内地流量剧鼻祖也逃不过炒冷饭
这年头，翻拍剧越来越多。
经典都已经不够用了。
前有新版《鹿鼎记》，豆瓣评分一度跌到2.5；
后有新版《天龙八部》，一集就摸胸，槽多无口。
继金庸先生的武侠剧之后。
以往大爆过的仙侠剧也被盯上了。
《仙剑奇侠传1》已经确认翻拍。
前两天又传出消息：
《古剑奇谭》可能也要翻拍了。
评论区一水的拒绝。
甚至还有一大批愤怒的剧粉，攻陷了疑似新版男主的微博。
动静太大还闹上了热搜。
逼得对方工作室在线打假。
虽然比起豆瓣9.1的《仙剑1》和豆瓣8.8的《仙剑3》。
《古剑奇谭》的口碑还差得太远。
要吹「童年滤镜」，或者「经典」也名不副实。
但是，再看看演员名单：
杨幂，李易峰，陈伟霆，迪丽热巴，郑爽......
无论主角配角。
每个人都在这部剧后火上加火，甚至原地飞升。
毫不夸张地说，它是国内第一部真正意义上的流量剧。
它开创的套路，被国产流量剧沿用至今。
今天，鱼叔就来聊一聊——
《古剑奇谭》
套路1
魔改大IP
《古剑奇谭》改编自中文原创游戏——《古剑奇谭：琴心剑魄今何在》。
它曾蝉联百度贴吧「全球最具人气游戏」国产游戏第一。
早在剧版之前，就衍生了许多周边。
比如同名小说，还有各种同人插画。
是老玩家心中不可多得的佳作。
用这样一款IP改编，优势是很明显的。
一是它有强大的粉丝基础；
二是改编起来实在省事：
剧中人物的造型，可以直接照搬。
百里屠苏
风晴雪
欧阳少恭
游戏里的BGM，拿来就用。
既能配合情节，又能将老玩家的情怀拉满，一举两得。
而且游戏的剧情，本身就是一部现成的大男主剧本。
讲述了被古剑煞气附身的百里屠苏，如何过关斩将，渡劫重生。
世界观宏大，故事线完整，人设饱满。
剧版基本保留了主线，不过，在细节上做了不少「魔改」。
比如，游戏里有一位叫做洛云平的配角。
他是被人类养大的妖，却遭奸人所骗，父母变成了树妖，而他最终以血肉喂食父母而死。
本是可悲可怜的悲剧人物，结果到了电视剧里，变成了：
「我本是山中一棵包治百病的板蓝根。」
当年，这句天雷滚滚的台词，病毒式火遍全网。
「板蓝根成精」连带这个角色，从此成为了一个梗。
传播效果是达到了，但却消解了原作想表达的人物的复杂性和悲剧内核。
还有人设的魔改。
百里屠苏的能力被削弱，从战神变成「菜鸡」。
他和女主风晴雪本是在旅途中偶然相识，渐生情愫。
在剧中却被改成了青梅竹马，一下子削弱了这段感情的江湖气息。
此外还有饱受游戏粉诟病的一点：
剧版过于平铺直叙，丢失了原作苦心营造的悬念感；
感情戏太多，喧宾夺主。
显然，这都是出于迎合市场的考虑。
但结果就是，本来宏大深刻的文本，变成了一出爽剧。
此后的流量剧，也不外如是。
将原作简化，再加上各种噱头。
不论是否合理，只要能够吸引眼球、制造话题，目的便达到了。
套路2
流量选角
这部剧最大的卖点，当然是演员阵容。
选角不看演技，也不把贴合角色放在首位。
而是以流量和颜值为重。
女主杨幂，早在2011年就成为了大花。
凭借爆款穿越剧《宫》，成为年度最具人气女演员。
一曲《爱的供养》火遍大街小巷。
同年，她主演的电影《孤岛惊魂》，创造了中国惊悚片的票房纪录。
商业价值已经得到市场认可，用今天的话来说就是「顶流」。
男主李易峰，初代流量。
2007年他从选秀节目《加油！好男儿》出道，积累了一批颜粉。
「国民校草」这个称号，当年也算是人尽皆知。
虽然早期主打歌手身份，但由于相貌出众，逐渐在影视领域崭露头角。
是当时最有爆相的小生之一。
女配郑爽，彼时的她正值事业上升期。
代表作《一起来看流星雨》虽然被骂成雷剧，但也确实让她一战成名，迅速跻身新一代小花。
而郑爽在剧中的虐恋CP马天宇，早已因为那首火遍全国KTV的《该死的温柔》有了知名度。
其他配角也是男帅女美。
陈伟霆的港男式桀骜不羁，加上大师兄的人设光环，简直就是女性观众的取向狙击。
乔振宇、张智尧、高伟光，都是以古装扮相著称的美男子。
钟欣潼、迪丽热巴、陈紫函、戚薇也是毫无争议的美女。
在这种阵容的包装下，《古剑奇谭》的自我定位很明确了：
流量加持 颜控福利。
就算被游戏粉诟病不够贴合角色，也不妨碍它牢牢掌握了路人盘。
套路3
热搜营销
大IP和明星，只是一部流量剧的基础配置。
而《古剑》的大爆，还是靠营销。
它开创的一整套营销模式，此后被不断复制和强化。
首先就是播出方式的选择。
《古剑》选在7月初开播，保证播出全程完美覆盖暑期档。
同时大胆采取周播模式，每周放出4集。
要知道，早些时候的电视剧基本都是日播。
这一决定，直接让《古剑》有了饥饿营销的效果。
如今，周播已成常态。
各大平台还进一步开放VIP抢先看、付费超前点播、追剧日历等等。
不付费的用户只能看到很少的内容，和付费用户有了悬殊的信息差，于是迫于无奈开通会员、购买剧集。
拿最近热播的一部新剧来说，非会员只能看到12集时，VIP付费已经能看到20集大结局了。
这其实也是一种变相的饥饿营销。
其次是热搜追剧。
当年，微博热搜还不叫热搜，而是叫「热门话题榜」。
而《古剑》宣传方很有前瞻性地利用起了该榜单。
每周剧播时，立马安排对应话题。
大V集体玩梗，营造一种全网追剧的氛围。
不看剧的网友连梗都接不了，就会感觉自己错失了很多乐趣。
因此有越来越多的人跟风追剧。
同时，演员发微博配合宣传。
粉丝们也乐于在每周的固定时间和他们互动。
这使得《古剑奇谭》收获了一大批「免费水军」，长期登顶话题榜。
在当时的艺人新媒体指数前20名中，有11名是剧里的演员。
而剧完结的那天，更是一口气上了30个热门话题。
即便是不追剧的网友，也随处可以看到《古剑》的相关讨论。
七年过去，微博热搜榜已经成为各个剧方的兵家必争之地。
新剧往往以「上过几次热搜」来证明自己的热度。
而这些热搜当中，相当一部分都是剧方的自导自演。
当年，《古剑》的热搜还有着明显的宣传痕迹。
而如今，电视剧相关宣传完美融入一众热搜当中，乍一看像是社会新闻，更容易诱导用户点击。
均为剧集宣传热搜
谁能抢夺到网友们的注意力，谁就赢了。
套路4
卖腐炒作
《古剑》大概是古偶剧里的「卖腐先锋」。
虽然男女之间的感情线明明白白。
但在各种场景和台词里，男男CP的暗示却屡见不鲜。
反派欧阳少恭，就曾对不想上药的百里屠苏说：
「就算是父母，也不介意用些强硬的手段。」
而百里屠苏和陵越。
由于颜值匹配，加上剧里由很多亲密的肢体接触。
以及值得细品的台词。
因此被观众组成了越苏CP。
虽然部分人很不喜欢剧方卖腐，尤其是游戏玩家。
奈何这对CP的受众太多，越磕越上头。
剧方自然不会放过这个财富密码。
剧播完后，李易峰和陈伟霆长期捆绑营业。
牵手，出游，同喝一瓶矿泉水，甚至上综艺模拟带孩子。
霆峰CP，一时火爆全网。
反向吸引不看剧的人，为了磕CP去看剧。
《古剑》开创的卖腐模式，至今依然被乐此不疲地效仿。
成为了内娱心照不宣的财富密码。
越来越多的男星，摒除掉了原本的不屑一顾。
勇于投身其中，而且乐此不疲。
黄景瑜、许魏洲、朱一龙、白宇、肖战、王一博、龚俊……
都是腐剧捧出来的流量。
「得腐女者得天下」已成公认事实。
其实，《古剑》播出的同年，国剧市场上有很多强大的竞争对手：
邓超董洁的《相爱十年》；
张翰赵丽颖的《杉杉来了》；
吴秀波姚晨的《离婚律师》。
都是卡司强劲、题材吸睛。
但谁也没想到，偏偏是《古剑》高开炸走，成为最大赢家。
被当时的媒体评为「一代剧王」「抗韩先锋」。
不仅捧出了一个内娱顶流，李易峰。
还捧出了一众可以独当一面的新流量，陈伟霆，迪丽热巴，马天宇……
开创了一个真正属于流量的时代。
从市场层面来说，《古剑》确实是一件成功的商品。
更重要的是，它的成功看起来有很高的可复制性。
无非是大IP 流量 营销这一公式。
于是，吸引了大批后来者效仿。
制作方急于制造下一个《古剑奇谭》。
却忽略了：
《古剑》开创的这些套路，本身就只是为营收考虑。
并不能反哺出高质量的剧集。
相反，随着套路使用得越来越普遍和频繁。
流量剧必然陷入同质化的局面。
而观众总会审美疲劳，不再买账。
这一点，其实在《古剑奇谭》几位主演的身上就有所体现。
杨幂虽然仍是顶流。
无论是日常穿搭，还是炫耀身材，都能上热搜。
但不可否认，她已经很久没有爆剧，或者出圈的角色了。
而李易峰在爆火之后，进入了瓶颈期。
自己不再年轻，顶流的位置，也开始被新一代流量所取代。
从「流量」到「演员」的转型，并不算顺利。
郑爽和迪丽热巴，则一步步攀升到顶流的小花的位置。
前者逐渐在名利场中迷失了自己。
而后者在争议中成为了第七位金鹰女神。
慢慢跃升为女顶流。
虽然数据很能打，不过真正拿得出手的作品还太少。
往大了说，这是内娱的困境——
整个市场上也挑不出几部口碑及格的流量剧。
即使粉丝在豆瓣上拼命安利，狂打5星。
得到的，也只是普通观众更强烈的鄙夷和反感。
制作方只知道如法炮制，赚得快钱。
不愿拿出诚意和新意。
流量剧注定沦为批量生产的产品。
仅限于饭圈内的自嗨。
当然也就再难有真正意义上的出圈之作。
在这样的环境下。
新版《古剑奇谭》，恐怕只会比原版更烂。
中新艺评：影视剧“炒冷饭”“翻拍消费情怀”，为何经典剧翻拍老翻车呢？
影视剧行业缺乏的好的剧本基础因此为了有剧可拍有剧可演很多导演和演员就把目光放在翻拍经典老剧上面，不过翻拍剧却被网友吐槽“炒冷饭”、“炒情怀”，经典剧翻拍总是翻车的原因：原版太深入人心、翻拍剧“商业化”、翻拍剧魔改太严重、演员演技太差。
一、原版太经典无法超越
很多经典电视剧最初筹划拍摄的时候都很用心，演员的选择、各种服化道、剧情的设置都非常的合理，拍出来的效果也符合观众的预期，比如95版电视剧《神雕侠侣》，这部剧至今无人能够成功就是因为古天乐和李若彤的形象太过深入人心，后续翻拍的版本男女主人公都没有原版的江湖气息和清冷气质，因此翻拍的版本就会有翻车的感觉。
二、翻拍剧“商业化”痕迹太严重
翻拍剧出发点已经发生了很大的变化，原版是为了创作翻拍剧是为了捧红新人演员，翻拍剧选用的演员都是娱乐圈内有没有表演经验的新人或者选用流量明星，忽略了明星的演技，而且翻拍剧中增加了很多广告植入，这也让电视剧的质量急速下降，完全成为投资人获利的手段。
三、翻拍剧“魔改”太离谱
翻拍剧对于剧情进行了“魔改”导致新的剧情太离谱，例如鞠婧祎主演的电视剧《新白娘子传奇》中不仅将修炼千年有大智慧的白素贞改编成了只有恋爱脑的傻白甜，更将经典的白蛇报恩改编为现代风格的自由恋爱，将一部多元化的神话剧改成了无脑恋爱剧，这也是翻拍剧翻车最重要的原因。
四、演员演技太差
除了剧情被魔改之外，演员演技太差也是翻车的关键原因，例如新版《鹿鼎记》中张一山饰演的韦小宝五官乱飞、表情夸张，完全没有原著中的人物的精髓。
偶像剧鼻祖如今无戏可拍，几分钟就“领盒饭”，这就是中年演员的危机吗？
现在的影视剧业发展很快，行业内的竞争压力也很大，为了保证收视率，导演往往会更倾向于选择当红流量明星来出演自己的剧目，就连平日的热搜上也多是关于流量明星的事情。现在，新面孔层出不穷，娱乐圈的竞争压力越来越大，尤其是那些曾经大红的偶像剧演员。
影星到了中年，对角色的选择会有很多限制，前海清在 FIRST青年电影展闭幕式上就因为一段话引起了热议，“姚晨必须亲自担任监制，才有机会出演《上青云》；宋佳至今没有结婚，还让大家叫她小酒鬼；梁静一边投资，一边问老公是否有好的角色适合自己；马伊琍(为了找角色)，昨天特意盛装出席了一场本来很轻松的创业大会；而我自己，本来是个很爱喝酒的人，这两天也喝得醉醺醺的，就觉得万一有导演找我谈戏，怕一喝酒就乱说。”
尽管海清的这句话让人有点摸不着头脑，但说出来却很现实，大家的审美在不断变化，我们接受的新流量，自然会有不少老流量被大家遗忘，被娱乐圈淘汰。但如今的小鲜肉毕竟经历过太少，演技和实力都不到位，但现在是流量世界，只有年轻演员才能为作品带来更多的热度。
“霸屏”之前，就有一批明星非常红，尤其是在那个偶像剧风靡一时的年代，一些普通的演员人气与现在的小鲜肉一点都不相像。流浪者的实力并不算出众，而且他们也知道自己不能长久红下去，所以趁着还能吃青春饭，赶紧捞点金子，而那些真正的实力派却渐渐没有了舞台。
象以前的偶像剧鼻祖们，现在还活跃在我们面前的都不多了，杨蓉曾直言自己三十多岁还能留得住少妇，这是因为年龄虽不小，但造型却更接不上更年长的戏份，不能上很难受。明道、陈乔恩这些曾经的偶像剧王子和王后都是长时间没有作品加持，只能靠上综艺节目来吸引眼球，即使找戏也只有几分钟的镜头，看来这是中年演员的危机啊！
评论
- 评论加载中...