洪金宝与元彪合作的喜剧动作片「反思市场的洪金宝为元彪策划了一部经典却未能获得观众的认可」

80年代初，洪金宝凭借《鬼打鬼》、《人吓人》两部作品，顺利开启了“洪家班”的港片时代。而后的“五福星”三部曲、《富贵列车》等作品，更是让洪金宝成为了彼时动作港片市场之上的票房霸主。

可是，进入80年代中期之后，洪金宝的市场地位变了。

1985年，成龙凭借一部《警察故事》，为动作港片市场开启了新的篇章。而1986年的《英雄本色》，也让周润发成为了票房市场之上的新宠。

80年代后期，随着洪金宝市场地位的下滑，“洪家班”也遭遇了不少挫折。而80年代末“僵尸片”的衰落，更是给了“洪家班”致命一击。

正所谓“穷则思变”，80年代末的洪金宝，开始对“票房市场”、“电影创作”展开反思，尝试带领“洪家班”，走上一条新的电影道路。

1990年，洪金宝请来了一众大咖，为元彪策划了电影《乱世儿女》，洪金宝本希望这部作品，能够带领“洪家班”，走上新的电影创作之路，结果却事与愿违。

本期，我们就来聊一聊这部由元彪、洪金宝、梅艳芳、林子祥、叶倩文携手主演的《乱世儿女》。

这部《乱世儿女》，由洪金宝名下的“宝禾影业”出品，师弟元奎也在大师兄洪金宝的安排下，担任了该片的监制与动作导演。

为了跳出“洪家班”以往的电影风格，洪金宝将电影的导演工作，交给了“新艺城七怪”之一的泰迪罗宾。

80年代的港片市场之上，泰迪罗宾最为观众所熟知的身份，是电影配乐师。但其实作为导演，泰迪罗宾也取得过不少成绩。1983年的《我爱夜来香》，就让泰迪罗宾获得了“金像奖·最佳导演”的提名。

有了泰迪罗宾的加入，《乱世儿女》这部“洪家班”电影，也展现出了别样的作品气质。

这部《乱世儿女》，将故事的背景聚焦在了民国时代。电影的一开始，元彪饰演的小虎，从乡下来到上海滩，投奔自己的大哥“大虎”。

意外之下，小虎在“天宫剧院”目睹了一场黑帮火拼，并在火拼现场，搭救了“飞燕马戏团”的阿海（孟海饰演）、阿飘（林忆莲饰演）等人。

离开火拼现场之后，小虎在英租界找到了哥哥“大虎”（林子祥饰演）。

大虎在英租界当兵，还是租界的驻兵长官。小虎也想和哥哥一样，留在英租界。可是大虎却告诉他，租界的情况复杂，想留在租界生活并不容易。

英租界领事给大虎安排了一个任务，让他去保护上海滩大亨“金鸿运”（洪金宝饰演）的干女儿“宋家璧”|（梅艳芳饰演）。

宋家璧与大虎，原本就是恋人。可是，宋家璧的闺蜜“婷婷”（恬妞饰演），也喜欢上了大虎。宋家璧不知道该如何在婷婷、大虎之间抉择，于是选择了前往国外，逃避这段感情。

这次，宋家璧再度回到上海滩，而她与大虎的旧情，也再度复燃。

其实，宋家璧来到上海滩，是为了完成一项秘密任务。

宋家璧加入了一个“进步救亡组织”。数日前，这个“救亡组织”筹集了一笔“救亡基金”，可是组织接头人“陈大文”（郑丹瑞饰演）在上海滩遭遇袭击，“救亡基金”下落不明。

宋家璧的干爹，正好是上海滩大亨，于是组织安排宋家璧，前来调查基金的下落。与大虎相遇后，宋家璧也决定接近大虎，利用他“租界驻军长官”的身份，调查“救亡基金”的下落。

宋家璧的出现，给大虎的生活，带来了不少困扰。

身在英租界的大虎，深刻地认识到，这些外国列强之所以能在上海滩强占租界，就是因为他们船坚炮利。

所以，大虎十分热衷于搞发明，他希望造出足以对抗列强的飞机大炮，以此来改变时代、挽救民族。

为了支持大虎，婷婷从英国人那里，搞到了不少学术资料，帮助大虎进行研究。原本，大虎、婷婷之间的感情日渐浓切。可是，宋家璧突然出现，这让大虎再度面临情感难题。

看到哥哥在两个女人之间犹豫不决，小虎也决定不为哥哥添麻烦，自己在租界谋个差事，安稳生活。

这一日，小虎来到“大世界剧院”，观看杂技表演，结果遇到了之前“飞燕马戏团”的阿海、阿飘等人。

阿海、阿飘等人在剧场表演杂技，剧场老板黄大海，却突然对几人展开暗算。

原来，之前在“天宫剧院”的那场黑帮火拼，就是黄大海带领手下所为。当时，因为阿飘、小虎等人的出现，现场发生了意外，黄大海也对此怀恨在心。

这一次，黄大海表面上是邀请阿海、阿飘等人来“大世界剧院”表演，实则是想请君入瓮，之后来个关门打狗。

混乱中，小虎为了搭救阿飘、阿海等人，与黄大海的手下展开打斗。激战中，黄大海被阿飘干掉。而这件事，也惊动了上海滩大亨金鸿运。

黄大海本是金鸿运的手下，可是平日里，黄大海傲慢自大，金鸿运并不是很赏识他。

得知小虎、阿飘等人干掉了黄大海，金鸿运便想拉拢小虎，让小虎接替黄大海，成为“大世界剧院”、“天宫剧院”的话事人。

小虎接受了金鸿运的“招安”。然而，为了不让哥哥担心，小虎向大虎隐瞒了自己加入黑帮的事情。

为了找回丢失的“救亡基金”，宋家璧和陈大文，来到了当初遇袭的地方——“天宫剧院”。

原来，陈大文遭遇的“袭击”，就是电影一开始，小虎目睹的那场“黑帮火拼”。

来到天宫剧院之后，陈大文发现，这里的新任老板小虎，在之前的袭击现场，也出现过。于是他认为，小虎与“基金劫案”有关。而宋家璧也借机，对小虎展开调查。

宋家璧的调查，引起了小虎的警觉。经历了一番误会之后，小虎得知了宋家璧的真实身份，凭着一腔“民族热忱”，小虎决定帮助宋家璧，寻找“救亡基金”。

在宋家璧、小虎联手寻找“救亡基金”之际，英租界领事也得到消息，有“进步救亡组织”在租界活动。领事安排大虎秘密调查，而大虎也在调查中意外得知了宋家璧的真实身份。

大虎知晓了宋家璧的真实身份，可是却选择了知情不报。而大虎的副官，却将消息报告给了领事。

于是，领事找来了金鸿运商议。

原来，之前的“救亡基金”劫案，是领事与金鸿运联手所为。金鸿运与领事合谋，在上海滩走私鸦片。然而，金鸿运的手下“白老大”（罗列饰演），却是一名“进步人士”，他将金鸿运倒卖鸦片的所得，偷偷交给了陈大文，用作“救亡基金”。

为了抢回基金，金鸿运安排手下黄大海，在天宫剧院对白老大、陈大文展开袭击，这才有了电影一开始的那一场“黑帮火拼”。

经过调查，金鸿运、领事发现，大虎、小虎、宋家璧都对“救亡基金”的事情有所了解，为了铲除这些人，领事与金鸿运设下一条毒计。

领事让大虎带兵到天宫剧院扫毒，而金鸿运则安排小虎看守天宫剧院，想让兄弟二人自相残杀。

岂料，大虎看穿了领事的圈套，放走了小虎，而他自己却被领事的人马包围。

大虎被抓后，婷婷偷偷将他从领事府救出，二人乘着大虎发明滑翔机，逃出了英租界。

而被大哥所救的小虎，则和宋家璧一起，来到了金鸿运的住处，寻找基金的下落。在金鸿运的住处，小虎、宋家璧与金鸿运的手下，展开了激烈的打斗。

最终，小虎干掉了金鸿运，成功找回基金。之后，小虎加入了“救亡组织”，并留在上海滩，展开工作。而大虎则和婷婷、宋家璧一起，前往香港、继续搞发明工作。

在这部《乱世儿女》里，金鸿运斥责黄大海时，有这么一句台词：现在的人进步了，你还在搞人肉市场、打生死拳。

这句话，像极了洪金宝策划该片时的内心写照。

80年代初，“洪家班”凭借“凌厉的拳脚打斗”、“荤段子满天飞”的市井喜剧风格，快速稳定了自己的票房地位。

可是，进入80年代中期，洪家班驰骋票房市场的这两大绝招，开始不管用了。此时的洪金宝也意识到，观众们的品位提升了，“人肉市场”、“凌厉打斗”已经过时了。

于是在1985年，洪金宝为成龙拍摄了《龙的心》，尝试摆脱喜剧，对风格严肃的正剧作品，进行探索。

凭借着成龙的市场影响力，《龙的心》取得了相当不错的票房成绩。该片之后，洪金宝再度对严肃题材展开尝试，于1987年推出了《东方秃鹰》。

这部《东方秃鹰》斥资巨大，可是上映后的效果却极不理想。

著名影评人大卫·波德莱尔，曾用尽皆过火，尽是癫狂8个字，评价上个世纪的港片作品。而这8个字也一针见血地点出了彼时港片市场“娱乐至死”的氛围。

在这样的市场氛围之下，风格严肃的电影作品遭遇票房挫折，也成为了一种必然。

可是，遭遇过一次市场重挫的洪金宝，并不信这个邪。1990年的这部《乱世儿女》里，洪金宝就又走起了正剧的路子，对严肃的作品风格进行了展示。

《乱世儿女》中，洪金宝用大虎、小虎两兄弟的故事，隐喻了大时代之下，历史的抉择。

一腔民族热忱的大虎，面对宋家璧、婷婷二人，难以作出情感抉择。婷婷是能够帮助大虎，进行发明研究的“赛小姐”，而宋家璧则是思想进步的“德小姐”。

随着小虎的出现，一切都有了答案。大虎最终与“赛小姐”乘坐滑翔机，逃脱升天。而小虎则跟随“德小姐”，打倒了流氓大亨金鸿运。兄弟二人的抉择，似乎也隐喻了曾经的历史进程。

虽然在这部《乱世儿女》里，“洪家班”的小场景打斗依旧亮眼，洪金宝也玩起了高级的电影隐喻，但是过于严肃的风格，还是未能让该片获得彼时市场观众的认可，巨大的投资最终只换来了1300多万的票房。

值得一提的是，1990年，在严肃电影题材上翻车的，不止洪金宝一个。

这一年，吴宇森也远赴越南，斥巨资拍摄了《喋血街头》。结果影片上映后的市场表现，还不如洪金宝、元彪这部《乱世儿女》。

为帮洪金宝还债，成龙、元彪拍了部经典，结果成铁三角最后的合作

作为嘉禾的 动作双雄 ，成龙、洪金宝在港片大银幕上，成就了不少经典作品，塑造了不少经典角色。

80年代初，洪金宝带领“洪家班”，拍摄了《鬼打鬼》、《人吓人》、“五福星”三部曲、《僵尸先生》等多部经典，帮助嘉禾开疆扩土。

而成龙的“成家班”也在80年代中后期稳步发力，《警察故事》、《A计划续集》、《警察故事续集》、《龙兄虎弟》等作品，也一步步让嘉禾成为了动作港片大银幕上的霸主。

虽然都是嘉禾的 得力干将 ，但在相同的 题材 、 领域 发展，成龙、洪金宝之间，也难免发生市场竞争。

80年代中后期，随着成龙的快速成长，洪金宝的电影事业开始受到影响，票房表现也开始逐步下滑。

1987年，洪金宝遭遇了一次重挫，洪家班也因此面临了巨大的债务压力。为了 帮助洪金宝解决债务问题 ，成龙、元奎联手策划了动作经典《飞龙猛将》，而成龙、洪金宝、元彪的“铁三角”组合，也在离散多年之后再度聚首。

这部《飞龙猛将》的诞生，让洪金宝摆脱了债务危机，但该片之后，洪家班却快速走向衰落。而这部《飞龙猛将》，也成为了洪家班票房时代 最后的高峰 。

今天我们就来聊一聊《飞龙猛将》这部动作经典，同时说一说，洪金宝的事业挫折，“铁三角”的聚散往事，以及 洪家班的动作片时代，为何会在《飞龙猛将》之后走向衰落 。

说起这部《飞龙猛将》的诞生原因，就不得不提洪金宝的一部战争大作——《东方秃鹰》。

1985年，洪家班拍摄的《福星高照》、《夏日福星》、《龙的心》、《僵尸先生》，占据了年度票房排行榜的第一、二、四、五位。

而1986年，洪金宝带领“洪家班”打造的《富贵列车》，也以出色的票房成绩，拿下了年度票房亚军。

虽然在票房市场春风得意，但此时的洪金宝， 却遇到了一个发展难题 。

自1982年的《提防小手》开始，洪金宝就一直致力于创作这种笑闹不羁的 大杂烩动作喜剧 。多年的“同题材作品”拍摄之路，让洪金宝的故事创意几近枯竭。“江郎才尽”成为了困扰他发展的一个难题。

为了走出创作瓶颈，洪金宝决定风格转型、对 战争题材电影作品 进行尝试，并在1986年带领“洪家班”拍摄了《东方秃鹰》。这部《东方秃鹰》在越南实地取景，而片中飞机、大炮的大场面动作场景，也消耗了大量的拍摄成本。

影片完成后，于1987年走入港片市场。然而，相对于巨大的拍摄成本，该片的票房收入则显得不太乐观，洪金宝与“洪家班”也因为该片的市场失利，面临了债务压力。

为了帮洪金宝缓解债务压力，成龙、元奎在《东方秃鹰》之后， 联手策划 了动作片《飞龙猛将》，希望以该片的票房收入，弥补《东方秃鹰》造成的经济损失。

为了助力电影的票房成绩，洪金宝、成龙、元彪的“铁三角”组合也再度合体。

《飞龙猛将》于1988年贺岁档上映，该片在香港市场拿下了3400多万港币的票房，在台湾市场拿下4500多万台币的成绩。影片出色的票房表现，缓解了洪家班的债务压力，但洪金宝、成龙、元彪的“铁三角”组合，却在该片之后彻底解散。

接下来，我们就简单聊一聊这部《飞龙猛将》的剧情故事，同时说一说， “铁三角”的聚散往事，“洪家班”为何走向落幕 。

自《奇谋妙计五福星》开始，“一边泡妞、一边打架”便成为了 洪金宝动作喜剧片 的一贯结构设计，而这部《飞龙猛将》，也保持了这样的故事结构风格。

电影的一开始，“毒枭”华老板（元华饰演）利用一家印染工厂作掩护，在工厂内秘密“制毒”。而工厂排出的污水，流到了叶女士（叶德娴饰演）的鱼场，造成了大量的鱼苗死亡。

于是，愤怒的叶女士，将华老板告上了法庭。

本来，这只是一起普通的民事纠纷，奈何印染工厂的背后，是华老板的“制毒产业链”。为了不让自己“毒枭”的身份暴露，华老板决定对叶女士重金赔偿，还希望收购鱼场，杜绝以后再发生其他变故。

然而，鱼场是叶女士父亲留下的产业，叶女士十分珍惜。她不仅拒绝了华老板的赔偿，还向环保部门举报了印染工厂。

环保部门的介入，很可能让“工厂制毒”的秘密暴露。为了稳住局势，华老板一边找人应对法庭的审理，一边想办法收购叶女士的鱼场。而此时，在律政行业风生水起的“新锐律师”阿龙（成龙饰演），成为了华老板求助的对象。

华老板将自己“ 想要庭外和解、希望收购鱼场 ”的想法，告诉了阿龙。而阿龙也与叶女士的律师，进行了碰面、交流。得知叶女士态度坚决、不肯庭外和解之后，阿龙只能等待对簿公堂。

在会面的过程中，阿龙邂逅了负责案件取证工作的“水质专家”美玲（杨宝玲饰演），并对她一见倾心。

阿龙想约美玲一起吃饭，但却被其拒绝。

告别了美玲之后，阿龙给自己的好朋友王飞雄（洪金宝饰演）打电话。

阿龙告诉王飞雄，华老板在找人帮忙，希望收购鱼场、庭外和解。这个渔场价值一千多万，谁能促成收购计划，就能拿到渔场市值的15%，作为佣金。

王飞雄是个 社会 闲散青年，仗着一身好武艺，到处招摇撞骗。得知这笔生意利润巨大，于是他决定试上一试。

王飞雄虽然接下了这笔生意，但阿龙担心他未必能成功，于是又邀请了自己的另一个朋友阿彪（元彪饰演）帮忙。

阿彪为人仗义，还有一身敏捷的身手。阿龙希望阿彪潜入叶女士的家中，安装一个窃听器，这样便可以随时了解叶女士的情况，做到知己知彼。

而出于义气，阿彪也答应了阿龙的委托。

安排妥当之后，阿龙自认为是双管齐下，岂料两路人马却闹出了岔子。

王飞雄得知叶女士至今仍是单身，于是便想用美男计，对叶女士进行追求。等二人建立男女关系之后，再以男朋友的身份，劝说叶女士卖掉渔场，这样便是既得美人又得佣金。

为了拉近与叶女士的关系，王飞雄租下了叶女士隔壁的房子，企图以邻里亲情，接近叶女士。

王飞雄利用邻里关系，与叶女士拉近距离的同时，阿彪也开始行动。

阿彪溜入叶女士家中，试图安装窃听器，结果被王飞雄发现。因为二人互不认识，于是打了起来。最终，阿彪被抓，送往了警局。

而王飞雄也因为这次见义勇为，与叶女士拉近了关系。

阿彪被抓后，阿龙前去“警局”保释，结果再次邂逅了美玲，并且得知，美玲是叶女士的表妹。

阿龙再次邀请美玲吃饭，美玲本想拒绝，但叶女士希望通过这次吃饭，从阿龙口中探听一些华老板的动向，以便在庭审中掌握主动。于是，美玲答应与阿龙共进晚餐。

晚上，阿龙与美玲共进晚餐。岂料，阿彪、王飞雄先后来找阿龙，讨论渔场和窃听器的问题。担心事情败露，阿龙只好先送走美玲，之后再与阿彪、王飞雄商议。

阿彪个性耿直，阿龙担心他知道了渔场、印染工厂的事情，会破坏计划，于是对其进行了隐瞒。然而，这也为之后的故事发展，埋下了伏笔。

王飞雄按照计划行事，他与叶女士的感情，循序渐进、发展神速。而经历了之前的共进晚餐，阿龙与美玲之间的 情感 ，也有了明显的变化。

正当两男两女情深意浓之际，阿彪却给事态的发展，带来了不少意外。

因为阿龙的隐瞒，阿彪对背后的计划产生了好奇，继而查清了真相。

阿彪发现阿龙、王飞雄合谋，骗取叶女士、美玲的感情。为了不让两位当事人被骗，耿直的阿彪，当着叶女士、美玲二人的面，揭露了阿龙、王飞雄的计划。

虽然最初是 为了帮助华老板收购渔场 ，但长期的相处之下，王飞雄对叶女士，阿龙对美玲，都产生了真感情。

为了向叶女士证明自己的真心，王飞雄潜入了华老板的工厂，想要找出工厂污染的证据，结果不小心发现了“华老板制毒的秘密”。与工厂的打手们进行了一番打斗后，王飞雄被抓。

王飞雄进入工厂后，便失了踪。为了找到他的下落，阿龙、阿彪也进入工厂，并与工厂的打手们进行了一番激战。

故事的最后，阿龙、阿彪干掉了工厂的打手，救出了王飞雄，华老板“毒枭”的身份曝光，工厂也被“警方”查封。而阿龙与美玲，王飞雄与叶女士，最终也迎来了 有情人终成眷属 的结局。

这部《飞龙猛将》不仅在故事设计方面，保持着洪金宝“边泡妞、边打架”的风格，在打斗场景的呈现上，该片也极具洪家班的动作特色。

小场景的拳脚打斗 ，一直都是洪家班的动作特色，而这部《飞龙猛将》，更是将小场景打斗的设计，做到了极致。

电影一开始，成龙在餐厅的凌厉打斗，洪金宝在破屋里的迅捷拳脚，都称得上是 密闭小场景动作戏 的教科书式设计。而电影最后，元彪与周比利的腿功大战，成龙与宾尼·尤奎德兹的硬派拳脚打斗，更是成为了港产动作片银幕中的打戏经典。

当然，精彩的打戏离不开出色的动作演员，在这部《飞龙猛将》里，不仅有 体能巅峰时期 的洪金宝、成龙、元彪，还有周比利、狄威、元华、宾尼·尤奎德兹、张午郎、钟发、刘家荣的参与。

就这个打星阵容，光是想想就让人觉得刺激。

出色的喜剧桥段设计，精彩的打斗场景刻画，让这部《飞龙猛将》获得了不少好评。该片虽然解决了洪金宝的 债务问题 ，但却为“洪家班动作片时代”的落幕，埋下了伏笔。

洪家班的小场景动作设计风格，在这部《飞龙猛将》中玩到了极致。而洪家班的动作片拍摄之路，也因为这部《飞龙猛将》，陷入了创作瓶颈。

《飞龙猛将》之后，洪家班又推出了《神探父子兵》、《群龙戏凤》、《烈火街头》、《皇家女将》等作品。

这些作品在打斗场景的设计上，未能突破《飞龙猛将》这块天花板，而演员阵容，更是无法与这部《飞龙猛将》相提并论。

于是在1988年的《飞龙猛将》之后，洪家班的动作片票房逐年递减。而80年代末，“僵尸片”的市场衰退，更是让洪家班的处境雪上加霜。

1992年，面对巨大的市场压力，洪金宝名下的“宝禾”、“德宝”先后停产，洪家班的发展也就此陷入低谷。而1988年这部《飞龙猛将》，也成为了洪家班票房时代最后的高峰。

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1997年，邵氏为元奎、元彪投拍了一部动作经典，票房却仅三百多万

在华语功夫片、武侠片的发展历程之中，“邵氏电影”的厂牌，可谓是影响深远。

《独臂刀》三部曲、《大醉侠》、《十三太保》、《刺马》、《大决斗》、《少林三十六房》、《武馆》、《楚留香》、《天涯明月刀》、《流星蝴蝶剑》、《三少爷的剑》，这些经典的武侠、功夫题材作品，无一不是出自邵氏之手。

80年代中期的邵氏电影，因为功夫片、武侠片的市场衰退，选择了大规模的减产。昔日的港片霸主，也随着时代洪流的冲击，失去了曾经的光辉与荣耀，很快归于沉寂。

90年代初，香港电影进入了发展的巅峰期。看到不断被突破的票房纪录，邵氏电影也决心重新布局港片市场。1992年，邵氏为梅艳芳、周星驰策划了《审死官》， “邵氏老板娘”方逸华，亲自为该片担任了监制工作 。

《审死官》上映后取得了不错的票房成绩。之后，邵氏又陆续打造了《赤脚小子》、《回魂夜》、《无味神探》等作品。但这些电影上映后的表现，却是起起落落、有亏有盈，都不似《审死官》那样表现亮眼。

90年代中期，邵氏电影开始布局动作片市场。此时，元奎与李连杰合作了《给爸爸的信》之后，便离开了“正东电影”。而元彪也因为“宝祥影业”的结业，离开了洪金宝。

邵氏抓住机会，将元奎、元彪拉入麾下，并在1997年策划翻拍了功夫片经典《马永贞》。

这部翻拍的经典作品制作精良，上映后票房成绩却只有3百多万港币。邵氏电影的市场复兴之路，也因为该片遭遇了不小的打击。今天我们就来聊一聊，元奎、元彪合作的这部《马永贞》。

在聊元奎、元彪版的《马永贞》之前， 我们先来说一说：马永贞是如何从一位“马贩”变成“功夫高手”的 。

“马永贞”的故事，起源于1879年“申报”中的一篇报道。

马永贞原本是一名马贩，骑术出众。咸丰十一年秋，马永贞曾在马术大会上战胜英国骑术冠军，由此出名。光绪五年，也就是1879年。马永贞因为与马贩顾忠溪发生债务纠纷，在上海“一洞天”茶楼被人袭击身亡，之后登上了申报。

在那个没有广播、没有电视，更没有手机、互联网的年代。报纸是大众获取信息的唯一途径。而“马永贞事件”的登报，也让“马贩”马永贞，成为了街头巷尾的热议话题。说书艺人们，更是根据申报上的报道，编写了不少故事。

1927年，“中国电影之父”郑正秋编写了《山东马永贞》的剧本，并与导演张石川合作，将这个故事搬上电影银幕。

为了吸引观众的目光，在这部《山东马永贞》里，郑正秋将“马永贞参加骑术比赛，打败英国骑手”的故事改编成了“参加拳赛，打败英国大力士”。马永贞这个人物也在此时，从“骑术高手”变成了“功夫高手”。

郑正秋、张石川两位导演，对华语功夫片、武侠片的发展，可谓是影响深远。二人联手拍摄的《火烧红莲寺》，被誉为“华语武侠片的开山之作”。而两人合作的这部《山东马永贞》，更是成为了华语功夫片的雏形。

自1927年的《山东马永贞》之后， 在擂台上打败外国高手，也成为了中国武术家难以摆脱的电影宿命 。

1962年，香港导演贺宾翻拍了《山东马永贞》。在这一版的故事里，贺宾为马永贞添加了一个“报仇”的宿命。马永贞之所以从山东老家来到上海，就是为了给自己的哥哥报仇。

贺宾导演的《山东马永贞》上映后，获得了不错的评价。而邵氏名导张彻、鲍学礼，也在1972年对“马永贞的故事”进行二次创作，拍摄了电影《马永贞》。

而在这一版的故事里，马永贞也不再只是一名“马贩”、一名“拳师”，他又多了一个身份，那就是“黑帮大哥”。

元奎、元彪在1997年拍摄的《马永贞》，就是翻拍自张彻、鲍学礼这部1972年版的《马永贞》。 当然，为了寻求内容突破、尝试市场创新 ，元奎在97版的《马永贞》中，也融入了不少自己的想法，对故事进行了不少大胆的修改。

在张彻、鲍学礼版的《马永贞》里，来上海打工的马永贞，因为看到了衣着光鲜的谭四，便产生了成为“黑帮大哥”的梦想。之后，他在擂台上打败外国大力士，又赶走了欺压大众的斧头帮爪牙，逐渐树立了自己的威望，同时也拥有了自己的地盘。

然而，屠龙勇者终成恶龙。获得名利之后的马永贞，逐渐迷失了自我，也开始和其他的“黑帮大哥”一样，到处抢地盘、收保护费。

“出来混，迟早是要还的”，谭四没能躲过惨死街头的宿命，而马永贞最终也死在了“斧头帮”的利斧之下。在张彻、鲍学礼的手中，马永贞被塑造成为了一个鲁莽匹夫的形象。马永贞的故事，也变成了一个“黑帮争斗”的权利寓言。

而在1997年版的《马永贞》里，元奎虽然延续了72版《马永贞》的故事脉络，但却加重了故事中爱情线的表达， 马永贞的角色形象，也从之前的江湖草莽，变成了一个不羁浪子 。

80年代中后期，随着齐秦、王杰等人的歌坛走红，“浪子人设”开始在当时的港台 娱乐 圈风靡。而《阿郎的故事》、《天若有情》、《阿飞正传》等作品的诞生，也将这股“浪子风潮”带到了电影银幕之上。

为了跟上当时的市场趋势，同时也为了尝试内容创作的创新，元奎在翻拍《马永贞》时， 没有像张彻导演那样，通过一个江湖草莽的发迹与灭亡，展现“黑帮争斗”的黑暗与残酷。 反而是通过一个“浪子回头”的故事，表现江湖人物的情与义。

可能正是因为将主人翁从“江湖草莽”变成了“不羁浪子”，所以这部《马永贞》才邀请了金城武担任故事男主角。

在张彻导演的72版《马永贞》里，谭四的角色只有两次出场，而金铃子与马永贞的感情故事，也是轻描淡写、一笔带过。

但在97版《马永贞》里，元奎加大了“谭四”、“金铃子”这两个角色的戏份，同时还增加了“艳阳天”这个角色。感情戏的增加，也让这个“浪子回头”的故事，显得更加饱满，且富有张力。

除了创新化的故事改编，精彩的动作戏码，也为这部97版《马永贞》增色不少。

在这部97版《马永贞》里，元奎致敬了张彻导演的“暴力美学风格”。片中血肉横飞、暴力感十足的动作设计，刺激了不少影迷的眼球。而元彪、元德的精彩打斗表演，也获得了许多观众的好评。

元奎、元彪合作的这部《马永贞》虽然剧情设计、打斗编排都十分出色，但90年代末港片市场的衰退，却注定了该片悲惨的命运。

1997年的香港电影市场之上，票房突破3000万港币的本土作品仅《一个好人》、《黄飞鸿之西域雄狮》、《97家有喜事》三部。而在低落的市场大潮之下，这部《马永贞》也仅拿到了300多万港币的票房成绩。

虽然被时代洪流淹没，但凭借过硬的质量，这部97版《马永贞》，还是在华语电影长河中，吸引了一批又一批的年轻观众，成为了不少影迷心中，难以磨灭的动作经典。