高评分网络电影,10部豆瓣评分高的网络电影

2022年6月15日刊丨总第2904期

近来，一部豆瓣评分7.0的网络电影在爱奇艺云影院上映，它是《目中无人》。

以往，能取得破圈效应的网络电影，一般分两类。要么是院线电影转网的大制作，代表有徐峥的《囧妈》和王晶的《倚天屠龙记》；要么是怪力乱神的惊奇之作，讲述大蛇、雪怪、兴安岭老猎人的故事。《目中无人》不属于这两种情况。

豆瓣评分一般不在网络电影的考评范围之内。评分人数没法和海量粉丝的古偶剧比，得分也没法和经典电影的数值比。但不管怎么样，豆瓣评分总归是一个维度，还是能看出网络电影创作中的一些端倪。

在这儿，我们选了10部获得了豆瓣“高分”的网络电影来进行分析。所谓高分，摸高没到8.0，而最低下探到了6.6。这肯定不是全部的高分电影，但基本上可以代表豆瓣网友对网络电影的态度。

简单看一下这张表格会发现：首先，网络电影也有商业和文艺之分，文艺电影（《树上有个好地方》）和带有文艺色彩的电影（《哀乐女子天团》）容易得高分，而那些一味追求感官刺激但语不成句的电影，即使有不错的分账成绩，也上不了高分榜。

其次，有些作品是文艺属性和商业属性的高位交汇，比如《灵魂摆渡·黄泉》《硬汉枪神》《目中无人》。前两部作品登上了高分账榜单，后一部作品还在上映中，票房走势不错。叫好又叫座，这是包括网络电影在内的所有文艺形式前进的方向。

其三，从类型来说，高分网络电影中犯罪题材多，奇幻元素多，男性趣味明显，尺度较剧集更大一些。这也是网络电影的基本面貌。

至于说以上10部作品究竟是如何打出高分的，豆瓣网友给分和扣分的理由是什么，我们爬剔了这些电影的豆瓣短评，结合自己的观片感受，一一点评如下。

打分关键词：情怀光环、85后怀旧乡村风、儿童电影、性启蒙

7.8分的《树上有个好地方》是目前豆瓣评分最高的一部网络电影，打分人数2.2万，上线时间为2021年9月。

但是，这部电影的好口碑对网络电影的模式却有一点解构的意思。因为，它完全脱离了主流。题材上，它不是网络电影倚重的类型片，而是怀旧的乡村教育题材；它的主创来自西北大学，也是个很难商业化的学院派团队。总之，从各个方面独特性都很强。

这部电影的评分集中在四星区，豆瓣用户给这部电影好评的原因主要在以下几个方面：1、题材有价值。儿童视角展开的农村教育故事，市面太稀缺了；2、小男主表演有代入感，不少85后男性观众从调皮捣蛋的“巴王超过”身上，看到了自己的影子；3、有讽刺性，把总搞应试教育但还暗中帮学生作弊的校长树了个典型；4、性启蒙，温柔的实习女老师很有《阳光灿烂的日子》里宁静的风范。

显然，即便是在挑剔的豆瓣用户这里，一个带着泥土味的乡村教育故事，也足以让他们戴上滤镜，忽略掉这部电影在影像上的粗糙、故事上的生硬和表演上的稚嫩。

也有少数用户，没有把这部片子放在网络电影的评价标尺中去打分。这类评分普遍集中在1-2星区，评价的关键词是“灾难级的表演”“刻意的乡村淳朴”“调色好丑”“像电视剧”。

这些评价其实也大致客观。电影中，小男主原生态的表演确实相对到位。但一对比，女主角的表现就尴尬得多了。镜头调度上导演有巧思，但影像的草根感还是太强了。主创的乡村情结别较真也就过去了，但仔细一想就真有点刻板印象。

大胆假设一下，这部片子假如真的如主创所愿进了院线，可能豆瓣评分至少会下跌两分。但在网络电影里，确实是难得的用心之作，观众感应到了。

打分关键词：山寨版《世界奇妙物语》

这是一个拼盘电影，由三个奇幻、悬疑故事组成。万合天宜出品，周浩晖执导，2018年11月在芒果TV上线。三个故事分别改编自《4:08，死亡》《有求必应》《同谋》，影片用“细思极恐杂货铺”和“摄魂相机”为串联，嵌套讲述。

网友的好评主要是这几点：夸创意，称是“山寨版《世界奇妙物语》”；夸效果，说“完爆国内大部分恐怖片，没上院线可惜了”。第三个故事被重点表扬，打出五星的不在少数，因为“物理、逻辑、哲学方面可供讨论”，烧脑程度刚刚好。

网友的差评体现为：演员外形和演技降分，他们演神秘，演悬疑，故弄玄虚，就是不演人物；日韩玩烂了的四人麻将桌轮流讲故事梗，一点也不新鲜；墓碑需要一辆吊车？无机物被辐射能变异？槽点太多不知从何说起。

而关于制作，大家明明说的是一回事，但有赞有弹。批评者说，制作费低，拍得简陋，学生作品的感觉。表扬者说，这点预算拍成这样，还想怎么样？立马又有人反驳：观众对国产网大真是宽容啊。

公允地说，这部电影主要以创意取胜。在网大的自留地内，确实给到了院线电影和剧集没法给到的体验。呈现方面，也就是制作和表演确实有问题。好的画面和好的表演都不便宜，理解是理解，打分是打分。

这恐怕也是网络电影的普遍天花板，顶天了8分，再高了硬件够不到。

打分关键词：电竞、枪战场面、Loser逆袭

这部电影2021年上线，当时优质的类型网络电影还很少。《硬汉枪神》在硬指标上让观众惊艳，收获了7.0的高分。

具体来说，观众对于《硬汉枪神》的好评主要来自于两个方面。

第一，枪战场面。影片围绕着电竞展开，当玩家开始游戏之后，影片就进入到游戏世界当中。以逼真的枪战场面来诠释游戏效果，这样的手法和好莱坞电影《头号玩家》如出一辙。

这就点燃了很多游戏玩家的热情，豆瓣打分用户中，很多都为电影中的枪战场面点赞，表示神还原游戏设定。最后的平底锅大战，让玩过游戏的观众产生了极强的代入感。

第二，人生逆袭。影片中，主人公肖汉率领的电竞团队，由一群生活中的失败者组成。他们沉迷于游戏，希望摆脱现实世界的烦恼。当他们齐心协力为一笔电竞奖金共同努力之时，团队中的每个人都发挥出自己的优势，表现出执着的拼搏精神。

热血的电竞场面加上燃情的逆袭故事，这样的电影就很容易引起观众的共鸣。拿到7.0的评分也就不意外了。

打分关键词：武侠情怀、爽片、明星谢苗

沉寂许久的武侠片，因为一部《目中无人》的上线，又成为网友的热议话题。就连小米公司的CEO雷军都在微博上为这部影片打CALL，说明这部电影的影响力已经破圈。

武侠片本已式微，在院线电影领域已经许久未曾有过爆款。但是有了网络电影这个载体之后，《目中无人》适时而生。

作为一部成本不到1000万元的武侠片，《目中无人》以小而美的标准来进行创作。凝练紧凑的情节，独树一帜的武打设计，让这部影片带给观众足够的娱乐体验。

网友们对这部作品的好感，主要来自以下三个方面：

第一，武侠片情怀。从用户评语可以看出，很多观众都是看着港产武侠片成长起来的，《笑傲江湖》《新龙门客栈》是难忘的经典。《目中无人》的制片人魏君子就是港片专家，影片的运镜、布景、服装、配乐等等方面，都在致敬曾经的港产武侠片。有如此效果，自然也触动了一波影迷情怀。

第二，动作爽片。有一部分豆瓣打分用户也并非港产片影迷，他们纯粹是为动作场面叫好。影片中成瞎子的几场动作戏，根据环境、对手、兵器的不同，设计了截然不同的动作风格。尤其是最后那一招火龙斩，达到了炸裂的效果。

第三，明星谢苗。童年的谢苗曾和李连杰合演过电影《新少林五祖》《给爸爸的信》，两部电影奠定了他动作演员的基础。近几年，他频频在网络电影领域发力，已经推出了《血战虎门》《东北警察故事》等佳作。这一次给《目中无人》打出高分的用户，有不少是谢苗粉丝，他们纷纷表示想看到谢苗的大银幕作品。有了这次《目中无人》的成功，或许谢苗距离大银幕又近了一步。

打分关键词：IP效应、演技在线、BE意难平

《灵魂摆渡·黄泉》是系列网剧《灵魂摆渡》的衍生作品。该片上映于2018年，是当年引发了观众热议的一部现象级网络电影作品。截至发稿，该片凭借4547万元的分账票房，位列网络电影票房榜第四名。

不止票房，《灵魂摆渡·黄泉》的大热也能从豆瓣评分人数窥见一二，该片吸引了12.5万 的观众下场打分，目前豆瓣评分为7.0。有影迷表示，因为参与《灵魂摆渡·黄泉》打分的观众多，所以拉低了该片的评分水位，但总体来看，7.0的豆瓣评分于网络电影而言已经称得上可圈可点了。

首先，《灵魂摆渡》系列网剧给《灵魂摆渡·黄泉》带来了巨大光环。导演巨兴茂，编剧小吉祥天，主演于毅，都是吸引《灵魂摆渡》粉丝的利器。众主创的回归没有让粉丝失望，《灵魂摆渡·黄泉》依然延续了编剧塑造的世界观，依旧以“爱与背叛”为核心，讲出了简约却凄美的爱情故事。

其次，由剧集主演出演网络电影，也让观众进一步接受了这部衍生作品。《灵魂摆渡》IP中，最让观众翘首以盼的，就是饰演赵吏的于毅了。影片里，赵吏依然以鬼差的身份登场，于毅在片中毒舌风流且不羁的表演，让不少观众感慨“这个味儿，对了！”

最后，加持评分的还有让观众意难平的悲剧结尾。自古BE出高分，《灵魂摆渡·黄泉》通过前期铺设、后期推进，把三七和长生的凄美故事演绎的感人至深。三七的一句“如意郎君，需得我真心喜欢，唯愿他好。”也在评论里被豆瓣用户反复提及。

打分关键词：低配版《看不见的客人》

大蛇、大虫、大鳄鱼、大章鱼、大蟑螂，在很长一段时间里，“杂食观众的娱乐大观园”是网络电影难以逃离的宿命。

显而易见，腾讯《猎谎者》并不在此列。这是一部非典型的网络悬疑片。一场凶杀案中，丈夫、妻子、警察、出租车司机，人物关系简单；机场、别墅、河岸、医院，场景有限。但就是这样一个看似平平无奇的故事，在90分钟内，却被讲出了五个版本。真相与谎言犬牙交错，扑朔迷离，善恶不断反转，不到最后一秒，猜不到结局。

在剧集领域，悬疑是被玩出花的玩意。各路大神尽显神通，满足广大受众愈发挑剔的口味。但对于追求创作速度、内容猎奇的网络电影而言，纯靠文本打动人的作品，实在太少。

有人称之为低配版《看不见的客人》，有人在稍显刻意的剧情中看到了创作团队的用心；有人盛赞其在美女野兽、怪力乱神刷屏的网络电影里，足够独树一帜的选题。

总结一句话来说，对于大部分给出高分的观众而言，《猎谎者》代表的是网络电影在类型探索上的野心，在文本创作上的敬畏心。即便它的优秀不足以达到五颗星，但三颗星的鼓励，四颗星的支持，还是让它在一众猎奇怪兽片中脱颖而出。

打分关键词：《毛骗》团队粉丝效应、笑点和反转

在很多人眼里，爱奇艺的《冤家宜解不宜结》和《非常保镖》的豆瓣评分参考性并不强，因为它们的制作方比较特殊，都是由《毛骗》团队（优映文化）出品。

由于《毛骗》系列的滤镜，这一团队的作品一直是豆瓣评分高，但圈层性极强，像最近的一部《异物志》，在大结局后依然保持了8.4的高分，但你在主流视野内却很少看到相关讨论。

某种程度上，这是其他网络电影很难学到的独有优势：有固定粉丝，且粉丝乐于在豆瓣上打分。

我们从这两部作品的豆瓣短评中不难发现，有人愿意无脑打满分，有人愿意在及格的基础上多给出一颗情怀分，也有人虽恨其在制作上不争，怒其在剧作上原地踏步，但依然不忍给低分。这就是粉丝和情怀的力量。

而路人的好评主要体现为两点：笑点和反转。

《冤家宜解不宜结》有《疯狂的石头》和《无名之辈》的味道，强调多线叙事，制造阴差阳错，结尾保持不崩盘。两个敌人不得不并肩作战的设定和笨比对手的凄惨遭遇碰撞出了很多笑点，高智商主角的反击又不断带来了剧情上的反转和爽点。

《非常保镖》则完全是一个YY出来的故事：一个保镖团队和盗狗集团斗智斗勇，有点现代版“超英”的味道。尽管故事从一开始就站不住脚，但架不住有人就爱看这种充斥着反转的剧情。

这其实反映了，只要给到网络电影的受众一些惊喜，他们就会报以宽容。以往在网络电影里看的不是美女软色情，就是怪兽乱炖，看完了一阵空虚，但这两部居然不走寻常路，让人产生了一种看高智商电影的优越感，最重要的是还不用花钱，那当然得夸一句真诚和良心了。

这是一把双刃剑，打差评的人大多诧异于明明质量平平，怎么就被评论区捧为神作了，于是打出了比心理分数更低的评分。

综合来看，这两部作品是粉丝向作品在豆瓣上的常态，高分和低分都有情绪作祟，两者相互对抗。反倒是那些“在网络电影里，还算有巧思”的中评，成为了它们得到六点几分的最好注解。

打分关键词：剧本好评、玩梗好评、“穷”到发指

这是一部科幻电影，也有惊悚、犯罪元素，丁小洋执导，米和花影业出品，2020年5月在爱奇艺播出。

故事说的是：荒漠中出现了潜艇，潜艇中有来自外星的双鱼陨石，任何人一经触碰，就会凭空带来另一个时空的自己。乱套之下，杀戮开始..……

剧本得到了好评，虽然没钱做大场面特效，但整体氛围还不错。立意也得到了好评：这是多么伟大的父爱啊。他能在10年里靠着对儿子的思念走出茫茫沙漠，却走不进金钱时代的儿子的心。

对套路的化用得到了肯定：恐怖游轮套路永不过时，看自己杀自己很刺激。玩梗能力也得到了肯定：彭加木，罗布泊，双鱼玉佩，2001太空漫游，U517..……全是梗。

宽容的网友承认有科幻惊悚片的感觉，并认为这才是让网络电影出圈的正确方式，这才能让网络电影走出鄙视链的底端。

但批评意见也不少。关于剧本：双鱼玉佩的故事改编，平行宇宙交叉变成了复制人，格局一下子小了。

关于叙事：明明是一个B级片，却一点B级片的趣味也没有，故事讲得过于枯燥，节奏也慢。

关于制作：太穷了，就差告诉你主要道具是滑石粉做的了。实在预算太低，就不要拍科幻剧了嘛。

关于演员：剧情是各种梗的集合，演员长相上与一线明星相仿，形式和内容高度统一。

这部作品创意上先声夺人，创作和制作上都很尽力，但遮掩不住各种问题。说来说去就归到硬件不足上了。这似乎是个死穴，其实也不一定。

用先进的制片系统和高性价比的创作人员，再配以适当的预算，还是可以拍出各方面没有短板的影片的。预算还是不太够？宁肯牺牲一点片长。比如正在上映的《目中无人》。

打分关键词：摇滚乐队、临终关怀、是枝裕和风格

2017年，有两部励志青春电影泛起波澜，一部是《闪光少女》，另一部就是《哀乐女子天团》（以下简称《哀乐》）。二者虽故事很不相同，但都以音乐为名，坦率地彰显着青春朝气。

在《哀乐》正式上线爱奇艺之前，国产网大要么是牛鬼蛇神，要么是丰乳肥臀。因此，《哀乐》从题材、立意、风格到价值观，都给了人不少惊喜。许多喜爱网大的豆瓣网友，除打3星基准分，愿意再加1到2星，作为鼓励分。

的确，即便在五年后的今天看来，摇滚女子入殡葬行的设定也是十分新颖的。

追梦的青春励志与殡葬临终关怀的职业话题相结合，总会给人一种奇妙的释然。

音乐、励志、治愈、小清新，是整部片子的关键词。虽然导演坦言模仿了《海街日记》，但全员90后的主创班底，在当时网大浮躁的创作环境下，可以有自己的思考，是很难得的。

然而，这部片子在制作、人物和剧情上的不足也十分明显。作为主要人物的三个女孩，角色塑造十分扁平，配音不贴脸，许多情节冲突铺设的导向很强。有佳句，却难以成为佳片。

硬伤太重，没有跳出网大的制作思路，也是许多网友边打低分边可惜的原因。

不过，正如一位网友评价整个故事的立意所言，“平凡却有意义，渺小却格外重要”，《哀乐》对于国产网大而言，也是如此。

【文/五指山】

还有比《蜀山传》更好的仙侠大片吗？

何为武侠？武侠是门派江湖、刀光剑影、绝代武功、世外高人。

武侠是一怒拔剑、流血五步，是风萧萧兮易水寒、壮士一去兮不复还，是十步杀一人、千里不留行，是千人之诺诺、不如一士谔谔。

武侠是追求公理，是为国为民，是快意恩仇，是至臻至美。每个人心中，都有属于自己的江湖和最想成为的那个“大侠”。

《华英雄》里的舒淇

无论什么时候，武侠片总能在电影市场中占据一席之地，即便是在98年之后，港片凄凉落寞，再无昔日之荣光。但我们依旧能从后来的武侠片中窥得中国电影崛起的一线希望——因为武侠总归是中国人骨子里精神、恣意潇洒的情怀、千年如一日的梦想。这里就向大家推荐几部，1998年之后值得一看的武侠电影。

1、1998年，刘伟强，《风云雄霸天下》

《风云雄霸天下》跟“古惑仔”电影一样改编自漫画，台前幕后明星云集，讲述了天下会帮主雄霸心狠手辣，利用门徒为自己铲除异己，风、云兄弟俩得知真相以后，决定联手铲除雄霸的热血故事。《风云雄霸天下》开创电脑武侠片的先河，在当年取得巨大成功，在1998年力压成龙、周星驰电影，荣登年度票房榜冠军。《风云雄霸天下》的原班人马后来还打造了两部特效武侠片《华英雄》和《决战紫禁之巅》，但都未取得《风云雄霸天下》的成就。

2、2000年，李安，《卧虎藏龙》

年少时看不懂《卧虎藏龙》，现在看别有一番味道。《卧虎藏龙》不论故事、技术、演员全都在水准之上，尤其是片中对于武侠世界的呈现，新颖优美，经典桥段如飞檐走壁、竹林对峙、天井比武，被之后影片争相模仿。有人评价《卧虎藏龙》之后，再也没有一部电影可以如此清晰细腻地描绘出清代时期的中国，把那个时候的街道、市井、侠气、官府、江湖描绘得如此传神了。

3、2001年，徐克，《蜀山传》

徐克的武侠世界，最是无拘无束，最是恣意洒脱，里面的大侠对酒当歌，畅人生几何。连杀心都是无端起的，没什么弯弯绕绕，就图个痛快，“快意解恩仇”也。

《蜀山传》就是如此，郑伊健、张柏芝、古天乐、洪金宝、吴京等演员为了我们描绘了一场以峨眉派和昆仑派为首的正道和以幽泉血魔为首的邪道之间的正邪大战。虽然剧情无甚亮点，但影片视觉效果惊人，徐克特地聘请好莱坞4家电脑特技公司助阵，成就了张柏芝为爱牺牲在郑伊健面前碎成千百片的经典镜头。徐克的这部豪华巨制，在当年并未得到市场的认可，票房惨败。

4、2002年，张艺谋，《英雄》

《英雄》是张艺谋转型执导的首部武侠巨制，从主角到配角全都是巨星——李连杰、张曼玉、梁朝伟、陈道明、章子怡、甄子丹。影片讲述了战国末期剑客刺杀秦王的故事，拍摄手法唯美艺术，“老谋子”气质浓郁。

《英雄》被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项，是中国电影“大片时代”的里程碑，《英雄》之后，各色大片纷至沓来，《英雄》可以说在某种程度上推动了电影产业一个时代的发展。

5、2005年，徐克，《七剑》

《七剑》是由香港作家梁羽生的武侠小说《七剑下天山》所改编而成的电影作品。甄子丹、黎明、杨采妮、陆毅、孙红雷等演员均有出演。影片主要讲述了公元1600年满清入关颁布“禁武令”以后，降清高手烽火连城和天山七剑之间发生的武林故事，其中传承的正义精神，值得再三品味。

本片剧本相当的扎实，但是其跳跃和留白的叙事风格，并不太适用于徐克，因此观众褒贬不一，也算是徐克导演史上的一个全新尝试。《七剑》动作场面异常宏大，全片动用超过500名临时演员，300匹马及打造过千件兵器，并且在位于海拔3000千米高、气温严寒及环境恶劣的天山作实景拍摄，另外大队还在新疆、乌鲁木齐、鄯善等地进行为期4个多月的拍摄工作，因而呈现出了磅礴大气的经典效果，可惜当年票房不理想。

6、2010年，苏照彬，《剑雨》

《剑雨》由吴宇森监制，并与苏照彬联合指导，杨紫琼、郑雨盛、王学圻、大S、余文乐等十二位明星联袂出演。影片上映之初水花不大，票房堪称惨败，但是后来重播，却收获好评一片，被粉丝戏称为“被严重低估的经典武侠片。”

影片武侠和爱情兼顾，故事讲述了一位武功高强的女杀手易容后金盆洗手后，发生的一系列血雨腥风的故事。本片不仅仅是武侠片，更结合了悬疑元素，诸多反转，让观众看过大呼过瘾，而武功招式更精心揣摩设计，兼具美感与杀伤力。感情戏的处理也十分细腻，琐碎的生活不乏趣味，演员们也贡献出了及其精彩的表演。总的来说，《剑雨》实在是有太多刷N遍的理由了。

7、2014，路阳，《绣春刀》

《绣春刀》是主打“浪漫”与“写实”的武侠电影。该片讲述了明末崇祯年间，锦衣卫三兄弟奉命追杀魏忠贤，最后却卷入到一场宫廷阴谋当中的充满悬疑的故事。故事架构复杂，但由于逻辑的严谨和层次的清晰，使得最终的呈现令人满意。

无论是前期宣传、铺垫，还是电影本身自带的话题度，《绣春刀》都十分低调，不过上映之后，一顺水的好评还是让这部电影受到广泛关注，三个词来形容——有意境、功夫足、感情深。就好像是在一众油腻的中年人里，忽然出现了一位精致清爽的气质大叔，《绣春刀》无论是打戏还是感情戏，都漂亮利落，不拖沓，不狗血，为观众呈现出一个干净剔透的侠义世界。

8、2015年，侯孝贤，《刺客聂隐娘》

有人称《刺客聂隐娘》是“后现代武侠片”，导演压根没想讲故事，人物关系、情节转折都似是而非，他的毕生功力全部用在打造意境上。炊烟袅袅，绿水荡荡，唐朝风韵的美人，不说话亦不动，站在那里就是一副带着故事的画。无论是内景贵族大臣的家居摆设，还是外景田野的自然风光，影片为观众共同呈现了一个古代唐朝的奇妙世界。影片在神农架、武当山、内蒙古等多处取景，可以说是史上最最养眼的武侠片了，只是票房不太好。

9、2017年，路阳，《绣春刀2：修罗战场》

《绣春刀》已然成为现如今国产武侠电影中的翘楚，对于续集的拍摄，观众还是颇多担心，万一狗尾续貂了怎么办？还好经过了三年打磨，第二部的诚意还是足够的，无论是布景、服装、还是打斗招式都十分亮眼，剧情也比较完整，形成了基本的逻辑闭环，除了张震继续帅帅帅，雷佳音更是成了笑点担当，为血雨腥风的江湖增加了不少轻松幽默。

故事仍发生在明末乱世的逆命之争里，电影里的每个人都想要从地狱之中挣脱，却苦于找不到办法，给人一种受命运摆布的无力感。整部剧不乏刀光剑影，但却内核却英雄气短，好比表面波涛汹涌，内里已经偃旗息鼓。

还有比《蜀山传》更好的仙侠大片吗？

何为武侠？武侠是门派江湖、刀光剑影、绝代武功、世外高人。

武侠是一怒拔剑、流血五步，是风萧萧兮易水寒、壮士一去兮不复还，是十步杀一人、千里不留行，是千人之诺诺、不如一士谔谔。

武侠是追求公理，是为国为民，是快意恩仇，是至臻至美。每个人心中，都有属于自己的江湖和最想成为的那个“大侠”。

《华英雄》里的舒淇

无论什么时候，武侠片总能在电影市场中占据一席之地，即便是在98年之后，港片凄凉落寞，再无昔日之荣光。但我们依旧能从后来的武侠片中窥得中国电影崛起的一线希望——因为武侠总归是中国人骨子里精神、恣意潇洒的情怀、千年如一日的梦想。这里就向大家推荐几部，1998年之后值得一看的武侠电影。

1、1998年，刘伟强，《风云雄霸天下》

《风云雄霸天下》跟“古惑仔”电影一样改编自漫画，台前幕后明星云集，讲述了天下会帮主雄霸心狠手辣，利用门徒为自己铲除异己，风、云兄弟俩得知真相以后，决定联手铲除雄霸的热血故事。《风云雄霸天下》开创电脑武侠片的先河，在当年取得巨大成功，在1998年力压成龙、周星驰电影，荣登年度票房榜冠军。《风云雄霸天下》的原班人马后来还打造了两部特效武侠片《华英雄》和《决战紫禁之巅》，但都未取得《风云雄霸天下》的成就。

2、2000年，李安，《卧虎藏龙》

年少时看不懂《卧虎藏龙》，现在看别有一番味道。《卧虎藏龙》不论故事、技术、演员全都在水准之上，尤其是片中对于武侠世界的呈现，新颖优美，经典桥段如飞檐走壁、竹林对峙、天井比武，被之后影片争相模仿。有人评价《卧虎藏龙》之后，再也没有一部电影可以如此清晰细腻地描绘出清代时期的中国，把那个时候的街道、市井、侠气、官府、江湖描绘得如此传神了。

3、2001年，徐克，《蜀山传》

徐克的武侠世界，最是无拘无束，最是恣意洒脱，里面的大侠对酒当歌，畅人生几何。连杀心都是无端起的，没什么弯弯绕绕，就图个痛快，“快意解恩仇”也。

《蜀山传》就是如此，郑伊健、张柏芝、古天乐、洪金宝、吴京等演员为了我们描绘了一场以峨眉派和昆仑派为首的正道和以幽泉血魔为首的邪道之间的正邪大战。虽然剧情无甚亮点，但影片视觉效果惊人，徐克特地聘请好莱坞4家电脑特技公司助阵，成就了张柏芝为爱牺牲在郑伊健面前碎成千百片的经典镜头。徐克的这部豪华巨制，在当年并未得到市场的认可，票房惨败。

4、2002年，张艺谋，《英雄》

《英雄》是张艺谋转型执导的首部武侠巨制，从主角到配角全都是巨星——李连杰、张曼玉、梁朝伟、陈道明、章子怡、甄子丹。影片讲述了战国末期剑客刺杀秦王的故事，拍摄手法唯美艺术，“老谋子”气质浓郁。

《英雄》被美国《时代周刊》评为2004年度全球十大佳片第一名，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项，是中国电影“大片时代”的里程碑，《英雄》之后，各色大片纷至沓来，《英雄》可以说在某种程度上推动了电影产业一个时代的发展。

5、2005年，徐克，《七剑》

《七剑》是由香港作家梁羽生的武侠小说《七剑下天山》所改编而成的电影作品。甄子丹、黎明、杨采妮、陆毅、孙红雷等演员均有出演。影片主要讲述了公元1600年满清入关颁布“禁武令”以后，降清高手烽火连城和天山七剑之间发生的武林故事，其中传承的正义精神，值得再三品味。

本片剧本相当的扎实，但是其跳跃和留白的叙事风格，并不太适用于徐克，因此观众褒贬不一，也算是徐克导演史上的一个全新尝试。《七剑》动作场面异常宏大，全片动用超过500名临时演员，300匹马及打造过千件兵器，并且在位于海拔3000千米高、气温严寒及环境恶劣的天山作实景拍摄，另外大队还在新疆、乌鲁木齐、鄯善等地进行为期4个多月的拍摄工作，因而呈现出了磅礴大气的经典效果，可惜当年票房不理想。

6、2010年，苏照彬，《剑雨》

《剑雨》由吴宇森监制，并与苏照彬联合指导，杨紫琼、郑雨盛、王学圻、大S、余文乐等十二位明星联袂出演。影片上映之初水花不大，票房堪称惨败，但是后来重播，却收获好评一片，被粉丝戏称为“被严重低估的经典武侠片。”

影片武侠和爱情兼顾，故事讲述了一位武功高强的女杀手易容后金盆洗手后，发生的一系列血雨腥风的故事。本片不仅仅是武侠片，更结合了悬疑元素，诸多反转，让观众看过大呼过瘾，而武功招式更精心揣摩设计，兼具美感与杀伤力。感情戏的处理也十分细腻，琐碎的生活不乏趣味，演员们也贡献出了及其精彩的表演。总的来说，《剑雨》实在是有太多刷N遍的理由了。

7、2014，路阳，《绣春刀》

《绣春刀》是主打“浪漫”与“写实”的武侠电影。该片讲述了明末崇祯年间，锦衣卫三兄弟奉命追杀魏忠贤，最后却卷入到一场宫廷阴谋当中的充满悬疑的故事。故事架构复杂，但由于逻辑的严谨和层次的清晰，使得最终的呈现令人满意。

无论是前期宣传、铺垫，还是电影本身自带的话题度，《绣春刀》都十分低调，不过上映之后，一顺水的好评还是让这部电影受到广泛关注，三个词来形容——有意境、功夫足、感情深。就好像是在一众油腻的中年人里，忽然出现了一位精致清爽的气质大叔，《绣春刀》无论是打戏还是感情戏，都漂亮利落，不拖沓，不狗血，为观众呈现出一个干净剔透的侠义世界。

8、2015年，侯孝贤，《刺客聂隐娘》

有人称《刺客聂隐娘》是“后现代武侠片”，导演压根没想讲故事，人物关系、情节转折都似是而非，他的毕生功力全部用在打造意境上。炊烟袅袅，绿水荡荡，唐朝风韵的美人，不说话亦不动，站在那里就是一副带着故事的画。无论是内景贵族大臣的家居摆设，还是外景田野的自然风光，影片为观众共同呈现了一个古代唐朝的奇妙世界。影片在神农架、武当山、内蒙古等多处取景，可以说是史上最最养眼的武侠片了，只是票房不太好。

9、2017年，路阳，《绣春刀2：修罗战场》

《绣春刀》已然成为现如今国产武侠电影中的翘楚，对于续集的拍摄，观众还是颇多担心，万一狗尾续貂了怎么办？还好经过了三年打磨，第二部的诚意还是足够的，无论是布景、服装、还是打斗招式都十分亮眼，剧情也比较完整，形成了基本的逻辑闭环，除了张震继续帅帅帅，雷佳音更是成了笑点担当，为血雨腥风的江湖增加了不少轻松幽默。

故事仍发生在明末乱世的逆命之争里，电影里的每个人都想要从地狱之中挣脱，却苦于找不到办法，给人一种受命运摆布的无力感。整部剧不乏刀光剑影，但却内核却英雄气短，好比表面波涛汹涌，内里已经偃旗息鼓。