拍电影亏本为什么还要拍那么多烂片,郭德纲真的要拍电影吗

前段时间，天津德云社开业一周年庆典演出，有一场是郭德纲讲单口相声，与观众闲聊天的时候，老郭透露:

“8月中下旬，我有一部电影将要正式开拍，一个近现代故事，预期两个月拍摄完成，大家期待一下吧……”

老郭

据了解，这部电影是由某酷和抖音以及德云影视联合投资的，所以应该不是一部院线电影，它将会在网络平台播出。

如此操作，确实降低了回本的风险。

因为之前老郭的很多电影，口碑不是特别好，票房也不是特别好。

老郭最近的一部电影

老郭之前还主演过另一部电影。

演员阵容十分强大，出动了德云社最强班底，但是口碑不尽如人意。

德云社班底

网友统计了20年间，郭德纲参演了17部影片，评分一言难尽。

老郭很努力了

当有观众质疑:

“郭老师，你为啥还要拍电影？”

言下之意是，拍电影不是你擅长的，而且失败的例子有很多。

郭德纲笑了，说闲着也是闲着，总得找点事干吧。再说了，德云影视公司都已经创立了，5000万总得花出去吧。

德云影视

老郭看似调侃的话，其实不难理解，去年《北纬路甲一号》开拍的时候，老郭同时宣布成立德云社影视制作公司。

查了一下资料，注册资金是5000万。

但有意思的是，好像侯震才是幕后老板。

网络资料

回溯老郭的影视之路，可以用一句话形容，从哪里跌倒，就从哪里爬起来，爬起来又跌倒，然后再爬起来……

自从2005年底，郭德纲开始走红，经历“八月风波”后曾一度受挫，但很快又东山再起，并且红得一塌糊涂。

在很多观众心中，郭德纲这三字就是相声的代名词。

虽然这种认识存在一定偏差，但从某种意义上讲，郭德纲与德云社也的确成为如今相声界的主流。

老郭早期影视

后来哪怕是面对种种争议，不少网友也是保持了高度的一致性，凡是跟郭德纲不对付的，比如姜、侯、曹、何等人，吐槽个便。

可以说，如今的德云社，在相声界一家独大，很难找到能搏一搏的对手了。

既然郭德纲这么厉害了，为什么要徒增烦恼拍电影呢？

还要面临吃力不讨好的风险！

老郭

以下是个人看法，不一定对。

首先，拍电影，哪怕是烂片，在郭德纲的眼里，也未必是徒增烦恼。

剧本再差，制作再烂，它也毕竟是电影，是电影，就有人看，有人看就能起到宣传作用。

演艺圈讲究“露脸”，谁出镜率高，谁就有可能更被大家记住。

换句话说，哪怕是为了挨骂，也得出镜。

所以，郭德纲拍电影，不是徒增烦恼，而是有利可图。这种利，既有经济层面上的，也有舆论层面上的。

郭曹操

其次，拍电影不是郭德纲一个人在拍，而是调动了整个德云社的力量。

换言之，老郭那么多徒弟，让他们在电影里露露脸，也是一种宣传。

因为电影的传播面远远大于相声。

当年德云四少的出走，利益分配的问题是一方面。另一方面是因为德云社面临“停业”，他们怕影响到自己的前程。

老郭痛心疾首

老郭拍电影，是在给徒弟铺路，给他们多一点曝光的机会，能够有更多人认识。

同时也让他们知道，我郭德纲是有本事的，只要你用心学艺本分做人，我就可以把你捧红。

第三点原因，老郭孜孜不倦地拍电影，可能也有让自己尝试多个角色的想法吧？

当然，随着年龄增加，就像周星驰一样，开始慢慢退居幕后了。现在的老郭估计是想做导演多过做演员。

郭伯虎

相声是天桥艺术，它源于生活，要吸收各个行业的精华，拍电影，或许也是一种“体验生活”的方式。

当然不可避免地，口碑有好有差，或者说有差有更差？

网络截图

要说老郭演电影“烂”，我个人觉得还不至于，凭着扎实的相声和评书表演功底，他是出彩的。

由于他在观众心目中的形象已经定格了，就是一个说相声的，看见他就想笑！

你让他演角色，演得再好，人物带给观众的感觉也是奇怪的。

老郭

某年，参加今日头条庆典活动，郭德纲又提到了拍电影问题。

老郭解释，早年间被指出唱什么戏都一股评剧味，这要归咎于观众先入为主，因为他之前专门唱过几年。

所谓的演技烂归咎于脸熟，烂片归咎于客串，自己做不了主。

至于为什么屡败屡战？

“德云社越来越壮大，人越来越多，但是能登台的还是少数，不能让一堆人闲着，太闲了会出问题，怎么办？拍戏啊。”

拍戏你准备好了吗

相声也是讲究表演的，过去在表演类里是没有拍电影演话剧这个分支的，现在德云社有条件建电影公司是多么好的事呀。

郭老师说，开窍有早晚， 在决定把一生献给这门艺术之前，让徒弟们做更多的准备，有更多的选择不好吗？

总之，以老郭的聪明才智，是不会去给自己徒增烦恼的，5000万一定会花出去，而且还能赚回来更多。

对了，诸位，不吹不黑，你们真觉得老郭的电影很烂吗？

想好了再说哦

孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

分享不同的观点，期待您有好的见解，记得关注我哦

孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

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孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

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孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

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孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

分享不同的观点，期待您有好的见解，记得关注我哦

孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

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孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

分享不同的观点，期待您有好的见解，记得关注我哦

孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是开辟了新的道路。在德云社之前谁能想到一袭长袍大褂为标志的相声居然能融入娱乐圈。

再来说张云雷，孟鹤堂等人，他们本身就有跨界的实力。作为德云社的佼佼者，说学逗唱的基本功必须是无比扎实的，还得必须有一样十分精通的。张云雷的唱功不用多说，专业人士的评价可能嗤之以鼻，连屁都不是。但是架不住人家粉丝多呀！有不爱听的就有爱听的。说文无第一，武无第二，在这个网红满天飞的年代，搞怪搞丑都能成为明星的年代，凭什么就容不得形象唱功俱佳的张云雷出个专辑。

咱们再来说孟鹤堂，新生代相声演员里我特别喜欢。形象上来说孟鹤堂应该属于白面小生一类的。但声音却出人意料的低沉，素有低音炮儿的雅号。

孟鹤堂拍电影，消息一报出来就遭遇很多人指责其不务正业。这个说法有点无稽之谈。首先人家耽误不了相声主业，如果真耽误了郭德纲那一关就过不了，其次从孟鹤堂的相声表演上来看，他的表演有还是有些张力的，我觉得最起码不会岳云鹏差吧。

其实相声演员也是普通人，也是要赚钱的。现在的相声市场看起来一片繁荣，但现实很残酷。只依赖相声的话，大部分演员甚至都解决不了生存问题。更何况德云社可不止这几个当红的演员还有好几百口子呢，吃饭的嘴接起来也是十多米长啊！仅仅靠说相声养活不了啊。

咱们再来说德云社的其他演员，烧饼就不用提了，因为倒仓失败，每次听他说相声都不自觉的蹦出来三个字儿：公鸭嗓。虽然他的表演风格我也很喜欢，但是这嗓子我实在是受不了。但天生我材必有用啊！前段时间出人意料地在健美杂志上露了一把风头，一直知道烧饼在健身，但没想到他能玩的如此溜索，也是人才。

作为少班主的郭麒麟，最近综艺参加的是满天飞，郭德纲在大叔小馆里也说过：我见我儿子一面是真难呢！说实话，郭麒麟的综艺感还是很不错的，一张娃娃脸加上小眯缝眼如果笑起来那眼睛基本上看不到，一看就是人畜无害的那种。最主要是他很努力，不是说仗着有个名满全国的老爹就胡作非为，这一点让很多娱乐圈的前辈都很喜欢他，这其实也是本事啊。。

还有德云社的少奶奶阎鹤祥，刚看了一个新闻，老舍巨作《牛天赐传》改编而成《牛天赐》话剧演出已经开演了，郭麒麟和阎鹤祥参演的，估计也不是什么大角色，但这个就是质的飞跃了，话剧舞台那可不是谁都能登台的。

还有阎鹤祥的评书《我的师父和我们的德云社》，在近几年青黄不接的评书市场上，可算是蝎子粑粑-独一份。反响相当不错，也算是大大的捞了一把粉丝。其实阎鹤祥的评书严格来说算不上跨界。毕竟曲艺平书都是一个屋子里的，但有一点是值得肯定的，德云社里能够成名成腕的人都是有点儿真本事的。

再说老一辈于谦，可以说是跨界的典范了。说的了相声，玩的了摇滚，演的了电影。并且一样一样玩儿的还都不错。这不参加完了脱口秀大会第二季，在节目中与众多脱口秀演员展开了一系列的碰撞，火花四溅的那种。看得出来于老师除了拍电影和玩儿摇滚之外，也渐渐的开始致力于喜剧后辈的提携。

有人跨界就有人坚守。

德云社里最年轻的“老先生”高峰就是坚守派的代表人物。时代不同了，社会也不同了，文化娱乐必然也必然会改变，我一向不赞同不分青红皂白的一味坚守传统，我们所要的传统艺术应该是传统的筋骨不变，再加上适应时代发展的皮肉，如果非要说有区别，那也是筋骨和皮肉的比比例不同。

其实很佩服高峰，他是真爱相声。在这个物欲横流的社会，但凡有点儿本事的人都成名成腕，凭高峰的本事，再加上在德云社的地位和郭德纲的推崇，要想成名成为早就红了。但是高峰一直坚持着相声的底线，坚持着相声的筋骨所在，说他是德云社的最后一道防线也不为过吧。

德云社的年轻弟子们，无论在外边儿如何的大红大紫，车马喧闹，见了高峰还是得恭恭敬敬的尊称一声：高老师。

未来的相声发展。也不仅仅是长袍大褂一张桌，醒木折扇白手绢。未来的相声发展应该是多元化的，相声演员也应该是多元化的。传统我们应该坚守，但是不应该死守。说句有些大不敬的话，有一些东西如果真到了山穷水尽的地步，真的湮没在了历史的车轮中，那也是命运所在。相声差一点儿就走到了这一步，万幸的是，相声圈出了一个郭德纲，出了一个德云社。也许其他的传统艺术应该借鉴一下吧。

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孟鹤堂拍电影，张云雷出专辑，郭德纲的徒弟们未来之路会怎样？跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。有人跨界就有人坚守。

忘了郭德纲办哪段相声里说过了：干死你的未必是同行,也可能是跨界的！

跨界发展已成大趋势，不只是在相声圈内。

前几年的时候跨界还是个新名词，当时的人们崇尚是干一行爱一行，崇尚在自己的专业领域范围内深钻深耕，但是时代在发展，社会价值观也在多元化，此一时彼一时。

跨界发展虽然已成趋势，但也有不少玩砸了的，就拿最近的吵的沸沸扬扬的江一燕来说，一个演员拿了个建筑界的大奖，虽然不知道这个大奖有多大的含金量，但是最近在网上可是被骂惨了。说实话我也觉得有点儿别扭，就算是真的也没必要拿出来吧，建筑那可个专业性极强的活儿。你一边演着电影，一边随随便便就能拿个大奖，这让一众秃了脑袋，坏了颈椎的建筑师们情何以堪啊？

张云雷，孟鹤堂等人本身就具有跨界的实力。

德云社还是很让人佩服的。因为它不仅仅振兴了古老濒临死亡的相声行业，更是