知否梦华录热播宋朝剧代替清宫剧崛起了

搜狐娱乐专稿（林真心/文）所谓“爆款剧效应”，大概就是，红了一部，市场就“起风了”。

刚刚点映收官的《梦华录》已经产生了这样的爆款效应。

编剧灰灰的公司近期就有宋代剧项目找上门来。“《梦华录》红了，宋代剧的魅力也得到了资本的市场的认可。但《梦华录》是这么容易复制的吗？”灰灰告诉搜狐娱乐。

其实早在2018年，《知否知否应是绿肥红瘦》（以下简称《知否》）的走红，已经带起了一波宋代剧创作热潮。如今《梦华录》的高分与热议，又助长了这股热情。

不拍则矣，一拍就是一窝蜂上。

从目前的情况来看，未来宋代剧大有取代清宫剧成为古装C位的势头。

那些年被冷落的宋代剧

“我觉得《知否》是第一个宋代剧爆款吧，《清平乐》口碑也很好。”头部编剧阿季觉得，在近几年以宋代为背景的影视剧里，《知否》是第一个爆款，而《梦华录》算第二个。

但事实上，《知否》一开始并没有标榜自己是一部发生在宋朝的古装剧。

在备案立项时，《知否》关于背景的信息就比较模糊，只交代了“朝廷风云变幻”、“赵家旁支宗室子弟被立为太子”，没有明确提到朝代。

这从侧面反映了，创作者对于宋朝剧是有顾虑的。

“首先，电视艺术是大众艺术，我感觉大众对于宋朝本身的认知肯定不如明清，本身接受有门槛，电视剧在创作的时候还得科普。其次，宋朝本身就是一个家国情绪比较压抑、外敌复杂的朝代，取材而言就是有局限，也不太容易过审。”编剧灰灰解释道。

在灰灰看来，清宫剧能“制霸”荧屏多年，宋朝剧却难出爆款，和观众的接受度有关。

提到清宫剧，很多人会想到家喻户晓的《还珠格格》、TVB经典《金枝欲孽》。早期正剧《雍正王朝》里的九龙夺嫡，后来又在以清朝为背景的偶像剧、宫斗剧里反复上演。

清朝，先是被《宫》《步步惊心》捧成穿越圣地，又在《甄嬛传》《延禧攻略》的热播下成为宫斗战场。

康熙、雍正、乾隆、慈禧等一批历史人物，也成了清宫剧里观众的“老熟人”。一不小心就能在“清宫言情宇宙”里来一出梦幻联动：

《延禧攻略》里的魏璎珞是《还珠格格》里的令妃；《甄嬛传》里让皇帝念念不忘的纯元皇后，就是《步步惊心》里穿越而来的马尔泰若曦；孙俪饰演的甄嬛，既是《还珠格格》里的老佛爷，又是《延禧攻略》里的太后。

相比之下，观众对宋代剧的了解可就太少了。

以两宋为背景的影视剧，大多是武侠、探案，以包青天、杨家将、岳飞等名人为主角。观众熟悉的，可能也就《大宋提刑官》《少年包青天》《杨门女将》了。

毕竟，宋朝皇室子嗣不算多，甚至好几代都是独苗，拍不出那些年观众爱看的宫斗。

但这并不代表宋朝的故事不精彩。

闻名中外的《清明上河图》，人尽皆知的“三苏”文学大家、侠骨柔情的《水浒传》《三侠五义》，金庸笔下的《射雕英雄传》《神雕侠侣》等等，都来源于宋朝。

那为什么，宋代剧会被冷落了这么久？

为什么不拍？

别说观众，可能连编剧们都不太了解复杂的宋朝历史。

“写宋代剧很难，肯定要花大力气去认真了解相关历史。如果是我，肯定不如清代写起来那么通顺。”编剧灰灰坦言，要写出宋朝的历史，需要花费大量精力去研究当时的百姓生活、政治关系，乃至战争史，难度太大。

重文轻武的两宋，有不少精彩的文人故事可以作影视化改编。比如2020年才播出的《清风明月佳人》，讲的就是李清照的传奇一生。值得一提的是，这部剧的摄影正是执导《清平乐》的张开宙导演，但剧集并没有掀起任何水花。

如果说《清风明月佳人》问题出在演员不够知名，那么《大宋宫词》的失利，又再次验证了拍宋朝剧的难。

《大宋宫词》以刘娥和赵恒的爱情故事为主线，以“咸平之治”与“仁宗盛治”为历史背景，讲述了一代女政治家刘娥的的传奇故事。

剧集刚播出时，就因为“宋朝有没有大宋宫”掀起争议，随后又因为脱离历史的情节设定被吐槽，最终只拿到了豆瓣3.8分，刷新了宋朝历史古装剧的口碑下限。

反倒是改编自网文IP的《知否》和《清平乐》，脱颖而出。

“《知否》《清平乐》都是从网络文学IP改编过来的，网络文学一直有古风创作的传统，而且关注的视角会比较新奇，给了宋朝剧创作的空间。”在编剧梁振华看来，宋代剧近几年的繁盛，得益于网络文学的反哺。

虽然网文小说对历史背景的研究也并没有多么深刻，但一定程度上来说，是肯花时间、花心思了解历史的网文作者们，“弥补”了国产剧编剧们的不足。

2019年播出的《鹤唳华亭》，改编自雪满梁园的同名小说。虽然剧集将朝代定位在南齐，但是所有的服饰、官制，都透着宋朝的风范。长翅帽、点差、金错刀等等，还原了宋代风貌，古典有韵味的台词，也颇有文人风骨。

而《鹤唳华亭》的悲情虐心，或许是剧集没能完全大爆的原因。

“宋朝是儒家复兴、文人士族兴起的时代。和宋朝有关的影视作品总给人一种莫名的悲壮感。”就像光明日报所评价的，文盛武衰的宋代故事，总是透着悲凉，《鹤唳华亭》迂回、《清平乐》寡淡。

“我曾经差点写过一个宋代的本子，但是后来夭折在大纲了，也是由于创作上种种原因。”编剧灰灰遗憾道。

《梦华录》效应

好在，如今《梦华录》给了宋朝剧“后来居上”的信心。

《梦华录》的名字来源于宋代文学家孟元老的笔记体著作《东京梦华录》，剧中表现的赵盼儿的点茶茶艺，宋引章张好好的雅乐，都属于宋朝的文化之美。

繁华的东京，店铺摊肆、饮食起居、吃喝玩乐，就像扩写了《清明上河图》，生动地为观众展开一幅北宋风情画。

以上这些，都在播出后得到了观众的赞赏。

编剧灰灰觉得，这样的成功，不止是朝代的魅力，也和创作者的操刀有关：“《梦华录》选材是很聪明的。”

“他们在立意的时候，就是选择了这种软性的女子传奇 爱情，当然中间各种完成度的问题不说，本身就是举重若轻，不是那种强攻的历史剧，让人接受起来很轻松。”灰灰分析道。

很多时候，古装剧的创作，需要注入匠心，更需要“讨巧”。灰灰举例道：“你看《风起陇西》那种，很辛苦，也很用心啊。反正我看《梦华录》的时候，就觉得他们从编剧到拍摄都非常聪明。”

由此可见，除了女主刘亦菲的强大市场号召力，《梦华录》重市井故事，轻朝堂风云的“讨巧”做法，也在一定程度上化解了宋代剧的“悲壮”和门槛，让这个发生在宋朝的传奇故事能够受到观众喜爱。

除此之外，时机也是一个重要的因素。

有《大宋少年志》《知否》《清平乐》《鹤唳华亭》在前，观众对宋代剧有了一定的熟悉度。

头部编剧阿季告诉搜狐娱乐，她个人没有对某个朝代特别的偏好，南北朝，汉、明、宋都写过。至于宋代剧，如今确实迎来了一个好的创作时机。“‘宋潮’在我理解中也是很多文化工作者共同努力的结果，之前的《知否》、春晚的《只此青绿》等，都很优秀。”

就这样，遇上恰当的时机，有还原、有侧重、有“技巧”的《梦华录》，成为了宋朝剧新的爆款代表作。

照这样的趋势下去，清宫的古装剧C位，可能会慢慢让位给宋代剧。毕竟，宋代大批未影视化过的故事，比清朝翻来覆去拍过的那几个人物、故事，更加有新鲜感。

爆款一出，伺机而动的资本也瞄上了风口。

编剧灰灰很快就要投入公司新的宋代剧项目创作之中。“之前宋代剧是真的少，现在大家慢慢开始喜欢了。其实我觉得《梦华录》之后宋代故事多起来了，也是好事，天天盯着清朝，看腻了都。”

豆瓣8.8！《梦华录》能成2022年新剧翘楚，原因何在？

刘亦菲时隔16年回归小荧屏演古装剧，便与陈晓共同贡献了一部“爆款”《梦华录》，不仅各项榜单登顶，还打破了古偶口碑低迷的魔咒。能踩中机遇收获高分回馈，根源还在作品质量，在这方面，《梦华录》有四大看点很有竞争力，是它能口碑与人气双爆的关键所在。

“古丑”已经被吐槽近三年，但影视行业却像毫无所觉，持续无视大众的呼声，这种情况下，选角审美回归正常的作品，很容易吸引观众视线。

刘亦菲与陈晓两位古装神颜坐镇，是《梦华录》未播先火的关键所在，它与去年的《你是我的荣耀》一样，在卡司确定之时，便锁定了热门关注。

开播之后，两位演员的神颜更成为作品盘活路人观众群的一大筹码，赵盼儿诱周舍这段花魁卧床抚扇戏，让很多网友一眼掉坑。

陈晓的拉丝眼神，也引发了全网扒6月男神的风潮，再加上林允、柳岩、徐海乔等多位高颜值艺人加盟，《梦华录》从选角便与审美差的古丑拉开了距离。

当市场审美持续满足不了观众诉求时，一部回归正常，甚至聚集了顶级颜值的卡司阵容，便拥有天然优势，一部偶像剧有没有尊重观众，选角便能见真章。

《梦华录》是一部古偶，但它却没有当下古偶的“塑料感”，这个塑料感并不是指服化道廉价，而是作品整体观感，不像古代人的故事。更像是现代人穿古装玩Cospaly。

导演运镜、生活气息、演员仪态、台词风貌等元素都可能造成这种结果，类似的现代古偶案例之前已经盘点很多，这里不再提了。

早前正午阳光的宅斗剧《知否》能开局致胜，制作方营造的古代后宅氛围感便是一个加分项，如今的《梦华录》，也完美地呈现古色古香的人文风情。

赵盼儿摇曳的身姿，三娘制作点心的后厨烟火气，花魁戏渣男的趣味感，男女主船舱共患难的狼狈、局促与情绪博弈。

每个镜头都有着浓郁的古人意境，人物表演不漂浮，镜头设计不苍白，画面有着浓郁的古韵，故事能让观众沉浸下来欣赏，没了经常被尬出戏的无奈。

连审核束缚住的激情戏，也碰到了非常“古风”的鱼水之欢空镜搭配，意识流车开得又稳又美，既平稳了艺术与规则，又挠中了观众的痒穴。这让不少观众直呼古装剧的老底子风味回来了。

导演杨阳在古装剧的审美与质感追求上基本没有遗憾，如《将夜》春风亭雨夜打戏一样，总能在保留传统韵味中进行深挖，给观众带来太多惊喜。

古偶作品，爱情线仍旧是核心看点，CP选角有没有火花感，故事碰撞有没有撩动感，直接决定作品能不能拦住庞大的嗑CP大军。

这一块，选角已经提前成功，刘亦菲与陈晓相互拉丝的眼神触碰，赵盼儿与顾千帆你来我往的推拉，造就了大量顾盼生辉CP的上头名场面。

两位主角的设定都是古代大龄青年，赵盼儿长于欢场，成于商场，顾千帆行于权力的阴私一面，两个人都赤子之心，却又不是懵懂少年人。

他们的心性与阅历都很成熟，在欲望上又有着克制与守礼，这更带来了古偶罕见的成年人推拉，斗嘴时娇嗔欢快，暧昧时欲说还休。

把纯与欲的反差营造到极致，攻击力十足，高阶互撩的古装CP，想不让观众动心都难，把言情看点单独拎出来，《梦华录》拿高分毫无争议。

一部影视剧到底是不是真的出圈，看话题讨论面积够不够广便可见分晓，在《梦华录》开分之前，其实它在古言推文圈已经默默“爆”了。很多古言爱好者都以《梦华录》为题，寻找同类代餐。

读者们还点名很爱这部剧的“种田”基调，这个“种田”并非专指农业种田，而是围绕生活琐事展开的小人物故事，平淡中带着华彩。

在喜欢温馨、励志成长风格的读者群里，种田文可谓是“顶流”，但也因为种田文节奏比较“平”，很少有影视剧拍这种题材。

《梦华录》并不是典型种田题材，却意外戳中了种田萌点，赵盼儿三姐妹一步步摆脱出身束缚打拼事业，恰好合上细腻的古言种田魅力。

言情线契合CP爱好者的上头诉求，事业线踩中讨喜的种田风，再加上选角与质感的加成，让《梦华录》从古偶里脱颖而出，顺理成章。

当然，《梦华录》也不是完美无缺，至少在原著粉眼中，它的改编是遗憾与惊喜并存的，原著的讽刺底色有所转变，爱情与励志成为主流。但这些争议并不影响它成为当下最亮眼的古偶。

营销与环境际遇，或许可以让一部优秀的作品收获双倍回馈，却不可能让一部烂剧变成精品，《梦华录》的成功有运气加成，却离不开品质护航。

《梦华录》成爆款，其实是古装剧标准回归，你是否认同这种说法？

小编是比较认可这种说法的，《梦华录》成爆款，是古装剧标准回归。《梦华录》的出现，打破了人们对于国偶剧的一个固有印象，让人们的审美大大提升，也让人们对这部剧中存在着非常多的期待。《梦华录》这部影视剧根据关汉卿的一部杂剧改编，主要讲述了三个女人历经千辛万苦，携手闯荡汴京的故事。女主角在这个过程中受到了顾千帆的帮助，最后姐妹互相扶持，将酒店做大做好。

刘亦菲和陈晓在人们心目中有着比较好的印象，而且两个人分别是出演古装剧的男神和女神。两个人之间的默契是比较好的，自从开播以后，《梦华录》就获得了非常好的口碑，而且两位主演自带流量，受到了非常多的关注度。《梦华录》的背景设置在了宋朝，剧组在背景中下了很大的苦功夫，人们可以观察到背景是真实存在的，并不是敷衍了事，可以让人们感受到烟火气息。

小编认为剧组是用心在做这部影视剧的，去江南一带做足了考察以及采风，在拍摄的过程中人物仿佛和景色融为一体，并不会产生割裂的感觉，仿佛一篇美丽的画卷。这部影视剧将宋代的简约风格拍摄的非常优秀，展现出了宋代的优雅与细腻，人物之间的互动也比较自然，并没有任何突兀的感觉。《梦华录》向人们展现了一个丰富多彩的世界，可以让人们感受到市井气息。

小编认为《梦华录》的剧本经过了细致的打磨，其中的人物都十分鲜活，三位女主角在生活中独立的态度也令人十分喜欢。这部影视剧的出现让很多人对于国偶剧有了更高的期待，这也让市场有了更高的要求。小编认为人们并不能够盲目的去追求利益，并不能够让艺术品参杂着金钱的气息，需要优秀的作品带到人们的面前。好的作品能够经过时间的检验，因此人们需要给大众带来高质量的作品。