网红霸屏印度运镜逼演员炒作国产剧越来越烂源头在这4点

想在现在的国产剧里找出一部好剧来，难度不亚于上天揽月、下海捞针。大家普遍觉得，剧这么烂是导演和演员的问题。

其实不然，如今烂剧当道的局面，是导演、演员、资本和观众四只手一起推出来的。

一、“印度导演”竟在我身边

大家看印度影视剧的时候，总会遇到两大“雷点”。一是莫名其妙的歌舞，二是疯狂拉近、后退、旋转、变色的运镜。

但是别担心，国内的导演们为了让观众尽快与国际审美接轨，专门去印度偷师，把这项技术引回了国内。

《镜双城》中，先不说那假山假水假道具，就说李易峰与陈钰琪这个战斗场面，到底想表现什么？撒把米在摄影机上，鸡都拍得比这好。

S 大制作《有翡》也是一样，为了体现赵丽颖中毒了，必须要给镜头安排一下子。难怪花了这么多钱，这后期起码要值个5毛吧。

再看看今年的《且试天下》，为了让武功高强的女主救天下于危难，导演甚至可以在一部古装剧里安排“飞身堵大炮”的情节，这场面李云龙看了都要说一声佩服。

除此之外，编不出武打动作怎么办，抄呗！

《风起洛阳》的打戏就抄袭了动漫《凡人修仙传》，直接是一点都不改啊，在《凡人》的导演出面维权后，《风起洛阳》才发文致歉。

《说英雄》也被曝出分镜疑抄袭游戏《最终幻想14》。整挺好，剧本全靠改编，分镜全靠抄袭，剧方真是赢麻了。

二、编剧“飞上天”，剧情比卫星更“悬浮”

对一部剧来说，编剧是最“灵魂”的角色，可是如今的编剧就像是天上的神仙，完全不懂普通人的生活，写出来的剧本就是三个字：假大空！

《开端》为什么口碑好，就是剧中描写出了一个个有血有肉的小人物，他们穿着廉价的衣服，住着车库，吃的是馒头和清水，他们就是大家身边的、见过的穷人。

但《我的真朋友》中，杨颖只是个月薪两千的打工仔，身上还背着信用卡债务，而她的“穷”体现在住上海精装的一室一厅，还是江景房，晚饭吃四五十一碗的自嗨锅。

《生活家》中，刘敏涛和文琪穷困潦倒，搬家用的是居委会送丧葬用品的车，一日三餐靠超市里的免费试吃解决，但她们住的是上海6000元的大户型，编剧告诉观众，这就是穷人生活。

江疏影在《女士的法则》中饰演一位职场精英，虽然年过30，但要钱有钱要颜有颜，身边的高富帅资源从没断过。

但她就是在众多优质帅哥中，挑中了啥都没有的彭昱畅。凭啥？女强人是挑，不是瞎！

而且剧里反复强调男主角是个普男人设，生怕观众get不到，还安排了一场学生妹拒绝他的戏。就这样也能跟女主搭上，江疏影是什么女菩萨？

电视剧可以“造梦”，可以在偶像剧里安排小公主下嫁穷小子，但打着女性独立职业剧的幌子，还填充这种劣质剧情，真的大可不必。

三、粉丝逼演员炒作，流量大于演技

窦骁和陈都灵的剧《良辰好景知几何》终于播完了，这部剧本身没引起多少讨论，但男主窦骁却经常被骂上热搜，“赘婿”除了是一部剧，还成了窦骁的代号。

为啥呢？第一次是剧中窦骁和陈都灵两人的角色结婚当天，窦骁在社交平台上为女朋友庆祝生日，被粉丝指控：下头。

25日剧播完了，窦骁发文感谢剧组，但没有艾特女主陈都灵，再次引起剧粉的不满。有些剧粉甚至把枪头对准了何超莲，称她是故意在剧粉面前抢男主，以此宣誓地位。

甚至有些剧粉称何超莲为“上不了台面的庶女”，称窦骁是“一心嫁豪门的糊咖”。一个演员，不是因为演技差被骂，而是因为不“营业”被骂，多离谱。

这种男女主“营业”的现象，放在以前就叫“炒作”，只是换了一个说法，竟然就从炒作被骂变成了不炒作被骂。

看剧不关心剧情和演技，却把心放在演员的私生活上，难怪有些剧烂得出奇，也有粉丝嗷嗷叫着：好甜！真是好剧！

好剧不需要炒作，经典的荧屏情侣也不是靠“营业”，观众会记得胡歌和刘亦菲的“仙剑CP”，是因为他们演得好，而不是炒得好。

四、网红当道，没演技却要挑大梁

演员是个好职业，现在不管是偶像、网红还是歌手，最终都会去演戏。许凯、白鹿、赵露思、刘宇宁等都是转型比较成功的网红。

长相甜美的赵露思，在《传闻中的陈芊芊》爆火前，演的都是些小网剧。她是有演技的，但戏路比较局限，适合演“傻白甜”的角色，表演起来自然不做作。

但在《且试天下》中，赵露思的表现就很平了，她塑造出的“白风夕”跟“江湖数一数二的侠女”不能说一模一样，只能说毫无关系。

最近《说英雄谁是英雄》正在热播，女主是杨超越，男主是曾舜晞，男二是刘宇宁，还有个友情出演的孟子义。一部剧，主演不是爱豆就是网红，演出来的不像武侠剧，像儿童剧。

刘宇宁在《长歌行》中的表现还不错，但也没有到能挑大梁的程度。曾舜晞没啥说的，只记得他眼睛好大。杨超越就更没话可说了，妹妹很漂亮，但真的没演技。

章子怡曾在《演员的诞生》中吐槽：演员是一个低级职业吗？所有人都要来分一杯羹。

没错，演员的门槛就是低，只要资本觉得他们可以带来流量，那么他们就能成为演员。

如今流量当道，劣质剧驱逐好剧，所以《甄嬛传》都播出10年了，还被观众拿出来反复观看。哎，不说了，小8去重温《大宅门》了。

国产烂片一次次刷新底线，到底是为什么？国产影视剧水准提升不上去有哪些深层次原因？

中国影视行业在很长一段时间内会保持现状，即烂片遍地，佳作偶尔会有但是凤毛麟角。流量明星霸屏，实力演员苟延残喘。

中国已经没有人是真正爱这一行的，电影和影视剧纯成了赚钱的一种手段，这与当下中国的整个社会价值观是暗合的，即一切以金钱为最高导向，职业只是获得金钱的一种手段，如果我能赚到够多的金钱，职业道德什么的并不重要。所以，为什么要辛辛苦苦去精益求精呢。以这点基点去推测影视剧的整个流程就理顺了。

因为只是赚钱，资本要最快的回报，所以热钱涌入 ，这些资本对你作品质量不关心，让我赚钱就行，而且很大可能是赚了钱我就走，去投资稳定的房地产或是现在正火的互联网plus。这些资本的属性导致中国长期内都不可能像好莱坞一样形成几大专业强大的电影制片厂，再通过制片厂之间的公平角力形成良性竞争，而这就是国产影视越来越烂的症结所在。一言以蔽之，国产影视不成产业，属于现代社会的小作坊状态。

这致命的缺点带来的影响就散发到影视制作的各个阶段包括观众。首先资本，除去热钱，就算有意愿长期停留的资本，也会因为小作坊式的制作而怀疑资本最终回报的可能性，从而导致不如赚一波就走。到制作，因为很大程度上只是一次性生意，所以我只有忽悠到你投钱就行，那么对于有资本的外行来讲，对剧本导演服化道什么的又不懂 ，唯一能沟通的就是现在谁火，是不是专业演员没关系，只要火就行。到这一步，假如制作方有想做好的话，其实还有的救，但是绝大部分制作方也是赚一波钱就好了。

当然，最后还有电视台的问题，他们除了是d的舆论喉舌外，唯一需要想的就是卖广告，所以他们也不需要考虑作品质量，有人看就好，什么片子有人看，当红流量明星的片子呗。当然万恶的广电也难辞其咎。

最后还有讽刺的是乐坛某些流量粉丝的无脑、流量的不负责任，还有资本的无良偏好，粉丝经济的制造者，但是同样适用于电影，适用于粉丝经济的娱乐圈现状，三者的发酵作用造成了现在电影和音乐的现状，没有任何一方可以把自己撇的干干净净，

近年来国产剧大多数越来越烂，整天拿着那些所谓的小鲜肉炒作，演技烂

你知道“脑残粉”么？很多国产剧已经不打算靠质量“捧红”新星了，而是直接找现成的明星，也就是已经拥有很多粉丝尤其是脑残粉的星，这样无论剧集质量如何都有很多人看啊，直接票房就出来了，就赚钱了。脑残粉嘛，无论剧情多脑残，该星多面瘫，他们都会盲目喜欢的啦！观众的水平决定剧集的水平，没有高质量的观众，怎么可能有高质量的剧集？再说了，完全商业化的东西都是走向质量堕落的，各个领域都证明了这个规律。