空间站遇到黑洞是什么电影「宇宙中交媾黑洞里重生太空监狱里的情欲科幻片还可以这样拍」

法国女人克莱尔·德尼又拍了一部女性视角的禁忌电影，只是这一次她为自己的影片披上了科幻的外衣。《太空生活》（High Life）对于大多数影迷来说都算一部“闷片”，是那种容易看到昏昏欲睡的“文艺片”，但其实如果你稍微花一点心思和耐心，最后你会被影片想要传达的观点震撼到哑口无言。

因为它彻底颠覆了你对时间、空间，以及一些伦理道德上的认知。说夸张一点，影片是一部超越当下大众认知的未来“圣经”。同样是科幻片，冷冽的库布里克谈人工智能和人性、谈历史与过去、谈哲学和未来，上天入地、无所不能，而且给出了人类未来终点的神性预言；

柔软的塔可夫斯基则一如既往地在科幻片里谈情感、讲回忆、论宗教。其极强的的内省力注定他只会把科幻当作人生的镜子、忏悔的神父，以至于整部电影中最惊人的激励事件是在地球上死去，又在其他星球上出现的男主角的妻子。而全片的主题闭合处则是男主角在梦中对母亲的一声轻呼。

如果说斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》和安德烈·塔可夫斯基的《飞向太空》代表了科幻类型片表征的的两个极端，那么《太空生活》则极具巧思的找到了一个平衡其中的突破口，选择了科幻类型但却没有被类型限制，通过不断的做减法，在极“小”的类型范围里，完成了主题的扩张和延伸，是极具个人风格化的作者性电影。

影片里有“造物主”，有圣杯，有骑士，亚当夏娃，还有男人女人。所以看似超现代的科幻元素只是“表”，对于人性欲望的探索，还有超越空间与时间的人类关系才是导演克莱尔·德尼想要表达的“里”。

《太空生活》的故事压抑又绝望。讲述一群地球上的死刑犯，被送往太空，成为人类探索太空边缘的试验品。而在类似监狱的太空飞船里，女医生Dibs一直在尝试用科技繁衍出完美的下一代人类。男主角Monte则选择以禁欲的方式远离纷争，或者说以此作为逃避一切的方式。影片的一头一尾是Monte和女儿的独处。意味着整个飞船里，其他人物都因为各种原因先后死去。

一开始是Monte和处于婴儿期的女儿，到了片尾，Monte露出了老态，而女儿散开了长发，预示着她的成年。那句异常暧昧又惊天动地的台词轻描淡写地喷涌而出，Monte心情复杂地对着女儿说，“我们可以吗”，女儿满怀情义地说，“好的”。而这时，飞船正向宇宙的边缘，进入了吞噬一切的黑洞里。在那里，没有了时间，失去了空间，人类终于用虚无战胜了存在，打破了一切的束缚，唯有爱意留存下来。

毫无疑问，性与爱是《太空生活》讨论的核心议题，在此之中，社会禁忌则是全片矛盾的中心。父亲和女儿的对话很明显地传达了这个意思。在清教徒时代，讲这类避讳禁忌的话题尤为重要。Monte害怕的是这层关系，而不是他的女儿。

但在影片限定中，除了父亲以外，这里没有别的男人。当他对她说“shall we，她回答”Yes”时，像是在求婚。只有他们还活着，他们被不可割裂的爱连接着。他们被一根神秘的线连着，一开始想规避这层关系的Monte也接受了。对象征着父亲身份的Monte来说，这时候抽身已经来不及了，也似乎没有必要了。

《太空生活》中的性张力分别导致了三种不同的人性结局。最为浅显的性张力来自人性欲望的膨胀。那个铁质的机舱是飞船上囚犯们释放欲望的地方。朱丽叶·比诺什那场香艳又狂野的激情戏带有明显的宗教意味，是酒神狂欢式的欲望宣泄，让她饰演的女医生充满着强烈的吸引力。

难怪飞船上的两位男性纷纷对她“饥渴难耐”，其中一人甚至在临死前都希望得到她的“垂青”，而是求她以医生的身份救他于危难。如果说女医生和男囚犯的对照隐喻着浅显的人性欲望，那么遭受到侵犯的女囚犯则是因为担忧生育而刻意回避性的另一类代表。

有观众很困惑影片中对那个冷冰冰的欲望机器的多场刻画，甚至对飞船中男女之间的关系产生了强烈的质疑。这正是导演克莱尔·德尼想要到达的效果。在影片中，她希望将性和生育强行割裂，放大部分人类对于对生育的恐惧。

这也是为什么影片的中飞船并不像传统科幻片中的那样充满未来感。《太空生活》你飞船看起来颇为复古，很想几个集装箱的组合。在克莱尔·德尼看来，带有空间感的飞船，或者无重力状态的太空表征，都不具有反抗性。

一个飞船其实不一定非要设计成流线型的，所以她就把飞船外形设计成立体的了。这是飞船，也是监狱，中间有一条走廊，通达每一间牢房。飞船上的生活和监狱里是一样的。其中“性”是被禁止的，因为事情会因此变得更复杂。

当年，轰动英国的邦蒂号士兵“哗变”，一群士兵逃至皮特凯恩岛时，船长佛雷契·克里斯汀允许船员带上大溪地的女子。而之后船上有了孩子，爱和性让船上的士兵变得非常脆弱，打破了原有的平衡，最后船长佛雷契·克里斯汀不得不烧掉象征着荣誉的战船，因为他觉得这丑陋不堪。在一些殖民地，其中有一个男人，他的存在就是为了满足其他女性的需求，但他们根本不是夫妻。而种植园主之所以设定这项规则，就是因为情感会扰乱原本的秩序。

所以在《太空生活》的飞船里，”性“的需求是可以被满足的，但是两个人之间的性是被禁止的。无论是欲望控制下，或者由生育恐惧带来的回避，都使得人物走向了由性带来的悲剧。男主角Monte则从一开始的禁忌意外走向了彻底的自由。

很多科幻片谈论未来是为了拷问现在，批判当下。而克莱尔·德尼则撇开了时间的维度，尝试去分析。她有意将性爱和繁衍的职能区分，探讨了原始的冲动和罪恶，并充满了存在主义式的恐惧。在女儿年幼的时候，Monte对其重复着“禁忌”二字，可当禁忌被违反时比如一心想要“制造”完美人类的医生故意提取了Monte基因，受孕到不希望生育的女囚犯体内，让一个禁欲者男人和一个恐惧生育的女人通过科学的方式的“接合”，由此诞生医生心中的完美新人类。

最后，当Monte的“女儿”毫无征兆地成长为一个美人，并出现在他面前的时候，显然禁忌的边界动摇了。《太空生活》是个抽象的故事，但同样也是个具象的故事。可以宏观到整个世界的起源，比如进入黑洞后的Monte和“女儿”是否会成为新世界的亚当和夏娃；也可以微观到一段血缘的传承，即在特殊情况下，社会意义上的禁忌是否要让位于人类的繁衍。

无论从哪个方面来看，《太空生活》的所指都是异常丰富的，这正是伟大的科幻片所具备的社会性功能。相较于所指的丰富，影片本身的能指化呈现则通过极简主义的风格化影像得到了展示。极简风格的空间布置，将空间限制住，能让整个故事与人物在一个已知框架内进行运动，亦能融合部分超现实的设定。灯光的冷色调变换也成了象征的一部分。最初的影像是阴郁的深蓝，却伴随着欲望和暴力的狂躁侵袭。

随着故事发展，影片底色从蓝转为温暖的黄，那是生命诞生之色，象征着宇宙中的劫后余生，也是最后飞船进入黑洞，消解了世界和空间，让一切成为一条黄色的直线后，完成导演对生命的颂歌。最后一切归为黑暗，融入浩渺宇宙的无穷神秘。

《太空生活》通过放缓故事的节奏，减少角色的对白，缩减人物运动幅度，充分体现孤寂清冷的氛围。也同时将视线更加集中于作者的象征与表达之上。一个太空舱里死囚们的缩影，医生的繁殖计划，又何尝不可以视作整个人类的发展进程。

简简单单几个人物更是足以构成一个充沛的生命写照。飞向太空，即是创造一个全新的封闭空间，亦是一个平行的地球，而太空舱的各式自然绿植，则更加契合了本片所想要表达的主题，当静默的镜头缓缓扫过，你分明可以瞥见那种生命的美好。

脱去狂躁的外衣，与欲望进行和解，这是一次神秘的，迷人的回归。爱，最终超越了一切。

很难想象，预算控制在了5百万欧元以内的《太空生活》为科幻片提供了全新的发展方向，在斯坦利·库布里克和安德烈·塔可夫斯基两位巨匠之间找到了创作的缝隙。《太空生活》把自己逼入了类型片的黑洞中，获得了令人意想不到的“重生”！

有什么 关于宇宙 黑洞 未来 只类的科幻片？

《黑洞表面 》《迷失太空 》《太阳危机》《冲出宁静号》《超时空接触》。我认为《迷失太空》 〈超时空接触〉较为深刻。让人有种渺小的感觉。《黑洞表面 》有点恐怖，乱扯。《迷失太空》里面的时空转换也很特别。

很早很早看的一部科幻片了，好像是什么星际的

你找的应该是异形的第四部吧
《异形》
星际航船 “诺史莫”号是一艘载有7名船员的大型 商业运输船。它正带着大量的铁矿石返回地球。中途时处 在休眠状态的船员被主电脑唤醒，原来飞船接收到一组 信号，根据接到的指令，他们必须改变航行，追查事情 原由，适当采取援救活动。 　　信号是由一个名为LV426的原始星球上发出的，那里的大气无法 供生物生存。派到地面的分队成员发现了一艘飞船残骸， 船员早已死亡，成为化石。但在底舱却发现了许多类似 虫卵的大圆球，它们被一层射线保护住，似乎还有生命 活动。而此时在母船上的第三指挥官里普利中尉却已破 译出信号的真正内容，那并不是求救信号而是种警告信号，但已来不及 了。卵中的生物袭击了一名队员，破坏了他的防护服， 并吸附在人的脸上，船上的科学家阿休试图切开它，不 料它流出的血的竟是一种可怕的强腐蚀酸液。正在人们 一筹莫展时，一天后，它却突然死了，体内的酸液被中 和而外壳却逐渐硅化成一个坚不可破的装甲。 　　好景不长，更糟的事发生了。原来这种外星异形生 物根本没有死，它潜入了人体作茧，在里面长成后杀死 寄主存活。面对这种可怕的生物，船员开始分散去找它 并消灭它，不料它却已长成一个巨大的异形怪物。船员 一个个地被它吞吃掉，而里普利却发现主电脑有问题， 它被输入了一些奇怪的指令。原来这次航行是公司预谋的，目的是带回外星生物作研究，并以牺牲全体船员的代价执行，阿休正是派来执行任务的人造人。里普利设法杀死了阿休，并决定弃船以毁灭异形。就在救生艇离开母船后， 自毁程序启动， 然而异形却已经在救生艇上，里普利万般无奈下打开了救生艇的舱门，强大的真空吸力将异形吸出了救生艇，之后异形被扔到了太空，里普利然后进入了休眠状态
《异形2》
地球拯救队在外太空救活了里普利，而此间里普利已在太空休眠飘浮了57年，救生艇的故障使她的获救成为奇迹。然而里普利所讲述的有关“诺史莫”号的遭遇以及外星异形的经历却被认为是谎言。在当年发现异形的星球上科学家们已改造了大气，并在那里建立了殖民地，称为LV426星际殖民地，却没有报告发现异形。 　　里普利很清楚这必定是公司的阴谋，但她却无计可施。不料几天后，公司却派潘克与海军军官前来要求她与他们一同去LV426，原因是地球与LV426失去了联系。里普利质问潘克，潘克不得不承认星球上正在进行对异形的研究，以改进生物武器计划。但他却欺骗她说这次去是彻底消灭异形，而不带回地球。海军陆战队全体武装进发，而对人造人的恐惧与厌恶使里普利对人造人“主教”十分反感，旅途并不愉快。 　　
战斗人员到达了LV426，这里早已经历了人与异形的大战。成为一座死城。在废墟中发现了唯一的幸存者女孩利碧嘉。很快人们发现了异形的老巢，但它处在集热管，使他们因不能使用重型武器而处于劣势。里普利果断地驱车前去营救幸存的战士，避免了全军覆没。面对异形的大规模进攻，人们固守在控制大楼内，而潘克竟然故意引异形进入到里普利与利碧嘉的房内，希望异形在她们体内作茧，以便他带回地球。里普利获救，潘克在逃亡中被异形吞食。“主教”自告奋勇去外联系主飞船前来营救，队员们开始突围，终因武器有限而逐渐牺牲，碧嘉也被抓走。里普利前去营救碧嘉时意外地发现了异形母兽和卵的基地，她救出了碧嘉，摧毁了卵却引起庞大的母兽的追击。里普利和碧嘉在千钧一发之际被前来接应的小型飞船成功带回主飞船。星球在核爆中消失了，而母兽却潜入了飞船。里普利操纵着巨型搬运机器人与之搏斗，将它推出舱外。一场恶梦终于结束了。
《异形3》
茫茫宇宙之中，里普利的飞船并没有返回地球。中途飞船突然出现意外，低温休眠舱在母船爆炸前脱离，坠落在一个阴冷黑暗的星球（狂暴101）上。除了里普利以外，其他船员都死了，而残破的“主教”则被扔进了垃圾场。里普利在医生的救治下恢复了健康，并从他那里知道这里是编号为狂暴101的地球废弃的矿产星球，已成为一个关押犯人的太空监狱。现在受管制的有25个双Y染色体的凶犯，他们以霍士为首领，有一个共同信仰的神，这才不会闹事。然而随着里普利的到来，犯人们似乎产生了骚动，所以当一个人被神秘杀害后，管理人员认为是犯人出事。但里普利却有不祥的预感。她从飞船上拿回了电脑芯板，并将主教找了回来，通过主教的程序了解了飞行记录。果然是异形的侵入导致了飞船出事，而现在它又跟着低温舱一起来到了狂暴101上。管理人员并不相信里普利所说的异形的一切，但恐惧马上变成了现实，异形已长成，开始到处出没，随意杀人。然而在施行精神管制的监狱没有一件武器可以用来对付异形，很快，一半以上的人被杀。里普利感到身体不适，经过电脑的生物测试，可怕的事发生了：在她体内还有一只雌性异形正在成长。公司收到了报告，派人前来。这一消息让里普利更加紧张。她终于说服了人们不要消极等待公司来人，因为公司要的只是异形，而不是其他人的安全。在巨大的牺牲之后，异形终于在高温冷却后被炸成了碎片。面对赶到的派遣队，里普利并没有落入阴谋之中。她抓住已经破体而出的异形投入了高温熔炉与异形同归于尽。
《异形4》
故事起源于一群叛变的走私者及科学家所进行的一项丧失人性的实验。他们利用蕾普莉遗留在飞船中的血液进行复制活动，一个新的蕾普莉复制人诞生了。这个复制人拥有前世的记忆，而更可怕的是，她的身体里，异形的基因依然存在。科学家们通过她的身体，成功孕育出了一只异形女皇。不幸的是，由这只异形女皇所培育出的异形智力大增，并成功逃脱了科学家的禁锢，解救出异形女皇，生还者们开始了求生之路，由曾经执导过《黑色狂想曲》的法国导演尚皮尔尤内执导，配合电影动画呈现出不同的怪物模样，所有的演员还要接受二周的潜水训练，以适应一场潜水避开异形追逐的戏。这场潜水戏拍得另令人屏气凝神，生还者们努力到最后竟然陷入异形的巢穴之中，却揭开了薇诺娜瑞德是机器人的身世。在该片中，令人觉得有趣的是这两位皆不是纯人类，一个是异形的母亲，一个是机器人，而她们却都能为全人类的福祉著想，对抗异形，颇令人莞尔。 　　其中有一场蕾普莉发现自己被改造的实验室，并发现在她之前，已经有七个失败的试验品，而她，就是那个成功了的8号。在利用飞船中遗留下来的蕾普莉血液进行复制的过程中，那些失败的试验品，都被放置在这个房间里面。这些面目狰狞、丑陋可怕的试验品，给人以极大的震撼。那个最接近于成功、却只能依靠输液管痛苦地维持生命的试验品，在向“8号”哀求：“杀了我”。这不禁使人感叹，科学的发展加上人类的私欲，竟会造成这样恐怖的后果。 　　薇诺娜瑞德为正义挺身而出的角色，令人惊叹！这小女子是从何而来的勇气，为蕾普莉抱不平，揍了自私的科学家一拳，著实替观众出了一口气。在大家好不容易逃出浴水之苦后，科学家向她借枪要打开紧锁的门，薇诺娜瑞德二话不说把枪交给科学家，却被科学家说了一句“别太相信别人。”后开枪击毙落水。也因此，在往后的剧情里有了转折点。 　　原来，薇诺娜瑞德是个机器人，于是藉用她非人的长才，用体内的电晶液连接整艘太空船的电脑网路。在臭科学家以〝父亲〞匿称太空船的主控室要逃脱时，被薇诺娜瑞德及时拦截。“父亲已经死了！”这句吊诡的双关语，像是对鲁莽、自私的父权体系反击。不得不佩服编剧赋予薇诺娜瑞德这小女子机器人的角色，带给全片另一纪元的新面貌，结合科技而不失人性。而蕾普莉与薇诺娜瑞德之间的女性情谊，更是引人多方感触，她们都是高AQ（逆境指数）的新时代女性，两人惺惺相惜，当蕾普莉发现薇诺娜瑞德是机器人时，说了一句颇令人深思的话：“原来你是机器人，难怪了！我想怎么会有这么完美的人类。” 　　影片最后出现的一个接近于人类的异形，是从蕾普莉身体里面孵化出来的异形女皇，用直接胎生的办法孕育出来的。这个异形中的“异类”，一出生时就亲手杀死了自己的母亲，因为它有着和人类相近的情感和价值取向。它把同样带有异形气味的蕾普莉当成了自己的母亲，却在宇宙飞船上被蕾普莉抛到了太空。由于它更接近人类，所以它死得比其他异形都要惨。它的身体被气流压力切成了无数碎块，它临死前那种无辜又哀怨的眼神（这个异形长出了眼睛），使得蕾普莉也多少有点不忍。但是，这个怪物是不属于人类的，而它又不认可自己的异形身份，那么等待它的，只能是死亡。