宫崎骏接班人新片本周必看的电影,宫崎骏的最新电影介绍

时光撰稿人 | 克洛里

热切赞美流行文化。

如何一眼辨认日本动画导演细田守的作品？

如果主角是动物、半人、上演跨物种恋爱，大概率来自他。

因为他可是业内资深的furry控。

从《夏日大作战》《狼的孩子雨和雪》到《怪兽之子》，从他的代表作来看，就是furry含量逐渐增加的过程。

现实向的《未来的未来》也没放过

而细田守的furry控情结，或许要从他即将在国内上映的新片说起——

《雀斑公主》

美女与野兽

儿时的细田守，第一次看到《美女与野兽》这个童话故事，就被深深打动。

大学毕业后，他加入东映动画，迪士尼动画版《美女与野兽》刚巧上映。

看完电影后，他又一直想着：“总有一天，我要制作自己的《美女与野兽》”。

细田守过往的作品中，也因此不乏“美女爱上野兽”的元素，比如《狼的孩子雨和雪》，讲述人类少女爱上狼人，不过只是故事的背景。

直到《雀斑公主》的出现，细田守的心愿才算完成。

用他的话来说，这其实是一部“现代互联网世界版的《美女与野兽》”，除了跨物种，主角们还需要跨越虚拟与现实的边界。

背景发生在一个拥有全球50亿用户的「元宇宙U」中，这一设定显然让许多人联想到《夏日大作战》中名为「OZ」的虚拟世界。

比起走极简风格的OZ世界，U世界的视觉表现跨越了好几层，华丽繁复，细节多得应接不暇。

制作组特地找来英国的一位建筑师参与设计，让U的存在更加合理、令人信服。

童话里的“公主”，在片中成为17岁的高中生，铃。

为了逃离灰暗的现实生活，她进入元宇宙中肆意歌唱，迅速走红成为备受瞩目的网络歌姬“贝儿”。

“野兽”，则是元宇宙中一条神秘的龙。

贝儿与龙相遇后，发生接连意外，两人因此踏上冒险之旅。贝儿在U世界大放异彩，现实世界中的铃也在被影响，卷进麻烦之中……

为了打造贝儿的歌姬身份，电影在音乐方面下足了功夫。充满力量感的声线、气势磅礴的编曲，都让观众入耳难忘。

歌唱场景也描绘得极为壮阔绚烂，宛若大型MV现场。

有些段落甚至梦回《冰雪奇缘》，有这种既视感也不奇怪。

因为本片的确请来《冰雪奇缘》的角色设计，别忘了，“贝儿”还是《美女与野兽》里的女主角之名。

热知识：霓虹国是真的很爱《冰雪奇缘》

撇开这些华丽唯美的设定，《雀斑公主》本质上其实是关于一个女孩的成长故事。

U世界让女主角身上的两面性得以体现。

现实中，她是长着雀斑、沉默寡言的透明人；U世界中，她是能用歌声治愈人的绝对偶像。

这种人设反差和现实中年轻人沉迷网络的态度非常相似。

细田守观察到当代年轻人的压抑，以及他们如何在网络世界中寄托欲望与期待。在他看来，现实和虚拟间的关系并非是孤立的，就像是铃缺乏自信，但同时她也能成为强大的贝儿。

因此，他并不想去批判什么，而是在《雀斑公主》中创造出一个乌托邦世界来支持这些迷茫的年轻人。

或许在很多人眼中，借用如此华丽的设定讲一个青春成长故事，难免有些“浪费”。

但对于熟悉细田守的观众来说，并不意外。

大师之路

小时候的细田守因为口吃，性格比较内向，无法很好地融入同龄人，因此投入了动画的怀抱。

在看了《鲁邦三世》《风之谷》这些作品后，细田守立志成为宫崎骏一样的创作者——有热爱，也有才华。

大学毕业之后，他参加吉卜力的入职考试。才华出众的他在面试者中脱颖而出，却被宫崎骏拒之门外。

宫崎骏拒绝他的原因正是因为他才华过人，去哪里都能够成才，而在吉卜力，只能成为宫崎骏的影子、一个工匠。

被吉卜力拒绝后，细田守来到东映动画公司，在许多知名的TV动画（《龙珠Z》《少女革命》）中摸爬滚打，累积经验。

经过9年的沉淀，接连交出被粉丝传为经典的两部《数码宝贝》剧场版。

一部前传《滚球兽的诞生》，和一部后传《我们的战争游戏》。

《我们的战争游戏》可以看作《夏日大作战》前传

虽然都是短片体量，却在当时获得极大反响，也打响细田守在动画业界的名号。

风头正盛时，吉卜力甚至向细田守发来邀请，让他担当《哈尔与移动城堡》的监督（导演）。

对于细田守来说，这是一个圆梦的机会，拼尽全力也想要做好。

可《哈尔》的魔幻题材，与他一贯的作品风格很不同，很难找到自己的切入点。

创作压力和动画组中的人际关系，最终压垮了他，他被踢出了这个项目。

制片人的一句话更是雪上加霜：“细田，看来江郎才尽了啊。”

这次遭遇深深地打击了细田守，直到遇到Madhouse的丸山正雄，邀请他执导《穿越时空的少女》，才一扫阴霾。

最具代表性的三部曲，由此诞生——

他与编剧奥寺佐渡子合作的《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼的孩子雨和雪》，均获得了极佳的口碑与票房‍。

作品均基于幻想元素展开，但在带来视觉奇观的同时，又深深地关联着作品现实的情感内核，很容易与观众达成理解与共鸣。

没有门槛的观影体验吸引了许多路人，经历过失意、不被看好的细田守也正式走上动画大师之席，成为颇有票房号召力的存在。

2015年，由他指导的《怪物之子》获得了惊人的58.8亿票房。

去年，《雀斑公主》的66亿再次刷新他的票房记录，并跻身去年日本最卖座本土影片的前三名。

日常的力量

细田守的作品，我们往往能够通过画风一眼辨认出来。

他笔下的人物是真·纸片人，没有呈现立体感的阴影，只有纤细单薄的姿态。

在人物上采用了无影作画技术，这是一种几乎省略人物身上的阴影的作画技法，初衷是为了节约成本，提高作画效率。

这种“简陋”的技术，却被细田守发扬光大，去繁为简的画风，给他的作品带来明丽清新的视觉效果。

不仅是画风，他的作品风格也始终是清新恬淡的。

这不是指故事与角色上的“纯净”，相反，细田守很爱讲述一些人际关系的龃龉、暧昧不明的部分。

比如童年回忆《数码宝贝》的第21话，“滚球兽在东京”。

这一话其实是由细田守监督，许多人觉得它气质诡谲，却有更多人将之奉为“神回”。

细田守在访谈中，说到自己是带着一些“禁忌视角”来制作这一话，让妹妹嘉儿和“外来者”滚球兽对太一展开“争夺战”。

包括他监督的海贼王第六部剧场版《狂欢男爵与神秘岛》，也和原作画风极为不符，触及路飞他们的友谊面临分崩离析的危机。

但细田守到底是一个温暖的人。

描绘了这些苦闷、灰暗的事件后，他还是想通过作品给观众带去希望，就像少年时代的他曾被动画拯救过一样。

于是太一在和嘉儿道别后，义无反顾地回到了数码世界，做出了勇气的抉择；

路飞在经历失去伙伴的痛苦后，仍然保留着勇敢天真的天性……

青春的烦恼与阵痛，只是少男少女身上掠过的一道阴影，过了夏天他们就会成长。

细田守的灵感来源于自己周遭的生活，他也极擅于捕捉生活中的细节。

相比极简的人物，细田守通常会用极其真实的笔触描绘人物所在的场所，这种真实感保证了观众能够信服角色们存在的世界，联系到自己的生活。

在《狼的孩子雨和雪》中，我们能看到主角家中的书架变化，从学生时代用书到育儿手册再到农业指南，都顺应了主角的成长。

很多人说，细田守是宫崎骏的接班人，尽管两位大师的风格截然不同。

宫崎骏的想象力无疑是天才级别，能够详实地描绘一个个魔幻的世界，让观众忘我地沉浸在宫崎骏世界里。

细田守作品中的力量则来源于“日常”，就算描述的是虚拟的元宇宙、奇幻的人狼故事，最后的落点也总是亲情、友情，各种普世的人类情感。

这次的《雀斑少女》也同样。

虽然有着幻想元素，但现实世界才是故事的侧重点，铃的故事还是以家庭为核心展开。

也像细田守故事中的所有少男少女一样，相信过了夏天，她就会成长。

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「封神宇宙」，还行不行

9.1分！《权游》前传稳了

宫崎骏最新的动画片是什么？拜托各位大神

崖の上のポニョ》或者《Gake no ue no Ponyo》(悬崖上的ponyo)的电影将于2008年的夏天上映。宫崎骏写下的这个围绕着5岁男孩Sosuke和想要成为人类的金鱼公主Ponyo的故事是很让人很有兴趣的。宫崎吾朗的儿子(宫崎骏的孙子)是作为主要角色Sosuke的原型，宫崎骏电影中重要的映象则是像“父亲”，“母亲”“悬崖”之类的东西。另外GHIBLI总裁铃木敏夫强调说“几乎70%到80%的电影都是在海上展开其舞台。这将是一个导演挑战自己表达海洋和它自由的绘画之波”。 过去宫崎骏一直试图退休，但是似乎他自己也忍受不了。在2004年最近的电影《哈尔的移动城堡》以来，很久以来这位天才下一步的计划都是很神秘的。但是很清楚，他不会清闲地待在家里。就像《千与千寻》里的锅炉爷爷一样，这位著名的完美主义者和工作狂，宫崎骏，在不断地策划着他的项目。除了做了三部新的小品以外(仅仅在GHIBLI美术馆里进行播放)，他为Robert Westall的《布拉卡姆的轰炸机》还制作了23页的全彩漫画。 虽然现在电脑动画大行其道，吉卜力近几部动画片也加大了电脑动画的比重，但宫崎骏打算在这部新片中返璞归真，使用手绘水彩风格。 宫崎骏监督最新剧场版动画《悬崖上的ponyo》（08年夏天公映预订）的主题曲《悬崖上的Ponyo》日前公开了由中年男子组合的”藤冈藤卷”和八岁的萝莉大桥のぞみ演唱，作曲为宫崎骏动画御用音乐制作人久石让担当，而作词则是由宫崎骏本人和作画监督近藤胜也一同合作，主题曲将于12月5日发售，售价1000日元。 《悬崖上的ponyo》是宫崎骏继04年的《哈尔的移动城堡》以来最新监督作品，以围绕想成为人类的人鱼公主ponyo和5岁的小男孩宗介展开的故事。而此次主题曲的演唱者之一“藤冈藤卷”是由音乐制作人藤冈孝章和在大广告代理店的藤卷直哉组成的组合，他们以演唱中老年上班族悲哀与牢骚的曲子为中心，而大桥のぞみ则已经在一些电影中有表演的儿童演员，宫崎骏希望这首歌能表现出一种“父亲和女儿一起洗澡时唱”的感觉。也可能是表现了宫崎老伯想要修复父子关系的另一种表现吧？而明年夏天公映的电影主题曲在前一年12月发售可说是很难的的情况，不过据说是作为“圣诞礼物”而变成此时发售，而这首歌的完全版也已于10月14日在电台节目中被首发。 《悬崖上的ponyo》 唱：“藤冈藤卷”和大桥のぞみ 作词：近藤胜也 补作词：宫崎骏 作曲/编曲：久石让 发售日：2007年12月5日（水） 价格：1000日元（含税）

宫崎骏的动漫电影，带简介（最好还有图片），一定是好看的。╭(╯3╰)╮

宫崎骏监督的十一部电影

　　1、鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城(1979) 　　片名： ルパン三世 カリオストロの城 

英文名： Lupin III: Castle of Cagliostro 

导演： 宫崎骏 

编剧： 宫崎骏、山崎晴哉 

主演： 山田康雄、增山江威子、小林清志 

上映日期： 1979年12月15日 

片长： 110 min / USA:102 min 

备注： 本片是宫崎骏首次执导的动画长片。 

 戛纳国际电影节评价为"史上最好的冒险剧之一"。 

 片头的汽车追逐战被誉为"电影史上最完美的汽车追逐战"。 

在一次的银行抢劫行动里，鲁邦发现这些钱全是假钞……  

原来卡里奥斯特罗工公爵利用其特殊的身份，利用卡里奥斯特罗城作掩护，暗地里正从事着印制假钞的工作。 　　为了调查真相，鲁邦潜进卡里奥斯特罗城，但却意外发现另一桩更骇人的秘密。 　　原来卡里奥斯特罗城里隐藏了一个巨大的藏宝秘密，公爵为了解开这个秘密，强迫克拉丽丝公主必须和他结婚，于是鲁帮三世展开了有史以来第一次不偷东西的冒险之旅…… 　　PS：本剧的中文字幕由于盗版商未曾知道北美版的擅自剧情和台词改动而用北美的改动剧情和台词翻译，造成与日文音轨剧情严重不符。所以希望广大观众去观看正确的字幕。 　　2、风之谷(1984) 　　片名： 风の谷のナウシカ 

英文名： Nausica of the Valley of the Winds 

导演： 宫崎骏 

编剧： 宫崎骏 

音乐： 久石让 

主演： 岛本须美、辻村真人、京田尚子 

上映日期： 1984年3月11日 

片长： 116分钟 

1984年宣传语：热爱一草一木 与虫类交谈 驾驭风的飞鸟。 　　电影版《风之谷》是宫崎骏先生的成名作，1984年全日本公映时引起轰动，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片最佳人气角色排行榜冠军之位，选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪士尼将他尊称为动画界的黑泽明。 　　  

相对于一般动画片而言，本片堪称是一部动画片中架构宏大、主题严肃、想象瑰丽的英雄史诗。尽管影片的主人公还是个孩子，但其他人物出场众多，绝不是一般动画片孩子们的世界所堪比拟，形成一个完备的神话/科幻世界。而影片的主题也同样严肃甚至是沉重，包括人类的战争、主角横跨世界对于生命的追寻，以及人与自然斗争等等宏大的主题。影片中的世界，不同于现实的世界，却又独具神秘的魔幻色彩，如同后来的“指环王”系列，想象奇异而又丰富多彩。而在魔幻的同时，影片还具有影射现实的科幻色彩，尤其是人与自然既斗争又共存的状态，与我们生活的现实一般无二，而且更有启迪意义，这也是这部影片被称为“环保”影片的原因。 　　影片在结尾处达到了高潮，无数只巨大的王虫伸出触毛为娜乌西卡疗伤，铺成了一望无际的原野，闪耀着金色的光芒，娜乌西卡慢慢苏醒，仿佛回到了儿时的草原，纯净的音乐响起，期盼的人群露出笑脸，古老的预言终于成真“这个人，应该身着青衣，站立在金色的草原上......”，人与自然又回归了和谐。这恐怕是动画史上最美的一幕。 　　3、天空之城(1986) 　　片名： 天空の城ラピュタ 

英文名： Laputa: Castle in the Sky 

导演： 宫崎骏 

编剧： 宫崎骏 

主演： 田中真弓、横泽启子、初井言荣 

音乐： 久石让 

上映日期： 1986年8月2日 

片长： 124 min 

1985年宣传语：有一天，少女从天而降。 　　  

拉比达是一座飘在空中的岛，一个以科学力量支配一切的古老帝国。在古老传说中，拉比达已无人居住，蕴藏着无限财富，帕克是矿区一名小工，与意外自飞行船上落下的拉比达继承人希达偶遇，相识，进而成为好友。希达拥有一飞行石结晶，据说它可以带来幸福，也可能带来祸害，军方与海盗均为了夺取飞行石而一再追杀希达，帕克为了救希达，带着希达逃亡，希达遭军方挟持之际曾念出咒语，令飞行石发出圣光，让机器人复活，并指引出拉比... 　　本片是吉卜力事务所的开山之作。宫崎骏受到《格列佛游记》的启发写出了这个故事，并亲自担任导演将其制作成动画电影推出。这是一出剧情跌宕、充满奇幻色彩的冒险剧。剧中的主人公是一对心底纯洁的少男少女，他们与受野心和贪欲驱使的人们对抗，力图挽救传说中的天空之城。影片画面优美，音乐动人，在播映之时打动了无数孩子的心，一时间希达成为所有男孩憧憬的对象，而帕克则成了所有女孩的偶像。经过了几十年，本片依然魅力不减。 　　4、龙猫(1988) 　　片名： となりのトトロ 

英文名： My Neighbor Totoro 

导演： 宫崎骏 

编剧： 宫崎骏、唐纳德·休伊特(2005 Disney Version) 

主演： 日高法子、坂本千夏、糸井重里 

音乐： 久石让 

上映日期： 1988年4月16日 

片长： 88 min 

1988年宣传语：这种奇怪的生物，仍生活在日本。有可能。 　　  

念小学的小月和四岁的妹妹小梅，在妈妈住院期间，跟着爸爸搬到郊外的一间旧屋住，在那个被人戏称为「鬼屋」的新家里，她们的生活有了许多有趣的新发现，包括传说中的龙猫。有一天，思念妈妈的小梅决定去医院探望她，却在途中迷路了，大龙猫会出现帮助小月找回小梅吗？ 　　影片把大自然比作慈样的父亲和父亲的权威。大自然有自己的节律，有自己的激动和悲哀、失望和喜悦。通过特特罗活跃的世界，对大自然孕育的母子关系进行了完整的描述，显示了孩子们有孩子们的特权，他们可以象小精灵一样带着理所当然的神色眺望大人的世界。因而成为现实社会中纯真、开朗的理想典型。本片还反映了日本民族的传统心理。反映了对大和民族所生存的自然环境赋予这个民族的遗产的深沉爱情。本片获《电影旬报》十佳奖第一名、读者评选十佳奖第一名、每日电影竞赛奖的日本电影大奖等多项大奖。 　　  魔女宅急便

5·魔女宅急便(1989) 　　日文名：魔女の宅急便 　　中文名：魔女宅急便 　　英文名：Kikis Delivery Service 　　制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网 　　原作：角野栄子(荣获安徒生大奖) 　　脚本.监督：宫崎骏 　　音乐：久石让 　　音乐演出：高畑勋 　　主题歌：荒井由実 　　片长：103min 　　票房收入：21亿7000万日元 　　观众人数：264万619人 　　1989年 宣传语：尽管也曾有消沉的时候，我还是过得佷好。 　　相传，魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女，必须经过社会实践的考验。必须选择在13岁这一年中的月圆之夜,去陌生的地方生活一年来证明自己的能力。13岁的少女琪琪利用自己会飞行的本领，在柯里柯镇的面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她，对一切都充满好奇和不解。她的出现，为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后，琪琪终于成为了一个合格的魔女，她将用自己的力量去开创自己的生活道路。 　　  红猪

6红猪(1992) 　　日文名：红の豚 　　中文名：红猪 　　英文名：Porco Rosso 　　制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力 　　原作.脚本.监督：宫崎骏 　　音乐：久石让 　　制片：铃木敏夫 　　主题歌：加藤登纪子 　　片长：93min 　　票房收入：27亿1300万日元 　　观众人数：304万9806人 　　1992年宣传语：所谓的帅气，就是我啦。 　　在一战结束不久的意大利。一群无恶不作的空中海盗在亚德里亚海横行无忌到处抢掠。前意大利空军英雄，挚爱飞行的波鲁克决意从人世的庸俗生活中脱身而出，自施魔法变成一头猪，凭借出色的技术驾驶红色飞艇与横行在亚德里亚海的空中强盗周旋，以赚取赏金逍遥度日。海盗们为了对付波鲁克，从美国请来外援“马面人”卡奇斯。因为飞机出了问题，波鲁克被卡奇斯打败了。在飞艇设计师菲欧的精心设计下，一架全新高性能的飞机诞生了... 　　  幽灵公主

7·幽灵公主(1997)　 　　这部片子是宫崎骏的巅峰之作，虽然它的海外声誉不如后来的《千与千寻》但它深刻的内涵是《千与千寻》所远远不能及的，该影片曾掀起了3000万人次的观影热潮。本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考，并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨，而是发人深省的一部人与自然的悲剧。 　　日文名：もののけ姫 　　中文名：幽灵公主 　　原作.脚本.监督：宫崎骏 　　制作：德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪士尼（美国） 　　制片：铃木敏夫 　　音乐：久石 让 主题歌：米良美一首映时间：1997.7.12 　　片长/133min 　　分级/美国PG-13（特别指导级） 　　票房收入：193亿日元，约13亿人民币 　　观影人数：2304万人次 　　备注：宫崎骏因手部疾病的收笔之作，同时是日本动画史上第一大片，20世纪最伟大的动画史诗。 　　1997年宣传语：活下去！ 　　故事发生在日本的室町时代，阿席达卡所在的部落虾夷族位于东方的日本。阿席达卡中了邪神的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己，阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白。珊是被人类遗弃的由白狼神养大的狼的女儿。珊在敌众我寡的情况下形势危急，阿席达卡却一心要救她，并为此中了一枪，生命危在旦夕。获救的珊开始对阿席达卡充满敌意，但最终被阿席达卡的真诚与勇敢所感动，决定带他到麒麟森林让鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席达卡与珊还是没有走到一块。珊还是不愿意原谅人类，她选择回到了林中。《幽灵公主》再一次阐述人与自然的关系，描述了人类为了发展技术力量不断破坏自然，从而受到自然的报复为之付出代价的故事。 　　  千与千寻

8·千与千寻(2001)

《千与千寻》(19张)　　日文名：千と千寻の神隠し 　　中文名：千与千寻(又名：千与千寻的神隐） 　　英文名：Spirited Away 　　制作总指挥：德间康快 　　制作：吉卜力 　　原作/脚本/监督：宫崎骏 　　音乐：久石让 　　制片：铃木敏夫 　　配给：东宝 　　奖项：第75届奥斯卡最佳动画长片 　　分级：美国PG（指导级） 　　首映时间：2001.7.20 　　片长：125min 　　票房收入：304亿日元，约22亿人民币 　　观影人数：突破3000万人次 　　备注：宫崎骏病愈的复出之作 　　宣传语：隧道的另一边，有一个奇异的城镇。 　　10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行拿走了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。本片是宫崎骏监督的动画电影的顶点之作，在全部作品中的票房最高，流传最广。在此之后，宫崎骏的作品再也没有超越过本作。 　　  哈尔的移动城堡

9·哈尔的移动城堡(2004) 　　日文名：ハウルの动く城 　　中文名：哈尔的移动城堡 　　英文名：Howls Moving Castle 　　国家/地区：日本 　　区域：亚洲 　　出品：东宝映画公司 　　类型：动画 奇幻 　　导演：宫崎骏 　　分级：美国PG（指导级） 　　奖项：第78届奥斯卡最佳动画长片提名 　　片长：120min 　　首映时间：2004年11月20日 　　日本本土票房收入：220亿日元，约16亿人民币 　　观影人次：突破1200万人 　　宣传语：两人一起生活的（城堡）。 　　改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的俩姐妹中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人，但她却得罪了女巫，被从18岁的少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座带有魔法的移动城堡，她和没有心脏但懂魔法的哈尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。本电影票房虽然较高，但在观众之中口碑并不好，普遍反映是故事比较晦涩难懂。 　　事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及，但由于其内容含义较深刻，且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色，所以较难引起话题和共鸣，本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女，但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。但毋庸置疑的是：经典终究还是经典！ 　　  崖上的金鱼姬

10·悬崖上的金鱼公主(2008) 　　日文名：崖の上のポニョ 　　中文名：悬崖上的金鱼公主（也译作《崖上的金鱼姬》）

悬崖上得金鱼公主(13张)　　英文片名：Ponyo 　　国家/地区：日本 　　区域：亚洲 　　类型：动画 　　导演、原作、剧本：宫崎骏 　　音乐：久石 让 　　制作：吉卜力工作室 　　片长：102min 　　上映时间：2008年7月19日 　　日本票房：共计154亿日元，约合人民币11亿 　　观影人数：1287万 　　备注：这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情 　　宣传语：生在这世上，真好。 　　金鱼姬波妞是一条活泼好动的小鱼，一次它被冲进了玻璃瓶中无法脱身。刚好来海边度假的男孩宗介路过帮它解了困。宗介把金鱼波妞抱回家里喂养，一起玩耍，感情甚笃。由于海员父亲终日出航，宗介只得跟母亲相依为命，这让他的性格孤僻自闭。但遇到波妞后，宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度。一次海啸中，宗介撞伤了身体，波妞沾染到了人类的血，飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界，那里有个操控水文环境的古怪男子藤本（波妞的爸爸），因为发现了人类污染环境的丑陋，所以制造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气，正准备用魔法将它打回原形，却事与愿违……这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。本片表达了他们父子两个人的深情。　 　　通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部： 　　风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。 　　同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节与原作相比都显得较为简单。一般评论指前者。 　　  借东西的小人阿莉埃蒂

近期相关作品：借东西的小人阿莉埃蒂(2010) 　　日文名：借りぐらしのアリエッティ 　　中文名：借东西的小人阿莉埃蒂 （Karigurashi no arietti） 　　国家/地区：日本 　　区域：亚洲 　　类型：动画 　　导演：米林宏昌 　　编剧：宫崎骏 　　制作：吉卜力工作室 　　上映/发行日期：日本 Japan 2010年7月17日　 　　中国香港 Hong Kong 2010年12月25日　 　　中国台湾 Taiwan 2011年1月 待定 　　票房：96.5亿日元 　　故事梗概：在《借东西的小人阿莉埃蒂》故事里，背景将从1950年代转换成2010年的东京都小金井市。身高只有10公分的少女“阿莉埃蒂"与她的迷你家族，在日常生活中必须跟老鼠作战、还必须要躲过杀虫剂和捕蟑屋等各种不同的危险，故事将着力描述小人家族努力生存的状态。　由于必须“借用”许多人类的日用品来生活，又不能被人类发现他们的存在，因此自古以来人类只要有东西忽然间不知去向，就会认为是被这些迷你的小矮人借走。而艾莉媞却在偶然的机遇下，与人类的男孩“翔”成为了朋友，却也因为被人类发现必须移居到野外展开新生活…。 　　相关纪录片：借东西的小人阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天　 　　【片名】[NHKG]ジブリ　创作のヒミツ　宫崎骏と新人监督　葛藤の400日　 　　【译名】[道兰][NHK纪录片]借东西的阿丽埃蒂-宫崎骏和麻吕碰撞的400天　 　　【首播】2010年8月10日　 　　【片长】73分钟　 　　【语言】日语 　　【简介】　在吉卜力公司新片《借东西的阿丽埃蒂》上映首日，来了很多观影的群众。　就是这位乍一看貌似靠不住的男人，是本片的电影导演米林宏昌先生，长得像邻家大哥一样，被大家爱称为“麻吕”。　麻吕是初次挑战导演这个职位，创作出了阿丽埃蒂的世界。该片一经首映，放映3天便获得13.5亿日元票房收入，最终累计票房可能达100亿日元。　作为出道作品却能一鸣惊人的麻吕，是因为长年接受着某人的熏陶，他就是电影界的巨人宫崎骏。　原来作为作画人的麻吕，跟随宫崎骏制作电影10年，但是大约在一年半之前，突然被宫崎骏委任担当导演的重任，作为宫崎骏的接班人被培养。　初次当导演的麻吕，一直充当守护者的宫崎骏，激荡不已的两个人，NHK跟踪拍摄，这是历经400天的心之物语——