“林黛玉？在外面哪认识的野女人吧？”翠平在剧中的表现，让人忍俊不禁。

其实国内有很多类似的谍战电视剧，不过大多数片子过于概念化，台词过于死板、僵硬，情节过渡也不够自然，更重要的是细节方面很粗糙。而看了《潜伏》的观众表示，该剧在细节上精心铺陈，是一部看了还想看的好戏。

比如军统机关的设置，还有人物故事的衔接，比如余则成(孙红雷饰)如何从军统特务成为我党地下人员；姚晨是如何从游击队队长成为孙红雷的假妻子，等等，都比较有说服力，不牵强。

当下，电视剧越来越作为快餐文化的典型代表而存在，除了娱乐、消磨时间外，似乎没有更高的价值和意义。而《潜伏》这样一部毫无说教色彩的电视剧不仅在结构上滴水不漏，更引发了很多观众关于“信仰”“理想”的思考。

有观众在看完该剧后说：感谢这个优秀的电视剧，让我有机会再一次正视自己的信念和理想，正视为了实现它们我要付出的，和要舍弃的所有，所谓的理想的代价。

电视剧《潜伏》是几时拍的？

《潜伏》巧喊困拍摄于2008年9月,共拍摄了63天,导演是姜伟,主孝念演孙红渗蚂雷、姚晨、沈傲君。总投资大概在2000万左右。

潜伏幕后：连找三位男星都被拒绝，孙红雷“走后门”才演上男主角

2007年，导演姜伟的制片人朋友向他推荐了作家龙一的一篇短篇小说。

小说闹键帆篇幅很短，从头到尾不过一万四千字，却看得姜伟热血沸腾，拍手叫绝。

姜伟当下便决定将这本小说改编成电视剧，只是原著小说的篇幅太短，如果做影视化改编的话，最多只能拍一集。

于是姜伟花了10个月的时间，把这篇短篇小说扩展成了一本40万字的剧本。

写剧本的时候姜伟心中就已经有了男女主角的样子，女主角他最中意朱媛媛，写剧本的时候便直接代入了她的脸。

男主角的人选组内有些争议，制片人张静属意李光洁，姜伟却觉得不合适，他写的时候是心里想的是朱媛媛的先生，辛柏青的样子。

就这么一个几乎是为这夫妻俩量身定做的一个本子，送上门后却被这俩人给拒绝了。

因为那时候朱媛媛已经怀孕了，辛柏青也暂停了工作陪爱人待产。

没办法，姜伟和制作组只好另作他选，后来先后接触了李光洁和王学兵，却都没有谈拢。

眼瞅着春节假期就要结束了，再找不到男主角开机，这项目就要黄了。

就在这时候，姜伟的朋友孙红雷主动联系了他，约他去他喜欢的海鲜餐馆吃饭。

孙红雷比姜伟大一点，俩人在饭桌上一坐，开头孙红雷管姜伟叫老弟，聊着聊着就开始改口叫“大哥”，说是看过他手上那个本子了，写的太好了，他等了六年，就是在等这个角色。

姜伟心中狂喜，孙红雷这样的腕儿，他们导演组最开始是想都不敢想的，因为组里实在是太穷了。

既然孙红雷这么喜欢，那片酬应该可以狠狠地压一压。

孙红雷一看姜伟的状态，就知道自己走的这个“后门”有戏，眼明手快地叫服务员又上了一瓶五粮液。

最后一滴酒滴进杯子里的时候，孙红雷变成了“余则成”，姜伟堵上导演职业生涯的这部《潜伏》，终于找到了能挑大梁的男主角。

在被朱媛媛拒绝后，翠平这个角色，姜伟最先想到的人就是姚晨。

《武林外传》里的“郭芙蓉”这个角色身上完全没有翠平的影子，但姜伟看到了两个角色的共通之处——虎。

他把剧本递给了姚晨，在姚晨读完剧本之后又约了一次见面，结果这次见面，让姜伟心凉了半截。

邪门的是，和荧幕上的“郭芙蓉”完全不同，生活中的姚晨是个非常非常安静的女生。

问她剧本怎么样，她答“挺好的”，然后就没下文了，听得姜伟直挠头，话都不知道怎么接。

姜伟回去辗转反侧了几天，液雹最终还是拍着大腿定下了姚晨。

“翠平”这个角色，这才有了在荧幕上活过来的机会。

比翠平更难找的，是左蓝。

左蓝是个气场非常强大的女性，她有着自己坚定的信仰，是余则成心中的一个符号，一个信仰，更是余则成革命道路上的引路人。

在气场强大的同时，姜伟又需要这位女演员在和余则成相处的时候有温柔温顺的一面。

要想让这样矛盾有对立的两种外形特质同时出现在一位演员的身上，实在是太难了。

就在姜伟不知道该怎么办的时候，他看到了《金婚》。

“李天骄”这个演员，就是他要的“左蓝”了。

《潜伏》豆瓣评分9.4，是评分最高的内地谍战题材电视剧。

这部电视剧让观众看到了真正优秀的演员在一起交流和碰撞的时候，是一种什么样的化学效果。

其实《潜伏》制作并不算非常的“精良”，孙红雷拿到剧本的时候是08年春节期间，他的下一部戏档期在08年5月份，留给《潜伏》剧组的只有两个月的时间。

30集的《潜伏》拍摄周期是63天，差不多相当于两天就要出一集电视剧，强度非常的大。

在这样的高强度和低成本下，《潜伏》确实存在一些小的问题，也有一些无伤大雅的穿帮。

最大的“穿帮”其实是余则成的眼镜。

余则成在剧中一会儿戴眼镜，一会儿不戴眼亮亮镜，让人搞不懂这个人到底是不是近视。

眼镜的造型是孙红雷自己的设计。

孙红雷带上之后感觉挺好，一方面有眼镜作遮挡，可以一定程度上弱化他“小眼睛”的劣势。

孙红雷早期拍戏一直都是眼神犀利攻击性强的类型，眼镜可以很好地解决这个问题，而且视觉上有遮挡不能直接地看到眼睛，在外形方面也更贴合余则成难以捉摸的人物特点。

什么都挺好，就是导演挺为难。

因为国内电视剧是非线性拍摄，演员拍摄时的时间线和观众最后在电视上看到的时间线是不一样的，观众看到的第一集可能是中后期才拍的，孙红雷这样一搞，余则成在形象上就不连戏了。

孙红雷在这个时候开始“耍大牌”了——反正我要戴，你自己想想办法吧。

“余则成”这个角色是孙红雷演艺生涯中塑造得最成功的角色之一，不夸张地说，在某些细节的处理上真的到了登峰造极的地步。

翠平撤退时戴着手榴弹炸死了女赌徒那一段，上级因为和翠平断了联系，便以为她牺牲了，于是给余则成拍了电报。

剧本上本来写的是，余则成收到数字电报后按照密码翻译出“翠平同志已经牺牲”这句话，然后开始极度悲痛的情绪表达。

孙红雷在这个地方有自己的处理，他在翻译到“牺”这个字的时候顿住了，然后因为剧烈的悲痛而开始强烈的干呕。

因为在日常汉语中，“牺”这个词儿很少用在“牺牲”之外的地方，孙红雷这个地方的处理，真的是教科书级别。

好演员的演技会因为优秀的对手戏演员而更上一层楼，孙红雷和姚晨以及沈傲君的合作，就是最好的例子。

《潜伏》拍摄过程中，沈傲君在博客上写：“非常喜欢跟孙红雷演对手戏，有力量、有震撼、有感动的共鸣，哪怕一句简简单单的告别，却让人柔肠寸断。”

敲下这段话的时候她刚刚和孙红雷拍完那场久别重逢的激情戏。

他们两个作为各自方面的代表和对方见面，对上暗号后确认了对方的身份，万种情绪涌上心头，脸上一会儿是笑，一会儿是泪。

他们是一对战乱年间久别的恋人，在炮火中获得了上天恩赐的、一点点相拥相见的时间。这短短的时间里，他们要互诉柔肠，又要准确地交换彼此的信息。

于是他们在确认身份后激烈的亲吻，在彼此交换信息时也紧紧握住对方的手，要分开时也不舍得松开。

孙红雷在这个时候亲吻了一下沈傲君的额头，那一下真切地让沈傲君感受到了战乱年间恋人告别时的柔肠寸断。

左蓝这个角色其实戏份不是很多，就是因为戏份比较少，所以每一场戏份沈傲君都尽了自己最大的努力演好。

左蓝牺牲的那场戏，最简单的处理办法是晕倒然后闭上眼睛。

但沈傲君心里知道，左蓝心中是有“革命尚未完成”的“死不瞑目”的，于是她睁着眼睛倒在地上，镜头摇过来的时候，她需要控制自己的面部肌肉一动不动。

这听起来很容易，但真正要控制住肌肉群本能的反应非常难，那场戏开拍前的好几天，沈傲君每天收工回房间都在不停地练习这个。

抛去姚晨本人的行为不说，单从她的作品来看，她真的是一位非常优秀且有天赋的演员。

翠平这个角色，塑造的真的是太成功了。

其实翠平有一场戏，是在姚晨的坚持下重新拍的，就是剧中翠平和余则成在机场见最后一面时的那场戏。

姚晨自己每每看剧本看到这场戏的时候，眼泪都止不住地往下掉。

等真正拍这场戏的时候，更是泪如雨下，肝肠寸断。

拍出来的效果很好，导演也非常满意，一边看监视器一边跟着姚晨掉眼泪。

但在导演喊“咔”之后，姚晨很快清醒过来，她意识到自己这样处理是不对的。

她拿着剧本，站在上帝的视角，知道这是翠平和余则成的最后一次见面，所以肝肠寸断。但当时的翠平并不知道，她只知道她还活着，余则成也还活着，她更多的是开心，想着不久之后大家就能见面了，所以应该是笑着的。

在姚晨的坚持下，这场戏重新拍了一次，翠平满怀希望的、笑着和余则成告了别。

此去经年，应是良辰美景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说？

《潜伏》的另外一个成功之处，在于他每一个配角都立体且精彩。

反派不再是单纯的坏人，他们有脑子、有自己追求的人生和效忠的信仰。

只认钱的情报贩子谢若林也有金句输出，“嘴上都是主义，心里全是生意”。

或许你鄙视他的人生追求，但又无法反驳他的观点，毕竟两根金条放在这儿，你无法解释哪一根是高尚的，哪一根是龌龊的。

陷害陆桥山、不守诺言杀死汤四毛的李涯也有“让孩子们过上好日子”的光明理想。

他们都是活生生的人，半身立于光明，半身陷入黑暗。

《潜伏》刚刚播出的时候，业内没什么人看好。

年代谍战戏的受众太单一，想要有一个好的收视率和转化率太难了。

09年4月刚刚播出的时候，媒体都还列出了“三大因素”分析《潜伏》收视率较平的原因。

仅仅十二天后，《潜伏》便靠着口碑力挽狂澜，以超高的收视率收官，和《我的团长我的团》并列09年剧王。

其实《潜伏》有两版结局。

第一版结局就是首播的时候的结局，翠平一个人抱着孩子在家乡的山上，眺望和等待着永远不会回来的余则成。

这个结局播出后很多观众都觉得受不了，太绝望和无望了。

后来轮播的时候这个结局就被掐掉了，改成余则成问他的翠平呢，对方答正在找。

他恍惚间好像看到了翠平，定睛一看，却发现是晚秋。

可惜姚晨没靠这部戏拿奖，飞天奖惜败给了萨日娜的《闯关东》和闫妮的《北风那个吹》。

孙红雷拿了奖，飞天金鹰白玉兰全满贯。

实至名归。
在大家心中，《潜伏》担得起“第一谍战剧”的名头吗？

这部电视剧中大大小小的人物，哪位给你留下的印象最深？