刘德华豆瓣评分最低的电影,刘德华最高的电影奖项

香港电影金像奖，创办于1982年，

迄今为止，已举办了39届。

39年来，在数以千计的香港电影作品之中，

香港电影金像奖选出了佳作中的佼佼者，

给予「最佳影片」最高荣誉奖励。

每一届「最佳影片」，

被香港电影工作者认为是该年度最出色香港电影。

这些「最佳影片」，

大多数都赢得了观众好评。

譬如——

第6届最佳影片《英雄本色》，影迷评分：8.6分

豆瓣电影Top 250佳片榜，位列第164位↓

第14届最佳影片《重庆森林》，影迷评分：8.8分

豆瓣电影Top 250佳片榜，位列第108位↓

第16届最佳影片《甜蜜蜜》，影迷评分：8.9分

豆瓣电影 Top 250佳片榜，位列第126位↓

第22届最佳影片《无间道》，影迷评分：9.3分

豆瓣电影Top 250佳片榜，位列第17位↓

第24届最佳影片《功夫》，影迷评分：8.8分

豆瓣电影Top 250佳片榜，位列第101位↓

大多数「金像奖最佳影片」，

即使没能闯入「豆瓣Top 250佳片榜」，

但也得到影迷观众的认可，给予8 分以上好评。

有些「金像奖最佳影片」就没有那么幸运了，

影迷并没有像金像奖评委一样，给予五星级好评，

他们甚至给予了不太友善的评分。

这是普通观众和专业评委对电影的审美差异，

也是是普通观众和专业评委对佳片的标准差异。

今天，指影侠就带大家去看看

评分最低的金像奖最佳影片都有哪几部？

你觉得，哪部「最佳影片」被影迷低估了？

★ 《寒战》

第32届香港金像奖最佳影片，影迷评分：7.5分

2012年，香港新锐导演组合梁乐民 陆剑青横空出世，导演处女作一鸣惊人——警匪悬疑片《寒战》，集结了郭富城、梁家辉两位影帝飙戏，不仅成为了该年度香港华语票房冠军，更被第32届金像奖提名12项大奖，斩获「最佳影片」「最佳导演」「最佳编剧」「最佳男主角」等9项大奖，成为最大赢家。

该片令人惊艳，重燃了港产片在影迷心中的热情，《寒战》被誉为是继《无间道》后十年来最好的香港警匪片。

不过，《无间道》影迷评分是9.3分，堪称神作，而《寒战》评分仅为7.5分，中规中矩。

★ 《投名状》

第27届香港金像奖最佳影片，影迷评分：7.5分

2007年，陈可辛集结了李连杰、刘德华、金城武、徐静蕾豪华阵容打造古装战争片《投名状》，表面上重拍《刺马》，却引入「水浒」元素，把兄弟情义的矛盾推上新的高度，用血和泪撰写一阙命运哀歌。

第32届香港金像奖，《投名状》提名13项大奖，斩获「最佳影片」「最佳导演」等8项大奖，成为最大赢家，更让李连杰圆梦「金像影帝」。无独有偶，金马奖也把「最佳影片」授予给《投名状》。影评人纷纷表示：难得一遇的华语战争大片，绝对是8分以上水准。不过，影迷只打出了7.5分。

★ 《黄金时代》

第34届香港金像奖最佳影片，影迷评分：7.3分

许鞍华，全球首位被威尼斯授予「终身成就金狮奖」女导演。她六次夺得金像最佳导演奖、三次夺得金马最佳导演奖。不管是在华语影坛，还是全球影坛，她的实力都得到认可。

2014年，许鞍华执导了民初时期女作家萧红传记片《黄金时代》，全片长达三小时，循着萧红由东北到香港的流徙路线，忠实通过作家们笔下文字，不靠贩卖绯闻轶事，冷静呈现一位知识女青年追寻自由的脚印，重构一个在笼子过的「黄金时代」，活现民国文人群像，极具野心，是近年别树一帜的传记电影。

《黄金时代》不仅代表香港角逐第87届奥斯卡最佳外语片，还斩获了第34届金像奖「最佳影片」「最佳导演」等5项大奖。

也许《黄金时代》过于文艺，过于先锋，影迷只给予了7.3分。

★ 《明月几时有》

第37届香港金像奖最佳影片，影迷评分：6.9分

《黄金时代》之后，许鞍华执导历史战争片《明月几时有》，借抗日战争期间一群小人物为保家园义不容辞，彰显乱世之中人人自我牺牲的无畏精神，目光尤放在多位女性角色身上，笔触温婉细腻，许鞍华延续她一贯的人文关怀，感人至深。

《明月几时有》在第37届金像奖斩获了「最佳影片」「最佳导演」等5项大奖。该片在「烂番茄」专业影评新鲜度为89%，Metacritic综合评分82分。不过，影迷只给予了6.9分。

★ 《父子》

第26届香港金像奖最佳影片，影迷评分：6.9分

1977年，谭家明执导电影处女作《名剑》，其拍摄风格及剪辑特异于当时电影作品，被视为香港电影新浪潮的开山之作，他也被誉为香港电影新浪潮的领军人物之一。

谭家明蛰伏多年之后，他2006年执导一部《父子》，郭富城、杨采妮主演。该片美术、剪接、布景、道具──为人物和故事铺路，「父子」的命题，一目了然。谭家明尤其善于发挥凌厉剪接功力，将人物的原始人性弱点暴露，自己则冷静旁观，抛开传统伦理道德批判的俗套。

第26届金像奖和第43届金马奖，都不约而同把「最佳影片」颁给《父子》，更让郭富城圆梦「金马影帝」。令人迷惑的是，即使得到金像奖和金马奖「最佳影片」双重认证，影迷依旧打出了6.9分。你觉得，《父子》被低估了吗？

★ 《大块头有大智慧》

第23届香港金像奖最佳影片，影迷评分：6.7分

有一种香港电影，叫银河映像。

有一种说法：银河映像出品，必属精品。

杜琪峰和韦家辉，银河映像最佳搭档，2003年执导了《大块头有大智慧》，刘德华、张柏芝主演。

该片以一则因果传奇反省世事，奇诡的佛义题材，用心良苦，境界亦达情深意远，是编导演合作的新高峰。

该片不仅代表香港角逐该年度奥斯卡「最佳外语片」，还被提名角逐第23届金像奖13项提名，斩获了「最佳影片」「最佳编剧」「最佳男主角」三项大奖，刘德华因该片再次夺「金像影帝」。

影迷给予《大块头有大智慧》 评分，仅为6.7分，你觉得被合理吗？

「影迷评分」能更好地帮助观众识别出「佳片」和「烂片」，对观众观影决策，往往起着决定作用。

然而，是否会存在因为评分观众的认知和偏见，

导致本是佳片，却被定格为「平庸」或「烂片」，

被严重低估了？

刘德华获得影帝的所有作品有哪些啊

1、《桃姐》：这部电影中叶德娴与刘德华的精彩表现受到观众的普遍称赞，刘德华为了能与叶德娴这样的老戏骨更搭调，也配合电影的整体气韵，他甚至努力去掉了浓重的“星味儿”，将自己诠释成不折不扣的普通人。刘德华也凭借这部电影荣获金马奖和金像奖的最佳男主角奖，可谓是名利双收。

2、《大块头有大智慧》：刘德华出演的这部电影其实叫《大只佬》更为贴切，因为《大只佬》才是原装正版的杜琪峰的电影，这是一部被低估的电影，电影其实很有内涵，强调因果，带有对轮回的思考，就是比较隐晦，宗教学意义远大于商业意义。

如果说《无间道》是香港电影的救市之作！那么《大只佬 》应该是香港人的强心剂。主演刘德华也凭借这部电影荣获金像奖最佳男主角奖，实至名归。

3、《暗战》：这部电影带有好莱坞枪战片的色彩，重点刻画警匪之间的友谊。没有以往警匪片的追逐、特技动作，都是两位男主斗智斗勇。这部电影也是刘德华表演生涯的转型之作，他在一改往常的表演模式，饰演一个身患绝症却不颓废的大盗，并凭借这部电影获得第19届香港电影金像奖最佳男主角奖。

4、《无间道Ⅲ终极无间》：在这部电影中刘德华是最大的赢家，赢得一片掌声之外还抱回了金马奖最佳男主角奖。都说第一部的《无间道》是写陈永仁，第二部写韩琛，第三部写则是刘建明。

不过，这确实是对于刘建明最合适的结局，让他在疯魔中完成自己的救赎。前后三部作品实则都是相辅相成的，缺一的话整个故事就会有一个巨大的缺口，反而不完美。

5、《门徒》：该剧刘德华获第27届香港电影金像奖最佳男配角。

《门徒》是由尔冬升执导，陈可辛监制的犯罪剧情片，由刘德华、吴彦祖、张静初、古天乐、袁咏仪领衔主演，于2007年2月13日在中国内地和香港同步上映。影片讲述了警察阿力为掌握整个贩毒王国的贩毒证据，他在做卧底期间和毒枭昆哥斗智斗勇的故事。

盘点双男主的八部港片，刘德华占了一半，最后一部被好莱坞翻拍

一般的电影中往往男女主角只会有一个，特别是一些大明星，由于咖位太大，就更加不愿意和别人同台了，所谓王不见王，就是这个意思。但也会有例外的时候，有很多影片就都是双男主角的模式，不但不会有所谓的番位之争，反而还更加精彩。今天就来聊聊那些双男主的八部港片，最后一部还被好莱坞翻拍。

一.《新上海滩》刘德华、张国荣
该片是由徐克监制，虽然改编自TVB那部著名的《上海滩》，但剧情却极为颠覆，已与前作大相径庭。本片由张国荣和刘德华主演，他们在片中分饰许文强和丁力，一个深沉内敛、落魄不羁；一个霸气侧漏、枭雄范尽显。虽然此前他们也曾在《阿飞正传》中有过合作，但毕竟对手戏不多。因此这也成了两大巨星真正意义上的首次同台，在当年可谓诚意十足、噱头满满。

二.《风云雄霸天下》郑伊健、郭富城
98年的票房排行榜冠军作品，是根据香港的著名漫画改编而成，一众台前幕后都是《古惑仔》的原班人马。该片主演是郑伊健和郭富城，他们分饰聂风和步惊云，同为天下会的三大弟子之一，一个温文尔雅、风度翩翩；一个桀骜不驯、冷峻孤傲，两人性格截然不同，却又相得益彰，在形象上都极为出彩。金鳞岂是池中物，一遇风云变化龙，话说你更喜欢谁呢？

三.《赌侠》刘德华、周星驰
这是王晶导演的一部商业片，由刘德华和周星驰领衔主演。这也是两大巨星的首次同框，当年的刘德华正是当红，而周星驰已凭借《赌圣》声名鹊起。一个负责耍帅扮酷，一个主要插科打诨，一庄一谐，两人各司其职，最终成就了这部经典佳作。不过相对来讲，周星驰似乎更让人印象深刻，毕竟他的无厘头表演实在太出风头。

四.《暗战》刘德华、刘青云
杜琪峰导演的一部警匪片，由刘德华和刘青云担当主演，是一部经典的双雄戏。双刘组合在这里产生了极为奇妙的化学反应，两人在片中有着大量的对手戏，这也是该片中最为精彩的部分。一兵一匪，全程斗智斗勇、大飙演技，却又惺惺相惜，看的人极为过瘾。刘德华更因此获得了人生中首个金像奖影帝。

五.《双雄》黎明、郑伊健
看片名就知道这是一部双男主戏，两位主演分别是黎明和郑伊健，一个是四大天王之一，一个有着“第五大天王”之称，两人的唯一一次合作是该片最吸引人的地方。而似乎这种双男主题材的警匪片，总脱离不了亦敌亦友、斗智斗勇的模式。而该片除了双雄对峙之外，吴镇宇的大反派也是足够吸引人的。

六.《喋血双雄》周润发、李修贤
说到双男主角，又怎能不提这部《喋血双雄》，这是吴宇森自认为最完美、风格最成熟的作品，没有之一。该片由周润发和李修贤担当主演，一个不像杀手的杀手，一个不像警察的警察，两人亦敌亦友、相爱相杀、惺惺相惜。特别是影片结尾，他们携手在教堂的那场枪战，白鸽飞舞，堪称“暴力美学”之极致。

七.《新扎师兄之青年干探》谢霆锋、陈冠希
此片由王晶自导自演，片名来自于无线80年代大热的同名剧集，就连角色名也和剧版一样，摆明了就是一部情怀之作。片中的两位主角分别是谢霆锋和陈冠希，他们扮演一对亲密无间的警察兄弟。话说当时的两人可是香港演艺圈最炙手可热的新生代偶像，论相貌论才艺，均是旗鼓相当，被寄予厚望。只是时过境迁，如今再看此片，会觉得好讽刺，某某门的三位当事人都在呀。

八.《无间道》刘德华、梁朝伟
此片被誉为是当年香港电影的救世之作，也是年度票冠作品。其四大影帝、三大天后的演员阵容堪称空前，其中刘德华和梁朝伟是本片主演。两人分别扮演来自警界和黑帮的两名卧底，在片中奉献了连番精彩的对手戏，尤其是结尾的天台对决，更是足以载入香港电影史册。这种双卧底的模式，在此后的很多年里，都是港产警匪剧中屡试不爽的桥段。由于太过风靡，在后来还被好莱坞买下版权重新翻拍。

当然，像这种双男主的电影其实还是很多的，你还记得哪些呢？