白百何是谁媳妇,杨子姗陈晓吻戏

3月还没过完，剧集市场已经出现两部以都市婚姻为主题的电视剧——

白百何的《我们的婚姻》和杨子姗的《婚姻的两种猜想》。

看下剧情简介，都是熟悉的元素叠加，奔着戳爆观众的心理防线而来：

家庭和职场的冲突，都市打工人的困境，单身女性的进退维谷，全职主妇的逆袭，婚姻里的抉择……

还没开分，已经有观众吐槽上了

更让人眼熟的，还有同一个模板出来的“大女主金句输出”和“短视频高光时刻”。

一言以蔽之，四个大字：

人间清醒。

就说《我们的婚姻》，微博两个词条：

一个是“蒋欣职场语录好清醒”，就差把“快来看我们的精美金句”写在热搜上。

另一个，“白百何说一个女人首先得是她自己”，直接把台词做成了话题。

纵观近年都市剧，这种拿价值观往脸上砸的热搜体台词，实在不少见。

靠几十秒的短视频、两三句不需要联系上下文的台词火爆出圈的营销手段，也在一遍又一遍上演。

只要台词拼接在一起，就是一副“让人感觉很有道理”的样子。

哪怕是龙套的台词，只要一拼，都感觉是金句/日剧《无法相恋的两人》

现在业内对类似营销迷信到什么地步？

一位编剧在豆瓣上如是说道：

2022年了，都市剧还在故技重施：

女主去面试，面试官就单身、性别、年龄等频频发难，女主说出掷地有声的金句，然后转身走人，留下尴尬的面试官和直呼“过瘾”的观众。

这是国产剧的“高光时刻”？还是令人上头的土味小视频？

它们之间，似乎只差一句“记得双击，么么哒”。

从几年前开始，大女主发言就曾靠拼接长图出圈。

短视频时代来临后，图文式的台词拼接迅速落寞，取而代之的是影视剧的高光片段。

电视剧的观众成了软件的用户，一睁眼就要迎接海量的内容。

据说，决定能否留住用户的，是视频的前三秒，所以有了我们熟悉的以“这个男人叫小帅，他一觉醒来，发现……”为开头的剧情解说。

算下来，整个《哈利·波特》系列只需不到40分钟就能看完

三分钟看完《肖申克的救赎》，六分钟看完《指环王》三部曲……

“冗余”剧情被高度浓缩，只剩高潮和转折的堆叠。

短平快的传播方式，拉高了观众们追剧的“阈值”，也让创作者焦虑到内卷，将本该用在创作上的注意力，转移到短视频和微博热搜上。

最早在短视频和微博热搜上发力的是生活题材的电视剧。而他们出圈的方式，和早期的“震惊体”颇为类似——

找最激化的矛盾，卖最糟心的焦虑。

《小舍得》，是教育焦虑。

蒋欣饰演的田雨岚，被称为“行走的焦虑制造机”。

剧中的几个家庭，为了孩子的小升初焦虑不已。

开头就是家庭聚会“鸡娃之我会背圆周率”和“自由成长之我是小主持人”之间的捉对厮杀。

教育焦虑还不算，“阶层”焦虑也要带一带：

编剧安排家政阿姨的孩子，和主角的孩子同班，不光成绩比后者好，还一度被后者孤立。

同时，又因为父母不想冒犯主角一家，在两人闹矛盾时受尽委屈。

电视剧需要制造矛盾，可以理解，但无视逻辑、让人物强行“集中”，只会让人觉得刻意。

也有从事教师行业的观众，因为爆火的“老师出试题时夹带私货”片段，在评论区鸣不平。

一个“又”字真是说不尽的辛酸

学校与培训机构、老师与家长、家长与家长、家长与孩子、孩子与孩子……

教育中每种可能出现矛盾的组合，都物尽其用，一个小升初，拍得硝烟四起。

《三十而已》里，是成功焦虑、年龄焦虑。

顾佳住进了黄浦江边的大平层，仍要被顶层阔太鄙视，一张爱马仕包合影，引发全网讨论。

当时诞生了经典标题“顾佳的爱马仕只是二流奢侈品”。

无论评价如何，这些话题营销确实做起来了，或许也正因如此，不少人都受到了“启发”：

剧集整体口碑暂且放放，我们只要有爆火的片段、台词出圈，不就好啦？

慢慢地，许多国产剧悄悄变味儿了：

不是为了宣传电视剧而截取了一些剧情，倒更像是为了拍出那些用以营销的爆款剧情，而产出一部电视剧。

短视频要走红，一字以蔽之：

爽。

怼人、扇巴掌，是“爽起来”的代表性画面：

《我们的婚姻》数据最好的短视频，是沈慧星一段对“社会规则下的好女人”的诘问：

“我为什么非要在沉迷打游戏的男的和出轨的男的里选一个啊，哪个都不选。”

“现在社会对女人要求越来越高，恨不得你刚生完孩子就练出马甲线，能独立、熟练地带孩子，同时完成自我提升……”

这段台词好吗？

好，条理清晰，掷地有声，喜提120多万点赞和8万评论，绝对算得上“引发共鸣”和“出圈”了。

但是，观众真的倦了：

不到最后一刻，我都不能确定你是大女主。

说不定，你掉头就复婚了。

毕竟，女主原本曾是大女主：

顶尖大学毕业生，性格好胜，充满抱负，理想远大。

然后忽然又不是大女主：

在毕业后，一天班都没上过，选择了当全职主妇、全职妈妈，一当就是六年。

目前，说这段台词时，暂时又是大女主，不过保不准什么时候又不是了。

大女主，不再是一个完整、丰满的形象，而是一个个与剧情割裂的、独立的点，跳出了人设的合理性、故事的逻辑线。

没有了高光人物，只有短暂的高光“时刻”。

大女主行为来得快，去得也快，只有“大女主金句”是永恒的。

首先要说明：观众们厌倦的，不是所有的“大女主发言”。

2020年的黑马剧《司藤》播完时，那句“生如长河，渡船千艘，唯有自渡，方是真渡”的台词，成了不少女孩心中的座右铭。

《司藤》中，女主本身就是谁都不倚靠的精怪，剧情里也是货真价实的“女王做派”。

而这段“大女主发言”，不过是在她历经万般磨难后的自然流露、有感而发。

不突兀，不是“一拍脑袋”，不是为了发言而发言，之后她的选择，也完全遵从了这段自白所体现出的想法。

被剧情打动的观众，也自然而然带入了她的心境，认可了这段发言。

《山海情》里热依扎饰演的水花，没有离开包办婚姻，没有反抗愚昧的父亲，没有“鸡娃”，没有出轨的老公。

她从一个流着眼泪、被迫出嫁的女孩，长成了凭借一己之力，改变整个家庭命运的女人。

水花没读过太多书，没有说出过什么金句，可看过她的观众，没有谁不被她朴实甚至略带土气的台词感动。

《论语》里说与人相处，要“听其言而观其行”：听了他的话，还要看看他是怎么做的。

这句话放在“金句频出”的大女主们身上，再合适不过：

真正的大女主，剧情本应重于台词。

就像真实生活中的许多女性，没说过什么惊天动地的金句，做的却都是大女主的事情。

可惜，现在很多所谓的“大女主发言”，似乎纯粹是为了热搜和爆款视频打造出来的。

的确，在短视频里放高光片段，没有前因后果，不需考虑逻辑，“爽”就够了。

但影视故事的创作，本应是草蛇灰线、逻辑自洽的。

如果只是为了植入“大女主发言”而植入，不考虑剧情的合理性，那么观众必然会产生类似“你这发言了半天，到底是在干啥”的困惑。

以《三十而已》为例。

剧中三个女主角，前半部个个豪言壮语，越到后面越让人看不懂。

钟晓芹，普通白领、平凡妻子，老公的冷暴力让她不堪忍受。

老公确实对婚姻漫不经心到恶劣，还振振有词“婚姻就是避风港”，钟晓芹扔下“都想避风谁当港”的豪言壮语，与他分居。

她卖了影视版权，开启人生第二春，简直容光焕发，人人都开始期待都市女作家的崭新人生。

这时，她的台词又变成了什么呢？

“是谁说三十岁以后的女人不值钱？这瓶面霜非常贵，它可以让女人跑赢时间。”

编剧对独立女性的理解，似乎是“物化女性的消费主义代言人”。

至于冷暴力的老公，竟然还在分居后，展现出了不少优点。原来，之前他的冷暴力，只是钟晓芹“不会欣赏”。

最终，钟晓芹不光选择原谅他，还拿出一百万给婆婆买房，因为“我想给陈屿（老公）做点事”。

这剧情甚至赶不上短视频：“智者不入爱河，怨种重蹈覆辙”，给你安排得明明白白。

另一个女主角顾佳，更是不少人的意难平。

高薪高学历有能力，却持续为出轨的老公奉献一切，急得观众直喊：“你能不能离婚和你俩闺蜜出去开茶厂？”

等到最后，她全剧中最高光、最出圈的时刻，还是作为妻子，识别和击退了“小三”。

国产剧在输出大女主金句的同时，缺乏真正的大女主剧情。

而这种“割裂感”，或许也正是观众们所厌倦的：

别装了，烦了。

观众并不是不允许剧中出现有态度的台词，但批量生产的“金句”，没有足够的剧情支撑，只能让人看到满满的“讨巧”，引发“又是这套”的逆反。

没有大女主行为的“大女主台词”，最终，恐怕只会落得个“如七宝楼台，炫人眼目，破拆下来，不成片段”的尴尬境地。

现在“三分钟热度”都算长的了，总有一天，热搜会降下，短视频会被淹没在潮水中。

真正能留下来的，或许只有那些经过打磨的、合乎逻辑的台词，它们被镶嵌在代表着创作者独特意志的故事里，是精妙又不可分割的整体。

作家木心曾说：“惊世骇俗，就是在媚俗。”

少些哗众取宠的讨巧，多些真正来自生活的感悟与真诚，或许比热搜与金句来得更牢靠。