梁家辉经典黑帮电影「这部黑帮片能成为经典梁家辉的反派出色但也不能无视刘德华」
如果非要在黑帮片中找到一部经典中的经典,《黑金》绝对能排上号。
这部电影在犯罪片日趋同化的时期异军突起,即便是一部1997年上映的老港片,但直到现在依旧难以被超越。
不得不说的是,相比于剧情设定,这部影片的主演才是真正的成功密码。
《黑金》由刘德华和梁家辉两人主演,相比于刘德华伟光正的男一号,梁家辉的反派角色显然更受观众喜欢。
但不可否认的是,无论观众对于两个演员的评价如何,这两人在影片中的表现依旧可圈可点,可以说这是一部被主演盘活的奇怪影片。
正如片名所说,《黑金》讲述的是一场台湾贿选的故事。
刘德华饰演的方国辉是一个典型的正面形象,嫉恶如仇的他致力于清扫社会中的渣滓,然而在他多日监控后终于将周朝先送上法庭。
即便方国辉手握不少证据,但法官早已被周朝先收买。由于题材敏感以及香港被太多犯罪片作为取景点,这一次影片选择将故事背景放在台湾。
剧情到这里并不算终点,后续的故事更是让观众大开眼界。周朝先逃脱法律的制裁后不仅没有收敛,反而还将目光投向立法委员的席位。
而此时的方国辉备受打击,准备撒手不管的他在多方力量的推动下重新登场,此时的周朝先又因为同对手的竞争暴露出自己的破绽。
《黑金》从不少方面来说都算是一部别出心裁的影片,从选材上看,这部影片极具现实讽刺意味,几乎是将只存在于小说中的社会阴暗面搬上了荧幕。
另一方面,人物的命运各自具有其特殊的寓意,譬如周朝先本可以全身而退,却因为内心的贪婪和对未来的彷徨暴露出破绽。
值得一提的是,在《黑金》这部影片中,刘德华的表演被梁家辉全盘压制,这是很多观众看过影片的直观感受,甚至有观众表示刘德华的戏份若是被删除,影片的评分就能够达到一个新高度。
梁家辉的一句“谁赞成、谁反对?”,已经成了最为经典的台词。
其实在我看来,《黑金》如果没有刘德华饰演的方国辉,也不会有现在的口碑。
方国辉这个形象类似于《人民的名义》中的侯亮平,一脸正义凛然却和整部影片的灰暗氛围格格不入。
当我们站在全局去审视这个角色的时候,会发现这正是角色的魅力所在,身处黑暗而不被接纳,致力于追捕凶犯和黑暗的现实对抗。
这不就是每一个正义人士都必须要做的事情,我们觉得方国辉突兀,但这恰恰是角色的成功之处。
总的来说,《黑金》并不仅仅是一部犯罪片,这部影片除了给观众展现出黑暗的现实之外,试图给观众一个可能存在的解决方案。
只可惜作为一部艺术作品来说,曾经的观众更想看的并不是一个在黑暗中闪烁着光辉的主角,不过随着生活愈加美好,现在的观众应当能够对方国辉这个形象拥有更多的包容。
香港影坛十大“反派”角色,刘德华、万梓良、张耀扬,均在列
上世纪80-90年代香港电影圈人才辈出,影星们的更替和淘汰十分激烈,即使一时风光,也难免大起大落。
比如梁家辉出道便拿影帝,却在此后一段时间落魄到去街边摆地摊;
甄子丹因《精武门》大火,却因形象经营不善,接不到戏,不得不到好莱坞发展。
像成龙、周星驰这样的大牌影星,也会害怕被角色定型,不断尝试出演改变形象的角色。
而经常在电影中出演反派,更被认为是“江湖大忌”,不仅片酬普遍低于主演,还容易被定义为反派演员,在演艺圈很难翻身。
但这其中也有特例 ,一些优秀的电影,会在剧本上下功夫,赋予每个角色以鲜明的性格特点。
针对片中的反派,也会认真塑造,构造出一个独特的、有性格的、丰满的人物形象,令观众能够深刻的感受到其身上强大的气场、鲜明的个性、或是其丰富的内涵。
譬如下面,这十大香港影坛经典反派角色,每一个都让人过目不忘。
看看里面有没有你喜欢的角色——
(备注:以下排名,不分先后)
有人说,万梓良是香港电影圈少有的能像周润发一样梳大背头,又能以强大气场压制周润发的影星。
在《江湖情2:英雄好汉》中,万梓良和周润发在夜总会有一场见面的戏,万梓良饰演的反派邓家勇,就以强狂的现场发挥,把周润发饰演的主角李阿剂死死压制。
回顾《江湖情》这个系列,当时贵为香港影视圈大哥的万梓良,主动放弃片中男二号林定国,选择扮演反派邓家勇。
一是为了提携后辈刘德华;
二是不愿意再重复以前塑造过的好人形象;
三是看到邓家勇这个角色的形象深度。
《江湖情》是当年麦当雄、黄泰来仿《教父》系列打造的港产黑帮片。
在这两部曲中,男主角李阿剂和男二号林定国都是脸谱化形象,反而是反派邓家勇从小混混成长为江湖大鳄,有一个渐进式的成长过程。
万梓良正是少数正面和反面角色都能驾驭,小人物和大人物可以无缝切换的好演员。
他在片中将邓家勇无耻下流的品行、睚眦必报的心胸、为达目的不择手段的凶狠,都表现得淋漓尽致。
凭借这个角色,万梓良已经当之无愧能够上榜,而他塑造过的经典角色还有很多,比如《旺角卡门》的Tony、《大头仔》的吴进成、《古惑仔》系列的蒋天养等。
林青霞,1973年以“琼瑶女郎”身份出道,主演电影《窗外》,其后很多年,她都是以小家碧玉的邻家女孩形象为观众所熟知。
直到80年代遇到徐克之后,才慢慢发掘出她中性化的一面,特别是在《刀马旦》中,以短发形象出道,令人眼前一亮。
1992年,徐克携程小东拍摄《笑傲江湖2:东方不败》,徐克决意让林青霞反串东方不败一角,这令金庸甚为不满,专程致电表示坚决不同意。
在徐克的坚持下,林青霞最后还是顶着巨大的压力,塑造出了一个惊艳整个香港电影圈的东方不败形象。
小说中的老人妖东方不败,被重新塑造成一个武功登峰造极,心怀远大抱负的野心家。
在遇到令狐冲之后,东方不败又展露出了隐藏在强大外表之下的温柔一面。
冷酷的形象只是伪装,他的内心也有对自由生活的向往,和对炽热爱情的追求。
而他用最决绝的方式来表达自己的爱与恨,随着那向悬崖下的纵身一跳,香港影坛也掀起一股抢拍武侠电影的热潮。
林青霞本人也凭借这个角色,开启了演艺事业的第二春,并在整个90年代出演了多达十几部武侠片,塑造过很多与东方不败相似的人物形象。
1997年的《黑金》,虽然主演是刘德华,有人却说这是属于梁家辉的独角戏。
这是麦当雄、麦当杰打造的电影,一部讲述台湾黑帮的港产片。
梁家辉饰演的周朝先,正是掌握黑白两道资源,亦黑亦白的台湾黑道红人。
片中一段谈判戏尤为精彩,讲的是政府一个开发项目即将招标,周朝先事先召集几个黑道大哥开会商谈,想要拿下这个项目。
期间他运用一切手段,对持反对意见的人予以严厉打击,那句:“谁赞成?谁反对?”早已经成为朋友圈流传甚广的表情包。
在黑帮中,周朝先是左右逢源,能为帮中元老们谋福利的好大哥;
在官场上,他又是个懂得经营形象,极会作秀的政治家。
相比之下,刘德华饰演的调查局机动组组长方国辉的形象,就要黯淡得多了。
因此,虽然《黑金》这部电影并非无懈可击的经典黑帮片,但梁家辉的表演令人印象深刻,也将电影的水准提高了一个档次。
梁家辉在90年代后期开始扮演这种枭雄类型的角色,但对比他在《黑 社会 》中扮演的大D哥,又能看出表演上明显的不同,足见他的功力深厚。
香港演艺圈有“四大恶人”,他们分别是:何家驹、成奎安、黄光亮和李兆基,而何家驹更成为“四大恶人”之首。
他在《监狱风云》中饰演的大屯,虽不是大反派,也并非能够掌握权力的黑道大哥,却是坏到骨子里的,令人恨得咬牙切齿的小人物。
大屯也是监狱中一名普通囚犯,但他有自己的小圈子,熟悉监狱中的一切规矩。
他喜欢欺负新犯人,为了排除异己,愿意和狱警勾结,为了达到目的,可以不择手段。这种潜伏在身边的恶人,才最令人感觉可怕。
何家驹最标志性的形象,就是挂在嘴边轻蔑的微笑和邪恶的小眼睛。
他办过报纸,做过经纪人、导演、编剧和制片,参演的电影300多部,无数次扮演过脸谱化的恶人形象。
但在《监狱风云》中表演绝对是现象级的,将一个唯恐天下不乱的小人形象诠释得相当到位。
在香港电影辉煌的时期,涌现出大批黑帮、暴力电影,像何家驹这样的“恶人”演员如鱼得水,塑造过的角色数不胜数。
但在2000年后,随着香港电影市场的不景气,何家驹参演的电影也渐渐少了,在2005年之后就很少出来。
2015年1月27日何家驹病逝,享年66岁。
钱小豪作为张彻导演的关门弟子,刚出道便受到邵氏的力捧,但在1985年邵氏停产之后,他的演艺生涯也迎来了重大的转折。
进入90年代,钱小豪在演艺圈越来越边缘化,这时候他得到了翻身的机会,出演袁和平执导的《太极张三丰》中的反派董天宝。
从这部电影的故事中,能看出金像奖编剧叶广俭的编剧功力。
张三丰(张君宝)是南宋末年武当派创始人, 历史 上著名的人物。
而董天宝是电影创造出来的人物形象,却是作为张君宝的反面存在,其性格和价值观都与张君宝完全不同。
张君宝天性善良、乐观豁达、淡薄名利,其身上几乎找不到缺点,其人生也没什么追求,喜欢与世无争的平静生活;
董天宝则代表了常人的七情六欲,对名利的追求,对财富、地位、权力的渴望,他更加务实,目的明确,为了达到目的可以不择手段。
虽然电影的结局是罪大恶极的董天宝被张君宝打败,但观众对于董天宝似乎赋予了更多的好感,这才是电影的可怕之处。
因为像张君宝那样的“完人”只是我们的理想,而我们更多的是像董天宝那样,一辈子为了追逐名利而奔波。
董天宝虽然是个反派,但我们从他的身上多少也看到了自己的影子,更重要的是,片中的董天宝比我们当中很多人都更执着,也更加成功。
因此,董天宝说的那句:“我命由我不由天”地怒吼,到今天依旧是网络流行语。
徐克在90年代拍的最后一部武侠电影叫做《刀》,熊欣欣在片中饰演的反派叫做飞龙。
作为一部写实化的、Cult风格浓重的武侠片,飞龙绝对是武侠世界中最强的存在,他信奉弱肉强食的哲学,目空一切,把所有人视为刀下的“猪”,行走江湖只靠刀快。
熊欣欣扮演过的众多角色中,除了“鬼脚七”,就是“飞龙”最有性格,他狂妄、嚣张、从不掩饰、简单直接、霸气侧漏。
但飞龙最终也死于比他更快的刀下,其实他只是输给了时间,新老更替也是江湖的规律,再快的刀,也总有慢下来的时候。
在香港电影开始走向没落的1995年,《刀》仅收获490万港元票房。
很多人不能接受片中那个没有秩序,不讲法度的江湖,因为它太过真实,影射着现实世界的残酷。
但人们最终还是记住了这部电影,它成了熊欣欣和赵文卓演艺生涯中最独特的一部作品。
张国荣参演王家卫的《东邪西毒》,一开始饰演的是东邪黄药师。
但王家卫拍了很久都没有太大进展,在台湾片商的逼宫下,王家卫找刘镇伟用27天炮制了一部《射雕英雄传之东成西就》,赶在1993年贺岁档上映。
没想到这部“粗制滥造”的喜剧片,竟获得空前的成功,梁朝伟饰演的欧阳锋形象更是深入人心,成为影迷们喜爱的经典人物。
这可急坏了王家卫,他不希望看到当观众观看《东邪西毒》时,西毒欧阳锋一出场就惹人发笑。
因此,他最终说服演员们相互换角,“西毒欧阳锋”给了张国荣;“东邪黄药师”给了梁家辉;原本扮演欧阳锋的梁朝伟,则成了盲剑客。
好在演技超群的张国荣,能够在正反派人物之间无缝切换。
王家卫赋予欧阳锋新的解读,他为了行走江湖追逐梦想而放弃了自己的挚爱,当回首时,才发现自己失去了世上最值得珍惜的人。
因此欧阳锋变得心胸狭隘,他妒忌比他幸福的人,因为妒忌才开始了破坏和杀戮,并最终成为“西毒”。
模特出身、身高181cm、英俊潇洒的张耀扬,其形象足以成为香港黄金时期的当红小生。
但他从一开始就“选错路”,没有进入TVB从电视剧开始,而是被林岭东导演发掘,成为其“风云”三部曲中的重要演员,并且在1988年成功塑造了《学校风云》中的潇洒哥形象。
《学校风云》是香港最早的一部写实黑帮片,因其尺度极大,遭到香港电检处的删减,但全片依然血腥暴力、触目惊心。
黑帮头目潇洒哥正是一切暴力的源头,他很“本份”地经营自己的地盘,令罪恶渗透进学校,将魔爪伸向那些涉世未深的学生。
潇洒哥并不像邓家勇那样大奸大恶,也没有东方不败那样的盖世武功,但他很真实,就像活跃在我们身边的地痞流氓,就算一个眼神都极具穿透力,令人不自觉生出畏惧之感。
《学校风云》当年上映后引起了香港 社会 强烈的反响,在拿下1374万票房的同时,也促进了政府对 社会 治安的一波治理。
而张耀扬也被这个角色定型,其后在《古惑仔》系列中扮演的乌鸦、雷耀扬等,都是这一形象的延续。
历史 上的黄飞鸿有四子二女,其二儿子黄汉森人称“肥仔二”,武功最高,尽得黄飞鸿的真传,但最终被仇家鬼眼梁用火枪击杀。
徐克在创作《黄飞鸿》时,以其为蓝本,创造了“铁布衫”严振东这个人物。
严振东亦是身怀绝技的武林高手,他练就一身刀枪不入的硬气功,南下广东谋求发展。但为了生活,他不得不在街边卖武,做着最卑微的工作,尝尽了人间冷暖和世态炎凉。
在生活的磨砺下,严振东的价值观开始起了变化。
他不再坚持正义,放弃了自身的原则,一次次突破底线,最后沦为地痞流氓手底下的打架工具。
当看到罪恶的发生而能够做到无动于衷时,严振东就已经死了,他放弃了原则,也放弃了自己的尊严。
因此,在最后与黄飞鸿的决斗中,严振东不再像以前那样从容不迫。
他的“铁布衫”也不好使了,最终因为落败而疯癫,被洋人开枪打死。
临死前他发出:“我们的功夫再棒,也敌不过洋枪”的感慨,令人瞬间百味杂陈。
严振东正是代表了那个时代失去信仰的国人,虽然有强健的体魄,却没有坚定的思想和灵魂。
虽然任世官后来还塑造过衍空和尚、任我行、越西鸿这样的经典形象,但都没有严振东一角的深度。
其实皮哥上面所列举的演员、角色及其电影,都是香港电影中最为优秀的作品。
可以下这样的结论,一部电影中如果反派人物的塑造很成功,那它也绝对是一部经典好片。
2000年后的刘德华,演技早已炉火纯青,不再是比上不足,比下有余的“偶像派”了。
2007年,他参演尔冬升的犯罪片《门徒》,饰演片中反派林昆——一个重情重义,但如狐狸一般狡猾的香港大毒枭。
林昆平日经营一家电器商店,为人低调,不爱出风头。
如果不是因为贩毒,他就只是个安分守己的普通人,有家庭和子女,且很有责任心。
但林昆的价值观是扭曲的,他不认为自己贩毒有错,觉得这也是公平合理的买卖。
这种逻辑自洽最可怕, 社会 上很多人正是抱着与之类似的扭曲价值观,才一步步走向犯罪的深渊。
刘德华曾经笑称自己从未扮演过反派,即使《暗战》中的恐怖份子,或是《门徒》中的林昆这样的人物,都有善良的一面。
也许很多观众会认为林昆并不是恶人,甚至不能算是“反派”,因为他是个对待家庭有责任感,对待兄弟又有情有义的人。
但他的确在做着危害 社会 的生意,这个人物正是映射出我们的 社会 ,很多人都具备这样的两面性。
这就是是皮哥心目中香港影坛经典十大反派角色,你心目中的经典反派角色还有那些呢,欢迎大家文章下面补充……
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)
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可以写进教科书的“十大反派”角色,梁家辉、崔岷植、梁朝伟在列
在影视剧中,往往是反面人物比较容易出彩。
因为正面人物一般都是有着相同定义的形象,演员容易演得脸谱化。而反面人物千姿百态,如果能再加点反转和洗白,观众就会觉得有血有肉。
比如《人民的名义》里,反面人物祁同伟让很多观众产生共情,而正面人物侯亮平却少了些味道。
可话又说回来了,反派虽然容易出彩,但是想出大彩也很难。
因为好的反派无非就三种。
第一种是“一黑到底”类型的。
就是一露面就是坏蛋,做坏事从一而终,“至死不渝”。
第二种是“难言之隐”类型的。
就是本来是个好人,因为遇到了各种不公,变成了坏人。
第三类是“格局很大”类型的。
就是虽然干的是坏事,可是心里装的是宇宙万物,你批评他,他就和你上价值,你拿他真没辙。
这些反派类型都已经被演到了极致,不过我们一般比较熟悉的是电视剧。
今天我们就来盘点一下电影史上能够写进表演教科书的十大经典反派角色,相比较电视剧领域,电影中的反派塑造更为精致,也更追求艺术深度。
我们今天就来看看影史上哪些反派曾让你恨之入骨,却又欲罢不能。
(以下排名,不分先后)
—1—
《黑金》周朝先
1997年丨饰演者:梁家辉
反派星级:
“千面影帝”梁家辉饰演过很多出彩的角色,他饰演反派也是信手拈来,比如《追龙2》里的悍匪,杜琪峰电影里的大哥,不过让我印象最深刻的反派要数《黑金》里的周朝先了。
《黑金》由梁家辉和刘德华主演,片中梁家辉饰演的周朝先是台湾松林帮的头目,个人资产超过了30亿,他集结了台湾13大帮派,200万黑 社会 成员对抗 社会 ,后来又把野心瞄向了官权。
周朝先那句嚣张的台词“谁赞成,谁反对”已经被做成了表情包流传到现在。
这部上世纪末的电影尺度大胆,揭露了台湾政界的种种丑闻,什么黑帮仇杀,官场贪污,民众暴动在影片中都有体现。
片中梁家辉更是用演技盖过了刘德华的风头,他沉稳又内敛,不怒自威,用细腻传神的演技塑造了台湾流氓政客的形象。
—2—
《无耻混蛋》上校汉斯
2009年丨饰演者:克里斯托弗·瓦尔兹
反派星级:
2009年,鬼才导演昆汀首次涉足战争题材,还特意找来布拉德·皮特当主角,最后拍出了新片《无耻混蛋》。
可是本片上映后毁誉参半,被认为换汤不换药,是“战争版”的《低俗小说》。
不过影片还是有一个极其闪耀的亮点——德军上校汉斯,可以说昆汀和布拉德·皮特的风头全被这个反派配角给抢走了。
饰演汉斯的是奥地利演员克里斯托弗·瓦尔兹,这个角色本身有着双面性格,表演难度不低,但瓦尔兹还是做到了“浑然一体”。
在他的诠释下,汉斯一面是德国党卫军旗队长,有“犹太猎人”的绰号,面对犹太人却杀人不眨眼;可另一面下,他待人接物彬彬有礼,谈吐幽默诙谐,像个优雅的绅士。
譬如影片开始,汉斯掏出纸和笔,优雅地书写,和奶农交谈也是十分得体,可是谈话结束后,他却命令士兵对着地板底下的犹太人进行扫射。
鲜血和木屑四溅,将之前营造的虚假的温馨场景打破,给人以极大的落差。
这也是昆汀一贯的手法,一阵喋喋不休的台词后,一阵突突突,人物死光光。而瓦尔兹将昆汀这种风格很好地和与汉斯的双面性格做了融合,成为影片最大的亮点。
有评论就说:在昆汀这个轻率、像喝醉了酒的故事中,瓦尔兹赢得了英雄般的胜利。
昆汀自己也坦言:找不到瓦尔兹,我宁可不拍这部电影。
瓦尔兹不负众望,凭借此片拿到了戛纳影帝,金球奖和奥斯卡最佳男配。
—3—
《辛德勒的名单》阿蒙·戈斯
1993年丨饰演者:拉尔夫·费因斯
反派星级:
《辛德勒的名单》有多经典不需要多说,许多人一提到这部影片里可能想到那个红衣少女,想到集中营里的暴行,还有辛德勒伟岸的身躯。
不过这部经典影片对于反派的塑造也是堪称一绝的。
在《哈利波特》系列中出演伏地魔的演员拉尔夫·费因斯在片中饰演了一位让人畏惧胆寒的变态德国军官。
这人就是纳粹党卫军的司令官阿蒙·戈斯,这个人物也是 历史 上真实存在过的。
他有变态的一面,比如趴在阳台上随意狙击正在干活的犹太囚犯,比如命令枪杀提出安全建议的犹太女工程师,枪声响完又让手下照着工程师的话做;
他也有自己文艺的一面,亲口说出金句:“今天是 历史 性的一天,在场的你们都是参与者。”
他还有世故的一面,身为军队长官,他和辛德勒把战争谈成了一笔生意,狠狠敲诈了辛德勒一笔,最后还见钱眼开给了辛德勒犹太人的名单。
他甚至有多情的一面,对一个犹太女仆情难自拔,每天陷入爱她还是杀她的纠结之中。
为了演好这个角色,我们的伏地魔增重28磅,观看了大量影片,和接触过戈斯的大屠杀幸存者进行了深入交流,最终诠释了这个有血有肉的反派形象。
—4—
《看见恶魔》张京哲
2010年丨饰演者:崔岷植
反派星级:
这部大尺度的电影在上映前删减了7分钟的戏,依然被判定为限制级,最后票房平平,口碑和其他韩国犯罪电影相比也有一定差距,但是它却是韩国戏骨崔岷植的个人表演秀。
影片的故事很简单,某警员的未婚妻被奸杀和分尸,他找到凶手后展开了一系列的报复行动。
崔岷植就扮演了这个变态杀手,在片中他号称“比魔鬼还可怕”,影片中对他的处理是“一黑到底”,没有一个从善到恶的过程,一出场就是一个来自地狱的魔鬼,没有任何 情感 ,就是以杀人为乐。
片中这个杀手表面上是个学校的校车司机,却经常在半夜路边寻觅单身女性,完成奸杀。
当警察的未婚妻死于他的魔爪之下,警察开始对他展开报复的时候,杀手竟然开心地接受了挑战,实施了更恐怖的报复行为。
《看见魔鬼》与其说是正邪的较量,不如说是两个魔鬼的较量。
因为李秉宪饰演的警察在复仇的过程中,自己也成了魔鬼,他明明可以直接逮捕或者杀掉凶手,可是却屡屡放过他,只为了完成最极致的复仇,就是想和猫捉老鼠一样,享受欲擒故纵的快感。
两人联手为我们奉献了一场黑吃黑的杀戮 游戏 。
—5—
《黑道传奇》(又名:传奇)克雷兄弟
2015年丨饰演者:汤姆·哈迪
反派星级:
2015年的电影《黑道传奇》(又名:传奇),讲述了上世纪五六十年代,活跃在伦敦东区的犯罪团伙中一对孪生兄弟的故事。
作为一部人物传记类的黑帮影片,它本想成为《教父》那样的神作,但却名不副实,拍得一点儿也不传奇,呈现出一股小家子气。
不过作品的平庸并没有遮住主角凌厉的光芒,大帅哥汤姆·哈迪在影片中一人分饰两角,饰演了两个性格迥异的反派角色。
哥哥雷金早生10分钟,做事沉稳,他从小接受拳击训练,有很强的纪律性,看到喜欢的女孩也懂得如何花前月下。
弟弟罗纳德则性格暴戾,神经错乱,一天不吃药就浑身不对劲,要么单枪匹马进酒馆当着一众人面开枪杀人,要么是整天吆喝着自己是老大,讲着一些别人听不懂的笑话,逼得哥哥只能边叹气边给他擦屁股。
兄弟亲情逼迫着哥哥雷金必须要对弟弟“忠诚”,为此他和向往平淡生活的妻子逐渐产生了隔阂,最后妻子自杀离世。
这部电影的名场面就是兄弟二人坐在车里抽雪茄的镜头,再加上哥哥雷金走路时极具视觉美感的魁梧身形,确实在外在质感上就有着独特的吸引力。
汤姆·哈迪用精湛的演技诠释了什么叫做:我疯起来连自己都打。他通过这部戏拿到了英国独立电影节的影帝。
—6—
《烈日灼心》黑老大
2015年丨饰演者:王砚辉
反派星级:
《烈日灼心》是中国犯罪片第一人曹保平的代表作,他号称“影帝制造机”,用这一部电影捧出了三个影帝,分别是:邓超、郭涛和段奕宏。
可是三位影帝在影片中忙活了一整场,却被一个配角用三分钟的表演给赢了,这个配角就是王砚辉,在影片中他饰演了案件的真正凶手。
影片结尾安排了一段警方对他的审讯戏。
3分钟里,王砚辉操着一口浓重的云南普通话,轻描淡写地讲述了自己的犯罪过程,他身上有一种由内而外浑然天成的松弛,讲到关键情节还露出一些诡异的微笑,将一个对生命漠视的罪犯诠释得淋漓尽致。
《烈日灼心》刚上映的时候,许多人就误以为这是导演把真实的审讯录像放上去了,直到后来大家意识到那是演员演出来的片段,整个网络都沸腾了,王砚辉这段表演瞬间封神,被大家一次次顶礼膜拜。
—7—
《沉默的羔羊》汉尼拔
1991年丨饰演者:安东尼·霍普金斯
反派星级:
在世界影史上,恐怕没有哪个反派比《沉默的羔羊》里的汉尼拔更迷人的了。
《沉默的羔羊》是奥斯卡史上第一部获得最佳影片的犯罪惊悚片,影片改编自托马斯·哈里斯的同名小说,讲述了一个变态杀手身处囹圄却用心灵控制了前来拜访的女特工,最后成功越狱的故事。
汉尼拔是西方世界臭名昭著的坏蛋,其名气和撒旦有的一拼,所以在拍摄这部电影前,包括约翰·赫特、小路易斯·格赛特、罗伯特·杜瓦尔、杰克·尼科尔森和罗伯特·德尼罗在内的众多好莱坞一线男星都来争夺这个角色。
最后安东尼·霍普金斯成功拿到了这个角色,他用精湛的演技证明了导演的眼光,整个影片将近2个小时,他出场加起来只有不到20分钟,却给人的感觉是全片都笼罩在他的阴影下,他也成为奥斯卡影帝中表演时长最短的演员。
片中他将两种极致的人格融于一体。
一方面他是智商极高、思维敏捷、极度理性的心理学家,另一方面却又是个仇视 社会 、极度冷漠、喜食人肉的精神变态,两种特质拼凑出一种诡异的美感,让人产生崇拜情绪,却又不寒而栗。
影片中通过两种方式表达汉尼拔这个角色的特质。
其一是霍普金斯自己的表演。
他即使坐在那里一言不发,都能用微表情展示很强大的表现力,让人心生恐惧。而他从容不迫的行为,优雅的谈吐,又好像一个烟雾弹一样,当你短暂地迷恋上这个男人,可是旋即他露出狰狞的面容,你整个人就魂飞魄散了。
其二是电影的外化处理。
比如汉尼拔瞄准护士舌头时,脉搏没有超过每分钟85次;
比如汉尼拔食人肉时BGM是巴赫的变奏曲,他在音乐中翩翩起舞;
比如汉尼拔越狱时,影片没有直接展示他如何越狱,而是利用光影和色彩营造出一种氛围,略去了过程,直接展示了他逃出生天的结果,给人一种神龙见首不见尾的感觉。
总之,安东尼·霍普金斯的汉尼拔是一个让所有影迷多年后提起依然起鸡皮疙瘩的存在。
—8—
《蝙蝠侠·黑暗骑士》小丑
2008年丨饰演者:希斯·莱杰
反派星级:
DC宇宙和漫威宇宙最大的不同就是:
漫威宇宙偏正能量,故事浅显易懂,是合家欢电影的典范;
DC宇宙比较压抑,善于挖掘人性的黑暗,艺术价值更高。
如果要从两个宇宙中各选择一个代表人物的话。
漫威电影宇宙我会选“灭霸”,冷酷却不失温情;
DC电影宇宙我会选“小丑”,一个绝对的反派英雄。
小丑的扮演者众多,最成功的有两人:希斯·莱杰和华金·菲尼克斯,两人用两种极致的表演诠释出了完全不同的两个小丑。
希斯·莱杰在《蝙蝠侠:黑暗骑士》中扮演了小丑,这部影片豆瓣评分高达9.2分,IMDb评分高达9.0分,位于影史第四,也是超英电影中评分最高的电影,这一切荣誉很大一部分要归功于小丑。
电影开拍前,罗宾·威廉姆斯、雷奇·哈尔米、保罗·贝坦尼和阿德里安·布劳迪等好莱坞的一众名演都想演这个角色,最终他们都输给了戏疯子希斯·莱杰。
为了演好这个角色,他把自己关在房间囚禁了一个月,认真分析了小丑的心理状态、行为方式和声音,他还坚持写日记,记录自己逐渐成为小丑的心路历程。最后在表演时,他借鉴了《发条橙》里阿里克斯的多个特征,给观众展示了一个完美的小丑。
而电影上映前,希斯·莱杰突然意外去世,给整部电影蒙上一层阴影的同时,也给自己扮演的小丑加上了一个最残酷的注脚。
影片中的小丑行为怪异,他作恶多端,制造爆炸和屠杀,但他不为钱不为名,只是为了思考人性,让从不嗜血的蝙蝠侠手上沾血。
他一出场就是一个“终极进化版”的形态:满血满装备,拥有上帝视角,掌握因果定律武器。
其他人在第一层,蝙蝠侠在第三层,他直接在第五层,一切都在他的掌控之中。
汉拔尼还要亲自动手,他只需要运筹帷幄就好,很显然,小丑被神化后,已经不再是一个简单的罪犯,而是一个精神符号。
诺兰就说到,片中的小丑是无政府主义的代表。正是因为现在 社会 出现了大量混沌无政府主义状态,才萌生出了小丑这样的邪恶代表。
—9—
《小丑》亚瑟·弗兰克
2019年丨饰演者:华金·菲尼克斯
反派星级:
希斯莱杰之后,许多人说:世上再无小丑。
这句话一直被当作真理一般的存在,直到2019年《小丑》横空出世。
这部影片票房突破了10亿美金,是R级电影的票房冠军,主演华金·菲尼克斯也凭借小丑这个角色拿到了奥斯卡影帝。
在刚开始接到邀约时,菲尼克斯也是心有忌惮,有希斯·莱杰珠玉在前,他能演好这个角色吗?
他和导演沟通了4个多月,研究了好几遍剧本,才同意出演该片。
为了还原小丑瘦长的脸型,菲尼克斯减重47斤,他还做了病态笑容背后的心理分析,看了很多视频,研究了病理性笑声的特点,而在拍戏期间,他多次感觉演不下来,整个人进入崩溃的情绪。
最终,他的努力换来了回报。
菲尼克斯是聪明的,他没有按照希斯·莱杰的方式演绎小丑,而是另辟蹊径。
如果说希斯·莱杰是把小丑“神化”,他的小丑是完成式,那么菲尼克斯就是把小丑“人化”,他的小丑是“进行式”的。
整部电影可以看作一部“暗黑版”《喜剧之王》,电影给我们呈现了一个心怀喜剧梦、想要给世界带去欢笑的演员,是如何一步步走向崩溃报复 社会 的。
对于《黑暗骑士》里的小丑,我们是仰视的,他有着一套自己的救世逻辑,高高在上,坚不可摧;
对于《小丑》里的小丑,我们是保持俯视的姿态的,他一步步堕入地狱,小丑这个身份只是他遮羞的面具。
—10—
《色戒》易默成
2007年丨饰演者:梁朝伟
反派星级:
梁朝伟饰演的易先生是汪伪政府的特务头子,是一个极其阴鸷的角色,他几乎是喜怒不形于色,所以留给梁朝伟诠释角色的机会很少,可是梁朝伟在有限的出场中却把易先生演活了,每次他一出场,眉头都自带一个阴云特效,让人觉得深不可测。
这样一个深不可测的人只有在一个时刻才会露出破绽。
《色戒》全片的床戏多达30分钟,没有一分钟是多余的,李安就是用床戏来表现易先生和王佳芝的较量,三场床戏每一场都很精彩。
第一场床戏是王佳芝主动勾引易先生,易先生兽性大发,在佳芝的温柔乡里不能自拔。王佳芝以为胜券在握。
第二场床戏是易先生的反击,他把王佳芝头死死按住,王佳芝也进行反击,两人纠缠在一起,与其说是交欢,不如说是搏斗,最后王佳芝败下阵来。
第三场戏是易先生的狩猎之战,两人纠缠在一起的时候,王佳芝用枕头闷住了易先生的头,而她已经彻底沦陷,镜头还时不时闪现易先生审讯犯人的画面,最后王佳芝眼含泪光,成为易先生的俘虏。
影片结尾,王佳芝出卖了组织,救了易先生一命。
如果没有这三场床戏的铺垫,观众一定会觉得这个结局很突兀。
但是李安就是大师,他用三场床戏塑造了易先生这个反派角色,影片开头这个人物还很模糊,影片结尾梁朝伟饰演的特务头子已经纤毫毕现地烙印在观众心中了。
好了,以上就是影史十大反派,哪个角色是你的菜?请告诉皮哥吧!
文/皮皮电影编辑部:一粒鸡
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