春晚语言类节目超10个,春晚沈腾的dog king

除夕对于每个中国人的都具有特殊意义，不少人千里迢迢回家和家人团聚，聚在一起吃年夜饭，守岁，而除夕夜八点准时奉送的春晚也已经成为节日必备。从1983年至今，央视春晚为我们带来了无数的欢声笑语。

今天，小编就要逐年盘点近十年来央视春晚最精彩的语言类节目。

2010年《捐助》

《捐助》是赵本山携弟子小沈阳等人表演的主旋律小品，赵本山和王小利分别饰演“钱紧”和“白闹”，两人是亲家，两人共同承包一块地，赚了3万元一人一半，但是“钱紧”在取钱时为大学生捐钱，不小心将三千捐成了三万。“钱紧”捐错了钱，“白闹”又等着钱娶媳妇，还有《刨根问底》栏目组横插一杠，后续一地鸡毛令人开怀大笑。

2011年《同桌的你》

《同桌的你》是赵本山春晚的“最后一秀”，同样是他和小沈阳、王小利等知名弟子合作的小品。小品里，王小利和李琳是小学同学，王小利暗恋李琳，但是没有在一起，多年后王小利带着儿子小沈阳拜访李琳一家，带去一封信，由于王小利文化有限，信中内容词不达意让人啼笑皆非，表达含糊极易引发误会，李琳老公赵本山就被信所误导，但《同桌的你》有趣的是，每一个误会，都是一个段子，让观众忍不住大笑。

2012年《爱的代驾》

2012年春晚没有赵本山，郭冬临、邵峰接过了春晚小品的大旗，两人都是春晚的常客，2012年的时候合作了《爱的代驾》。不同于赵本山“乡村爱情”风格的小品，郭冬临和邵峰的小品更多的是俏皮可爱、幽默诙谐，代驾司机和醉鬼的互动，有趣又心酸。

2013年《想跳就跳》

蔡明和潘长江也是春晚的老熟人，两人的合作火花颇多。《想跳就跳》中，蔡明饰演了一位毒舌的老太太，吐槽信手拈来，出口就是金句，怼李咏“让你脸短点你习惯吗？”，还有“都是千年狐狸精，你跟我玩什么聊斋”、“你口味真重”等经典台词。央视春晚官微按网友转发量排名的春晚十大流行语中，有四句都是出自蔡明之口。2013年春晚是蔡明第一次和潘长江合作，两人表现得非常的契合，之后几年春晚两人也多次合作，为观众带去了许多的欢笑。

2014年《扶不扶》

2014年春晚开心麻花的小品《扶不扶》成了当年关注最高的语言类节目，沈腾和马丽合作，内容结合了当时老人摔倒了扶不扶的热点。沈腾被马丽饰演的老太太碰瓷，一系列误会解释之后终于获得清白。沈腾饰演的郝建妙语连珠，一句“人倒了还可以扶起来，人心倒了可就扶不起来了”，正能量十足，获得了观众的赞誉。

2015年《投其所好》

《投其所好》是由开心麻花团队创作，闫非、彭大魔导演并编剧，沈腾、马丽、杜晓宇表演，是一部反腐题材的小品，一个唯唯诺诺的小科员，一位溜须拍马的科长，和一位整顿机关风气的局长，三个人一台戏，主流价值观与喜剧结合，既有矛盾冲突，又有戏剧氛围，看点十足。

2016年《我忍不了》

2016年央视春晚语言类节目只有7个，小品都不出彩，反倒是岳云鹏、孙越合作的相声《我忍不了》用反讽的方式讲述生活中常见的不文明现象，让人捧腹大笑又引人深思，两人是老搭档，一唱一和，逗得观众大笑不止。

2017年《老伴》

《老伴》由蔡明和潘长江合作，两人饰演一对老年夫妻，蔡明延续了以往毒舌腹黑的风格，金句频出，比如“说瞎话是要遭雷劈的”、“颜值越高，责任越大”等，蔡明避雷针的动作也让人印象深刻，堪称当年春晚经典动作。不过搞笑归搞笑，《老伴》的本质是温情，是对失忆老伴无限的包容和宠溺。

2018年《真假老师》

《真假老师》由著名喜剧演员贾玲、张小斐表演，喜剧大咖出色发挥，效果非常好。贾玲的一举一动一眨眼一皱眉都非常有喜剧的味道，“开学交啥啊，焦头烂脑啊！”等梗观众也是一听便知深有体会，而且贾玲饰演的家政服务人员被抓壮丁假装是孩子家长，莫名让人想起《家有儿女》中刘星犯错之后请人假扮刘梅的桥段。

2019年《"儿子"来了》

2019年小品《"儿子"来了》可谓是大咖云集，蔡明、潘长江依旧联手饰演夫妻，此外葛优、乔杉、翟天临参加了演出。潘长江、蔡明的台风非常稳健，风格观众也非常熟悉，老夫老妻，生活中的小矛盾，蔡明依旧毒舌，潘长江依旧怕老婆。葛优的加入则令人惊喜，葛式幽默，不动声色，却又笑点十足。小品内容也非常贴近生活，老年人买保健品这个问题是大多数家庭都会遇到的问题，许多人都感同身受。

如何，以上十个央视春晚语言类节目，有你印象深刻的吗？文/一方

春晚10个经典小品：有的出道即巅峰，有的开播前一刻才拍板

自从1979年开播以来，央视春晚经历了43个年头。

在这么多场春节联欢晚会中，涌现出诸多经典的小品，其中有不少至今仍被网友们一再提起，也是我们美好记忆的一部分。

下面茄哥就来列举出10部经典小品：

1、《吃面条》

1982年，朱时茂因主演谢晋导演的《牧马人》成为内地当红小生，而陈佩斯也因参演《瞧这一家子(1979)》、《琵琶魂(1982)》、《夕照街(1983)》等片在电影圈崭露头角。

两人于1984年携手登上春晚，贡献出春晚 历史 上第一部小品《吃面条》。

《吃面条》是一个简单的故事，陈佩斯饰演的陈小二，为了实现演员梦，跑去当群演，拍的戏是一个吃面条的镜头。导演（朱时茂 饰）教他两句台词，他却记不住，结果吃了一大桶面，戏还没拍好，最后实在撑不住只好开溜。

陈佩斯的小品没有过多的语言，他擅长用惟妙惟肖的肢体语言来达到逗乐观众的效果。这也充分展现了其深厚的表演功底，而朱时茂的配合也相当默契，从这部小品开始，两人的长久合作也由此展开。

虽然整部小品只有13分钟，但陈佩斯和朱时茂在排练时却遇到很大的挫折，曾经三度想要放弃。直到春晚直播开始前不到半小时，这部小品还没有完全得到通过，最后是导演黄一鹤顶住压力同意的。

黄一鹤对《吃面条》的评价极高，他说：“《吃面条》是我们春晚里真正意义上的第一个小品。”在中国的文艺 历史 上，它的地位毋庸置疑。

2、《招聘》

1989年， 黄宏 首次登上春晚，表演小品《招聘》。

这是由他创作的剧本，演员还有 笑林、师胜杰 和 方青卓 ，讲的是一个公司在招聘业务员，要求应聘者需要具备喝酒的能力，结果弄巧成拙，闹出了笑话。

笑林饰演招聘经理，师胜杰、方青卓和黄宏三人先后来应聘，接到了喝酒的任务，都喝得酩酊大醉，却把经理交代的任务忘得一干二净。这个小品，一是揭示了喝酒要适中的道理，二是讽刺 社会 上存在的不正之风。

黄宏早在1987年就带着小品《左邻右舍》去春晚剧组报名，但那一次没能通过，直到1989年才得偿所愿，也开启了一个时代。

令人惋惜的是，小品中的笑林和师胜杰两位演员都已经不在了。

笑林是相声大师马季的弟子，原名赵小林，2015年因白血病医治无效去世，享年59岁；师胜杰是侯宝林的关门弟子，也是笑林的同门师叔，2018年因病医治无效，在哈尔滨去世，享年66岁。

3、《主角与配角》

陈佩斯11次登上央视春晚，其中有10次都是与朱时茂合作的，两人是一辈子共同进退的好兄弟。

如果说《吃面条》开启了春晚的小品时代，那么1990年 《主角与配角》 的成功，就是小品正式取代相声成为春晚第一主角的标志。

这部小品的创作灵感源于陈佩斯和朱时茂日常创作小品时，每当意见不合，朱时茂都会以在电影制片厂演过主角自居，嘲笑陈佩斯出道时不过是个跑龙套的。

两人便以这种日常争执为引线，写出了《主角与配角》的故事。

导演黄一鹤对这部小品评价极高，曾不遗余力促成其走上春晚。

但节目审核认为故事中让叛徒反串正面角色有点三观不正，希望能改一改；陈佩斯则坚持春晚就是要让老百姓看开心的，不应该背上过多负担，他的坚持最终令小品得以原汁原味展现在观众面前。

4、《相亲》

赵本山曾经是春晚小品一哥，他的辉煌人生是从1990年春晚开始的。早在1988年，赵本山就携带小品《老有少心》参加春晚的评审，但由于故事中土话太多被刷下来，就没给上，这样一拖就是一年。

到了1989年底，在导演黄一鹤的帮助下，经过修改，《老有少心》得以通过，并最终把小品名改成 《相亲》 。

结果可谓出道即巅峰，一炮而红。

赵本山那时候只有33岁，但在小品中装扮成一个58岁的老头，也是惟妙惟肖。

有人说赵本山的成名招牌就是“三丑”，就是扮相丑、语言丑和动作丑，与陈佩斯的风格不同，却也是独树一帜，亦得到了观众的肯定。

从这一年开始，赵本山一共登陆春晚21次，在小品演员中最多，俨然成为“春晚一哥”。

5、《草台班子》

1992年登上春晚的 《草台班子》 是由广东电视台选送，王庆等编剧集体创作，马大龙执导。

故事讲述一个资金困难的剧组得到了赞助商侯先生（郭昶 饰）3万元赞助，但因侯先生想要在电影中植入广告而引发了一连串的笑料。

郭昶和潘长江合称南北笑星，他们的精彩表演获得了观众的高度肯定。

潘长江因为这部小品在内地打响了知名度，从此演艺道路一帆风顺。

郭昶在小品中是核心的人物，但此后他的发展空间却很局限，只好回到广东台继续从事他擅长的电视剧表演，曾参演过《万花筒》、《情满珠江》、《陈梦吉传奇》等口碑好剧。

2000年，广东台推出电视剧《外来媳妇本地郎》，郭昶在剧中饰演康家的二佬康祈宗，将一个原本设定中的配角演成了主角，其形象在广东一带深入人心。

可惜的是，他在2003年被查出患上胃癌，仍带病继续演戏，直到2006年6月14日在广东省中医院病逝，享年仅50岁。

6、《打扑克》

到了1994年，黄宏的风格已经日趋成熟。这一年，黄宏带来了小品 《打扑克》 ，这是根据一部小小说改编的小品，黄宏和焦乃积联手编剧。

故事讲述采购员 黑桃K （黄宏 饰）在火车上偶遇老同学记者 红桃J （侯耀文 饰），为了消遣一起“打扑克”的故事。

有趣的是小品中并没有出现真正的扑克，而是两人身上所携带的的名片，就用名片人物的 社会 角色来区别他们的“大小”。

“一把小科长”、“六个处长管六个科长”、“现在的名片是你送给我我送给你，十个名片九个经理，就剩下一个还是经理助理”——小品中的妙语连珠令人拍案叫绝，而隐藏在生动故事背后揭露的 社会 现象和反映的现实问题都发人深省。

这部针砭时弊的小品直到现在仍经常被网友们提起，这足以证明好的作品不仅有感染力，更有生命力。

令人惋惜的是，侯耀文在2007年6月23日因突发心肌梗塞去世，享年仅59岁。

7、《如此包装》

赵丽蓉和巩汉林都是央视春晚老熟脸，1995年他们又合作推出了小品《如此包装》。

故事讲述唱评戏的赵丽蓉得到一家包装公司的青睐，欲求合作推出说唱版评戏《花为媒-报花名》，双方因为观念的不同而引发了各种笑料。

“包装” 是当时一个时髦的关键词，石林和沈永年抓住了这个主题而创作了《如此包装》的剧本。

作品中将传统评戏和说唱艺术相结合的创意，在那个时代也很有启发意义。

赵丽蓉年轻时因长期的戏班表演落下腿伤，每当天气寒冷时，这旧伤就一直折磨着她。在小品的最后，赵丽蓉一段说唱舞蹈之后突然一个踉跄单膝跪在地上，那个动作其实不是有意设计的，而是她当时因腿伤发作而出现的意外，却使表演更加的生动。

巩汉林是相声名家唐杰忠的徒弟，从1990年春晚的小品《打麻将》开始，曾经17年站在春晚的舞台上。

这其中他和赵丽蓉合作的作品最为经典，一老一少、一胖一瘦的组合每当站在舞台上，都能给观众带来亲切感。

8、《机器人趣话》

也许很多网友们都不知道，导演 冯小刚 在90年代也曾为央视春晚创作过小品，其中1996年的《机器人趣话》是最为经典的一部。对于当时的人们来说，“机器人”是个新鲜词，对其充满了想象。

在这部带着科幻气质的小品中，蔡明用精湛的演技为我们展现出一个未来智能机器人的生动形象。

作品中如“在没有输入正确的程序之前所有的机器人均为柔道七段”、“你长得像蔡明，干脆叫你菜花吧”、“我送你个礼物”等台词都是流传至今的金句。

郭达曾经20次登上央视春晚，也是一员观众熟悉的老将，他特有的尖声和高大的形象都令人印象深刻，此外，他也是正版郭达。

蔡明登上央视春晚的次数多达27次，为我们贡献出多达28部作品，而她在2000年推出的电视剧《闲人马大姐》更是室内情景剧中的经典。

9、《打工奇遇》

1996年，赵丽蓉和巩汉林再次站在央视春晚的舞台上，为我们带来《如此包装》的姊妹篇《打工奇遇》。

故事讲述想找份洗盘子工作的老太太赵丽蓉，遇到了“太后大酒楼”西餐馆的黑心经理（巩汉林 饰）。

经理要将她包装成劝酒传菜的“慈禧太后”，而赵丽蓉因为看不惯西餐馆哄抬物价赚黑心钱作派，最后向物价局举报，且留下“货真价实”四个字之后扬长而去。

原剧本中，赵丽蓉需要现场悬腕写下“童叟无欺、货真价实”八个字，但由于时间有限，最后缩减成“货真价实”四个字。

赵丽蓉从小不识字，为了写好字，她在书法家的指导下，自己在家中用旧报纸练了无数次，老演员的敬业精神着实令人感动。

赵丽蓉曾经8次登上央视春晚，她参演的每一部小品都是语言类节目中的精品，最后一次出现是在1999年春晚的小品《老将出马》中。

2000年7月17日，赵丽蓉因肺癌去世，享年72岁，她留下的那些经典作品至今仍为观众们喜爱。

10.《卖拐》

2001年央视春晚的《卖拐》是赵本山、范伟和高秀敏的杰作。

故事中，大忽悠赵本山想把在家里没用的一副拐卖给干厨师工作的范伟，经过一阵忽悠，范伟最终傻傻地把那副拐买下。

该小品表现得既生动有趣又轻松自然，给观众带来欢乐的同时，又讽刺了 社会 上的那些骗人把戏，也成为当年最受欢迎的节目。

范伟出道时一直跟着赵本山到处去表演，和高秀敏也有很多年的合作，后来他离开赵本山进入影视圈，经过多年努力终于成为内地知名的影星。

而赵本山也曾主演过《落叶归根》这样的力作，这些年他虽年事已高，仍然专注于他的电视剧《刘老根》系列。

高秀敏 是东北二人转演员出身，首次出现在央视春晚是在1994年，为观众带来小品《密码》。2005年8月18日，高秀敏在凌晨4时因突发心脏病去世，年仅46岁。

我们现在回顾这些作品，仍然会被其中的生动情节所感染，为演员们的表演鼓掌。当时的这些小品都是基于现实生活的创作，带着创作者的想法和情绪，具备反映生活、针砭时弊的能力。

这其中的很多优秀演员都已经去世了，我们为他们感到惋惜的同时，也会因为他们留下的作品而更加怀念他们。

（电影烂番茄编辑部：热血丹心）

盘点春晚5任小品王：赵本山最受欢迎，赵丽蓉最努力，沈腾最搞笑

80年代——陈佩斯、朱时茂的“喜剧时代”

1984年，陈佩斯和朱时茂带着作品《吃面条》登上了春晚。

这是一段无实物表演，凭着陈佩斯高超的演技，以及与搭档朱时茂默契的配合，碗中无面胜有面。

陈佩斯扮演了一个为了出名，敢于尽情折腾自己的男青年，而朱时茂则扮演了一个尽职尽责，要求很高的导演。

在两人“不专业”和“高要求”的矛盾之中，碰撞出 搞笑 的火花，后面每一次陈佩斯端起面碗，面露难色往下吞，都是笑点的铺垫爆发。

而这个小品的背后，是两人的“三次逃跑”。

陈佩斯和朱时茂被春晚邀请之后，就把自己关在宾馆写作品，写了一周，好不容易憋出一个作品，春晚剧组没通过。

两人的压力太大了，觉得自己没希望能写出好作品了，也不好意思再从宾馆住下去，两人就一言不发地跑掉了。

导演只好发动全组找他们，找到后又继续写，又没通过，就这样来来回回了三次，终于把《吃面条》的最终版本定下。

后来的结果我们也都知道了，小品火了，首登春晚的陈佩斯和朱时茂也一炮而红。

此后，两人就开启了属于他们的喜剧时代。

两人创造了一系列油滑奸诈的小聪明，和正直的老实人之间让人啼笑皆非的故事。

1998年两人在春晚舞台上，表演了《王爷与邮差》之后，就再也没登上春晚，这也成了他们在这个舞台最后一个作品。

两人后来与春晚导演创作理念的不合，以及版权问题的扯皮，导致双方渐行渐远。 但是作品无罪，老百姓的笑声就是最好的口碑，无疑，陈佩斯和朱时茂是当之无愧的首任“小品王”。

90年代——赵丽蓉成“小品女王”

1989年，61岁的赵丽蓉登上了春晚舞台，“司马缸砸光”成了那年春晚小品最大的笑点。

在《英雄母亲的一天》这个作品中，她所扮演的见义勇为英雄的母亲，本来过的就是普通生活，可侯耀文扮演前来采访的导演非要让她讲“不普通”的 育儿 经。

于是，一边是淳朴老实不说谎话的传统妇女，一边是拼命想要塑造英雄 历史 闪光点的导演，两人鸡同鸭讲闹出了不少笑话。

每个作品都融入了当时的 社会 现象，观众在被逗笑的同时，又能发人深省。

《如此包装》里，经纪公司无视内容质量，仅靠金钱和流行文化外壳来包装艺人。

《打工奇遇》里，黑心老板恶意提价，天价食材，以次充好。

哪怕时至今日，这些 社会 问题也不过时，仍被探讨。

而这些小品的背后，赵丽蓉老师的“半年苦练”。

赵丽蓉出生于旧 社会 ，那时候条件不好，她也没受过什么教育，认识的字也不多。

为了完成《打工奇遇》最后题字的部分，赵丽蓉把“货真价实”这四个字天天用毛笔练，练了半年之久，练字的宣纸叠起来比她还高。

除此之外，赵丽蓉老师还忍受着病痛折磨。《如此包装》里，赵丽蓉跟年轻的舞蹈演员们一起跳舞，最后做造型时笨笨地摔了一跤，跪倒在地。

当时很多人都以为，她是为了喜剧效果的故意设计的。事后才知道，实际上赵丽蓉是因为腿伤发作，实在没撑住才摔倒在台上的。

《老将出马》里，赵丽蓉在观众的笑声和掌声中，唱完了《我心依旧》，搭档巩汉林忍不住自己的泪水，他知道这位老人的肺癌已至晚期。

赵丽蓉的春晚之路，生动诠释了“活到老，学到老”，舞台上的游刃有余，全是舞台下的苦功夫，熬着病痛学习，老一辈的敬业令人敬仰。

生命是有限的，但作品是永恒的，这位乐呵呵的老太太依旧活在我们心中，也是春晚上最受欢迎的“喜剧女王”。

00年代——赵本山的“东北四宝”

常说东北有三宝，人参、貂皮、鹿茸角，但在赵本山叱咤春晚的时代，这个说法就改成了东北有四宝， 这第四宝就是赵本山。

1990年，赵本山和搭档黄小娟第一登上春晚，表演的节目《相亲》讲述了两个老年人替儿女相亲，却发现彼此是未能如愿的青梅竹马，由此引发了对老年人婚恋自由的讨论。

在赵本山的作品里，小品的视角和他本人一样，都是底层的劳动人民，每个包袱都非常接地气，所以广受欢迎。

在赵丽蓉封王的90年代，赵本山还朝着揭露和讽刺现实的作品发力，作品都属于这个题材的范畴。

从2001年的《卖拐》系列开始，赵本山终于找到了合适的风格，迎来了自己的喜剧高峰。

当时他和高秀敏、范伟的“铁三角”组合，也是春晚台上不可抵挡的喜剧风暴。“大明白”和“大糊涂”的一唱一和，不必刻意就有满满的笑点。

提到赵本山的搭档，还有一个人功不可没，她就是宋丹丹。

在“铁三角”组合之前，赵本山就和宋丹丹就组成了“黑土白云”组合，两人1999年的《昨天·今天·明天》，也是在春晚经典小品里有姓名的。

这老头老太的“斗嘴”，让人身临其境，一切都显得那么自然，没有强迫感和旁观感。

只是可惜了宋丹丹，挺漂亮一小姑娘，天天扮成老太太，让人忽视了她年轻时的绝美容颜。

2008年，两人演完小品《火炬手》之后，赵本山在春晚后台痛哭，因为这个小品偏正经说教一点，表演的人也很累，宋丹丹也在这年之后，再没上过春晚。

没有了搭档的赵本山，也开始甘当绿叶，捧自己的徒弟出道，2009年的《不差钱》就让徒弟小沈阳一夜爆红，可是这样的赵本山更累了，虽然在小品里自己是配角，但是他在排练时，要把每个角色演一遍，示范给徒弟。

2012年的春晚，赵本山也离开了春晚舞台。 很多观众都觉得不习惯，甚至都在说“没有赵本山了，早放炮早睡觉”，由此可见赵本山备受观众认可。

22年的时间，赵本山贡献了21个作品，他本人也是80、90后童年的快乐源泉，赵本山自然成了观众认可度最高的“小品王”。

10年代——沈腾、马丽的“麻花时代”

2012年，虽然赵本山没登春晚舞台，少了点意思，但是开心麻花团队却首登春晚舞台，为我们带来了年轻化的作品。

那一年，沈腾在小品中塑造的“郝建”，深入每一位观众的心。

此后，开心麻花团队每次带来的作品都非常精彩，迅速成为了春晚舞台上，语言类节目的黑马，每个小品都是取材于 社会 矛盾的焦点。

相比于赵本山的农村题材小品，开心麻花的节目内容更符合都市年轻人的口味，在当时春晚的语言类节目都在强调正能量而缺笑点的状况下，开心麻花创造了更多纯粹的、让人没负担的笑声。

尽管是主旋律题材的小品，比如说《走过场》，他们的表演也会赋予满满的笑点，而不是空洞的说教。

舞台下的观众哈哈笑，舞台上沈腾的搭档马丽却始终吊着一颗心。

沈腾曾在春晚上失误过两次，全靠两人的默契，给圆回来了。

在小品《今天的幸福2》里，沈腾饰演的“郝建”，去给老板马丽送过节礼，进门就要脱鞋好为后面他翻沙发的情节做准备。

按照彩排来说，脱一只鞋就可以了，可沈腾在脱第一只鞋时忘台词了，所以顺带手脱了第二只，刚好想起了台词接上了。

但是马丽吓坏了，因为后面的情节里她需要把鞋扔出去，现在多了一只鞋就生出了很多变数。

马丽后来采访称，自己在那一秒中，就像蹦极一样，脑子里生出了无数的想法，以及各种补救措施。

后面沈腾翻了沙发，鞋子确实甩出来了，但是马丽只看到一只，只好慌忙着满场找鞋，终于在沙发底下找到了另一只，这才把失误圆过去。

无独有偶，沈腾“忘词”魔咒，在2014年再次重现。

在小品《扶不扶》里，沈腾倒下之后，马丽说了自己该说的台词，然后该沈腾接话了，可当时沈腾非常专注地在地上演疼呢，忘了接马丽的词。

马丽就把自己的那句词又说了一遍，还加了句“他说的全是我的词啊”，沈腾才想起来往下接。

马丽后来接受采访时称，自己当时都吓傻了，两人表演完下台，抱头痛哭，终于顶着压力演完了。

两人在台上的应变能力，也是业务水平的一种体现，能圆到观众看不出，足以证明开心麻花的实力。

今年的春晚，开心麻花无缘和大家见面了，但是未来的日子还长着呢，相信他们一定会为我们带来更加优质的作品。

在新一代的喜剧人里，开心麻花也开始站稳脚跟，创造属于他们的“麻花时代”了。

20 年代——贾玲的“下一站天后”

在今年的春晚舞台上，对比其他小品里夹满流量明星的情况，贾玲的喜剧团队显得格外纯粹。

依旧是那几个人，贾玲、张小斐和大聪，他们一出场自带观众缘，《一波三折》里的包袱也被三人演绎的有铺垫、又自然。

贾玲是学相声出身的，在北京求学期间母亲意外去世，生活一下子窘迫起来。

班主任冯巩不忍心看着学生受冻挨饿，而且贾玲是个好苗子，冯巩非常看好她，于是就带着贾玲一起演出，让她赚些生活费。

2010年，贾玲搭档白凯南首登春晚，表演了相声《大话捧逗》，时间段不妙，是零点之后的节目，虽然没太有什么反响，但也让贾玲开始被全国观众认识了。

2011年，贾玲依旧搭档白凯南，表演了相声《芝麻开门》，当年也让两人小火了一把，此后两人参加了不少综艺节目，贾玲开始涉猎其他领域，演小品、高模仿、参加比赛，什么都去尝试，在这些节目的积累之下，贾玲攒下不少观众缘。

2016年，贾玲成立了自己的公司，签下了张小斐、许君聪、何欢等喜剧演员，贾玲也开始组建起自己在春晚舞台的固定团队。

2018年的《真假老师》就备受观众喜爱，2019年的《啼笑皆非》也是贾玲团队推出的精品，小时工雇了另一个公司的小时工，闹出了一系列的笑话。

2020年的《婆婆妈妈》，在舞台上演绎了爆笑的婆媳矛盾。

这个搭档也逐渐固定下来，每个作品也都有不少笑点， 所以说贾玲是非常有希望拿到小品王的“下一站天后”。

“江山代有才人出，各领风骚数百年” ，春晚的舞台上，全国人民一起见证了这些优秀喜剧人的崛起和成长，“小品王”的称号是观众赋予他们的认可，观众的笑声是给他们最好的嘉奖。

春晚年年有，经典永流传。感谢这些小品王，年年岁岁的欢笑陪伴！