风起陇西是网剧吗,风起陇西投资方

时间:2022-10-18 05:26:41阅读:492
古装悬疑大热ip《风起陇西》收视率爆雷后,扫黑题材剧《对决》一上线,就拉回影视大盘,都是悬疑题材剧,为什么一个踩雷,一个被吹爆?《对决》到底做对了什么让它一出手就是王炸?今天就来深度解析下,《对决》大火…

古装悬疑大热ip《风起陇西》收视率爆雷后,扫黑题材剧《对决》一上线,就拉回影视大盘,都是悬疑题材剧,为什么一个踩雷,一个被吹爆?《对决》到底做对了什么让它一出手就是王炸?

今天就来深度解析下,《对决》大火背后的原因。

一、尺度极大 一出场就吸引人

以往的反黑题材影视剧,刚开始都是要先铺垫上一段时间的,对于一些冲突也是极尽温和的表达,但是《对决》却是“尺度极大”。

剧情一开场,黑势力就将无法无天演绎到了让大家怀疑的地步!

首先是在光天化日之下,一个麻袋扔到了公安局门口,打开一看竟然是被打得血肉模糊的拆迁办工作人员!在现在这个年代你敢信这样的事情能这么明目张胆地发生?

还没喘口气呢,副市长去谈判,结果被狙受伤!这得是多猖狂的坏人,一看就是事情搞大了的案件。

一出场就这么大尺度的画面,导致很多网友不禁会问,这拍的是不是有点过了。

其实这部剧的很多剧情都是根据真实的一些案件改编的,真实的情况可能比剧里拍得还要可怕上百倍。就有网友说广东那边的拆迁就是这些凶,一点也不夸张。

看这种剧,最害怕的就是根据真实事件改编了。

这部扫黑题材的剧,用它开局的张力就直接展现出和普通犯罪查案剧的区别,他们不仅要推演恶势力背后的操控者,还要时刻准备与这些黑暗势力真刀真枪的干。

剧中多次表达了黑势力明晃晃的恶,除了很多反黑剧能看到的绑架、打架、谈判、枪狙以外,这部剧更聚焦了一些触目惊心的画面。

“人为刀俎我为鱼肉”挂在鱼钩上的生肉,被呵斥去吃肉的人,用画面去告诉观众“恶势力的穷凶极恶”。

讲述的方式非常具有冲击力,直接将这一个个大尺度的画面摆在观众面前,让大家明确感受到到黑势力的残暴,扫黑工作的困难。好久没有因为看国产剧让人感觉这么心惊肉跳过了。

二、创作班底 够硬

作为同是悬疑题材的电视剧,但是《对决》的制作班底却是非常有来头,说来头大并不是指他们的流量和派头,而是他们对角色的塑造能力。

这年头光靠老戏骨的头衔已经不能满足观众的胃口了,毕竟当老戏骨碰上不适合的角色或者造型,也会出现翻车现象,刚收盘的《风起陇西》就是活生生的例子。

因此要想抓住观众们的心思,一定要选对演员,选好角色,这部《对决》其中主咖位的几个演员,都是曾出演过大火悬疑剧的实力咖位,领域专业对口,演起来才能有看点。

举个反面例子,《风起陇西》里的陈坤是怎么火的?情感剧《金粉世家》《像风像雨又像雾》,让这样的气质去演悬疑剧,可想而知的不合适。

我们来看看《对决》的班底有多强硬。有着敢拼敢闯敬业之称的欧豪、一张脸就能演出一部戏的王景春,剧抛脸的赵阳、超A超酷飒的吕晓霖,演反派让你害怕的丁勇岱等,被网友们戏称是混剪了隐秘角落、沉默的真相、白夜追凶,三部高分悬疑剧的实力派演员。

就算是矮子里挑将军,也能挑出不少人才,更何况是从尖子班里挑精英,绝对妥妥的有戏。像这种在同领域有过出色演技的演员,再次出演同类型的影视剧,就非常值得期待了。

再加上实力小生搭配演技高深琢磨不透的前辈演员,这样有卖点又有看点的组合,一出场就爆点超足。

都说创作班底是一部剧收视率最基础的保障,它就像是一部手机的硬件设施一样,只有创作班底足够硬,才能保障剧情的高质量走向。

三、演员气质 演技双匹配

说完制作班底,肯定离不开演员阵容了,接下来我们就看看,为什么《对决》的演员阵容能出数据了。

第一位欧豪

出道算早,但是演戏出彩的不多,有看点的有《八佰》里的饰演的爱国小将端午,中间有一段从软弱到变强的过程,欧豪表现受到不少关注。

其次就是在综艺《真正的男子汉》有一些出色的形象展示。

别小看这亮点,还就是这亮点,让欧豪在《对决》中的表现,受人关注。

为什么这样说呢?首先在欧豪在《八佰》中的表现,能展示出他对角色的塑造能力,当面对人物有着重大性格转变得适合,往往就是最考验演员演技的时候,而欧豪的表现拿住了戏,因此让他来饰演《对决》中这个性格鲜明的警官,就非常合适。

其次他在《真正男子汉》展露出来的男子汉血气方刚的性格,为他塑造这个人物提供了气质上的加分。

在《对决》中,欧豪饰演的是一个打破传统的警察形象,他非常爱出头,崇尚正义,路见不平就要出手相助,身上有一种锋芒毕露的正义感和桀骜不驯的张扬,这些特质恰恰和欧豪的气质比较相匹配。

只有气质匹配上了,再加上演技的衬托,角色的人设才能立住。试想如果找一个白净书生型的男演员出演这个角色,那恐怕会演出“吃个桃桃好凉凉”的悲剧出来。

2.第二位赵阳

说到赵阳,可能很多小伙伴都不一定知道他,但是要说到《沉默的真相》里铁三角里的平康白雪朱伟,你肯定就有印象了。

剧中的赵阳前期作为警察的憨厚直爽,后期为了查明真相自己孤身化身流浪汉,送水工,隐藏身份,制造一系列的事件,只为揭露真相。人物的变化非常大,可以说是从一个充满理想的青年,到孤注一掷的中年阶段,都被他很好地阐释出来。

一个普通的警察,就能被他演出自己的特色,足以见得朱伟的角色塑造能力非常强

所以有赵阳出演《对决》这部剧,基本上可以说,演技这块是有保障了,而且从目前的剧情中看出,这次赵阳饰演的还是一个反面角色,造型上也是变化非常大。

单看海报,哪里还能看出当年平康白雪的样子,所以剧抛脸就是剧抛脸,演什么像什么,表演有层次有深度,值得期待。

3.第三位丁勇岱

经常看到网友们吐槽,一旦有王劲松、刘奕君这些人参与的案件,一看就是非常严重的案件,剧情指定烧脑,丁勇岱演戏也是如此。

为什么会对他们有这样的评价,只因这些真正意义上的老戏骨们,举手投足都是戏。他们演正派,会担心反派活不到最后一集,他们演反派,就开始担心正派的脑子不够用了。

丁勇岱在《琅琊榜》和《三叉戟》《突围》里都演过经典的反面人物,他那一张脸上,表情看不出来的时候,真的很难看出他是好人还是坏人。一个眼神,一个动作,好像都充满了深意。

试问有这样的大佬坐镇,这部戏能不精彩吗?

4.第四位吕晓霖

吕晓霖在《沉默真相》里就是演一个女警形象,看过的小伙伴都清楚,吕晓霖演的女警,完全不娇柔做作,非常敢闯敢拼,做事干净利落,有一股子飒爽在里面,看着非常带感。

还有潘粤明的追凶中,她饰演的法医高亚楠,都非常带感,很多网友说看她演戏真的非常过瘾,有女人的细腻,但更多的是一种飒爽之姿态,简直A爆了。

在对决中,吕晓霖饰演超级有看点的反派,一个游走在黑白之间的存在,表情耐人寻味不说,还透着一股子深意,让人不自觉想到,她会不会幕后的大佬。

不得不说,吕晓霖演技真的是堪称“换脸”式演技,演警察时满身的正气,在对决中演一个惊艳的老板娘,这出场派头绝对超足。

面对顾客作妖时,立马一个大耳光,丝毫不拖泥带水,脸上的表情从服务业式微笑直接跨度到屠夫式的掌控全局的霸气,非常之带感,不得不让人怀疑敢这样嚣张她背后到底有什么实力?

看她演戏有一个特点就是人物非常立体想象,演技也是干脆利索,丝毫不娇柔做作,这次饰演的女反派,更是比之前演正派人物时多了一些张力,更有表现欲了。

5.第五位王景春

当看到是王春景演正派警察时,网友们感叹,这就放心了,不然真怕干不过坏人。

主要是这部剧从一开始就是各种打打杀杀,把反派表现得太有张力了,这样“厉害”的坏人,如果是一个普通的警察,真的怕接不住戏拉胯节奏。

既然恶势力的铺垫到了,那正派人物也是要足够有脑子,王景春这样的老戏骨去演这个老警察,绝对有胜算。别看王老有点面瘫,但是到微表情上,还是非常耐人寻味的。

他笑的时候都好像有深意,脑子里不知道在盘算着什么,他摆着脸不说话的时候,又给人一种压迫感,好像事情事情变得严重了。

有这样一个足够有张力的正派人物,非常能给观众一种安全感,不会在与恶势力对抗时产生“力量不够”敌强我弱的感觉。

总结就是,选演员,不能只考虑颜值和数据,更要看其和角色和剧情的贴合程度,对于角色的塑造能力,具备这些特质的演员,才能有可能将剧中的人物演绎出精彩。

四、剧情有深度

要想能吸引人,光有好演员也不行,就像巧妇难为无米之炊,如果剧情不给力,故事不紧张,那再好的演技也拯救不了一部烂剧。

所以这部《对决》首先从剧情上来说,深度绝对是有的,完全不是那种小儿科式的打打闹闹,而是具备剧情深度的“真刀真枪的干”。

黑恶势力是无法无天的各种作恶,剧在开始就将黑势力的恶以各种大尺度的画面表现了出来,就是通过这些画面,让观众意识到,这部扫黑剧,和以往只是说说的不一样。

坏人的形象铺垫到位了,这么厉害的坏人,如果真的像其他影视剧里用侮辱观众智商的小儿科手段就将人抓住了,那就没说服力了。

这剧情,黑和白从一开始就明晃晃地对立,面对这样嚣张的黑势力,面对整个欺上瞒下的村子,还有明晃晃的贿赂,以及他们背后盘根错节的关系。

直接将黑恶和正义直接拉到了一个非常大的局面,同时也把在这种环境下,“正义要如何伸张”这个深度摆在了台面上,让观众有期待。

我们以前看得很多扫黑剧,在表现贪腐方面会多一些,这种黑势力的嚣张都是轻描淡写,但是这部戏为了达到“伸张正义”的深度,用了多个画面强化黑白的对立面,不仅有各种贪腐、贿赂画面,还有枪战等打斗场面。

五、剪辑转场有看点

剪辑水平可以说是在用镜头和观众交流。就像经常被诟病的水果台的剪辑,一件正常的事情,经过他们的手一剪辑,立马故事噱头就有了。

当然《对决》中剪辑手法肯定不是让你头大的水果台式剪辑,而是用了近几年网上非常流行的迷雾剧场的剪辑手法,每一集的结束,都会留有一个小悬念,既不会让你懵逼的看不懂,也不会让你一下就猜到太小儿科没意思。

同时在画面呈现上,也是做到了极尽的真实,以前很多这种反黑题材的剧,画面要多精良有多精良,但却忽略了真实性,给人一种假的感觉。

而这部剧在画风呈现用了真实的暗黑风,单看一个画面,就好像是身边的景物一样,非常贴近真实。

说实话不知道从什么时候起,国产剧就热衷于各种滤镜磨皮,看得人尴尬癌都快犯了,这部剧终于没有那么厚的滤镜磨皮了。

最后剪辑上的转场也非常有看点,前一秒还是文戏,一下秒就转场进入各种动作戏。在传统平铺直叙的转场上,做了很多新的尝试,力求呈现出不一样的视觉效果。

六、整体节奏带感

开局节奏把握到位,直接交代故事主线,发生在小县城的拆线案,这个小县城是什么情况,主要是正派人物的出场,反派人物的出现,剧情走向的目的等等都做了明确的交代。

每一帧每一个镜头都有故事感,悬疑节奏明快,让人看完就知道这集演了什么,不像有的影视剧为了拖时常,硬在那磨磨蹭蹭。

网友们吐槽的那种“以往30秒能打一架顺带救个人,现在30秒就只下个楼”这样的拖沓节奏完全没有,每一集的重点都非常明确。

明线暗线清晰明确,一看就能懂,明线上正派想方设法制服四处嚣张作恶;暗线就是如何找到这些恶势力背后的组织大佬,他们到底是“自己人” 还是某个被忽略的对象。

在开局,给每个出场角色都有事件说明,表露他们的身份,但是在看似是正派的人物,在表演上又有所保留,那么他的身份会反转吗?

看似反派的人物,又满腔正义,是伪装还是?这部剧先给出一个形象,让观众人都人物有初步认知,但同时每个人物的表现上又留有余地,保有适当的悬念,让大家期待,又不过分营造故弄玄虚之感,非常有带入感。

很多这类反黑题材或者悬疑题材的剧情,特别喜欢玩故弄玄虚那一套,经常是他们自己自嗨的不行,把观众看的云里雾里,在对决里不存在这个问题。

七、 燃点超足

几分钟一个小燃点,绝对让你看到“爽”!

记得之前有部古装仙侠剧,主角一个黑化就水了3、4集,当时没少被骂。这几年很多国产剧为了拖时长,经常用这招,平铺直叙的水太多,非常影响观剧的情绪。

但是对决没有这样搞,它恨不得每一个画面都给你一个爆点,一步步踩在观众的心坎上。

你刚看到几个人在说话没意思了,它立马转个镜头就看到一群人打起来了,燃点设置的超足,绝对不会让你有“无聊之感”。

一部剧的燃点设置,就是对观众的兴奋点把握。如果没有燃点,一直平铺直叙的介绍,可能在开始就会被弃剧,我们来简单看下对决里燃点的设置。

除了开局的扔在公安局门口的装着人的麻袋,谈判的副市长被中枪,吃生肉这种名场面,还穿插着各种打架绑架飙车枪战的戏份,非常高燃。

燃点就是冲突的白热化,前面开车四处逃窜,后面持枪射击,上演着你追我赶的惊险刺激,黑势力太嚣张了,每一次燃点出来,都害怕主角挂掉,非常惊心动魄。

一部剧收视率最重要的一点就是能不能调动观众的情绪,想要让观众有看下去的期待感,又要有看的过程中满足感,爽点和燃点一定要足。

八、题材有突破

扫黑风暴》《扫黑决战》有多火,就足以说明反黑题材剧的受众面有过广,再加上这部剧将反黑题材一下子带到了一个非常具有冲击力的局面。

大众心里对恶势力的憎恶,对正义的期待,通过一步步有价值的反黑题材影视剧表现了出来。

其实像这种扫黑类的题材,国外有很多电影都早就在拍,只不过这块题材在国内影视剧话才是最近几年才开始的。

而对决在此前几次尝试之后,这次呈现效果,用了更多更有冲击感的镜头和画面,把以前弱化的恶势力这次明晃晃的表现了出来。

力求真实的呈现方式,不仅让观众看起来有投入感,其次也能借助影视剧再次强调正邪的对立。

反黑题材是一个好题材,但是光有题材也不一定能拍出好故事,不好意思又要举风起陇西的反面例子了,古装悬疑拍火的大有人在,你没拍火肯定是有问题的。

因此我们分析同样是反黑题材,为什么对决就拍到了观众的心坎上?

除了以上提到的几点,最核心的一点就是他们把题材的呈现方式变了,我们不再遮遮掩掩,不再磨磨唧唧,这种反黑题材的剧,观众们想看的是什么?

是打击坏人的爽,是对坏人嚣张的恨,只有把这种对立的情绪深挖并呈现出来了,才能让观众喜欢。

如今《对决》现在刚播了10集,就有网友在感叹自己一直在各种惊叹中看完每一集,更有人说这部剧的尺度真的是看过近几年国产剧中尺度最大的,包括一些迷雾剧场,堪称是破冰行动升级版。

其实网友们会有这种感觉,正是对决做对了以上特点,而且还有赤裸裸的将黑暗摆在明面上,这种画面真的很少有影视剧会拍出来,也因此吸引了大量观众喜欢。

这部剧目前还没有在电视上播,只是在几个网络平台播,喜欢的小伙伴可以去看看。

风起陇西是网剧吗,风起陇西投资方

陈坤一出手就是王炸,《风起陇西》是如何收获观众喜欢的?

总体来讲,作为马伯庸先生的又一部被搬上荧幕的作品,该剧与马伯庸的其他作品在风格方面还是有很多惊喜的,再加上青年导演路阳执导,画风也极具电影质感,有很高的审美在里面,艺术感十足。


《风起陇西》

这部由路阳执导,陈坤与白宇领衔主演,聂远、常远、杨颖主演,李光洁、郭京飞和董子健特别出演的古装谍战剧可谓是引领了国内古装谍战剧走向了一个新的高度。毕竟是路阳导演执导的作品,从画面到灯光,从布景到服化道,都是电影级别毕竟是陈坤与白宇作为双男主,演技炸裂受到诸多观众好评。


从《人世间》再到如今的《风起陇西》,国内电视剧市场在今年有着非常蓬勃的发展。因为很多原因导致电影院市场的萎靡,这就需要电视剧市场的发展来提振信心,并且给到观众们真正好的作品。说起该剧的男主角陈坤,真的是让人很难不爱。要知道在国内诸多男演员的行列中,陈坤的演技一定能够排在非常靠前的位置。


聚焦真实小人物

《风起陇西》中描绘了非常多真实的小人物。除了陈恭、荀诩,还有以死明志的“谷正”、生性多疑的“糜冲”、以身殉国的“金川”将军等等,他们或许镜头不多,台词仅有寥寥几句,但都闪耀着信念的光辉。

这些小人物有自己不同的立场,比如魏国兵营唯一一个怀疑陈恭就是蜀谍“白帝”的靡冲,尽管与自己的上司引发正面冲突,但为了证明自己的猜测保护国家机密,不放过任何寻找真相的机会。尽管靡冲这个角色在第6集就下线了,但他有自己完整的故事线和闪光时刻,这些时候他的光环不比主角弱。


结语

在最终大结局里,陈坤的演技得到了淋漓尽致的展现,他的愤怒,他的努力,他的辛苦付出,他的目标实现,都被他通过自己擅长的方式演绎了出来,让很多观众看出了他不愧是影帝的一面!看完了这部剧里大结局中关于陈坤的部分以后很多观众赞许的表示:“陈坤的演技真是太好了!”你觉得《风起陇西》这部剧怎么样呢?

风起陇西是网剧吗,风起陇西投资方

仅播两集,拿下全国收视第二,刘敏涛一出手,就给央视带来王炸

央八收视,一战回稳。

早前热播的《风起陇西》,开分7.7,剧终后收视一路上升到7.9分,评论盖章:近年难得用心的古装剧。然而收视却是另外一回事,从开播起,这部口碑剧在央八的收视就一直在0.6左右徘徊,远低于央八黄金档剧集收视破1 的平均水准。

关键时刻,派谁挽回收视?出人意料地,央八既没有拿出《对手》这样的谍战剧,不是《今生有你》这样的都市爱情剧,也不是《亲爱的小孩》这样的家庭 情感 剧,而是一部女性职场剧。

刘敏涛+江疏影,《女士的法则》。

聚焦职场女性、法律援助,故事核心:女性。

这阵容,这题材,期待值直接拉满。但,也难免让人心生疑虑,并非央八最熟悉的出牌,观众能买账?

没想到一开播,直接冲回全国收视第二, 首播两集酷云收视率0.7069,比上一部《风起陇西》提升明显,最高更是达到了0.9, 仅次于央1的《新居之约》。

看这势头,很可能随着剧情发展,很快让央八收视重新破1。

还收获了网友的许多好评:有感叹双女主搭配飒爽的。

有对江疏影和彭彭的姐弟恋真香的。

还有的看完前几集的案件,直接完成婚前协议普法教育:原来在渣男手里,婚前协议可以有这么多坑。

牌面、开场、观众反馈好像都很好,难道刘敏涛和江疏影这一次又抽到“收视王炸”了?

在一口气追完前六集之后,我断言,这部剧,有望很快火向全国,但该剧的野心,恐怕还不止于此。

好的电视剧,就是能让你1秒入戏。

《女士的法则》开篇,迎头就是一场抓捕,刘之冰饰演的女主父亲——身居明堂事务所高位的副主任被警察直接带走,犯罪嫌疑,是职务经济犯罪。

整个律所乱成一团,挤的挤、慌的慌,看热闹的看热闹。

刘敏涛饰演的女主陈染刚到律所,就见到父亲被带走。

这一场戏,就能看出刘敏涛的演技又回来了,面对巨变,这个人物没有咋咋呼呼地大喊大叫,而是冷静地了解情况,接受事实,第一件事:先搞清楚谁是父亲的代表律师。

3分多钟的戏份,刘敏涛表演出了好几种情绪,这样长时间的镜头跟拍,演技有一点不扎实,很容易露馅,而刘敏涛这3分多钟呈现出了电影级质感,体现出了人物性格:对父亲的关心溢于言表,但关键时刻,能扛事儿、不掉链子,让人不由得对这个角色心生好奇。

但刚目睹父亲被警察带走,下一秒,律所找来调查事件真相的另一位女主出场了——江疏影饰演的许婕。

因为在酒吧路见不平,直接被警察一起带到公安局协助调查。

这一看,就不是好惹的主。

而她被请到律所,表面上是受明堂事务所合伙人李功明的邀请,成为了事务所的一名实习律师,进入陈染的法律援助部门工作,实际上,却带着调查真相的秘密任务。

《女士的法则》一开场,就是“看好戏”的节奏:全剧故事的钩子,是女主父亲的案件,背后可能隐藏着修罗场的厮杀。 流言四起,律所业务应声下跌,陈染也并未放弃为爸爸洗清嫌疑的机会,一直在暗中调查,同时,江疏影的角色空降,她的调查,早晚会引发一场两位女主之间的大战。

与此同时,两个各有目的的职场女强人坐到了同一间办公室,不同的性格,不同的职场理念,一定会让两人产生冲突。

悬念、冲突、角色张力。一开场,都有了。

两位女主角,三条故事线。

情节推进干净利落,第一集便完成了人物背景交待。接下来,就是一场略带悬疑风格的女性职场剧,就此拉开帷幕。

可以说,从故事开场,就已经进入一个快节奏的叙事状态当中,观众不知不觉中,就跟着两位女主,入戏了。

《女士的法则》的叙事技巧很高明——这个故事不是结果导向的。

也没有一条「看了开头就能猜到结尾」的主线。

只是选取两位女主工作生活中的一个个切面,去呈现其背后的女性暗涌。

三线故事线交叉进行。藉由她们各自的故事,尤其是律所的法援案件,再引申出那些普遍存在的 社会 话题。

我知道你在担心什么。 国产雷剧的重灾区,一是双女主女性剧,二就是所谓的“都市职场剧”。

前者,往往在人物角色塑造上趋于扁平,甚至打着女性剧的名头,带出对女性的刻板印象。

后者呢,太多所谓的职场剧,徒有光鲜皮囊,内里则像是一个模子刻出来的。

但我负责任地讲一句,这部《女士的法则》,不敢说多厉害,但开场六集,基本上避开了这些雷区。

该剧拿得出手的优势在于: 第一、终于看到律所的律师是要下地干活儿的,不是花架子。

之前的国产律政剧一个最大的特色就是:一群号称一小时咨询费好多万的大牌律师们,几乎没看到他们在律所干活,有空就帮女下属解决各种家庭问题,要不就是斗嘴说相声,知道是律所,不知道还以为是德云社。

就算偶尔办几件案子,也都是编剧靠想象出的案件,经不起现实的推敲。

而本剧中的两位女主,却是来干活来的。

仅仅第一集,女主之一的父亲刚被带走,新的法援案件已经来了,另一位女主进入律所,根本不来虚的,两位女主第一次握手,都是在新案件的碰头会上。

就连女主陈染争取见父亲,另一位女主的调查,都是和全剧第一起法援案件……穿插进行的。如果说过去大家看国产律政剧,对律师有什么误解。 但在这部剧里,大家是真的有在和对方律师碰头、做调查的。

剧中高曙光饰演的律所老大,派彭彭饰演的徒弟替他应付法律咨询和普法,也是不要太真实。

作为一个曾经的律所实习律师,我可以非常负责任地讲,本剧中的编剧,肯定是上过班,而且对律所是有了解的。

“双女主”设定的女性职场剧,自然不可能仅仅把目光放眼于职场上面。故事开场,江疏影和彭彭的姐弟恋故事线、刘敏涛和高鑫的中年夫妻婚姻故事,就迅速开启。

一个扎心,一个高甜。

前者,高鑫显然又演了一个渣男。陈染家里发生那么大变故,他饰演的角色却提出公司让他去东北。

能看出他觉得自己一直活在陈染的光环之下,当有升职机会摆在面前时,就一心想着搞事业赶紧出人头地来证明自己。但两人对待家庭和婚姻的不同态度,决定了两个人的立场,也埋下了冲突。

而且第二季高鑫饰演的渣男老公的出轨对象也已出现,还被女儿撞两个正着。定时炸弹埋下了,就一定会引爆,这对夫妻的好戏,应该在后面。

而另一边,江疏影饰演的女主,和彭昱畅饰演的男主,开启了标准的姐弟恋模式,其实一开始,我也和大多数人一样,并不是很看好。

表示嗑不到许婕和宋修这对相差八岁的CP,但结果……真香了!

不能说两人的CP感有多强,事实上是确实不强,但两人的对手戏是好看的。

一个是人美能力强的霸气御姐,一个是单纯正直的富二代粘人精弟弟,一个追又假装没在追,一个欲拒还迎讲小奶狗掌控于股掌之间,打壁球那场对手戏发糖发得人措手不及,

所以哪怕CP感不是那么强,这对CP的故事我是能看下去的,因为有趣啊。

第三、从剧集紧扣女性 社会 热点话题和事件的案件中,真能学到干货。

开场的两个案件可以说和每个职场人息息相关。

第一个案件, “孕妇被从合适的岗位上辞退”。

这个案件,也可以看作双女主第一个合作舞台,两人各自施展,与无良公司大战了三个回合:

Round 1:

网红女王开办的网上销售公司“好货到”,没有直接辞退孕妇,但是通过调职降薪、职场边缘化逼迫怀孕的女员工离职。女员工委托明堂为她争取合法权益,对方女律师气焰嚣张无比:“这个世界上没有等人怀孕的工作”。

两位女主:我们的诉求很简单,让当事人回到原来的岗位,并且不再骚扰我们的当事人。

谈不拢,那就法庭见。

Round 2:

对方女律师当场使用了偷袭战术,忽然添加证据和证人,试图证明是当事人自己工作不佳被调岗,又找来令她怀孕的渣男来作证。

江疏影,下了庭直接到渣男公司门口堵他,一脚踢过去,然后一连串摆法律讲道理,令渣男当场服软说出事实。

Round 3:

刘敏涛,直接拿出“好货到”高管近几年的怀孕记录:结果就是,零。

“如果让你们的消费者知道,这样一家让女性掏钱,主打女性形象的公司这么对待自己的女性员工,你猜会怎样?”

对方律师:“就算引发一阵话题,很快有新的热点会覆盖过去。“

江疏影唱白脸:“但好货到这样的大公司,就算只是热闹一阵,也够你们受了吧。“

刘敏涛唱红脸:”我们的诉求不变。”

对方女律师内心OS:好,算你们狠。

虽然说,不是每个观众都会有怀孕的遭遇,但剧集提倡员工一定要拿起法律武器保护自己的权益,不要默默承受做不良公司大冤种的理念,绝对有效。

第二个案件,则讲到嫁入豪门的女性离婚的时候可能被净身出户。

看到案子我整个大震惊,女网红老公这婚前协议里真的是满满都是陷阱,嘴上说着给老婆开公司支持她的爱好,结果是给人挖了个大坑,用公司账户租赁画展,让她在不知情的情况下欠下巨额债务。想象不到人心怎么能这么恶毒,但这些案件其实都是有现实先例的。

现实中的渣男,对待妻子只会更狠。

看剧学法涨姿态,作为一个前法律人我觉得很有意义。

当然也有人会好奇,这部剧是不是“热搜话题影视化”?我认为,评价一部戏是不是主题先行,要看观众记住的是标签,还是人物。

公平地说,《女士的法则》应当是后者。开场六集两位女主的表现,经得起检视。

江疏影在剧中虽然身材有些时胖时瘦,但整体状态不要太好,一个抬眸或者一个侧脸都能惊艳到我,御姐气场找回来了,果然她还是最适合演这种明艳型的霸姐啊!

从演技看她与角色的适配度也很高,高学历高颜值够专业有能力有手段,但行事有时剑走偏锋,好在有刘敏涛的角色像风筝的引线一样拽着她。

这个角色从头到脚都透露出又飒又爽的魅力,彭彭爱上她我认为一点都不奇怪啊。

但真正打了演技翻身仗的,还是刘敏涛。

陈染这个角色,出身良好而且人生的前半程一帆风顺,中年突然遇上家庭和职场的巨大变故。但她具有的善良和坚韧的品质,让她在突如其来的挫折面前处乱不惊。

终于不再饰演咋咋呼呼角色的刘敏涛,整个表演方式,尤其是说台词的方式,终于回到了《伪装者》《琅琊榜》时期,不再是叽叽喳喳说个不停。

一旦找回正确的戏路和演绎方法,刘敏涛的演技就重新绽放了。

如果说江疏影饰演的许婕力量是外放的,走到哪里都是焦点,那么刘敏涛演的陈染,力量则是向内收的,给人的感觉很温和,但骨子里也有一股韧劲。

尤其是当陈染老公一直说自己受牵连,完全不顾及她的感受,面对家庭的矛盾和丈夫的摇摆,陈染在深夜抱头痛哭的戏,刘敏涛安全演出了中年职场女性辛酸和不易。

如果要形容刘敏涛的表演状态,就像是冬日里的一杯热茶。入口察觉一丝苦,回味却是暖进心窝的甘甜。

那种属于中年职场女性的通透和温润是动人的。

刘敏涛和江疏影的配合也很好,本来所有人都在看两个女主谁能斗赢,但结果她俩不是观众所想的死对头,反倒是两个同样优秀的女性之间,Girls help girls 的守望相助。

两人虽然风格不同,但内心都是很有power的那种,而且合作完美,为当事人找网红老板理论那场戏,一个直截了当到厕所堵人说破厉害关系,一个谦逊礼貌地给人台阶下,避免对方狗急跳墙,结果取得了最佳的效果。

可以看到两个人正在迅速成为朋友。但江疏影的动机曝光后,肯定会让两个人产生罅隙。不过最终两个女性应该是站在一起的。

而这也是《女士的法则》难能可贵的一面: 创作者看到了女性关系中复杂、有张力的一面,也试图用克制、幽微、沉稳的细节,将女性背后的撕扯和羁绊,都展现在故事中,但故事最终的落脚点,是女性的相互治愈与成长。

至于彭彭,开场就演出了一种软萌生动的可爱,两场派出所的戏,一场是去接江疏影,一场是自己被人揍了,都演得太好笑了。

这个角色确实是集所有萌点于一身:贴心年下男友+直球情话不停+纯情修勾大胆爱,彭彭的表演让“被美色迷惑但嘴硬且贫天生喜剧人的土狗男主”可爱加倍了。

但也能看出他在用表面的玩世不恭,来掩饰内心软弱的理想主义,这个角色,应该是有发挥的。

《女士的法则》6集看下来,给人最直接的2种观感。

一种是剧情层面,有烟火气,有现实感。

整个故事调子轻松,节奏爽快,矛盾点设置得刚刚好,感情线推进很是欢快爽朗,当个轻轻松松的下饭剧看没有问题,不过最好的地方是国产女性职场剧,总算没那么令人膈应了。

二是表演层面,几位主角都发挥不错。

江疏影饰演的律政俏佳人个性魅力和大长腿一样抢眼,和彭昱畅的cp看起来也没有那么不搭,只不过差点儿CP感。刘敏涛则是演技全面回归。

所以我们能在每个角色身上都能看到真实的个性。这些职场人在编剧的笔力、在演员的演绎下,都是扎实、有血有肉的。

但缺点也很明显,比如刘敏涛的角色匹配度很明显有问题,演他父母的男女演员分别只比他大13和11岁,尤其看她管刘之冰叫爸爸,是很难入戏。

还必须说本剧的渣男出现率属实有点过高,目前全剧除了彭彭和沙宝亮好像没一个好男人,不光是高鑫的角色,第一个案件中令当事人怀孕又不想负责的男人,第二个案件中给渐冻症老婆设套的丈夫,个个都堪称渣男典范。

虽然剧集是女性向,现实中渣男也从来不缺,但剧集渣男密度过高还是大可不必。

不过即使不完美,我依然认定剧集值得一看。

尤其是,剧集终于塑造了两个靠谱的国产女性剧双女主,江疏影和刘敏涛本来演都市剧,各有各的缺点,但把这两个人放到一起之后,反倒是放大了2个人的优点,使得整部剧的表演都很好看。

彭彭则是一如既往地好,年纪轻轻就演得这么出色,前途不可限量。

目前,该剧的剧情刚刚铺开,后续还有更大的戏剧冲突,如果延续现在的状态,至少是一部及格线以上的国产女性职场剧。

虽然,这几年国产女性职场剧很多,但真正口碑上佳的,也只有江疏影、童谣、毛晓彤的《三十而已》,去年李纯、张含韵、王菊的《爱很美味》,任素汐、周雨彤的《我在他乡挺好的》等几部而已。

许多作品之所以口碑收视都不佳,就在于主创的水准,并不足以撑住他们的创作野心。

但女性题材影视剧会不断涌现,也反过来证明了这种题材的巨大刚需。

当然,这也是《女士的法则》的机会,虽然首日收视未能破一,但当下的几部在播剧,北京卫视的《运河风流》,东方卫视的《请叫我总监》,江苏卫视的郭京飞、于毅主演的《杠杆》、浙江卫视的窦骁、胡军主演的《良辰好景知几何》都称不上爆款。

只要《女士的法则》案件真实、 情感 真挚、拍摄用心,赢得观众们的共情,收视率很快就能升上去。

所以成败关键,还是看自己。

就像剧中的女性,父辈会一夜凋零,男友会分手,老公会出轨,离婚还有可能给你设套,到最后,最可靠的,还是自己,以及,女性互助。

只要女性依然在努力生活,就意味着,对未来的希望,还在。

情感 、生活、俗世的纷扰官司,这一切确实沉重。但我却在剧中,看到了生活背面的光芒。

那是一种女性的倔强与勇气。

真实的生活里,原本就是不存在“标准答案”的。那就在现实的严苛与残酷中,创造属于每个女性自己的答案。

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