同样是演黛玉葬花陈晓旭似弱柳扶风蒋梦婕像乡野农妇锄地

“黛玉葬花”是《红楼梦》四大行为艺术美景之一，出现在原著第二十七回：滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红。

与“宝钗扑蝶”的活泼明媚相对，“黛玉葬花”却是一派哀伤凄婉。

林黛玉是绛珠仙子转世，农历二月十二这天降生于姑苏，旧时江南一带以二月十二为百花生日，即花朝节，花朝节上迎花神。

也就是说，林黛玉就是司掌百花的花神。

正因为是花神，所以林黛玉爱花、惜花，她觉得花落以后流入污水终究被毁，倒不如埋在土里最为干净。

原文第二十七回，开篇这样写道：

至次日乃是四月二十六日，原来这日未时交芒种节。尚古风俗：凡交芒种节的这日，都要设摆各色礼物，祭饯花神，言芒种一过，便是夏日了，众花皆卸，花神退位，须要饯行。

黛玉因昨夜在怡红院被晴雯拒之门外，第二天芒种节看到春残花落，正所谓“花落水流红，闲愁万种”，又联想到自己的境遇和身世，于是携锄葬花，把些残花落瓣去掩埋，边哭边吟诵了那首《葬花吟》。

经典名著，被以各种各样的艺术样式改编的版本很多，其中内地先后翻拍的两版剧集《红楼梦》最为人热议。

一版是1979年由王扶林导演提议，到1987年中央电视台一套播出，耗时8年之久，怀着敬畏之心，精心拍摄的36集电视连续剧《红楼梦》。

另一版则是2006年开始筹备，到2010年青岛广播电视台首播，期间还声势浩大地举办了《红楼梦中人》选秀活动，闹得沸沸扬扬，花费大把银子，制作出了部50集电视剧。

而同样是演“黛玉葬花”这一名场面，下面我们把两个版本放在一起看，那差距一下子就出来了。

一、两版“黛玉葬花”时的装扮对比

林黛玉出生于书香世家，却因母亲早亡，寄居在了贾府，后又父亲病故，从此过上了寄人篱下的生活，她心思敏锐、多愁善感。

1、87版陈晓旭林黛玉角色造型

史延芹为林黛玉设计的服饰图案以梅、兰、竹居多，来暗合其孤傲清高的性格。

87版“黛玉葬花”林黛玉有两套造型出现，可能有人会说这是剧里出现的一个bug，或者说是穿帮镜头，但细看之下发现这更像是种艺术化的巧妙安排。

黛玉葬花，不止一次，宝黛读西厢情节就有过葬桃花的情节。

第一套造型：外穿粉红色镶茶白底绣兰花领对襟褙子，内衬为白色交领袄子，下身是白底绣折枝红梅马面裙，头上梳着斜髻，插着白珠发钗，簪了朵粉色花饰，两侧鬓边各留着两根小辫。

这是“宝黛读西厢”一节林黛玉的装扮，为了体现王立平《葬花吟》歌曲的完整性，创造出意境，而选取了黛玉拾花的画面。

第二套造型：月白圆领中衣外搭青缎交领背心，腰部系着白底绣花腰封与天蓝腰带，下身穿月白长裙，发型也是低矮斜髻，簪着朵粉色花饰，只在一侧鬓边梳了两根小辫。

这套葬花时的装扮色彩淡雅，符合芒种节饯花之期的悲凉气氛，也因已到夏日，天气变热，穿的衣服自然会单薄些。

对于黛玉葬花，所扮造型不一致，还有一种解释。

黛玉看见地上落花太多，根本捡不完，出来也没带花帚，空洒一番眼泪后便回去取了花帚再来，到了潇湘馆后简单换洗打扮也在情理之中。

2、10版蒋梦婕林黛玉角色造型

叶锦添说“我拉了昆曲最浮面的那一层皮、那一层美感，来做(新版)《红楼梦》”，他还说林黛玉的服装颜色以绿为主，与她潇湘妃子的身份相符。

不得不说叶大师真是厉害，用他那虚与实结合的审美，贴上“片子头”，穿上松垮绿衣，把林黛玉整得像个不伦不类的蛇妖。

他将蒋梦婕原本的眉毛都给刮掉，画上了种又粗又淡如烟灰一样的眉毛，头顶束个圆墩墩的发髻，再贴上那油亮亮铜钱般的假发片，镶上几颗钻，戴上一朵硕大的白花。

发型离谱，衣服也同样拉胯。外罩镶着塑料亮片的深V青绿色松垮纱衣，内搭一件白色蕾丝里衬，为了让蒋梦婕那珠圆玉润的身材看起来显得瘦点，叶锦添可谓是操碎了心，宽大版型、深V、蕾丝都给用上了。

二、场景&道具&配乐对比

1、场景设置对比

①87版黛玉拾花部分是在苏州耦园拍摄的，当时87《红楼梦》摄制组拍摄时，正值山茶花开，红艳纷繁的时节，色彩娇嫩的山茶花点缀在浓郁的绿叶之上，清新又宜人。

黛玉拾起凋落的山茶花，拿在手中观赏片刻，便小心翼翼地放在了手中的花囊内。

葬花部分是在苏州木渎镇香雪海拍摄的，那里本是一个小村落，但有大片的梅花，剧组选择了木渎香雪海内的那片白梅林，那里还有一条小河，河上有座小石桥，临时又加了石栏、曲径、小沟等。

②10版黛玉葬花据说是在香山公园取得景，一片绿意葱葱的小林子，为了显示有花，李少红还特意安排了几株长满了桃花的假桃树。

离谱的是，黛玉埋花时旁边是一颗大槐树，而这槐树竟簌簌地往下飘桃花瓣，这可真是老槐树成精了，天下奇闻。

黛玉葬花时，给土坑里埋的这些个粉红色花瓣，瓣瓣色泽一致、大小均匀，还没有残损，剧组精选塑料假花瓣的用心程度可见一斑。

2、道具选择

①87版陈晓旭林黛玉拾花时，手上提着质地柔软，绣有黄橘色牡丹与嫩绿叶子花纹的绢袋，还有一柄细杆花锄。

葬花时，黛玉又拿来了一把长花帚。

②10版黛玉葬花时肩上扛着一把竹柄长嘴宽口花锄，挂着紫色绣花的布囊，却不见花帚，而扛着锄头的黛玉，看起来身体强壮，像极了乡野农妇去锄地时的样子。

3、背景音乐

张莉、王立平合影

①87版“黛玉葬花”的背景音乐《葬花吟》，是由国家一级作曲家王立平先生耗时一年零九个月创作而成，并由女歌手陈力主唱。

整首歌有女声独唱部分，也有合唱部分，两者交错进行，曲子的基调由低徊到高潮，有种抑扬顿挫，饱满生动的美感。

邓婕、陈力、陈晓旭合影

配上陈晓旭版林黛玉弱柳扶风，双眸含愁的形象，当《葬花吟》响起，一个孤苦伶仃的柔弱女子，叩问苍天，感慨命运不公的悲伤感跃然而出。

而每听一次《葬花吟》曲，都不得不感慨我国古典乐的美妙与精湛，空灵悠扬，激昂悲愤，深入人心。

②10版“黛玉葬花”的背景音乐，是杜薇和李沁一起演唱，高潮部分还选用了歌剧唱法，强调亦幻亦真的总体感受以及各自无奈的悲惨宿命，不中不洋，听过后让人毛骨悚然。

三、导演拍摄及演员表演对比

1、87版导演拍摄及演员表演

黛玉拾起几朵落在地上的残红，用手轻轻捻着，伤感片刻后小心翼翼地放入手中的绢袋内。

当陈力吟唱的《葬花吟》响起，黛玉从石桥上缓缓走来，在白梅与枝丫的掩映下，半遮半露的容貌，既有朦胧的美感，又很好地体现出了黛玉茫然与筹措的心境。

悲悲戚戚之下，黛玉愁思万千，她静静地坐在石桥边的一条石凳上，神情忧思，想到伤心处，不禁隐隐啜啜，此时眼角的一滴泪，就是她自怜伤感的悲苦倾诉。

这里的镜头，先从黛玉的侧脸转到潺潺流水和水面上飘零的花瓣，再慢慢拉进到黛玉幽怨的脸部特写，然后转到流淌的河岸边。

泥土、杂草、堆积的落花、随水飘零腐烂的花瓣，看到这些，黛玉的心情更加难受，“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，冰清玉洁的来，冰清玉洁的去，用干净的土掩埋了，远比它陷落在污泥浊水中强，因为只有这样才能保持花朵们娇艳的姿态和高洁的气质，此处的镜头转换，正好层层递进了黛玉葬花的情感。

接着，画面中便出现了林黛玉着青缎薄衫，扛着花锄与花帚、手提绢袋的模样，从石桥走来，黛玉抬眼看着树上的繁花，再看看落下的残红。

而这时的宝玉，也正四处拾捡着飘落的花瓣，蹲在地上一瓣瓣捡起来，兜在衣襟里。

接着重头戏来了，体态柔弱纤细的黛玉，用花锄撅着土，把花囊放入土里一点一点地掩埋，埋花时亦是边念边啜泣，偶尔还用帕子拭去流下的眼泪。

阴凉的天气，阴郁的人儿，随着吹拂的微风，黛玉的衣袂也在飘飘摆动，此情此景，真是应了曹公的那句“泪光点点，娇喘微微。娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风”，一番景象，令人无限怅惘。

宝玉看到黛玉葬花的一瞬间，从眼神中便能看出，他懂得黛玉，他心疼黛玉，神情恍惚之下，一路收集的花瓣也从衣襟滑落，浮在水面之上。

这样一番“花自飘零水自流”的境地，与黛玉葬花“花落人亡两不知”的悲伤情景所融汇，一种悲伤，两处闲愁，把黛玉葬花的意境体现得淋漓尽致。

陈晓旭当初就是认定了林黛玉一角去的，最后如愿以偿得到了这个角色，她真心投入了感情，一言一行，一颦一笑都把自己完全代入进了黛玉，达到人戏合一的境界。

这里她的惜花、爱花、悲花、悲己，从低垂双眸的神态中，从哭到嘴角抽搐的不受控中，都能看得出来，且深深触动人心。

2、10版导演拍摄及演员表演

又虚又假的景，一片的郁郁葱葱间，突兀地长着几株粉红娇嫩还花团锦簇的桃树。

贾宝玉赶到之前葬桃花的地方，眼前便是贴着“铜钱头”、穿绿衣的林黛玉，就那么直愣愣地杵那，面无表情，死气沉沉，犹如一只呆头呆脑的呆鹅。

看到此景，贾宝玉立马就红了眼，他神情悲伤，痛苦的感情溢于言表。

镜头变换，那颗绿油油却能纷纷落下粉红桃花瓣的老槐树下，林黛玉仰着头望向天空，话说这个昂头的动作是真的看不懂，明明大量的花瓣像是洒水一样往下落，你还把头扬起来，难不成是想用嘴接吗？

过后，黛玉又开始垂眸忧伤，嘴里还凄凄地念着《葬花吟》。到这，贾宝玉更加动情了，他放下了攥着衣襟的手，花瓣落下，他倚着树流泪。

镜头一切，林黛玉那张饱满圆润的脸映入眼帘，只见她微微垂眸，脸上挂满了泪珠。

按理说，眼泪能流成这样，应是哭得很用力，涕泗横流才对，可蒋梦婕竟然鼻子嘴巴都一动不动。

而且她也不看花，也不望树，就空洞无神，那么干坐着洒泪，这样浮于表面的表演，虚假且敷衍，怎么能让观众感受到她是在为花难过，为自己难过的真情实感。

然后，高能来了，黛玉挖好土坑后，便拿起绢袋，把装在袋子里的花瓣往出倒。

到这里，就更迷惑了，原著中的林黛玉是怕脏水污了花，才把花装进绢袋埋进土里，而且绢袋本身就有花棺的意思，并且《葬花吟》里明确提到“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流”，就是要用锦囊把花瓣都收拾起来，用干净的土掩埋了。结果你搁着又给倒出来，继续强行于污淖陷渠沟，实在不懂导演是怎么想的。

还有演员的表演，从动态图很明显能看出，黛玉把花瓣从锦囊里倒出来时，一抖一抖地，可花瓣根本就没有倒进坑里，而是都撒在了外面，既然都没倒进去，你挖个坑又是在干什么，可真能糊弄。

然后，贾宝玉又站不住了，他坐在了树下，两眼放空，张着嘴巴，流着眼泪。

葬完花后，这林妹妹噘着嘴，嗖地一下就把那柄长锄头给扛上肩头了，那孔武有力的样子，可是一点也不娇弱。

说实在的，看完蒋梦婕的表演，说她是个新人吧，她又偶像包袱那么重，哭戏没有真情实感，光淌泪，脸不动，嘴不动，就连眼神都不怎么动。

除了落下的泪珠以外，完全看不出她有什么悲花、悲己，甚至是悲从中的感觉，整个人的表演就像是一滩死水，毫无波澜。

结语

当初，王扶林导演及剧组全体人员，在制作《红楼梦》时，是心怀一腔敬畏来翻拍名著。

是站在巨人的肩膀上，在尊重原著，尊重原作者的基础上，进行锦上添花的二度创作。

而10版《红楼梦》，从李少红导演及制作团队，再到造型设计师叶锦添，打着艺术的幌子粉墨登场，唱的却是一场资本圈利的大戏。

同样是演“林黛玉进贾府”，陈晓旭知书达礼，蒋梦婕宛若村姑进城

“林黛玉进贾府”出自我国经典名著《红楼梦》第三回：贾雨村夤缘复旧职，林黛玉抛父进京都。

文中写道，林黛玉之母贾敏去世后，黛玉“上无亲母教养，下无姊妹兄弟扶持”，父亲林如海也年将半百，没有续室之意，担心自己照顾不了林黛玉，因此便让其投奔外祖家“依傍外祖母及舅氏姊妹去”。

正好当时贾雨村央求林如海到都中转告贾政代为谋职，林如海也有意报答贾雨村对黛玉的训教之恩，于是为其筹划周详，给贾政写了推荐信，并托付贾雨村护送林黛玉进京。

经典的著作，总是会被以各种各样的形式搬上荧屏，《红楼梦》自然不会例外。

在众多的影视剧版本中，内地先后拍摄的两版剧集《红楼梦》，即1987年在中央电视台首播的古装剧《红楼梦》，与2010年青岛广播电视台首播的新版《红楼梦》讨论度最高。

下面我们把两版林黛玉进贾府到“三春”入场前的场景放在一起看，那差距一下子就出来了。

林黛玉是西方灵河岸上三生石畔的绛珠仙草转世投胎，降生在姑苏书宦之家的大家闺秀，不仅“秉绝代姿容，具稀世俊美”，还才学横溢，具有浓郁的诗人气质。

1、87版陈晓旭林黛玉角色造型

陈晓旭演绎“林黛玉进贾府”时有过两套造型，因为是刚丧母不久，史延芹为林黛玉设计的服饰颜色不会过于艳丽，只以素雅端庄为主。

第一套是黛玉在北上的客船中，外穿浅紫色鸡心领绿萼刺绣仕女款襦裙，内搭白色丝绸质地印有竹叶暗纹的立领中衣。

梳着圆润饱满的斜髻，头上没有多余发饰，只在发髻一侧缠着白头绳，簪了根白珠簪，耳上垂挂绿色水滴状玉石耳坠。

发型简约不失大气，服饰清雅不失端庄，再配上因思念亲人梨花带雨的娇嫩面容，仅是客船上短短的几个镜头，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微”的黛玉形象便立起来了。

第二套造型是弃舟登岸，黛玉坐轿子、走进贾府时的装扮，外罩一件下摆绣着绿梅折枝的白色斗篷，里衣穿着件浅紫色绣梅花折枝的无袖上襦，内衬白色交领中衣，下穿白色百褶长裙。

林黛玉穿上这套服装，不但走起路来飘逸似仙，还清冷出尘，自有一段风流态度。

杨树云为林黛玉设计的发型大多是不平衡的，这里先多股细分，再经过多次编织绕弯形成发髻，还垂着条细辫的发型便是其中之一。

在各色珠钗、簪花、发绳等的装饰下，这款发型既立体而富有层次，又体现出黛玉闺阁少女的轻盈灵动之感。

2、10版蒋梦婕林黛玉角色造型

叶锦添曾在接受采访时说，他为林黛玉设计的服装颜色以绿为主，与她潇湘妃子的身份相符。因此叶锦添就给蒋梦婕饰演的林黛玉设计了各种各样浅绿、翠绿、深绿色的宽袖长衫。

这版“林黛玉进贾府”，蒋梦婕也穿过两套衣服，其实两套就是脱掉外面的露出里面的，发型也略作变化。

第一套是黛玉登船后，站在船头泪别林如海，穿着浅绿色深V领宽袖长衫，外搭绿色长坎肩，内衬是浅黄色V领纱衣。

发型很简单，脑袋后面挽了个圆发髻还簪了朵白花，侧边垂了条用浅绿发绳缠着的细辫。

在新版那灰暗滤镜与叶锦添惨淡妆容的影响下，这个愁容满面的林黛玉一亮相就缺少吸引力。

看林黛玉与雪雁的同框照，小姐和丫鬟梳一样的发型，穿差不多的衣服，也是醉了。

第二套造型是脱掉第一套外面的长坎肩，露出里面的浅黄色V领蕾丝袖纱衣，外面罩了件豆绿色带白绒毛边的百褶立领厚斗篷。

发型基本没变，却给侧边簪了朵硕大米白色纱花。

1、87版场景&道具的选择

①黛玉抛父进京都

黛玉乘舟北上是在黄山脚下的太平湖拍摄，一大一小的两条木船行进时，镜头扫过空中呈一字型飞过的大雁、湖边放牛的牧童、洗衣服的农妇以及种地的农夫。

还有远处青翠的山，头顶湛蓝的天空与纯洁的白云，山俊俏，水清澈，秀丽的景色与淳朴的农人交相辉映，和谐而美好。

可这里有一个问题，那就是原著中写的是林黛玉从扬州坐船北上，扬州到京城由大运河连接，如果实景拍摄也应该选择大运河，可为何87版选的却是黄山北部的太平湖？

关于这个问题，87版《红楼梦》的民俗指导邓云乡在其书《红楼梦忆》中写道，理由有两个：一是照实选景困难较大，因为运河古道上现代化的东西太多了，水面上的小火轮，两岸电杆木、工厂烟囱、现代楼房等随处可见，拍电视没有办法躲避。

二是编剧周岭曾经过太平湖，对山青水绿的优美风景印象深刻，正好黛玉乘船在如此诗境中缓缓北上，能显示出“红楼梦”所要求的的意境和气氛。

邓云乡先生还说，林黛玉乘坐的大船，是用条老式木货船改装的，因为经费有限只改造了前舱，并陈设了家具、书桌、书架、椅子、绣墩等，船上的灯笼为官衔纱灯。

又因旧时女眷乘船不宜让外面看到船里，因而在船窗上挂了用来遮挡的竹帘，从美学角度构思挂竹帘，古诗中“珠帘暮卷西山雨”、“水晶帘下看梳头”、“更无人处帘垂地”等诗句，不仅符合东方美的艺术气氛还诗情画意。

②黛玉进贾府

黛玉坐在轿中走在宁荣街上，轿子进西角门，在垂花门前下轿等，都是在河北正定新建的宁荣街和荣国府拍摄的。

黛玉进入后堂，贾母上房的戏份，是在北京香山摄影棚拍摄的。

2、10版场景&道具的选择

这版“林黛玉进贾府”采用的是实景+特效、棚拍的方式，林黛玉挥泪拜别林如海是在乌镇拍摄，小桥流水人家，青石白墙灰瓦，翠绿的柳枝，古朴的民宿，江南水乡风光之美令人倾倒。

但，后面船只行驶时周围的环境却是用特效做的，还加了阴气森森的滤镜，白茫茫、雾蒙蒙的一片看着很假。

荣国府的建筑是在北京怀柔中影基地摄影棚中搭的景，林黛玉进贾府的戏份就在此拍摄。

1、87版“林黛玉进贾府”画面呈现

飘扬的船帆，波光粼粼的水面，乘船北上的途中，贾雨村或端坐品茶，或举目远望，“玉在椟中求善价，钗于奁内待时飞”，踌躇满志的他，亟待借着这个机会一飞冲天。

而另艘船舱内，镜头给到林黛玉脸部特写，哀婉幽怨，眼噙泪光，真真梨花带雨，我见犹怜。

想到临走前父亲说的话，想到亡故的母亲，也想到此时自己孤苦无依的境遇，千愁万绪涌上心头，忧思重重的黛玉一时竟哭得不能自已，就连前来送药的贴身丫鬟雪雁都劝不住。

进入荣宁街，镜头在热闹繁华的街巷与轿中处处留心的林黛玉间来回切换，轿外有围观杂耍卖艺的，有路边采买玩乐的。坐在轿内的黛玉，轻轻掀开纱帘一角向外瞧去，举止娴雅，气质端方，妥妥一大户人家出来的千金小姐。

轿子从西角门抬进荣国府，轿身落地后，刚开始给林黛玉抬轿的四名轿夫退了出去，另外换了四个年轻小厮重新抬起轿子。

镜头一转，荣国府内有小丫鬟喊着“林姑娘来了，林姑娘来了”，于是其他人都欢呼雀跃着小跑去看。

黛玉的轿子在垂花门前落地，众婆子丫鬟都赶来迎接，周瑞家的忙上前伸手去扶，一只如削葱根般洁白莹润的玉手轻轻搭在周瑞家的手上，黛玉这才缓缓出轿。

这里周瑞家的看黛玉的眼神和表情都拍得非常好，眉飞色舞，笑意盈盈，明显是被黛玉的美貌所惊艳，打量过后，小心翼翼地扶着黛玉进了垂花门。

黛玉手部特写也是87版极其用心的一个点，化妆师杨树云在他《装点红楼梦》一书中写道，他用了比平时化妆还要长的时间，反反复复地画这只手，又在灯光师与反光板的配合下，才拍出了细腻莹润，犹如美玉雕成的纤纤玉指。指甲上白色透明的指甲油，腕上空灵通透、金丝盘绕的“虾须镯”，这些装饰都使黛玉的手不仅透着书卷气，还体现出养尊处优富家小姐的尊贵。

在一群人的簇拥之下，进入贾母院中的黛玉莲步轻移，缓缓从台阶走下穿过院子。

镜头给到了一个看起来不太聪明的提水丫鬟身上，看见黛玉走来后，她停步放下水桶，扶着树干，呆呆愣愣地痴望，这里借傻丫头的痴来侧面表现黛玉的绝色。

走过穿堂，来到内院，莲步款款的黛玉下了台阶后，抬头的一个定睛凝看，“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”得到了完美诠释。

进入贾母居住的荣庆堂，黛玉先是抬头看了一眼中堂两边“瑞草南陛下 萱花北堂前”的对联，随后便被袭人与鹦哥搀扶着来见贾母。

祖孙相见，泪眼汪汪，知书达礼的黛玉跪拜贾母时，心疼外孙女的贾母一把将她搂入怀中，而李纨和鹦哥也在两旁扶着贾母。黛玉起身后，祖孙两人便抱在一起哭个不住，当下屋内之人，也无不掩面涕泣。

邢夫人走上前来解劝，在贾母的介绍下，黛玉一一拜过邢夫人、王夫人。丫鬟拿来软垫，黛玉正式向贾母磕头请安。

2、10版“林黛玉进贾府”画面呈现

乘船离去的林黛玉与丫鬟雪雁一起站在船头神情忧伤，雪雁进到舱内后，林黛玉还站在船头洒泪。

两只船行进时，突然就像魔鬼一样来了个倍速加闪现，嗖地往前蹿了一大截。

而“娇弱体虚”的林妹妹竟然一个人站在船头抛头露面，特效还让周围原本郁郁葱葱的青草树木瞬间银装素裹步入了寒冬，可“不胜凉风”的黛玉依然站在船头不肯挪动脚步。

10版安排林黛玉独自站在船头这里真不知李少红是怎么想的，试问，刚经历丧母之痛、离家之苦，要到一个陌生地方生活的小姑娘，她的内心是多么忧愁苦闷，况且林黛玉身子骨本来就不好，经不得风吹，他怎么会出来站在船头看风景受冻呢！

到达京城码头，黛玉从船舱内走出后便晃着脑袋不停张望，见了贾府来接的人，她一副受到惊吓的神情，张着嘴巴，睁着颤巍巍的眼睛又开始到处乱瞟。

然而，敬业的旁白却在这时念着：“因此步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，生恐被人耻笑了她去”，从蒋梦婕的表现来看，这句话可真是滑稽。

再看这坐进轿子里的林黛玉，惊恐担忧，轿帘也不是用掀的，而是一把从下往上抓起，再把头努力地往出抻，嘴巴要张开，眼珠子还要滴溜滴溜地四处乱转。

10版打着还原原著的旗号，剧情细节却根本经不起推敲，原文中写的是：

而这版竟然让四个婆子给林黛玉抬轿，轿子落地后也没有人上前扶，林黛玉就那么大喇喇地自己钻了出来，然后又是一阵带着惊恐的眼神随处乱瞟。

进到内院后，也不见人领，林黛玉一个人跨着流星大步，张着闭不上的嘴巴，带着惶恐的眼神，又是一番东张西望。

鸳鸯走过来扶着林黛玉往贾母房里去，口中喊着“老太太，林姑娘来了”。

走进贾母屋内后，林黛玉先是眼神瞟一圈，再耷拉着眼皮，摆出一副怯生生的模样。贾母坐起来后，林黛玉也往前跪拜，一把被贾母揽入怀中。

话说，蒋梦婕这双手往外伸的样子，是知道自己只用跪一半，然后做好准备等着人扶她吗？

贾母哭起来嘴巴大张，仿佛要吃人吸血。而林黛玉哭起来，像极了看到外祖家这么土豪，自己终于脱贫了，喜极而泣，还要把眼泪鼻涕都抹在外祖母衣服上的乡野丫头。

10版的丫鬟下人真的很没眼力见，也没人给拿个软垫，林黛玉直接席地而跪拜见贾母。

离谱的是，蒋梦婕起身后竟用袖子来擦眼泪，且不说用袖子擦眼泪的行为一点也不符合大家闺秀的涵养，就叶锦添设计的这蕾丝带亮片袖，你拿来擦眼睛不硌得慌吗？

等到贾母向林黛玉介绍邢夫人，拜过之后她又袖子擦起了鼻涕，后又继续拜见了王夫人与李纨。

87版《红楼梦》是一部带着敬畏之心拍出的匠心之作，陈晓旭的林黛玉更是演员与角色融为一体，在表演林黛玉初入贾府时大方得体、知书达礼的样子，简直就是书里的大家闺秀林妹妹走了出来。

反观10版《红楼梦》，有了87版珠玉在前，李少红却不懂得合理借鉴，一味追求场景道具的美态，一味挪用原文来读，照抄原著的同时还抓不住细节，最后“照瓢画葫芦”未成，反落得个“画虎不成反类其犬”的结果。

蒋梦婕在表演“林黛玉进贾府”时，呆头呆脑，东张西望，总是张着嘴显得很没见识的样子，宛若村姑进城。

同样是“铜钱头”，蒋梦婕和陈晓旭的差距为什么这么大？

87版《红楼梦》中陈晓旭饰演的林妹妹深入人心，多年来一直让观众念念不忘。在新版《红楼梦》中，蒋梦婕饰演的林黛玉也算不错，但是总感觉少了一丝韵味，“林妹妹的韵味”。

林黛玉是《红楼梦》的主要女主，也是文学作品中传奇饱满的一个女性人物角色，她的性格和气质饱满独特，想好好表现出这种特征需要由内而外的诠释。

王扶林导演在87《红楼》选角时透露，所要选择的林黛玉从外表体形上一定要瘦，纤细，弱柳扶风，因为林黛玉本身有先天不足之症；而且要有一些忧郁的气质，有文人气质。陈晓旭那时候才80斤，14岁就能写诗作文，且智商高人聪明，与王扶林导演的要求极度贴合。而后来的表演也证明陈晓旭完全演活了林妹妹，她就是林妹妹。

虽说《红楼梦》中未写明朝代，但字里行间左右不过明清风格，而新版《红楼》的“铜钱头”造型一言难尽，就像扮相唱歌的戏子，服装也以清一色青纱为主，毫无美感可言。蒋梦婕首先从体形上就不符合“弱柳扶风”四个字，眼神和神态中也看不出“心较比干多一窍”，感觉整天闷闷不乐郁郁寡欢呆呆笨笨，没有黛玉的聪慧气质，更没有黛玉的娇俏容颜。气质还是最根本的差异所在。

陈晓旭的林黛玉能成为经典，靠的是整个剧作的用心制作，从选角到导演到演员再到服化道都十分用心；而蒋梦婕的林黛玉不能被认可，一大半原因在于剧组，糟糕的造型和莫名其妙的导演直接导致了作品的失利。演员和角色从来都是相互成就的，更在于作品制作是否用心，蒋梦婕和林黛玉的差异就在于此了吧。