把别人唱的歌变成自己唱的,盘点那些超越原唱的灵魂歌手

歌手翻唱别人的歌曲是一件非常常见的事情，比如几代人的偶像邓丽君有很多歌曲都是翻唱的日文歌曲；SHE刚出道时的《恋人未满》《天使在唱歌》《美丽新世界》等歌曲也都是翻唱； 甚至早年大部分港台歌手都翻唱过日文歌。

国外的歌曲本土化地改编以后更容易被听众听懂歌词，继而产生共情，传唱度也会更高。

翻唱一般可以分为3类，或重新编曲再唱，或重新填词再唱，或整首歌原封不动地唱一遍。

上面我们提到的这些歌手属于前两种，他们买了版权把国外那些普罗大众接触得比较少的歌曲重新填词再翻唱走红。

而更让原唱郁闷的应该是第三种，翻唱者一句歌词不改、一个音符不调整却把别人的歌唱成了自己的代表作，后来大家提到那些歌，只记得翻唱者，根本不知道原来还有原唱。

一、江珊《梦里水乡》

“淡淡相思都写在脸上，沉沉离别背在肩上，泪水流过脸庞，所有的话现在还是没有讲……”

意境悠远的歌词，婉转的旋律，配上江南美人江珊的甜美嗓音，这首《梦里水乡》自1994年发行以来就受到了无数人的青睐。

次年，该曲一举斩获中国音乐电视大奖赛铜奖及特别荣誉奖，更是令其名声大噪。

加上那个时候江珊主演的《过把瘾》正在全国热播，一时之间，她的风头无二，满大街都在放《糊涂的爱》和《梦里水乡》。

说起来，江珊是一个特别幸运的女孩，《过把瘾》的女主角原本不是她，《梦里水乡》原唱也并非她。

赵宝刚筹备《过把瘾》之前已经有一部非常成功的《编剧部的故事》了，他对剧中刘小红的扮演者王澜十分欣赏，拍完后他让她短时间内别接其他的戏，等他的新剧。

但彼时王澜锋芒崭露，找上门来的片约不少，她一不小心就接了当时名气更盛的黄建新执导的电影《五魁》女主角。

赵宝刚得知后差点没气死，只好找到江珊替补。从后来呈现的效果来看，我们会发现江珊和王澜无论是外形还是气质都有一些相像，甚至连浅浅的梨涡都如出一辙。

然而，后来王澜演的电影没有什么水花，江珊演的《过把瘾》却红遍了大江南北，一个选择令两个女演员在事业上就此拉开了差距。

拍完《过把瘾》后，江珊签约了星碟文化公司，开始朝歌手方向多栖发展。后来凭借《常回家看看》走红的陈红，当时也是该公司的签约歌手。

1993年，陈红在星蝶的操刀下发表了自己的第一张专辑《这一次我是真的留下来陪你》，里面的第三首歌就是《梦里水乡》。

只不过《梦里水乡》并非她的主打歌，也没有大肆宣传，有了一些明珠蒙尘的意思。

半年后，公司为江珊发布她的第一张专辑《只爱我一个》，音乐制作人王晓京觉得《梦里水乡》特别适合江珊的嗓音，便把这首歌又给她安排了一次。

没有想到的是，该曲一经发布就传唱开了。那悠扬的笛声仿佛从烟波浩渺的江南飘忽而来，伴着清风，一阵一阵吹进听众的心里。杨柳岸下，玲珑少年和曼妙少女的故事正在上演，梦里的江南，大抵就是如此了。

后来提到《梦里水乡》大家想到的基本都是江珊，2020年陈红在自己的某音平台唱了这首歌，评论区的人要么不知道她是原唱，要么说她没唱出江珊的味道来……

二、费翔《冬天里的一把火》《故乡的云》

1987年的春晚舞台上，27岁的中美混血男星费翔一首《故乡的云》道尽了乡愁，另一首《冬天里的一把火》则点燃了现场气氛。

据说他在台上扭动腰身的舞姿太迷人，摄影师被导演警告，只能给他拍了上半身。

但自此以后，眉眼深邃，长身玉立的他成了无数人的梦中情人。

大江南北不管男女老少都会哼唱几句“你就像那冬天里的一把火，熊熊火焰温暖了我的心窝”。

现在提到费翔，观众心中仍然是当年那个一袭红色西装在春晚舞台上载歌载舞的少年，要说他的代表作，首先想到的也是《故乡的云》《冬天里的一把火》等。

然而这两首歌其实都是翻唱，《冬天里的一把火》的原唱是歌手高凌风。

1982年，高凌风发行了《冬天里的一把火》和《燃烧吧！火鸟》，当时他在台湾正当红，歌曲一发就创下了男歌手作秀当日最高价码24万台币的记录。

但他的火只是在本地，而费翔，上了一次春晚就两岸三地人尽皆知了，之后更是在12个城市高调举办了65场演唱会。

不过，高凌风这首歌也不是原创，他是翻唱的爱尔兰家庭组合The Nolans1980年发行的《sexy music》。原唱野性十足，迪斯科味很浓。

同样，费翔在春晚上演唱的另一首《故乡的云》也是翻唱，原唱是歌手文章。1983年词、曲作者小轩和谭健常夫妇根据文章的国外留学经历，量身为他打造了这首表达对家乡思念的歌曲。

文章在当时名气也不低，但不及费翔一次春晚这么家喻户晓。

有意思的是，在费翔把《故乡的云》搬上春晚的后一年，他的另一首歌《三百六十五里路》又被包娜娜在春晚上唱成了代表作。

三、邓丽君《月亮代表我的心》

《月亮代表我的心》这首歌被无数歌手翻唱过，若问谁是原唱，想必很多人都会脱口而出：邓丽君。

但其实这首歌是1973年由陈芬兰首次演唱的，因为词、曲作者孙仪和翁清溪跟丽歌唱片公司是长期合作关系，这首歌诞生后便被送到了丽歌唱片公司。该公司把他旗下的艺人，以及合作的歌手给轮番安排了一遍，先是给了陈芬兰，几乎同一时间又给了刘冠霖。

这就造成了一个有趣的现象：陈芬兰是第一个拿到这首歌的，但是刘冠霖是第一个发出来的，究竟谁是原唱存在争议，曲作者翁清溪曾在采访中表示是陈芬兰。

之后几年里夏台凤、张忆兰、徐小凤、潘秀琼都曾录过这支歌，均反响平平。

四年后，邓丽君被推荐翻唱这首歌，她并没作为主打歌发行，却红遍了整个华人世界。

她唱火之后，又有数百位中外歌手翻唱或演唱过此曲，很多影视剧也把它当作主题音乐。

其实邓丽君有无数歌曲都是重新演绎别人的，但一经她之口传出后，大家几乎都不记得原唱是谁了，比如《在水一方》《云河》等等。

四、周蕙《约定》

1999年，22岁的周蕙签下唱片公司，同年发布了个人首张专辑《周蕙精选》，销售数据相当漂亮，在亚洲创下了100万张的记录，她就此一战成名。

该专辑里的主打歌曲《约定》成了她的代表作，以漫画形式制作的MV也令人印象非常深刻。

之后的几年里她所向披靡，一连发了多张专辑。可惜好景不长，后来她被她的恩师坑得很惨，事业从此一蹶不振。

现在提到她，关联最多的歌还是她第一张专辑出圈的《约定》，而这首歌其实是翻唱的王菲的同名歌曲。

1997年，王菲发布的专辑《玩具》里的《约定》由陈小霞作曲，林夕作词，是粤语版本的。

周蕙出道之后，其音乐制作人在KTV听到了王菲演唱的版本后立马邀请姚若龙和陈小霞重新给做了填词编曲，就有了后来我们听到的周蕙的国语版《约定》。

两版各有千秋，不过周蕙版成了周蕙的代表作，王菲的代表作太多，一般人提到她不会先想到《约定》。

五、姜育恒《再回首》

1991年，歌手姜育恒在春舞晚台上演唱了一首《再回首》。

那天他穿着一条黑裤子，白上衣，戴着眼镜，文质彬彬地将略带忧伤的歌声传遍了山河大地。

此后提到姜育恒，脑海里立马蹦出“再回首”三个字。

而这首歌，原唱是苏芮。

1989年，苏芮为洪金宝执导并主演的电影《群龙戏凤》演唱了主题曲《凭着爱》，这是一首粤语歌，后来电影在台湾上映时应运而生了一个国语版的，便是后来的《再回首》。

因为当时苏芮与原唱片公司合约到期，这首歌没有受到重视，反倒是几年之后姜育恒在春晚舞台上将其推广开来了。

1992年台视的跨年晚会上，姜育恒与苏芮合唱过这首歌。

六、张栋梁《当你孤单你会想起谁》

2002年，马来西亚男艺人张栋梁通过歌唱比赛选秀出道。三年后他赴台发展，同年发布了专辑《首张同名专辑》，其中主打歌《当你孤单你会想起谁》红极一时。在那个彩铃时代，他的这首歌占据了手机铃声下载量整个月的榜首。

几乎是同一时期，他与王心凌主演的偶像剧《微笑PASTA》将他的事业推向了巅峰。

网络时代一首歌火了真的是大街小巷都在播放，即使是不知道他长啥样的，也大概明白张栋梁约等于《当你孤单你会想起谁》。

但这首歌是他翻唱的版本，原唱是蔡议樟、吴正伦、施寅伟三名成员组成的新少年俱乐部组合（NBC），发行于1993年专辑《韵事》中。

这个组合没存活多久就解散了，也没有什么名气，很多人都不知道他们是原唱。

他们这首歌，还曾在1994年被黎明演唱过粤语版，同曲不同词，黎明的版本叫《我的亲爱还是你》。

七、迪克牛仔《有多少爱可以重来》

要说到翻唱干翻了原唱的大佬，就不得不提“老爹”迪克牛仔了。

迪克牛仔出身寒微，早年干过各种杂七杂八的工作，直到40岁才终于发行了个人第一张专辑《别港》。

这张专辑包括《有多少爱可以重来》《爱如潮水》《解脱》《浪人情歌》《热情的沙漠》等歌曲，无一例外，都是翻唱的。

其中最厉害的就是《有多少爱可以重来》被狠狠地打上了他自己的标签，从而让很多人忘记了该曲原唱是黄仲昆。

黄仲昆是个影视歌多栖发展的艺人，出演过《千王之王重出江湖》《再见艳阳天》《意难忘》等影视作品，甚至还拍过风月片。

1994年他发布了专辑 《爱与承诺》，其中《有多少爱可以重来》这首歌让他红透歌坛。同年，王菲也以此曲改编了粤语版的《爱与痛的边缘》。

总结：以上这七位翻唱者都成功地越过原唱，把作品狠狠地贴上了自己的标签。还好他们大多不在同一个时代发展，不然原唱心里肯定很委屈。

其实现在很多歌手是很介意别人翻唱自己作品的，尤其是被那些唱功深厚的歌手翻唱，比如之前周深唱了陆虎的《雪落下的声音》，受到了很多听众的追捧。

后来周深的粉丝跑到陆虎的社交账号下留言，问他能不能把他在《鬓边不是海棠红》里演唱的同名主题曲也给周深唱唱。

虽然这位粉丝言辞比较委屈，也没忘记顺带吹一波陆虎的彩虹屁，但陆虎心直口快地回复说：傻事儿我只做一次，《雪落下》现在都快成他的代表作了，别再打我歌的主意了。

足以说明歌手还是挺忌讳那些实力强大的同行翻唱自己的作品，因为搞不好大家都只记得翻唱者了，原唱反倒受冷落了。

你还知道哪些翻唱比原唱名气大的例子吗？

自以为自己很红，其实压根没几个粉丝的明星，你知道都有谁吗？

在娱乐圈当中稍微有一点名气的明星身边都会围绕着一大批的粉丝！

而明星之所以会吸引到大批粉丝的支持和关注，就是因为明星身上有很多的闪光点和可取之处。

有的粉丝是受到了明星业务能力的吸引，而有的粉丝则是被明星帅气外表所吸引。可以说只有明星身上有又吸引人的地方，明星的身边就会有粉丝围绕。

在得到大批粉丝的支持之后，明星也可以认为自己已经在娱乐圈开始走红。

不过在娱乐圈确实会有一些人自以为很红，但实际却并没有太多的支持者！

今天我所讲的三位明星就是这样的人！

这三位明星分别是庞麦郎、张大大以及黄国伦！

一、自以为很有才华的庞麦郎！

喜欢听网络歌曲的朋友应该都听过《我的滑板鞋》这首歌，我想大家在听完这首歌以后都会有一个共同的感受——难听！

可以说大家从来没有听到过如此难听的一首歌，不过庞麦郎却自我感觉很好，认为大家对他的才华非常的认可。

其实大家对庞麦郎的关注，只是把他当成小丑一样来看待，并不是因为他有什么太过出众的音乐才华。

随着《我的滑板鞋》这首歌的热度慢慢消退之后，庞麦郎也渐渐过了气，现在旁麦郎的身体也出现了非常严重的疾病，因此在未来的很长一段时间，我们将不会再看到任何有关于庞麦郎的新闻或者是事件！

虽说庞麦郎曾拥有顶级的网红流量，但是庞麦郎却并没有做好事业的规划，因此庞麦郎的热度也被完全浪费掉了。

对于庞麦郎目前来说最重要的事情还是要及时的治好自己的病情，因为身体的健康才是最重要的事情。

虽然庞麦郎的事业发展不可能再重新回到巅峰时刻，但是我觉得庞麦郎如果能够做一个普通人也是非常不错的选择。

二、自认为很红的张大大！

如果票选谁是娱乐圈当中最令大家厌恶的明星，那么张大大绝对能够高票当选！

我这么说绝对不夸张，因为张大大可以说是令每一个明星的粉丝都非常厌恶的人。

张大大的本职工作并不是演员或者歌手，张大大的本职工作其实是一名主持人！

按理说一名主持人并不可能受到所有的粉丝群体厌恶，但是张大大却证明了主持人如果有各种骚操作，绝对也会受到所有的粉丝群体厌恶。

其实张大大最令人厌恶的地方，是因为张大大每一次都会抢明星嘉宾的存在感！

邀请明星嘉宾上节目的时候，主持人的主要任务就是烘托明星嘉宾的存在感，而并不是找自身的存在感。

不过每一次张大大和明星嘉宾进行合作的时候，都总会把自己摆在最显眼的位置，这也让明星嘉宾受到了冷落！

张大大经常会遭到明星粉丝的攻击和谩骂，对此张大大也感到非常的委屈。

不过我也认为张大大既然会遭到这么多人的讨厌，也就意味着张大大自身也存在很多的问题。

因此像张大的这样的主持人，在粉丝群体当中的口碑绝对不会太高！

三、自认为有高人气的黄国伦！

年轻人都不太认识黄国伦这个明星！

这也不应该怪年轻人，因为黄国伦在事业巅峰期也并没有做到行业顶尖水平！

然而黄国伦却认为自己在年轻人群体当中，一眼有很高的人气及知名度，所以黄国伦才会下决心在鸟巢开一场万人演唱会！

在鸟巢演唱会的当天，现场只来了几百位观众，这和黄国伦最开始几万人现场演唱会的设想有着天壤之别。

也正是因为这一次在鸟巢开演唱会，导致黄国伦背负了巨额的债务，也因此黄国伦才会活跃在各种综艺节目当中！

其实从黄国伦的遭遇就能够看出黄国伦是一个自我感觉非常良好的人，而且黄国伦也认为自己有着非常出众的才华。

不过这个时代的娱乐圈并没有黄国伦的位置，也正是由于没有热度和影响力，黄国伦在鸟巢的演唱会才会出现遇冷的情况！

现在的黄国伦也开始慢慢认清了自己在娱乐圈的地位，黄国伦也开始认认真真的工作和生活，可以说黄国伦是这三位明星当中最能够赢得年轻人好感的一位艺人。

总结

其实在娱乐圈当中，依然有很多自认为很红的明星。

不过庞麦郎、张大大以及黄国伦是这群人当中的三个典型案例！

从三个人的情况来看，张大大的事业发展可以算是最好的一个。不过张大大也是三个人当中争议最大的一个！

然而在娱乐圈发展，有的时候有争议是一件好事。

因为有争议就代表着自己能够受到大家的关注，如果在娱乐圈发展的时候没有一点争议，那么也就代表着自己已经开始出现了过气的情况！

华语歌坛哪些歌手被埋没了？

发表一下个人观点，个人觉得要分为两类，被低估和被埋没，被低估是指实力被低估（唱功、创作、）或者是长相不是很出众，但这群人一直活跃在观众和乐迷视野中，被埋没我觉得是指各种自身或者外来的原因导致无法再在这条音乐道路上继续走下去或走得很艰难，其中也有天灾也有人祸导致。 太多一时半会也说不完，各举几个典型的吧，先来说说第一种吧，被低估的华语歌手：1、小刚（周传雄），其实小刚无论是唱功还是情感都拿捏的非常到位，他和张宇、张信哲都被称为苦情歌手，毫不夸张地说华语歌坛苦情歌手之列他们三个可以说是影响最大的，但他不同于张宇的那种苦，张宇的歌苦的原因绝大部分来自于十一郎的写词，还有一部分是张宇那沧桑的声线，他的苦也不同于阿哲的苦，阿哲的苦苦的比较柔性，他的声线柔亮，把男人的细腻表现得淋淋尽致，而小刚的曲风就跟他们俩有区别，他们俩一个荡气回肠，一个柔情蜜意，小刚则是苦中作乐，我的心太乱表现出了他年轻时那种年轻人都有的爱情观，寂寞沙洲冷则体现出一个男人受到了感情的挫折后的感想，黄昏就是他从男生到男人的转型，表达感情的方式更加的成熟，对感情看的更加的透彻了，青花则是以一个前辈的身份表达现在的年轻人对爱情的速食，提醒年轻人要注重信物、承诺的重要。小刚也因为自身一场大病导致他身体差了很多，当初拒绝了小虎队就寓意着他要做一个实力派，可一切不是特别的如愿，起起伏伏，现在的小刚那沧桑脸庞配上瘦弱的身体很具体的体现了他这位苦情创作才子。2、孙悦，她的歌声风情万种，她的舞姿热烈奔放，她的演技惟妙惟肖，她的造型百变大胆。她是90年代内地红遍大江南北的国民天后，是新千年内地歌坛绝对的舞台皇后，劲歌女王，是新千年之后内地的情歌天后，歌坛一姐。她绝对是内地歌坛传奇女歌手。在她之前，从来没有一位大陆女歌手像她一样，即拥有强大的唱功，又融合多种音乐风格和唱法，将各种不同的音乐风格玩转得如此炉火纯青。 她是内地歌坛最百变的女歌手，也是最全能，综合实力最强的女歌手。 她的出现，让内地歌坛以往保守落后的舞台风格，开始变得热情奔放，霸气激昂。 她是无数后辈的榜样和标杆，更是内地歌坛无法遗忘的中国好声音。 虽然她如今已经淡出舞台，但是她的精神永远都在。3、沙宝亮和林志炫，这俩人我不是特别了解，但是我有幸听过他们的现场，一个稳重、大气，一个嘹亮、婉转，这两个人无论是唱功和台风都比一般歌手强太多，而且两人也都有那种大作，飘这首歌我听过之后只能说是敬佩三宝老师的创作能力和沙宝亮的表达能力，林志炫就更不用说了。下面来说说第二类，华语歌坛被埋没的歌手：1、天妒英才张雨生，宝哥如果还在的话，华语乐坛去或许又是另一番景象，2、末代天后陈慧娴，25岁为了学业退出歌坛出国留学，如果不淡出歌迷视野现在说起天后就可能不单单只有王菲、林忆莲和叶倩文了。3、遭迫害的传奇王杰，王杰大哥我真是替他感到可惜，觉得他错过了全世界，如果某些人不为了一己私欲，那么凋零之后的香港乐坛也不单单只是歌神张学友了，毕竟校长和林老爷子年纪要比他们大，后面还是要有人顶起他们早起的位置的。4、时代的牺牲品李克勤，这个就真是尴尬了。典型的四大天王的牺牲品，以他的实力不说天王，至少不至于从21世纪初到近几年露面综 艺节目才再火起来，实力其实毋庸置疑，校长的接班人。5、被打压的民心刀郎，说到他我相信只要是2000年前能记事的人应该很少有不知道他的，但是，哎...，反正我蛮替他觉得可惜的，而且看不起他的那位在我心目中离天后真的还有差距，或许你们觉得她就是天后，我不敢苟同。太多，就说到这里，以上全是个人观点。勿喷勿闹，就当玩笑看看。