佘诗曼演的宫斗剧,佘诗曼经典演技

对于佘诗曼这位演员，相信很多看官并不陌生。

被打上“演技派”、“理发师”标签的佘诗曼，在TVB主演过许多经典剧集，其中以宫斗剧最为经典。

佘诗曼的演技到底有多出色？想必看过佘诗曼演过宫斗剧的观众，有目共睹。

可若是要说在两部TVB宫廷剧中无缝切换极端性格，这种比较有挑战性的角色，佘诗曼又是如何演绎的呢？

要知道，在两部宫廷剧中，饰演两个性格完全相反的人设，并非易事。后者需要突破演员在前者塑造的固定形象，尤其是在前部宫斗剧大火的前提下，想要改变，可没有那么简单。

但佘诗曼却能够将角色突破，并精彩地演绎出来了。

《宫心计》与《公主嫁到》这两部剧集，虽不是佘诗曼的“封后”之作，却给观众带来耳目一新、视觉享受的崭新内容。

如何在两个角色中无缝切换？带着这个问题，我们不妨来看看佘诗曼在这两部剧上的表现。

《宫心计》里有一位观众最熟悉的女主角，“刘三好”。该角色是个单纯善良，宁愿自己吃亏也不愿辜负旁人的女子。

“有理直说”、“帮理不帮亲”是她的专属标签，秉承着“说好话、做好事、存好心”的三好箴言，刘三好就是这样一位，从尔虞我诈的后宫中，涌出来的一股清流。

刘三好是个“脸谱化”角色，是好是坏一眼就能够分辨得出来。

在刘三好的人设背景中，她的身世过于凄惨，父亲被发配，母亲也因为过错导致惨死。原本应该“复仇”人设的刘三好，却因为母亲的敦敦教导而怀揣一颗赤诚之心。

在后宫中不争抢，不争名逐利上位。善良的刘三好按照宫斗剧套路来说，活不了几集，却因为拥有强大的主角光环，而活到了最后。

这样的形象虽然脸谱，但却是一个“集美好与智慧于一身”的女子。“刘三好”的角色情绪并没有过于突出，反而一路走到头都是较为平和的状态，最终呈现出了一种“淡然”的效果。

虽然刘三好善良，可她并非传统认知上的“傻白甜”人设。从最开始她与姚金铃以好姐妹相处，到后期却因为权谋、算计而反目成仇。直到后期的姚金铃的真面目曝光，刘三好的恍然大悟与此前的平淡情绪形成了一个强烈的对比。

没有学习后宫谋算之道的刘三好，虽然是个单纯的角色，却也没有那么好演绎。

佘诗曼在塑造“刘三好”这个角色时，以一种柔和的状态去诠释该角色。在后期的故事冲突中，却要在“姐妹情”和“恩怨”当中进行一个内心的抉择，那种内心挣扎的情绪，需要出色的演绎才能够完成。

佘诗曼演出了心痛感，也将“刘三好”这个角色描绘得极为贴切，给观众产生一种真实感。这也是剧集拥有“追看性”的强烈原因之一。

“刘三好”的形象在佘诗曼的卓越演技下，表现得极为优秀。也因为角色过于深入人心，想要在新剧里脱颖而出，可并非易事。

但《公主嫁到》的登场，却刷新了观众对佘诗曼演技的固有认知。

《宫心计》的创新收视与口碑好评，催动了TVB生产“姊妹篇”的念头。时隔一年，《宫心计》原班人马打造的剧集《公主嫁到》随即出炉。

《公主嫁到》被认为是《宫心计》的姊妹篇，虽是原班人马，却打造了一个全新的喜剧故事。最值得一提的，是佘诗曼在剧中饰演的昭阳公主。

在《公主嫁到》中，昭阳公主的人设是刁蛮、泼辣的，确切来说，昭阳公主与刘三好是两个完全极端的性格人设。

佘诗曼将“刘三好”打造得如此深入人心，那么新剧她又该如何“洗底”呢？我们先来看看第一集。

在《公主嫁到》的第一集中，昭阳公主看似本性纯良，却在背地里化作平民百姓出宫。抛弃了刘三好的仪态规范，翻白眼、嘟嘴等浮夸表情都被佘诗曼在《公主嫁到》中呈现得一览无遗。

看似浮夸，但佘诗曼这些细节表情，都是改造前作角色所表现出来的“加分项”。

昭阳公主的“微服出巡”，与陈豪饰演的金多禄在大庭广众之下的争斗，牙尖嘴利的昭阳公主言辞犀利，语言略显粗鄙，却成功打破了观众对“刘三好”的固态认知。

在《公主嫁到》中，佘诗曼早已不是那个“善良聪慧”的端庄妃子，而是变成了一个“有仇必报”、“伶牙俐齿”的奇女子了。

但这仅仅只是“开胃菜”。

前期的昭阳公主洗掉了观众对演员的固有认知，但后期的人物形象却为“昭阳公主”这个角色丰富了该有的色彩情感。

佘诗曼在《公主嫁到》中饰演的并非真正的“刁蛮公主”，而是一个有血有肉的皇家公主性格。

前期的昭阳泼辣顽皮，但在经历宫斗、身份的变故后，却成了金家的乖顺媳妇。此时的昭阳人设，结合了前期的昭阳与《宫心计》中，“刘三好”的部分人设。

既有了公主的仪态，也拥有了一份“身为媳妇”的成熟与稳重。

这是角色的性格呈现，也同时是演员本人所散发出来的演技魅力。

毫无疑问，佘诗曼在《宫心计》中的表现是优异的。“刘三好”这个角色是单纯、善良的，但并非真正意义上的傻白甜。

想要演好这个角色，并不是容易的事情，但佘诗曼却演出了经典，给观众焕然一新的感觉。可见，佘诗曼在塑造“刘三好”时，是下了苦功的。

可光有苦功还是不够的，“刘三好”的角色成就经典，却也在观众心目中，留下了不可磨灭的印记。这对于一位演员来说，既开心，也有苦恼。

开心的原因便在于观众因为这个角色记住了自己，这是可喜的。而苦恼，则在于演员如何从这个被固定形象认知中，抽离出来。

这也意味着，演员想要突破，就得打破原先塑造的形象。

出乎观众意料的是，在《宫心计》播出的第二年中，《公主嫁到》登场于荧幕前。泼辣、刁蛮任性的昭阳公主，成功让佘诗曼打破了刘三好的固定形象，也让观众同时看到了佘诗曼在塑造角色时的多样性。

极端角色的无缝切换，是绝对考验演员演技的。许多演员因塑造的形象让观众印象太深，以至于自己想要打破，却无可奈何，最终导致戏路被定型。

但佘诗曼并没有，她不仅打破了，还将演技发挥得淋漓尽致，重新让观众认识了她。

丢掉深入人心的角色形象是困难的，关键不在于已塑造的角色形象，而是要看演员到底该如何去改变，去重新打造。

很多观众记住了“佘诗曼”这个名字，是在《金枝欲孽》之前。可对于其他人而言，他们都是从《金枝》开始认识佘诗曼，那个聪明又善于心计的“董佳·尔淳”，至今仍牢牢印在观众心目中。

在《宫心计》中，佘诗曼饰演的是一个善良聪慧的女子。在《公主嫁到》中却成了刁蛮任性的公主。两个角色同样是女主定位，人设与情绪表现却都是截然相反的。

两部经典剧集，一部是围绕宫斗的正剧，另一部则是围绕喜剧延伸的搞笑故事，佘诗曼却塑造出了两个极端性格的经典角色。

这让我也不得不服，佘诗曼的出色演技。

除了《宫心计》与《公主嫁到》外，佘诗曼还塑造过不少经典影视剧集，还凭借《凤凰四重奏》这部剧集，摘得最佳女主角桂冠。

由此可见，演员的演技之路是漫长的。演员不仅要塑造角色，也要懂得“打破固定形象”。追求演技的不仅演员本身，还有在电视机前追看的观众。

演员想要走得长远，演技仍需要不断磨练。

佘诗曼从“TVB”一姐，到“最狠女人”，她到底经历了什么？

佘诗曼的教科书版的演技并不是与生俱来的，而是付出了比别人更多的努力而磨练出来的。

1、从平民女孩，到港姐季军

1997年于香港而言是划时代的一年，而这一年也是佘诗曼的“人生转折年”。

当时，22岁的佘诗曼刚从瑞士大学毕业，她原本计划找一份酒店管理的工作，但母亲却觉得她比较适合当演员，并建议她参加当年的“香港小姐”比赛。

历界港姐比赛都有穿泳装走秀的环节，对于这一点佘诗曼有些迟疑，但自小乖巧懂事的她，还是不愿意违背妈妈的意愿，最后乖乖地报了名。

参加香港小姐比赛的人都有着超高的颜值，五官平平的佘诗曼站在人群里并不突出，不过，当年正值香港回归，港姐比赛特别设定了一个“古装”展示的环节，五官并不惊艳的佘诗曼却凭借古装惊艳了不少人，最后，摘得了97年港姐比赛的季军。

很多人去参加港姐比赛是为了一朝成名，而当时的佘诗曼却只是抱着试试看的想法，最后却取得了让人意外的成绩。

人生就是如此，越刻意追求的东西往往离你越远，而无心的行为，反而更容易成全你。

2、从不被看好，到逆袭成功，努力终于没有被辜负

获得季军的佘诗曼成功地签约了香港的造星工厂TVB，但1997年TVB却是百花齐放的黄金时代，前有一姐关咏荷，后有以萱萱、蔡少飞、郭可盈、陈慧珊等为主的四大花旦，要想在这样一群人中脱颖而出，可谓难上加难，但佘诗曼硬是杀出了一条血路，成为TVB史上首位双料影后，风光无限。

签约TVB的第二年，佘诗曼就得到了独挑大梁的机会，出演《雪山飞狐》里的女主角苗若兰，可见当时TVB对她也是极为重视，然而，非科班出身的佘诗曼并没有因为这个角色而一夜成名，相反，电视剧播出后，骂声一片。

一时间，演技稚嫩、声音发嗲等等负面评价全都抛向了刚刚出道的佘诗曼，更有媒体说，她根本就不适合演戏，面对铺天盖地的质疑声，佘诗曼很难过，后来她说：“那时我确实不知道什么时演戏，毕竟不是科班出身，但我却很在乎别人的看法，觉得不开心。”

虽然伤心、难过，但骨子里不服输的佘诗曼并没有因此而退缩，虽然容颜无法改变，但演技和声音是可以磨练的。

为了改变自己的声音，她连续两年坚持天天读报，只要不工作就窝在家里看经典影片，琢磨别人的演技。

岁月从不会辜负一个努力的人，比如佘诗曼，经过两年的磨练，佘诗曼实现了脱胎换骨的改变。

2000年，佘诗曼携手张智霖出演《澳门街》，在剧中饰演女一号“祝君好”，她将那个伶牙俐齿的角色 诠释得淋漓尽致，这部戏成为当年的收视冠军，好评如潮。

这之后，TVB更加注意培养佘诗曼，她也得到了更多的角色，她是《倚天屠龙记》里心狠手辣的赵敏、《酒是故乡醇》里个性刚强的黎顺风、《洗冤录2》里为人正公的“猪肉丸”，《帝王华》里心地善良的长平公主，每一部戏她都没有让观众失望，演技越发成熟，可圈可点。

而真正让佘诗曼爆发的还是2004年那部宫斗大戏《金枝欲孽》，剧中“尔淳”一角十分抢眼，无论是“默默隐忍”的瞬间还是“骄纵跋扈”的表情控，佘诗曼都收放自如，在这部戏里，佘诗曼的演技可以说达到了质的飞跃。

2006年更是属于佘诗曼的，她在《凤凰四重奏》里一人分饰四角，如此高难度的角色，佘诗曼的演技却一点没差事儿，最后力压群芳，一口气连夺万千星辉颁奖典礼的“最佳女主角”和“我最爱电视女主角”奖项，成为“首位双料影后”。

然而，没有人可以随随便便成功，所有的光鲜背后都有着不为人知的努力和付出，成功从来都只属于那些肯和自己死磕的人。

3、努力才会铸造传奇

成名后得佘诗曼不止一次地讲过：“演员就像烟花，短暂而迷人，想要延续色彩，要靠自己也要靠命运。”

非科班出身却成功挤进娱乐圈，或许是命运的安排，但那些让人望尘莫及的成绩却不得不说是努力的结果。

在TVB，佘诗曼是出了名的拼命三娘，平均一年拍100+集戏，多的时候一年拍200集，一天工作20小时更是常有的事，一天之内跑不同的剧组饰演不同年代的人物也是工作的常态。

有些人成名后便不再那么拼命，但佘诗曼不同，对于演戏她不但热爱还有敬畏之心，她不但敬业而且还有一种“搏命”的精神。

在拍摄《火舞黄沙》的时候，佘诗曼不小心90度扑街以致下巴受伤，满嘴是血，还咬断了一点舌头，到现在下巴上还留有伤痕，后来再提起那段经历时，佘诗曼也只是微微一笑，说“我很满足”。

香港自媒体人查小欣形容佘诗曼是“风中劲草”，在竞争十分残酷的TVB，佘诗曼凭借一股拼劲，坐上了一姐的宝座。

佘诗曼在荧幕上的她，举手投足间都是戏，完全符合“老戏骨”的赞誉。

回看和佘诗曼一同出道的女艺人，多数都已淡出了荧屏，但佘诗曼从未离去，她还在努力超越自己。

从一开始的被全民diss，到后来的双料影后，再到后来的转战内地的水土不服，再到如今的惊艳荧屏，佘诗曼用自己的努力和执着创造了属于自己的演绎时代，她才是当之无愧的女主角。

佘诗曼TVB一姐，是香港演艺圈一个传奇式的人物!为何她能获得如此称赞？

佘诗曼曾经在香港娱乐圈的地位是非常高的，她有过红的发紫的一段时光，也是香港TVB的当家花旦，她凭借着自己精湛的演技一次又一次征服大众。她是TVB首位同时获得最佳女主角和最受欢迎女主角的女演员，后来也再次拿下TVB双料影后，可谓是在香港的电视演艺圈是一个传奇式人物。

提起佘诗曼，大家应该都不会感到陌生，她出演了很多精彩的影视作品，例如《金枝欲孽》《使徒行者》等等，大家应该多多少少都有看过她的一些影视作品。即使她演出了那么多部影视作品，但观众们还是总能找到其中的不同之处，可见她的演技是不一般的。正是因为这精湛的演技，她才在香港娱乐圈有着不俗的地位，被大家称赞是香港娱乐圈的传奇的人物。

佘诗曼并没有因为一部影视剧的成功而自我满足，反而是不断磨练自己的演技，通过自己的努力也获得了许多大大小小的奖项。她几乎尝试过各种风格的人物，比如说温柔的，腹黑的，其中反差相当之大。她在许多影视作品中留下的经典镜头，是至今无法超越的。

她在内地影视剧《延禧攻略》中表现也相当出色，将其中娴妃这个人物拿捏得十分到位，紧扣观众的内心，让人眼前一亮。虽然说她的成就是比较高的，但她本人却十分谦逊，并没有一点自负，所以人们都十分喜欢她，几乎认识她的人都是称赞她的。