年少相识共同成长为巨星周星驰梁朝伟的40年友情

这世上最大的成功，莫过于可以按自己的想法过一生了。

儿时有演员梦，长大了，就做了演员，还成了大明星。

这世上最大的巧合，莫过于大明星少年时的伙伴，也成了大明星。

周星驰、梁朝伟，二人同年同月生。2022年6月，两人都满了60岁。

40多年前，还在工厂做工的周星驰遇到了电器售货员梁朝伟，命运从此有了交集。

他们大概想不到，几十年后他们的影视作品在无数观众心里留下记忆。同时，他们自己也伴随香港影视产业的兴衰而进行了不同的选择。

2022年香港回归70周年前夕，已白发的周星驰正襟危坐接受采访，谈儿时电影梦想，谈电影中的中国元素，谈香港电影与内地的关系，谈香港电影的未来……俨然一个教授模样。他不经意间嘴角的上扬，哦，还是那个星仔。

刘嘉玲曾发她和梁朝伟的近照，略发福的梁朝伟看上去有点年纪了。标志性的微笑，嗯，还是那个伟仔。

星仔、伟仔，从香港长大的普通孩子，到享誉世界的明星，他们的经历和电影作品，供观众借鉴——你可以不甘平庸，有勇气活得和别人不一样。

上世纪80年代，未满20岁的周星驰在工厂做工。一天下班后，他骑车赶往影院，准备看李小龙主演的《青蜂侠》。他骑得飞快，心想千万不要迟到。

在一个十字路口，一辆单车猛地冲了过来，周星驰和对方撞到了一起……好在两人没事，便各自离开了。

没多久，他们又在影院遇到了——原来大家都是来看李小龙的。

他告诉周星驰，他叫梁朝伟，是个电器售货员。

他们的缘分从此开始，也有更戏剧的说法，梁朝伟追求过周星驰的姐姐。

戏剧归戏剧，真实的是，他们除了同岁，还有相似的成长背景，如都在单亲家庭由母亲抚养长大，都是家中唯一的男孩。

成为朋友后，他们一起拍过一部几分钟的短片——周星驰演的好人将演坏人的梁朝伟打倒在地，主题是正义战胜了邪恶。

梁朝伟后来回忆说，短片都是周星驰的点子——他在片中既是编剧、导演，又是演员。

点子特别多的周星驰，又开始怂恿梁朝伟一起报考艺员训练班。那时梁朝伟以为日后的生活会平稳晋升销售经理，挣钱娶妻生子。

当时香港电视业如火如荼。无线电视台（TVB）热播的电视剧，如李小龙的《霍元甲》，周润发和赵雅芝主演的《上海滩》，等等。TVB的艺员训练班就是当时香港的造星工厂。周润发也是其中毕业的学员。

从小就想成为功夫明星的周星驰在面试中被淘汰了，而完全没有表演经验的梁朝伟却因朴实无华的表演被录取了。

这次失败对周星驰打击不小，他再接再厉，最终进入夜间训练班。吴镇宇、欧阳震华、关礼杰都是周星驰的同学。

周星驰的明星之路，总算迈出了第一步。

年轻时的周星驰和梁朝伟

TVB训练班其实并非培养艺术性的演员，训练演技的同时，注重挖掘演员的商业潜力。周星驰、梁朝伟两人在TVB培训中的锻炼，是他们日后在影视作品中发挥潜力的关键。

1983年夏天，周星驰被派到儿童节目《430穿梭机》做主持人。

周星驰起初并不是该节目主持人，这个位置本来属于梁朝伟。不过梁朝伟只做了4个月，由于找他拍戏的人太多，他被调入了戏剧部。

梁朝伟影视起步的节奏，比周星驰快很多。他先是参演《再版人》，与刘嘉玲有了首次合作。不久，他得到了出演40集大剧《鹿鼎记》男一号的机会，给他演配角的包括刘德华。接着，他又主演了《家有娇妻》《新扎师兄》《倚天屠龙记》等剧，声名鹊起。

同时期的周星驰，还没有戏拍。他逐渐在主持风格上寻求改变——搞怪，以让自己出位，比如他不但会和小朋友们打闹，还会吓唬他们。

1983年年底TVB开播了一部叫《黑白僵尸》的喜剧，观众群是小朋友。一心想进戏剧组的周星驰，这次有机会拍戏了。虽然是哄孩子，但这部制作并不精良的喜剧片，是周星驰喜剧的起点。

《黑白僵尸》里有句台词：这世界没有我，你或许有一丁点机会能做明星，但现在你面对的是我，所以你的机会呢，是零！

拍摄《黑白僵尸》期间，周星驰在没通知导演和监制的情况下，经常修改剧本, 希望碰撞出火花。他被导演骂，是常有的事。

周星驰演活了《黑白僵尸》，但依旧不温不火。

1982年，香港影视业发生了很多事：

香港有了自己的最高电影奖项——金像奖，许冠文是首位金像奖影帝；《最佳拍档》让香港电影从此跨入2000万票房时代；香港观众认识了港片《少林寺》里的北京人李连杰；28岁的成龙与与林凤娇秘密结婚，并生下儿子房祖名；王家卫的剧本第一次被拍成电影《彩云曲》，也是刘德华的电影处女作……

还是这一年。邓小平接见英国首相撒切尔夫人时强调，1997年中国将收回香港。

当时，刚满20岁的周星驰、梁朝伟，无名小辈，还在看热闹。

周星驰开始跑龙套。他在电视剧《天龙八部》里饰演小兵，没有对白。他能努力的，只有眼神和情绪。

而梁朝伟已有出任男一号的机会。在梁朝伟主演的《活力十一》中，周星驰也在剧中，戏份不多。

与此同时，周润发、刘德华主演的《苏乞儿》开播。周星驰在其中扮演一个普通家丁。

周星驰在龙套时期最有影响力的，要属《射雕英雄传》。导演是王晶的父亲王天林，执行导演是杜琪峰和徐克。

跑龙套的周星驰想法很多，一次导演杜琪峰设计让梅超风一掌打死周星驰扮演的死囚，但周星驰不甘，向副导演建议：能不能设计成我先用手挡一下，第二掌再死去？副导演直喊，快拍，不要话那么多。

有趣的是，这一幕在1999年的《喜剧之王》中，周星驰将其还原。他曾说，演戏是很有趣的工作，只要能提出意见就很开心。

相比周星驰的龙套经历，梁朝伟要顺利许多。

1983年，香港影视圈最重磅的新闻，当属TVB推出“无线五虎”——梁朝伟与刘德华、汤镇业、苗侨伟、黄日华。

“无线五虎”

跑了几年龙套后，周星驰在1988年万梓良主演的《捕风汉子》中，第一次触电大银幕，饰演万梓良小弟。

这部电影上映前几日，梁朝伟凭借《人民英雄》拿下第7届香港电影金像奖最佳男配角。

当时，成龙、周润发是香港最亮的星。周润发主演了《八星报喜》，成龙主演了《警察故事》《飞龙猛将》。

《捕风汉子》上映7天就下架了。不过周星驰突出的表演，让更多导演关注到他。尤其周星驰被勒住脖子，一头栽入鱼缸惨死的画面，至今令人震撼。

1989年，周星驰终于迎来了让自己当男一号的作品——《盖世豪侠》。这部剧从头到尾都是恶搞。

《盖世豪侠》剧照

对于其中的无厘头，周星驰曾说，我要引人注意，但求博人一笑，险中求胜。

1990年香港票房冠军是周润发主演的《赌神》。之后，思远影业的老板吴思远准备跟风筹拍《赌圣》，他心中的男主角，首选梁朝伟。不巧，梁朝伟当时档期排不开。在刘伟强的力荐下，吴老板联系了周星驰，并与他签下拍摄合约。

最终《赌圣》票房超过了《赌神》，突破4000万，直接改写香港票房纪录。

《赌圣》中，周星驰扮演一个来自内地的青年，到香港投奔吴孟达扮演的三叔。周星驰的无厘头表演，在《赌圣》中进一步发挥。以及，这部片后，星仔成了“星爷”——片中，吴君如求周星驰帮自己，一开始叫他星哥他没回应，就叫了星爷……

《赌圣》后，周星驰片约不断，他也像梁朝伟一样演了韦小宝。

1984年，TVB拍摄《鹿鼎记》，当时饰演韦小宝的是梁朝伟。

多年后，当电影《鹿鼎记》筹拍时，永盛公司曾考虑让梁朝伟再演韦小宝，但担心缺少新鲜感。他们选择了比梁朝伟更接地气的周星驰。

1995年，梁朝伟与王家卫合作，先后拍了《重庆森林》《东邪西毒》。

这一年的香港金像奖进行到第14届，王家卫是最大赢家。《重庆森林》获得十项提名，《东邪西毒》获得九项。此次金像奖最佳男主角，是参演《重庆森林》的梁朝伟。

这是梁朝伟首次获得金像奖“影帝”。

王家卫对梁朝伟的影响，对香港影视颇多研究、并曾出版《映画：香港制造》一书的北京师范大学艺术与传媒学院教授张燕，向「文娱春秋」分析：“与王家卫的合作，梁朝伟的演技从术走向道，走向可以展现更多内心戏的阶段。王家卫对梁朝伟的成全，从原来的明星，变成了一个有艺术家气质的真正演员。”

梁朝伟受到业界肯定的同时，周星驰逐渐陷入谷底。尤其在他主演《大话西游》系列后。

如今，《大话西游》被无数人解读，成为文化现象。但放映当初，收获最多的是差评和惨淡的票房。

不过，周星驰却因《大话西游》收获了众多内地粉丝，以及始料未及的文化关注。

周星驰曾说，自己根本不懂后现代主义，拍摄初衷就是为了赚钱，但这个目标失败了。

有趣的是，2001年4月，周星驰为了宣传《少林足球》来到北京大学，学生们要他现场背诵《大话西游》里的经典台词。

张燕教授认为：“周星驰的喜剧成就，是天时地利人和的过程。80年代中期，香港很多人对97回归有不同看法。周星驰用外化的方式把压抑的情绪给宣泄出去。所以周星驰更夸张，形式和内容上对那个时代的观众所需是一种对应，也是一种时代命题出现后，他找到的契机。”

《大话西游》后，他主演的另一部电影《回魂夜》，票房再次失利，并刷新了周星驰主演电影五年来的最低纪录。

打破局面的，是周星驰的《食神》，他一改小人物角色设置，出演具有商业头脑的香港食神史蒂芬周。史蒂芬是周星驰本人的英文名字。这部片投射了周星驰自己的真实经历。

史蒂芬周因思念和悔恨一夜白头，在拍摄该片中，周星驰同样白了头。片中的周星驰在被人暗算出局后，决定痛改前非。《大话西游》后，周星驰跌入谷底，努力重新开始。

转眼到了1999年，香港电影市场辉煌不再，市场萎缩，作品大减。

压力之下，周星驰给观众带来了《喜剧之王》。

已快40岁的周星驰拍《喜剧之王》，像自传——主角尹天仇跑龙套，只能开设演员训练班实现做演员的理想。

2000年第19届香港电影金像奖，刘德华凭借《暗战》，收获了人生第一个金像奖影帝。许鞍华的《千言万语》荣获最佳电影。

周星驰付出很大心血的《喜剧之王》只得到了一个提名，还是张柏芝的最佳新演员。

随着香港电影的颓势继续，周星驰敏锐地意识到，内地才是电影行业的未来，他要跳出香港这个小圈子。

张燕教授对「文娱春秋」说：“周星驰是有深度的，他一直在他的电影里表达对社会的看法，只不过97之前更尖锐。之后，《长江7号》《美人鱼》等，从对香港的关注慢慢到社会更广泛的一面，比如环保等。”

于是，有了《少林足球》，周星驰第一次以内地为背景的现代喜剧片。这部慢工出细活的片子，让周星驰终于圆梦金像奖。

2002年4月29日晚，周星驰参加第21届香港电影金像奖颁奖典礼。《少林足球》一举拿下了最佳电影、最佳导演、最佳男主角等七项大奖，成为最大赢家。这一次，评委会还特意增加了杰出青年导演奖项，获奖者也是周星驰。

当周星驰获得最佳男主角时，他少有严肃：

“请容许我严肃说几句话……拿到这个奖呢，我要感谢一些人，首先是已故的李小龙先生，我非常迷恋他的电影，立志想成为一个演员；然后是无线电视艺员训练班里的老师，他们第一个告诉我什么是演技；接着是监制林丽珍小姐，给我机会参演儿童节目的机会；还要感谢……感谢……”

《少林足球》不是周星驰的顶峰，只是他进军内地的起点。

2004年12月23日，周星驰筹备三年多的武侠片《功夫》在内地和香港同时上映。片中，周星驰又演起自己最擅长的小混混角色。

周星驰最后一次以演员的身份出现在大银幕上，是《长江七号》。当时，他45岁。

此后，他作为导演，拍摄了《新喜剧之王》《美人鱼》等影片。

与周星驰演而优则导不同的是，梁朝伟一直执着演戏这一件事。

新世纪之后，梁朝伟凭借《无间道》获得金像奖。2005年凭借电影《2046》五度获得金像奖最佳男主角奖。2007年凭借《色·戒》三度获得金马奖最佳男主角奖。2011年主演王家卫影片《一代宗师》，2012年主演电影《听风者》。

2014年受邀担任第64届柏林国际电影节主竞赛单元评审团成员；2015年接拍由王家卫监制的电影《摆渡人》，获得“法国艺术与文学军官勋章”；2018年获得亚洲卓别林电影人士艺术成就奖；2018年主演《捉妖记2》，2021年主演《金手指》……

梁朝伟的第一个阶段是TVB时期，遇到王家卫后，释放了内心表演的潜能，走心的同时没有痕迹。新世纪之后，梁朝伟比较出色的作品像《无间道》，饰演一个卧底，呈现出日常生活的一面。因为这个人物有特定身份的表达，让梁朝伟的形象具有了文化象征意义——认识香港和内地的关系。

其后，王家卫拍《一代宗师》，不是典型的香港电影，对传统武术文化的理解更大格局，无论地域的关系，还是国家民族的概念，梁朝伟演的角色，更融入到中国整个大家庭里面，他的角色延展出文化内涵。

对于梁朝伟最大的优点，张燕教授认为，“任何导演交给他任何的角色，他用细腻的深层的内敛的方式展现出来，特别有层次。”

“梁朝伟演商业片是理所当然，是他的老本行，因为香港是一个商业环境，王家卫的电影虽然艺术性很强，但也有商业性，他为什么要用梁朝伟这拨人，因为他们是商业卖点的明星。”张燕教授说。

相比梁朝伟，周星驰希望自己主导创作的空间更大。

不过，殊途同归，他俩都成为华语影视行业的佼佼者。

他们，只在少年时一起拍过短片。出道后，却从未公开合作过。

一个以喜剧欢乐见长，一个用文艺忧伤打动人，遥为相望。代表了华语影视圈不同的面向。这种差异，好像是商量好的。

从起点开始，两人就彼此成就了。

40多年前，当两辆单车相撞时，两位少年的命运产生了交汇，并奔流进汹涌的八九十年代，成为两朵最耀眼的浪花。

怎么看，都像是一部跨越时间周期的经典励志片。

而他俩，才是时代洪流中的“最佳CP”。

【参考资料】

《影者星驰》燕山刀客，华中科技大学出版社

《映画：香港制造》张燕，北京大学出版社

《香港电影血与骨》汤祯兆，复旦大学出版社

《香港新浪潮电影》卓伯棠，复旦大学出版社

《周星驰喜剧电影的悲剧性研究》李蓓

《香港电影产业流变》赵卫防

撰稿 | 茜文

策划 | 文娱春秋